關於 依然愛你鋼琴 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

黑砂　　◎ Cö Shu Nie
　　
永遠なんて　望んだそばから
崩れていくものと解ってたはずなのに
「永遠」什麼的　一旦期望便逐漸崩塌
我明明深刻地了解著
　　
手を握ってて
我仍然緊握住你的手
　　
いつの日か救われるために
信じてるわけじゃない
馬鹿げてる　かもしれないね　僕ら
やり直しても　この道選ぶ
不是為了能在哪天獲得救贖而相信永遠
這樣的我們也許很傻吧
即使重新來過　我仍會選擇這條道路
　　
乾いた悪夢　日差しで溶け出したら
君との時間が　偽りに思えた
乾涸的惡夢　如果溶解於陽光之中
我和你所共有的時間　將彷彿謊言一場
　　
目を覚まさなきゃ
但我不得不清醒
　　
両手いっぱい
隙間から零れ落ちてく
手放すことなんて無理
こっち見て　僕ら正気のままでいよう
抱きしめたい　白詰草
雙手滿載著
自指隙間不斷零落
我依然無從放手
看向我吧　讓我們保持理智
想緊緊擁抱你 白詰草
　　
何時までも目で追って　いちいち傷ついてばっか
くだらない妄想　味わうと　ほろ苦くて甘いの
我的目光無時無刻不在追逐著你　卻總會渾身是傷
這份無聊的妄想　一旦咀嚼　便散發微苦的甜蜜
　　
いつの日か救われるために
信じてるわけじゃない
馬鹿げてる　かもしれないね　僕ら
やり直しても　この道選ぶ
不是為了能在哪天獲得救贖而相信永遠
也許這樣的我們很傻吧
即使重新來過　我仍會選擇這條道路
　　
両手いっぱい
隙間から零れ落ちてく
手放すことなんて無理
こっち見て　僕ら正気のままでいよう
抱きしめたい　白詰草
雙手滿載著
自指隙間不斷零落
我依然無從放手
看向我吧　讓我們保持理智
想緊緊擁抱你 白詰草
　　
◎作者介紹
　　
Cö shu Nie，以中村未來、松本駿介為成員的搖滾樂團。被漫畫《東京喰種》作者 石田スイ 挖掘並在2018年主流出道，曾為多部人氣動畫獻唱。其樂曲風格纖細而混沌，主唱未來的嫵媚嗓音更為一大特點。
　　
◎小編許立蓁賞析
　　
〈黑砂〉（黒い砂）是Cö shu Nie收錄於迷你專輯《LITMUS》的作品之一，於知名音樂企劃THE FIRST TAKE的無觀眾演唱會初次亮相。
　　
歌詞講述「我」在一段苦澀愛戀中的掙扎。作者明瞭「永恆」是難以觸及之物，更何況是本就多變的情感？故於開頭提及無法奢望與「你（妳）」感情上「永遠地維繫」，但「追求所望」可不是人之本性？明知情感的脆弱而虛幻，依然選擇義無反顧的追求，緊握那雙不知何時抽離的手，字句間無不透露著自嘲之味。
　　
第三段「不是為了能在哪天獲得救贖而相信永遠」的「救贖」，可能是基於對「你（妳）」有實質上或心理上的虧欠，如家人的阻礙、情緒失控而傷害對方，抑或對方傷害自己卻不願離去。如此一來，「這樣的『我們』也許很傻吧」說不定僅止於「我」單方面的念想，而後面第六段的「讓『我們』保持理智」同前。
　　
「乾涸的惡夢」可解讀為「你（妳）」的象徵，或是「你（妳）」所帶來的讓人沉醉而甜蜜的苦痛，如果消失了，其存在將不再鮮明、幻化泡影，那「我」寧願使一切的煎熬與掙扎留於真實，即便「我」不得不脫離或無法負荷，第七段提及的「微苦的甜蜜」也再次強調了這點。這份心意令人嗤之以鼻，卻也著實堅韌得可敬、可畏。
　　
第六段「（我的）雙手滿載著」的推測是歌名的「黑砂」，和前面「乾涸的惡夢」概念相似，可能象徵「你（妳）的存在」抑或「甜蜜的負荷」。黑砂不斷地滲落，他（她）也一點點地遠離生活，「我」仍然不願接受「該放棄追求兩人永遠」的事實，選擇繼續苟延殘喘，下面兩句亦為相同概念。另外，段末的「白詰草」即白花三葉草
(Trifolium repens)，花語為「念我」（私を思って）、「約定」（約束），可試解讀成「希望你想我、念我」或「請與我約定和我的永遠」。
　　
〈黑砂〉裡的愛，坎坷而扭曲。「我」為求「永遠」，遍體鱗傷也在所不惜，目標卻仍遙不可及，而正是這個觸及的渴望，讓人能帶著傷、忘卻苦痛地繼續奔跑。人之所以存在，是因為身懷七情六慾、會本能地追求刺激，感受酸甜苦辣才算活著，因此即便是傷，也希望能深刻得烙上生命：有時「愛」不是為對方，而是一種自我滿足。這樣的「愛」雖然有些醜陋，但此乃人之常情，人又何嘗完美、理想？就算永遠了，「我」所背負的痛楚與甜蜜，還是成了一種「追求存在」的支持。
　　
日文情歌我對而言最大的魅力，在於她如詩般的隱晦、柔情（當然也有很多陽光又直球的，如GReeeeN〈奇蹟〉（キセキ）也很棒，超適合在婚禮唱），〈黑砂〉中採用的意象很美、很細緻，像是「乾涸的惡夢」，再加上未來輕柔而極具滲透力的歌聲、清脆剔透的鋼琴樂音，使整首歌彷彿滲透入血液中，逡巡幾回，才戀戀不捨地抽出體內。
　　
個人認為，日文歌跟華語歌曲有個決定性的差異，那就是「聽起來很順」，雖然我不懂音樂賞析，但聽久就會發現，日文歌的旋律和發音常常搭配得天衣無縫，對日文一竅不通的人也較能記憶。有網友覺得，是因為日本的「匠人精神」——大和民族一貫的謹慎態度反映在其複雜的編曲上，而且比起歌詞的邏輯性，他們會更重視音韻的流暢度。如此條件之下，未來細膩且情感豐富的唱腔，能把這些特點發揮得恰到好處。
　　
會選這首〈黑砂〉來賞析，最主要的原因其實是：它真的太好聽了！而且還沒被翻譯成中文，同時想讓更多人認識Cö shu Nie。日本樂壇有很多風格偏黑暗的流行／搖滾樂團，但Cö shu Nie的歌絕對值得一聽！希望讀者們能透過近期幾篇很棒的賞析，享受日文這個美麗的語言，還有在樂音間流淌的所有激情與柔情。
　　
-
　　
美編：林泱

【在寂寞的暗房內是看見世界最清楚的地方】

忘記第一次看到馬欣的影評是什麼時候，只記得深刻到後來每次心裡都惦掛著這個名字，如果有她撰寫的影評或書評，都會特別在那部電影或書多瞧上兩眼，或買回家親自體驗她眼裡的世界，馬欣對我來說，就是一個指標性存在。

暑假期間曾經上了台灣文學基地舉辦的《書評培育坊》，當時壓軸登場的老師，就是馬欣，在那超過兩個小時的線上課裡，一頭栽進文學家裡的廣袤學識海。會後我也不忘詢問老師：「平時要寫那麼多的文章跟讀那麼多書籍，要如何明確的切開彼此撰寫文章，而不至於情感有混亂或無感的情況？」

馬欣老師的回答大體來說是這樣的：「無論寫的對象或作品是否是個人偏愛之作，都要切入專業狀態，這過程有如外科醫生執刀的狀態，其實各行進入職業狀態都得要是如此，寫評論者要進入專業領域也沒有例外。所以最重要的還是要直視作品的核心，從中淬鍊出可傳達的價值，以及他的技法與風格如何，所以幾乎沒有情感混亂的問題。」

回答得有如外科醫生般精準XD這也是我一直以來寫書評的軟肋，看到欣賞的作家或是太喜歡的文學作品，欣喜之情溢於言表，幾乎都用生命投入去寫，對我來說若累積太多本書、本本都要要情感抽離寫入核心，實在有待訓練。
因此這本幾乎有著馬欣私人獨白的《邊緣人手記》我依然還是從自己的共鳴處寫了點心得，而不能說這是一篇書評，畢竟對偶像的愛仍滿出於文字之外XD

📍「如果我不寫的話，那些浮光掠影，就這樣消失。」
/
我的童年很大一段都是在邊緣裡度過，大概都是別人照片的背景，加上一些不太快樂的回憶以至於想要刻意遺忘，長大後卻發現真的想不起來了，那就是一段你想回朔卻無功而返的空白。如果這時候要玩大風吹，吹還記得童年記憶的人，大家一哄而散的搶位，我想我就是坐在位置上的那個。
同樣不動的，或許還有馬欣，搭配一臉楞忡。
不是不記得，而是記得太清楚明瞭，甚至質疑起遊戲的本質。
如同她在 #聯合文學 裡，由 #蔣亞妮 撰寫的採訪裡提到：「我的位置應該是大風吹遊戲裡，那個發呆忘了跑的人。這個遊戲的設定本來就是荒謬的，在幼稚園初玩這個遊戲時，就顯現了，其實沒有一個寶座屬於你。」
在童年時期已經看得太清楚的馬欣，如同書裡第一篇的「她」不過六七歲，歡喜吃著冰淇淋，不小心目睹到父親與保母間的曖昧情愫，那碗冰也就這麼化了黏在手上，後來也在父親另外一個家裡吃到一球完整的冰淇淋，直至長大，才明白那就是恨的滋味。

「童年不是隨著青春期到來、身體開始變化而結束，而是當她終於能夠用外人的眼光看自己生命的那一刻。」土耳其作家-艾莉芙．夏法克這麼說過。

📍在寂寞的暗房內是看見世界最清楚的地方
/
相信大家都知道這種玻璃窗，你在燈火通明的地方只看得見自己的倒影，然而從漆黑的別處卻能清楚的看見裏頭所有動靜。馬欣一直以來，就是站在這個黑暗邊緣，偶爾探探頭看這個世界的吧。
書裡的視角切換，那個「她」其實也就是馬欣抽離自身面對驟變的防禦機制，多年後，她長大了，躲進一部部光影暗房裡，透過他人演繹的人生中，卻也因此看得更清楚明瞭，對於自身的放下，對於他人為何如此想的好奇。
「現實總有破口可以讓夢闖入，如此看現實才會有趣一點。」

破口如她看《海上鋼琴師》的1900為何不下船的原因：「如果內心沒有一個因有限而想開展的無限，那『自由』也只是一個沉重的選擇。」

現實如對人的觀察仍直接深刻，她看著自己那美如世界中心卻玉損的姑姑，記得這個生命課題：「女人不要當他人的『女主角』，那很像是一個逐步讓自己消失的陷阱。」

或是觀察到一個外向的內向者，如何在踏入正常社會之前，調好內在的所有數據笑吟吟的迎向他人，直至有一天發現自己無法關機。

📍一本總能找到自己的寂寞指南
/
在現下這個越喧囂，我們越容易感到孤獨的時刻，有時是不小心被邊緣化，有時是想刻意躲進自己的地下室遁逃。
「在不知名地帶，有了萬家燈火。」

這是獻給當我們有時不被社會理解時，能好好地待在角落「觀察」的自由，藉由這本書，看見只有這時候的自己才能看見的風景。
她總是能在寥寥數語間，挑中你心裡的那根刺，短篇就能抒發出共鳴。

她的文字是濃厚的、遲重的，光好似透不進來，卻也在這獨自一人的暗房裡得以翩翩起舞。

/
#邊緣人手記 - 馬欣

麥田出版 #2021booklist #reading #邊緣人 #寂寞 #好書推薦 #華文創作 #散文 #影評 #書摘 #閱讀心得 #閱讀筆記 #畫說有一天

讓女兒寫個在家自學一年的心得，她躊躇了一陣子，前天一動筆，三、四個小時寫出了五千字，寫的欲罷不能，超過我要求的字數。

寫的頂好的！

～～～～
自學一年心得
不知不覺間，我已經自學一年了，想想有些感嘆，就稍微和我的爸爸聊了聊這件事，結果，他思路清晰，很快的給了我一句話：「哦，自學滿一年啊，那就寫一篇三千字的心得吧，這是功課。」當下聽到有點無語，好吧，自己挖的坑自己跳，於是就有了這篇心得，來聊聊我這一年的經歷與學習。
為什麼會自學呢？一開始我自學時，身邊的同學與朋友是不相信的，一直以來我在學校的人緣都還行，雖不到真的很多朋友，但也不致邊緣，成績也沒有真的爛到哪去。
但事實上，我在學校的生活過得並不好。學習的部分，自從升上七年級開始，我的成績可以說是一落千丈，大約就是從第七名變成倒數第七名，生物數學地理變得困難，英文更是像開啟了新世界的大門，變得完全聽不懂，更要命的是學校一星期有五堂英文課，其中更有一堂是外師，全部都是英文，在得知有這堂課時，我的內心是崩潰的。
於是，在艱辛的七年級學業路上，只剩勉強過得去的歷史與公民，還有我唯一的希望國文。因為曾經遇過好老師，我的國文可以稍微自豪一下，在某次國文考試中似乎還得過全班第五名，為此我開心了很久；如果說國文可以稍微自豪一下，那麼作文就可以再自豪一點，我一直都很喜歡寫作，除了一次四級分，剩餘都是五級分以上，也常常被國文老師表揚。
但除此之外，就只能用一個「慘」字形容。隨著時間推移，我的數學開始跟不上，生物的難度也逐漸加大，社會科勉勉強強，原本就夠悲劇的英文更是變得慘不忍睹，偏偏英文的比重與考試是最多的，有成堆的英文考卷、講義，三個英文老師的功課更是讓我喘不過氣，那時，我很討厭考單字，因為我都是零分，不論怎麼努力都背不起來。
雖然，有許多熱心的同學幫助過我，有人會細心地告訴我錯的題目是為何而錯，有人甚至會在外師的課上幫我翻譯(在此深深感謝幫助過我的同學們，謝謝你們讓我撐過好一段時間)，但還是無法彌補我的程度與考試範圍之間的落差，我開始逃避這一切，在上課時間寫小說，因為只有這樣，才能讓我的校園生活過得開心一點。
在進入小說的世界後，與世隔絕，一切都是我能掌控的，不用被幾個成績欄的數字束縛，不用因為不擅長的事情而否定自我，雖然是個惡性循環，寫出來的作品質量也不好，但，那至少是我當下能想到的最好辦法。
除了成績與考試外，令我困擾的事情還有一件，我很怕吵，不喜歡和太多人相處，但學校就是一個群體生活的地方，每天一定要接觸到人，去接受他們的情緒，那時我對自己還不太了解，也嘗試融入人群，但發現好像沒有辦法，於是，我向我爸媽提起了自學。我的哥哥也曾是個自學了四年的自學生，爸媽在我表達完觀點後，便同意讓我自學，於是從八年級開始，待在家中自己學習。

一開始自學，也像是打開一道新世界的大門，門後的世界是精采美麗的，不會被課表切割時間，不會有成堆的考試等著我，可以在平日和爸媽出去玩，能在家自由自在的生活，愛做什麼做什麼。
不過，最讓我高興的依然是能將大部分時間精力投入到小說創作，一天中，我花最多時間作的事是寫作，架構世界觀，寫出一個個完整的角色，將它們之間的情感糾葛寫成一本精彩的小說，我非常享受這樣的過程，有時一寫就是好幾個小時。
我寫小說的這條道路還滿特別的，是在我五年級的那年，爸爸出了作業，要我和哥哥一天打字十分鐘，哥哥去玩打字遊戲，我則是想到可以寫小說，一開始的創作毫無章法，就寫了一點點奇幻校園故事，講述一群人打妖怪的故事，也就隨便寫寫，打發時間，直到五年級升六年級的暑假，暑假作業之一是要完成一千字的小說，那時，班上同學隨口說了句：「老師，如果寫到一萬字會怎麼樣？」那時班上氣氛歡樂，老師也開玩笑似的隨口回了句：「寫到一萬字就不用寫其他暑假作業了。」我默默地將一萬字這個數字記在心裡，並且在接下來的兩個月中，將原本八百字的奇幻校園故事完成，一共一萬零八百字。
從此以後，我便愛上寫小說，我喜歡寫奇幻故事，更是偏好暗黑驚悚，目前進行中的十二本小說，有奇幻、校園、異世界、現實等主題。
漸漸的，小說從逃避現實的工具變成我與世界溝通的媒介，我每天花大把的時間在創作與發想，寫作能力也漸漸提升，從以前的一天只能寫三百字到現在能一天六千字，而爸爸也給了我一個機會，去出版一本小說，於是，我開始將注意力放在一部作品上，也就是如今已經出版的「傷痕」。
「傷痕」其實跟我一開始的寫作風格差的很多，畢竟我是寫奇幻世界起步的，也沒想過會拿一個「連續殺人魔」當主角。
書中，一名童年被霸凌的少女得了創傷壓力症候群，精神疾病令她無法好好生活，也影響到她的思考模式，她堅信，只要殺了霸凌過她的人，她就能獲得「救贖」，她開始逐一解決霸凌過她的六人，在過程中有悲傷、痛苦，也有過後悔，隨著得知她慘痛的經歷，她心中的感受只剩下恨，最終殺了霸凌過她的六人，也殺光了教會中一半的人，這樣的方式並沒有令女主角獲得救贖，故事的結尾也非常悲傷。雖然小說終究是假的，但我覺得女主角這樣的人是真的有可能存在的，她的心生病了，令她做出極端的事，但凡教會中多一個人關心她悲劇都不會發生，偏偏卻沒有，這本小說也是我想告訴大家，要友善的與人相處，不然可能會釀成大禍。
在這本書中，我用了一種奇特的方法詮釋，分成了三個階段，現在、夢境(過去)、獨白。現在的部分主要是在描寫殺人的過程以及主角心境的變化，夢境是過去發生的事情，主要描寫主角被霸凌的故事及過程，獨白則是死亡的人沒說出來的心聲。
很多人問我，為什麼寫出這樣的故事，我給的答案都是「抒發心情」，對我而言，創作與寫作是有意義的，就是說出心中想說、表達想發聲的事情，而「傷痕」有更深層的意義，它是給不可改變的過去一個機會，也給了我一個機會。「傷痕」畢竟是我的第一部作品，各方面都很稚嫩，也不可能是我最好的一部作品，但他卻是對我而言最重要的一部作品，令我放下了許多執念，令我的心理狀態變得更加健全。
故事永遠都是故事，但卻能帶來如此神奇的功效，我想，這就是寫作的魅力吧！在自學的過程中，我會一直不懈的去創作故事，從而去理解世界與人心，我想成為一個厲害的作家，用文字成為他人的光，用作品去讓他人得到所謂的救贖，我不能阻止世界上發生悲傷的事，但我想盡我所能，讓更多人能感受到世間的美好。
傷痕出版後，我感受到了很大的快樂，除了親朋好友的好評，還有賺到了錢的快樂，也要感謝贊助我出書、為我這本書奔波勞累的阿嬤，感謝鼓勵我創作此書的哥哥，還有理解我的父母，我也會更加努力學習的。

如今我的十二部作品中，有許多提到精神病的故事，精神病是我想去了解的領域，因為想要去看看所謂「與正常人不一樣」的人心中究竟在想些什麼，去深入了解這社會中很多人不理解的「常態」，從而去創作真實又殘酷的劇情。
於是，我便開始研究「變態心理學」及「精神病學」，找到了一個北大的變態心理學課程影片，教授講的很好，我便看著影片學習。
我是真的很喜歡變態心理學，雖然不擅長的生物學模型有聽沒有懂，但心理學模型我還是上的津津有味，在心裡學模型的四個學派中，我最喜歡精神病分析學，意識、前意識和無意識和本我、自我、超我的概念是我很認同的。
異常心理與精神病是我在寫作中很喜歡提的，因為在童年成長過程所遭遇的事情會影響一輩子，在上課時教授也時常提起童年經歷等相關事情，我也喜歡將童年描述的悲慘，去營造一個更加立體的角色，這也就是為何我的作品中時常會有過去的描寫。北大的變態心理學課程很難，其中還會接觸到生物學、腦神經科學及遺傳基因等，都是我不熟悉的領域，雖然上課進度緩慢且要花更多時間精力去釐清，但卻是我自己心中所喜歡的，在過程中是快樂的，所以我很喜歡學習變態心理學。

在八年級下學期時，我的媽媽接到了一個三年級國小老師的工作，於是，非常閒的自學生我本人便接下了家中伙食處理的重要任務，開啟了我的廚娘生活。
我對煮飯是很有興趣的，之前也煮過幾次，不過要包辦全家人的三餐還是一項挑戰，我開始研究菜單，研究家人的口味，來煮出全家人都能接受的食物，一開始當然不太順手，跟廚房不熟，也多次燙到自己，在一次炸肉時更是差點把手炸掉，至今手上還有一道淺淺的疤痕，不過我不斷嘗試，越來越好，甚至被哥哥的高中同學們大力稱讚，聽說他班上同學很喜歡吃我做的燉飯，帶去的便當常常被搶，讓我非常的開心，還有一陣子幫哥哥的朋友也準備一份便當，賺一些小錢。
在煮飯的過程中，我了解了一些道理，第一便是和人一起生活有相同的口味是很重要的，我們家的口味還算相近，也能互相配合，比如我、爸爸和哥哥都不喜歡紅蘿蔔，我們家的咖哩裡面就不會放紅蘿蔔，改成全家人都喜歡的地瓜，但有些時候無可奈何，主廚就要辛苦一點，比如我哥哥不吃辣，但我和爸媽很喜歡吃部隊鍋，這種時候就要另外幫哥哥準備一鍋不辣的鍋物，不過因為過於麻煩，現在學乖了，我和爸媽會在平日中午哥哥去上學時吃有辣的東西。
第二個道理便是預算控制的重要性，爸爸給了我一定的預算讓我學習控制，起初幾個月預算常常超支，導致月底要吃的很簡單，不過也是愈來愈好，漸漸的還能留下一些預算，對於食物的價錢概念也愈來愈強。
我認為，會煮飯算是一項滿好的技能，能自己控制吃什麼、什麼時候吃，健康又省錢，如果有時間，學習煮飯真的是一個很好的選擇。

我一直很喜歡音樂，從小就也學習鋼琴，雖然現在漸漸荒廢，但我對歌唱的興趣也愈來愈高，尤其喜歡中文說唱，喜歡強大的節奏感以及富含意義的歌詞。
會接觸到中文說唱是因為鄧紫棋和潘瑋柏合作的「死了都要愛」，我便愛上了說唱的感覺，但是真正讓我想要學習說唱，是因為VAVA改編的「Life's a struggle」，叛逆又強勁的歌詞，無畏又悲傷的聲線令我決定開始練說唱。
我在說唱上有點天分，節奏感與生俱來，在說唱的過程中，我能感受到強烈的快樂，我也嘗試寫過幾首歌，雖然不成熟，但作詞作曲編曲都是我完成的，其中我最喜歡作詞，寫的大多是饒舌，唯一寫過一首旋律較多的歌是送給閨密的生日禮物。
相對來說，我歌唱的能力並沒有那麼強，也沒有特別喜歡的歌，直到聽到歌手黃霄雲唱的「打開」，我突然想要飆高音，便去找我的發聲老師爸爸學習，也愈來愈喜歡唱歌。
自學不久後，爸爸買了一台混音器，我便常常使用它，去磨練我的歌聲在麥克風中的樣子。
經過了爸爸的教導，我的唱歌實力不斷提升，以前唱起來吃力的歌也變得輕鬆，我很喜歡唱歌與說唱，也曾經參加「聲林之王3」的網路海選，雖然並未成功，不過也累積了些經驗。

自學的過程中，大部分時間都在與自己相處，於是，我慢慢去了解自己，漸漸的，我接觸到了「高敏感族群」這樣東西。
「高敏感族群」這樣的人大概就是會深度處裡事情，常常被過度刺激，同理心高且情緒反應強烈，是十分敏感的一類人。高敏感通常來自遺傳，我去做了測試，指數很高，其實不用到太驚訝或感到稀奇，畢竟世界上有20％的人是高敏感族群。
得出這個結果，便回顧了一下我的人生，好像真的是這樣的，我在人群中待不了太久，容易覺得吵雜，很在意別人的微表情與情緒，小時候也很多人說我內向，更嚴重的例子是，只要有人在我旁邊罵人，我都會感到害怕，不管他罵的是誰、因為什麼事情而罵。
印象深刻的是在國小的時候，有一位老師因為我們班的男同學太過不乖而氣哭，明明跟我毫無關係，我卻去跟老師道歉，還哭了，因為我能感受到老師的無奈和悲傷，我也是打從心裡覺得對不起老師，即便那堂課我完全沒有吵鬧。
不過，在了解自己是高敏感族群後，我的生活反而輕鬆了不少，因為知道我不是故意不融入人群，不是故意不去與人相處，只是先天的容易疲憊，自學待在家不去接觸人群也令我感到輕鬆，不禁再度感嘆自學這個決定的美好。
現在我接觸人的機會很少，除了去教會和買菜以外幾乎不與人接觸，朋友也是非常的少，但我活得很開心，因為這樣的狀態對我而言是最好的狀態。
高敏感對於我的寫作有很大幫助，因為對於情緒感受敏感，我能去創作飽滿的人物與劇情，這也是有人說「高敏感是種天賦」的原因吧！

說到底，自學最大的好處仍是「能學自己想學的東西」，畢竟人都有擅長與不擅長的東西，我認為沒必要對著教科書照單全收，去學習自己喜歡且有天分的東西對學習的效率與品質有也很大的影響，如果不自學，我根本不可能在十四歲完成一本小說，也不可能去研究什麼變態心理學，但既然我自學了，我就要對我所選擇的事物全力以赴，做到最好，這樣，才無愧於我的十四歲，無愧於我的國二。

如今已經邁入了自學的第二年，我也要抓緊時間去學習，好好運用我的天賦與努力，去寫作、創作，並且過的快樂、充實。
不知不覺間，本是三千字的心得也寫到了五千字，或許我真的很喜歡文字吧？就像是喜歡我的人生一樣。

小說「傷痕」博客來連結:https://pse.is/3ju946

▶數位聆聽：https://lnk.to/FEEL_GF

____________金魚座____________

【小金魚為我創造的專屬星座】
【與歌迷們隔空喊話的暖心創作】
【甜美中帶點漸層式的洋蔥味】
【#Fullband全新編曲版】

每個人都可能會同時擁有不同層面的自己，甚至是相反的性格。當面對人生第二波低潮的時候，也許會責怪自己，也許另一個我會對自己說「沒事的，沒事的，這才是人生，千萬別忘了自己！」在這正負聲音徘徊的過程中與自己對話，時而裝沒事、時而傷透心，這就是矛盾又愛裝沒事的金魚座性格。

迷惘中卻能更深刻的感受到身旁滿滿的寵愛與陪伴，也造就了這首歌誕生。2020是全世界幾乎每個人的低潮，「珍惜、把握」才是我們要做的事！就讓這首歌，繼續成為你們生命中的養份吧！

繼Acoustic純吉他版、舞動踢踏版，2021年全新推出Full band編制，這次特別邀請好友黃立綺Likky、樹葉Suyeh、瓦曼倫鼓手王義瑋一起合作拍攝MV，而肥肥Fei也首次擔任MV編劇，將每個想像的畫面製作成分鏡圖，和導演多次討論後，終於拍攝出最滿意的成品，拿到MV成品的那一刻驚呼：天哪！這根本跟我畫的分鏡圖一模一樣！！太厲害了！！

- -

《#金魚座 Golden Fish》

作詞Lyricist：蔡婉怡(肥肥Fei)
作曲Composer：蔡婉怡(肥肥Fei)

我有一點點怕你 怕你忘記我愛你
我該不該把自己的名字刻在你的手心
好像有一點委屈 你是不是少根筋
我知道你不是故意
要大聲向世界宣告 金魚座是你

記憶像金魚偶爾還有點傻氣 煩惱三秒全都忘記
無所謂 哪一天迷路了 我會拼了命 找到你
如果當金魚能忘掉所有傷心
我會當你的提詞機 歌詞唱的是我愛你
只要記得這一句 忘了吃銀杏也沒關係

我有一點點擔心 擔心我沈不住氣
在你迷失方向時還不經意的責怪了你
幸好每一次睡醒 憑空消失的記憶
讓你依然無憂無慮
在你回家之前得把你擁入懷裡

記憶像金魚偶爾還有點傻氣 煩惱三秒全都忘記
無所謂 哪一天迷路了 我會拼了命 找到你
如果當金魚能忘掉所有傷心 我會當你的提詞機
歌詞唱的是我愛你 只要記得這一句
忘了吃銀杏也沒關係

#
金魚座是替我最善意的命名 讓我再一次的任性
笑著說 神話星座哲理 都不屬於我 有什麼關係？
金魚座最擅長的並不是失憶 而是懂得選擇忘記
擁有最純真的自己 做你寵愛的金魚
想隔離所有 所有傷心

做你寵愛的金魚 想隔離所有傷心
謝謝你讓我 特立獨行

_____________________

▶音樂製作
製作人Producer｜肥肥Fei
編曲 Arranger｜肥肥Fei
弦樂編寫 String Arranger｜肥肥Fei
合成器 Synthesizer｜黃立綺Likky
吉他 Guitar｜肥肥Fei
貝斯 Bass｜樹葉Suyeh
混音製作 Mixing Engineer｜林振益 TrevorX 、肥肥Fei
後期母帶Mastering | 林振益 TrevorX
專輯封面Album cover｜Eva Chang

▶影像製作
導演 Director｜溫崇涵 Anthony
攝影 D.O.P.｜溫崇涵 Anthony
剪輯 Editor｜溫崇涵 Anthony
字幕Subtitle｜舒妃

拍攝演員 Cast｜肥肥Fei
主唱 Vocal ｜肥肥Fei
貝斯 Bass｜樹葉Suyeh
鼓手 Drum ｜王義瑋
鋼琴 KB｜黃立綺Likky
平面拍攝 Photographer｜溫崇涵 Anthony
按讚耳朵先生音樂官方FB Like on Facebook
– 官方訊息公佈、即時照片
https://www.facebook.com/mr.earmusic

______________________

▶更多有感覺F.E.E.L 官方資訊 Official Platform
Facebook：https://www.facebook.com/havesense
Instagram：https://www.instagram.com/have_sense
微博Weibo：https://weibo.com/u/5675503076

🔔 訂閱有感覺F.E.E.L官方專屬頻道：https://reurl.cc/3adRYO

我們都曾迷惘
也曾用盡全力追尋所謂的幸福或夢想
即使失敗，回首，那都是我們不可抹滅的勇敢印記

抬頭仰望青空，未來依舊閃著光芒等待我們。

🎶線上聽：https://ashin.lnk.to/Future

#阿信
#五月天阿信
#青空未來

-

▍青空未來

下雨了 雨停了 天晴了 又黑了
天空從不為誰而蔚藍
時光從不為誰而等待
而你 只能為你自己存在

你迂迴 你徘徊 你期待 你深愛
用盡一場青春的混亂
提煉一個渴望的答案
而你 是否依然敢瘋敢愛
明天就會明白

｜如果你 如果我 如果回頭看
｜會發現 我們像 貪玩的小孩
｜像未來 不再來 像是沒有明天 的去愛

｜如果你 如果我 如果能重來
｜會不會 還依然 像當初勇敢
｜讓無悔的青空
｜有無垠未來


誰來過 誰離開 誰和你 留下來
一生要有多少的輾轉
才能走到幸福的彼岸
才能 活得此生無恨無憾
平凡卻不平淡

-

詞 Lyrics / 曲 Composed / 演唱 Performance：五月天阿信 Mayday Ashin
製作 Produced：五月天阿信 Mayday Ashin + 黃士杰 Jay Huang
編曲 Arrangement：蔡巽洋 Ocean Tsai + 盧鈞右 Neon Lu

木吉他演奏 Acoustic Guitar：蔡巽洋 Ocean Tsai
鋼琴演奏 Piano：盧鈞右 Neon Lu

弦樂編寫 Strings Arrangement / 監制 Producer：蔡曜宇 Shuon Tsai

弦樂 Strings：曜爆甘音樂工作室 Just Busy Music Studio
第一小提琴 First Violin：沈羿彣 Yi-Wen Shen + 朱奕寧 Yi-Ning Ju + 陳奕勇 Yi-Yung Chen
第二小提琴 Second Violin：黃雨柔 Nala Huang + 駱思云 Ssu-Yun Lo + 黃瑾諍 Chin-Cheng Huang
中提琴 Viola：潘自琦 Tzu-Chi Pan + 牟啟東 Wayne Mau
大提琴 Cello：劉涵隱分子 Hang Liu + 葉欲新 Shin Yeh
弦樂錄音師 Strings Recording Engineer：林尚伯 Lin Shang-Po
弦樂錄音室 Strings Recording Studio：強力錄音室 Mega Force Studios

和音編寫 Backing Vocal Arrangement / 演唱 Backing Vocal：詹宏業 Ryan Chan

混音 Mixing : 李志清 Cheng Lee @ Prodigee Studio
製作執行 Production Assistant：詹宏業 Ryan Chan + 江昆餘 Ken Chiang + 黃士杰 Jay Huang
母帶後期 Mastering：Ryan Smith @ Sterling Sound

-

導演：魏奕旻
導演助理：吳東峻
導演助理：何冠臻
導演助理：李宜樺

製片：劉任修
製片助理：杜德修
製片場務：范子薺
防疫組：劉子瑄

攝影師：張天城 陳翔科
攝影大助：楊家哲
攝影二助：陳晧堯
攝影二助：謝承羿

力榮影業
搖臂技師：呂偉銘
搖臂助理：黃永鑫
搖臂助理：王曜愷

燈光師：楊景浩
燈光大助：呂佑凱
燈光二助：楊朝翔
燈光二助：陳繹閎
電工：何政達

劇照師：周浩詠
標準字：吳建龍

視訊影像製作：8ID STUDIO
視訊執行VJ：黃永杰 曾詠晶
專案經理：李維德

攝影器材：仰角國際影業 妄想機影音
燈光器材：六福影視

LED攝影棚：夢想動畫 聚積科技


‥‥訂閱・看更多‥‥‥‥‥‥‥‥
▶ 追蹤 五月天 阿信 相關資訊
FB：https://fb.com/ashin555
IG：https://www.instagram.com/ashin_ig
YT：@五月天 阿信
Weibo：https://weibo.com/u/1265020392

▶ 追蹤 五月天 Mayday 相關資訊
https://imayday55555.soci.vip/

訂閱相信音樂YouTube官方頻道
音樂MV http://bit.ly/YTBinMusic
相信日常 http://bit.ly/YTBinNow

按讚相信音樂官方FB Like on Facebook
https://www.facebook.com/ibinmusic

是你怎麼能夠 分開時候 依然溫柔。
演唱：陳華
編曲/混音/錄音：言奕
攝影/影片剪輯：Howard
封面拍攝/設計：李歐
手寫字：呂浩
原唱：鄧紫棋
/
🌟工作邀約：[email protected]
/
還記得我曾經 天真相信 愛能永無止境
永遠不要分離 說得真心 只不過太年輕
原來愛情就像 寫一首歌一樣 需要靈感
感覺變淡 就寫不完 不能勉強

可是 有一種感受
一直 旋繞在心頭
最後我卻開不了口

我的心在顫抖 你一直是最溫柔
鋼琴上的手也在顫抖 其實該不該放手
我在顫抖 最可惜的理由
是你怎麼能夠 分開時候 依然溫柔

你被眼淚淹沒 還對我說 這不是誰的錯
你忍住了難過 放下承諾 保護傷你的我
現在我終於都學懂 讓心最沉重 是你的痛
最痛的痛 竟然由我 一手放縱

其實 有一種感受
一直 旋繞在心頭
最後我卻開不了口

我的心在顫抖 你一直是最溫柔
鋼琴上的手也在顫抖 其實該不該放手
我在顫抖 最可惜的理由
是你怎麼能夠 分開時候

依然溫柔 你最溫柔
回憶裡我們牽著雙手 說以後一起走
你最溫柔 明明溫柔
從前牽我的手 有了陌生的感受 你最溫柔

我的心在顫抖 你一直是最溫柔
鋼琴上的手也在顫抖 其實該不該放手
我在顫抖 最可惜的理由
是你怎麼能夠 分開時候 依然溫柔

■ 更多 我們資訊 消息
我們Facebook：https://reurl.cc/x0OyGL
我們Instagram：https://instagram.com/ours0325
鮪魚肚Instagram：https://www.instagram.com/thewaywedo2020/
言奕Instagram：https://www.instagram.com/andy15121234/
陳華 Instagram：https://www.instagram.com/hua0826/
濠兒Instagram：https://www.instagram.com/h.howard1996/
李歐Instagram：https://www.instagram.com/chenwen_leo/
Ｗeibo微博：https://www.weibo.com/6633280355/profile?topnav=1&wvr=6&is_all=1