老闆,可以列出必看的虛擬實境影展嗎?
2021 年夏天(就是現在啦~),有三個國際沉浸式影展聯盟起來,以 #超現實博物館 為名,舉辦 XR3 線上展覽活動,展覽亮點一一數給你聽。
【大神開展,不能不看】
1. #新影像藝術節(6/9-6/13):以內容與藝術創造性為主要訴求,聚焦於「影像」及「故事敘述」,不限於單一領域,展出的作品涵括了互動藝術相關的光雕投影、擴增實境、虛擬實境、混合實境等。
2. #翠貝卡電影節(6/9-6/20):每年春天在紐約舉行,播映各種類型的電影、影集、音樂、遊戲、藝術及沉浸式內容等共十四個競賽單元,主要目的是將 #獨立電影 推廣給更多民眾。其中由台灣的綺影映畫與法國獲獎無數的製作公司 ATLAS V 共同製作的《大師狂想曲:蔡明亮》作品,更入圍 XR 項目 Immersive 作品。
3. #坎城影展XR市場展(7/5-7/15):在 Palais Croisette 的屋頂,一個狹小的放映室裡誕生。它提供了一個官方、公開的平台,電影發行商、製片可以在市場內進行影片的銷售買賣,許多影片企劃都有機會在此媒合進而完成、上映。在此之前,影片的交易都是在場外私下進行,是名符其實的影展市場。
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文章內含線上參展資訊,無論是想進入業界,還是對虛擬實境的未來發展感興趣,都一起進入這個瘋狂的超現實博物館吧。傳送》https://bit.ly/3vnne64
同時也有2部Youtube影片,追蹤數超過22萬的網紅香港花生,也在其Youtube影片中提到,主持:Agnes、 Gear、Thomas 金馬獎大贏家《返校》與《陽光普照》,各在商業及藝術上取得亮麗成績。《返校》台灣戒嚴時代白色恐怖的主題,呼應近日香港局勢,惹得香港電影發行商與院線自動割蓆避嫌。《陽光普照》透過一家四口的故事,審視東方社會人性中存在的光明黑暗,實為不可多得的華語片佳作。...
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台灣 四大 電影發行商 在 Facebook 的精選貼文
【2021奧斯卡終極預測 23獎逐項脈絡解析】
因疫情影響而延後舉行的第93屆奧斯卡頒獎典禮,終於要在(台灣時間)明日早上揭曉得獎者。本屆奧斯卡為近代史上最長的奧斯卡獎季,也因為放寬報名限制,讓本屆劇情長片報名件數來到 366 部(50年來最高),記錄長片也來到 238 部的新紀錄。可見電影未死,只是觀影方式又更加多元了。
時勢所趨,又加上疫情影響,串流的崛起在本屆又更加明顯:Netflix 入圍 35 項、Amazon 入圍 12 項等,Apple TV+ 也憑《怒海戰艦》與《Wolfwalkers》獲得他們的第一批奧斯卡入圍。奧斯卡會員在本季獎季,也大幅減少實體聚會與放映活動,大部分會員都在家透過奧斯卡官方串流平台觀賞入圍作品。這類型的宣傳與評獎型態,將如何影響得獎名單,會是本屆的重要看點。
在預測奧斯卡時,要謹記在心的是:這只代表美國影藝學院的最大公約數,且得獎並非一定代表品質保證。而且,每年電影那麼多,要得獎的前提是要有夠看過。但無論如何,確實也可以從這個世界上最有影響力的電影獎項,勾勒出過去一年(美國為主)影壇的大致面貌。
今年奧斯卡共入圍41部長片、15部短片,除了《獨一無二的伊凡》之外(我預計今晚看完它),我已幾乎全數看完。畢竟要預測什麼的,最終還是必須回歸作品本身。以下預測為我個人主觀判定,2018 年我曾預測中 23/24 個獎,但去年我只預測中 16/24 個獎,所以我說的也不一定準,好玩就好不必太過認真XD
事不宜遲,就讓我們馬上進入奧斯卡全數 23 個獎項的逐項分析與預測,同時附上私心名單(每年警語:預測不代表最好、也不代表個人最喜歡)。至於獎落誰家,就讓我們明天一起鎖定奧斯卡頒獎典禮囉!(據說今年頒獎典禮的製作人——知名導演史蒂芬索得伯格,會把採用每秒24幀、寬銀幕比例,將整個頒獎典禮拍成一部電影,敬請期待!)
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【最佳影片】
預測:《游牧人生》
私心:《游牧人生》
本該入圍:《阿依達的救援行動》
最佳影片是最難預測的獎項,因為他是唯一跟其他獎項採取不同計票方式的獎項。所有其他獎項皆採用簡單多數決,而最佳影片則是請投票會員依喜好排序,並透過加權和重新配票等演算法,最終由一個一致獲得最大共識的影片脫穎而出。
因此,在思考最佳影片得主時,與其「僅有部分人士強力支持」,更重要的事「所有人均一定程度的欣賞」。在這樣的脈絡下,評價偏向兩極的《花漾女子》可以先剔除,再來則是聲浪較微弱的《曼克》、《靜寂的鼓手》、《夢想之地》。《父親》和《猶大與黑色彌賽亞亞》都是晚期上映口碑還在累積的狀態,就看投票當下是否達到高峰。
但最終我認為這應該是《游牧人生》和《芝加哥七人案》之爭。《游牧人生》自從威尼斯影展就保持領跑地位,然而過去一段時間並沒有太多威脅它地位的負面新聞或其他聲勢更強的作品。而在疫情與隔離的時代,《游牧人生》講求孤寂和與他人連結的主題,或許更能撫慰人心。
雖然片型並非以往好大喜功的奧斯卡餌,但《游牧人生》已經把所有可以拿的前哨獎(金球獎、影評之選獎、英國影藝學院獎)都拿下了,甚至摘下製片工會獎(唯一與奧斯卡最佳影片採相同計票方式的獎)。
而若有一部片有翻盤機會的話,我猜是《芝加哥七人案》。該部片比《游牧人生》又更為大眾向,且其快節奏在小螢幕上觀賞也有優勢。或許會重演《幸福綠皮書》擊敗《羅馬》的那年,就看頒獎前段《芝加哥七人案》是否拿下劇本跟剪輯獎了。若是,那《游牧人生》就要當心了。(但我仍然覺得還算蠻穩的)
【最佳導演】
預測:趙婷,《游牧人生》
私心:趙婷,《游牧人生》
本該入圍:Regina King, 《邁阿密的一夜》
獎季前夕,誰也無法想到《游牧人生》這麼低調樸實的拍攝手法,可以一路闖到奧斯卡。今年的導演獎大概是整場最沒懸念的獎。從影評人獎到金球獎、影評之選獎、英國影藝學院獎、導演工會獎,趙婷本獎季已橫掃五十幾個導演獎,而且完全沒有對手。趙婷是史上首位入圍的非白人女性,若得獎也將締造歷史,在此先祝福她。
【最佳男主角】
預測:Chadwick Boseman,《藍調天后》
私心:Anthony Hopkins,《父親》
本該入圍:Mads Mikkelsen, 《醉好的時光》
原本 Chadwick Boseman 一路過關斬將勢如破竹,結果在奧斯卡前夕,《父親》的 Anthony Hopkins 拿下英國影藝學院獎影帝、《靜寂的鼓手》Riz Ahmed 拿下獨立精神獎影帝(雖然這個不是業內人士選的,不必太在意)。瞬間這成了一個追得非常緊的競賽,若《父親》的氣勢真的後來居上,而太多人抱持著「雖然黑豹應該會贏,但我私心支持安東尼」的想法的話,安東尼摘獎也不是不可能。但,我還是要賭 Chadwick Boseman 在美國影壇的好人緣,應該可以讓他把握住這唯一一次的影帝機會。
【最佳女主角】
預測:Carey Mulligan,《花漾女子》
私心:Frances McDormand,《游牧人生》
本該入圍:Jasna Đuričić,《阿依達的救援行動》
本季最難預測的獎,也是大概本世紀最不分軒輊的影后爭奪戰。《花漾女子》Carey Mulligan 拿影評之選獎&獨立精神獎;《藍調天后》Viola Davis 拿演員工會獎;《游牧人生》Frances McDormand 拿英國影藝學院獎;《United States vs. Billie Holiday》 Andra Day 拿金球獎... 簡直是大混鬥!但我超愛這樣的戰局,除了《女人碎片》Vanessa Kirby 提早出局外,其他四個人誰拿獎都不意外,也都實至名歸。
撇除表演本身,Viola Davis 在好萊塢演員圈內人緣超好,若給他將會是史上僅第二位黑人影后。然而這個原本勢在必得的氣勢,似乎也有一點被 Andra Day 分去一些票源。而 Frances McDormand 則是最後竄出,在英國影藝學院獎摘金(穆里根甚至沒有入圍)。
保守的選擇會是押《游牧人生》Frances McDormand(若《游牧人生》也拿最佳影片,則她將超越梅莉史翠普,拿下生涯目前共四座奧斯卡),聰明的選擇會是押《藍調天后》Viola Davis(誰快給她一座影后!),但想要大膽一點的話,我寧可押成就整部電影(沒有她的爆炸性演出,整部片就不成立)的《花漾女子》Carey Mulligan。況且穆里根一座小金人都還沒拿,可否請前輩們先讓一下?
【最佳男配角】
預測:Daniel Kaluuya,《猶大與黑色彌賽亞》
私心:Daniel Kaluuya,《猶大與黑色彌賽亞》
本該入圍:Bo Burnham, 《花漾女子》
這是四個演員獎項中最無懸念個一個。Daniel Kaluuya 已經拿下金球獎、影評之選獎、英國影藝學院獎、演員工會獎的最佳男配角。除非奧斯卡會員特別愛《芝加哥七人案》而投給該部片的演員代表 Sacha Baron Cohen,不然 Kaluuya 應該可以提早想得獎感言了。
【最佳女配角】
預測:尹汝貞,《夢想之地》
私心:Olivia Colman, 《父親》
本該入圍:Julia Hart, 《艾瑪》
《夢想之地》最好的部分大概就是尹汝貞飾演的奶奶。而若要獎賞這部片,這裡也會是絕佳的(唯一的)機會。原本可能擔心西方影人不熟悉尹汝貞,但演員工會獎和英國奧斯卡都給了她(而且他的得獎感言也圈了不少的粉),我想應該已經沒什麼問題。Glenn Close 雖然持續虎視眈眈,但我想連他自己都不希望以《絕望者之歌》拿下奧斯卡作為她的歷史印記。
【最佳原創劇本】
預測:《花漾女子》
私心:《花漾女子》
若按照傳統來看,艾倫索金的劇本幾乎是從未失手。然而,《芝加哥七人案》在編劇工會獎和英國影藝學院獎雙雙輸給了《花漾女子》。再者,兩部片都是由導演身兼編劇,而卻只有後者有入圍最佳導演。顯然奧斯卡會員更喜愛《花漾女子》多一些,往常他們也喜歡鼓勵那些更獨特、標新立異的原創劇本。
【最佳改編劇本】
預測:《父親》
私心:《游牧人生》
理論上安全牌應該是《游牧人生》,但英國影藝學院獎給了《父親》,可見這部片在最近聲勢大漲。我認為奧斯卡也鍾愛《父親》,若最佳影片跟導演注定要給《游牧人生》,那麼男主角或劇本可能就會分一個給《父親》,其中又以劇本更有機會一些。
【最佳剪輯】
預測:《芝加哥七人案:驚世審判》
私心:《游牧人生》
本該入圍:《棕梠泉不思議》
往年來說,奧斯卡剪輯喜歡給那種高動感、快節奏的剪輯,像是《賽道狂人》、《波希米亞狂響曲》。而剪輯獎在過往又跟音效獎往往綁在一起,因此今年的兩大競逐者就是《芝加哥七人案:驚世審判》和《靜寂的鼓手》(除非《游牧人生》或《父親》的最佳影片支持度比想像中高)。前者在眾多配角和事件之快速間輪轉切換的俐落剪輯應該會更加吸睛。
【最佳攝影】
預測:《游牧人生》
私心:《游牧人生》
本該入圍:《我想結束這一切》
《游牧人生》攝影師 Joshua James Richards 是導演趙婷的伴侶,同時也是這部片的美術指導。想起來還真是一對多才多藝的情侶。《曼克》拿到了攝影工會獎,但奧斯卡應該依然會屬意《游牧人生》。除了讓這部片看起來美之外,這部片拍攝上採用大量自然光跟實地取景、高機動性的沿路拍攝,攝影的功勞不容小覷。
【最佳視效】
預測:《TENET天能》
私心:《TENET天能》
視效工會給了《永夜漂流》,但過去這個工會跟奧斯卡的得主重疊率大概只有一半。奧斯卡會員畢竟大多不是視效專業人士,通常會投給比較好大喜功或具有最佳影片相的作品。這當中大概《天能》是最接近的了,同時也已拿下英國影藝學院獎&影評人之選獎的最佳視效。
【最佳音效】
預測:《靜寂的鼓手》
私心:《靜寂的鼓手》
今年首度將「音效剪輯」與「混音」合而為一,所以沒什麼前例可循。然而當《靜寂的鼓手》光是片名就有 “Sound”,將 Best Sound 頒給他似乎就已經非常合情合理。更何況這部主打逐漸失聰的過程,模擬喪失聽覺的各種耳鳴聲響,拿這個獎也是實至名歸。
【最佳原創配樂】
預測:《靈魂急轉彎》
私心:《曼克》
本該入圍:《天能》
《靈魂急轉彎》該拿的前哨獎都拿了——金球獎、英國影藝學院獎、影評之選獎、工會獎。況且又是一部以音樂為主軸、以音樂人為主角的電影。有些人可能會覺得同樣由 Atticus & Ross 作曲的《曼克》會分散票源,但因為選票上不會顯示作曲家名字,這應該是多慮了。
【最佳原創歌曲】
預測:《邁阿密的一夜》”Speak Now”
私心:《歐洲歌唱大賽:火焰傳說》”Husavik”
本該入圍:《歐洲歌唱大賽:火焰傳說》”Jaja Ding Dong”
五位入圍者只有《歐洲歌唱大賽》不是片尾曲,而是有起到劇情關鍵作用的曲子,真希望 “Husavik” 可以拿。然而,通常這邊要得獎都會是最佳影片比較有得獎相者,再加上《邁阿密的一夜》”Speak Now” 的演唱者,同時入圍了最佳男配角,聲勢加成。
《來日同行》的 “Io Si” 奧斯卡苦主 Diane Warren 所寫(已入圍十二次最佳歌曲,尚未開胡)。可惜選票上不會寫她的名字,而且那又是一部義大利片,我猜這次命運之神仍然對她不利。
【最佳美術設計】
預測:《曼克》
私心:《父親》
本該入圍:《Shirley》
《曼克》入圍十項,若不空手而歸的話,這裡是最佳拿獎機會。英國影藝學院獎、影評之選獎、美術工會獎都給了《曼克》,但《天能》也有機會翻盤。
【最佳服裝設計】
預測:《藍調天后》
私心:《艾瑪》
本該入圍:《花漾女子》
這要跟最佳妝髮一起看。整個獎季《藍調天后》與《艾瑪》都持續較勁,但《艾瑪》聲勢始終起不來。《藍調天后》的服裝和妝髮設計,已經接連拿下影評之選獎、英國影藝學院獎,甚至工會獎也沒缺。該拿的獎都拿了,實在沒理由會在奧斯卡典禮上爆冷。
【最佳妝髮設計】
預測:《藍調天后》
私心:《皮諾丘的奇幻旅程》
本該入圍:《芭樂特續集電影》
如上。不過真難想像一部沒能入圍最佳影片的作品,最終可能會拿到至少 3 項奧斯卡獎。《皮諾丘》厲害歸厲害,但太少人看那部片了。
【最佳國際電影】
預測:《醉好的時光》
私心:《阿依達的救援行動》
本該入圍:《親愛的同志》
當《醉好的時光》入圍最佳導演時,這個獎項就塵埃落定了。《阿依達的救援行動》吃虧在整個獎季都沒有發行商購入,來不及做宣傳和映演活動。雖然目前口碑看起來《阿依達的救援行動》的評價更佳,但《醉好的時光》會是一個眾人選擇之下的合理結果(而且也沒什麼不好,兩部都是好片)。
【最佳動畫片】
預測:《靈魂急轉彎》
私心:《靈魂急轉彎》
這大概是今年數一數二好預測的獎項。《Wolfwalkers》是唯一的對手,但那部愛爾蘭手繪作品,真的沒有那麼多人觀看(除了影評人獎之外,整個獎季沒有打敗過《靈魂急轉彎》)。而平心而論,我依然覺得《靈魂急轉彎》不論是在技術層面或敘事層面都更佳完整(甚至太過工整)。
【最佳紀錄片】
預測:《我的章魚老師》
私心:《談》
本該入圍:《新世代公民》
原本影評喜好《一場大火之後》跟《談》,但在《我的章魚老師》上 Netflix 後口碑自然發酵,接連拿下英國影藝學院獎、製片工會獎、剪輯工會獎,甚至入圍導演工會獎。這部的崛起堪稱是本獎季的奇蹟,算是非常有機、由下而上推波助瀾、後來居上的神奇例子(原本 Netflix 根本沒在推這部片,而是力推歐巴馬公司製作的《希望之夏:身心障礙革命》)。
【最佳實境短片】
預測:《遙遠的陌生人》
私心:《遙遠的陌生人》
本該入圍:《晚安,迦納》
其實短片才是預測的成敗關鍵。在沒有什麼前哨獎的前提下,真的只能以作品本身的口碑、是否有明星加持,以及背後力推的團隊有誰,來揣摩得主會是誰。
實境短片當中只有《The Letter Room》有大家熟悉的演員 Oscar Isaac,但該部片較沉悶,我不認為會獲得青睞。英國奧斯卡頒給了巴勒斯坦的《The Present》但我認為奧斯卡會更傾向給美國本土的作品。
《Feeling Through》雖然是史上首部由盲聾演員擔綱演出的作品,且題材動人,但以警察槍殺黑人為主軸的《遙遠的陌生人》除了有 Netflix 的易觀優勢,也在 George Floyd 案審判當週發行,雖然傳遞主題的手法稍嫌粗糙,但應該可以獲得不少共鳴。
【最佳動畫短片】
預測:《無論如何我愛你》
私心:《Genius Loci》
本該入圍:《World of Tomorrow: Episode 3》
動畫短片通常由可愛輕巧者勝出,這邊《挖道兔》會是合理的選擇。然而因為《靈魂急轉彎》去年在美國是採串流上線,本短片並沒有綁在一起播出,因此可能沒有皮克斯的加持。南韓片《Opera》更像是美術館會出現的展示品,法國片《Genius Loci》對影藝學院來說應該太怪。
而美國的《無論如何我愛你》容易入口、情感濃烈,且又是美國當地人們普遍有感的校園槍擊議題,透過細膩溫柔的手繪筆觸呈現出如此難以啟齒的沉痛話題。同時還有 Netflix 加持,應該頗有機會拿獎。
【最佳紀錄短片】
預測:《A Concerto is a Conversation》
私心:《Collette》
本該入圍:《魔術方塊神級玩家》
《不割席》跟《Hunger Ward》看了令人不舒服(無論是題材或拍攝方式),《Collette》其實蠻棒,但或許對影藝學院的人來說,就只是「又一部二戰屠猶電影」。
我猜這邊應該會給溫馨動人的祖孫映照史《A Concerto is a Conversation》,而且這部還有名導演 Ava Duverney 的加持。更何況該部短片的主角,正是影藝學院前幾年才頒予最佳影片的《幸福綠皮書》的配樂家。以洗衣工爺爺和指揮家孫子的日常對話,帶出非裔美籍的另類美國夢縮影,勵志又切合時宜。
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若是照我預測的這樣頒,那今年應該會是一個蠻分獎取向、雨露均霑的結果,似乎也蠻好的!
不知道大家怎麼看呢?
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傑森史塔森暑期動作第一檔!【玩命鈔劫】Wrath of Man 電影預告 4/29(四) 搶先全美上映
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《福爾摩斯》《阿拉丁》億萬大導蓋瑞奇最新力作
「地表最帥光頭」傑森史塔森繼《玩命關頭》後最強動作鉅獻
傑森史塔森、蓋瑞奇四度合作,黃金組合激爆大銀幕
耗資15億台幣重金打造,全美由《007》發行商MGM/UA影業盛大發行
全美暑期第一檔重磅上映,台灣搶先全美上映
行事作風硬派的神祕男子H(傑森史塔森 飾)任職於運鈔車公司,每周負責於洛杉磯街頭運送上億鉅款。在一場劫案中,H展現的驚人身手震驚了所有同事,眾人紛紛猜測起他究竟是何方神聖。隨著劫案接二連三發生,H成為運鈔車保全的真正動機也逐漸明朗……。
導演 《阿拉丁》蓋瑞奇 Guy Ritchie
主演
《玩命關頭系列》傑森史塔森 Jason Statham
《異星災變》妮雅姆艾格 Niamh Algar
《喔!露西》喬許哈奈特 Josh Hartnett
《玩命關頭8》史考特伊斯威特 Scott Eastwood
《黑袍糾察隊》拉茲阿隆索 Laz Alonso
片長 : 119 min
級別 : 輔導十五歲級
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主持:Agnes、 Gear、Thomas
金馬獎大贏家《返校》與《陽光普照》,各在商業及藝術上取得亮麗成績。《返校》台灣戒嚴時代白色恐怖的主題,呼應近日香港局勢,惹得香港電影發行商與院線自動割蓆避嫌。《陽光普照》透過一家四口的故事,審視東方社會人性中存在的光明黑暗,實為不可多得的華語片佳作。
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講到最近韓國最受注目的新世代遊戲大作,由因思銳遊戲總局代理的《赤血Online》一定當之無愧。這款結合了韓國遊戲界精英全力開發的超強作品,已經正式登場,將會帶給玩家最強烈的新震撼。遊戲不但採用全新3D引擎,更大手筆找來幫電影【星際大戰】以及【哈利波特】創作過不少經典音樂的Jeremy Soule,擔任遊戲配樂,激昂的音樂加上華麗的畫面,打造出最頂級的視聽效果。
《赤血Online》是以韓國同名漫畫為基礎改編,在韓國封測爆人氣,在台灣的封測一樣好評不斷。這款遊戲找來韓國知名插畫家"金亨泰",替遊戲設計了充滿個性的美型人物,像是捍衛正義與榮耀、手持聖劍與盾牌的「騎士」、強調以牙還牙以眼還眼、身材壯碩勇者無懼的「戰士」、使用風火水土精靈之力、自然系的守護使者「元素使」、還有使用黑暗之力懲戒一切罪惡與偽善的「惡魔獵人」,四種充滿特色的職業,將帶給玩家最大的滿足。
另外遊戲還有無鎖定的戰鬥系統,大幅強化遊戲節奏,讓玩家能夠享受暢快的戰鬥過程,這也是《赤血Online》大受好評的原因。《赤血Online》另一個特色,在於強調「裝備無綁定」的設計,加上頗具特色的傭兵養成系統,甚至能讓玩家創造屬於自己的遊戲經濟。
玩《赤血》可以改善你的經濟,裡面有很多的元素跟因素,促進這個商品道具或是寶物,會有很大的想像空間。不管是透過你的傭兵系統你可以養出八個傭兵,或是在未來的角色交易系統,這些都屬於全球首創的概念。我們也繼續提供更多的好康跟優惠給各位玩家。
經過多年的等待,《赤血Online》終於正式公測了,而且在因思銳的爭取下,台灣甚至領先韓國,成為全球第一個正式公測的國家
因為我這簽的約是全球首發,我們台灣一定要當全世界第一個發行商,然後港澳地區我們也會同時發行,我們做了怎麼樣之後,再慢慢移交給韓國來做。
看來因思銳這次可說是全力以赴,信心滿滿,所以大家還在等什麼,趕快來《赤血Online》遊戲裡,體會真正的世界級大作吧!!
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台灣 四大 電影發行商 在 [討論] 在戲院、發行商、票房拆帳與觀眾之間(下) - 看板Theater 的推薦與評價
〈在戲院、發行商、票房拆帳與觀眾之間曾待過戲院的一位小小工讀生的觀點〉
(下篇) https://www.facebook.com/bloodandsweaty/posts/1786967904932712
在〈上篇〉中,我們解釋了戲院與片商的拆帳模式,以現有的數據解釋戲院的騙票話術,
並以實際數據合理推估及驗證。下篇,我們分成兩段,分別是三、《電影法》修法後全國
票房系統現狀;以及四、身為消費者的我們可以怎麼做。
三、《電影法》修法後,全國票房系統現狀的再思考
即便目前《電影法》修法後,台灣仍缺乏一套具有公信力的全國票房電腦連線的統計系統
,目前只有國家電影中心的「電影票房資訊系統」[15]。如果真要有正確的票房數字,就
必須有一個全國連線的、掌握全台大大小小戲院的售票統計系統。以往,台北票房對外公
開行之有年,由各家戲院將每日票房數字自行回報給戲院公會進行統整[14],而個別戲院
業者,僅將個別上映影片的票房資料,只給發行的電影公司,並沒有給台北市片商公會(
[8],頁147)。
目前國家電影中心的「全國電影票房資訊系統」的運作狀況是,戲院透過此系統,每一天
將前一天所有票房資料(星期一到四),在下午2點前,上傳至國家電影中心,但五六日
及的票房資訊,則是下星期ㄧ下午2點前公布即可[16]。新票房系統其實只是將過去的紙
本作業電子化[7]。過去台北市以外的戲院都是透過傳真,每日向戲院公會提交票房報表
,再由公會將統整數據提供給片商參考,但新系統僅是將過去的這項手續「電腦化」,根
本無法落實即時而確切的票房統計數據[7]。這樣的方式,主管機關也無從得知數據來源
究竟是由售票系統直接產生,或是業者透過人工輸入的資料,且《電影法》13條之施行細
則中,五六日的票房只需下禮拜一上傳即可,中間兩天(五、六)的票房數字並沒有強制
隔日公布[16],也製造了灰色地帶,同樣是問題所在,尤其,五六日是戲院觀眾最多的時
候。此導致此票房資訊系統可信度大打折扣[7]。
朱延平導演在2016年的公聽會上的發言認為:「電腦建制到票房透明化,我們做電影做了
幾十年了,從以前是用電話報票房,電話說今天這場幾票、今天賣多少,然後我們派監票
。監票一個人還不便宜,全國排了幾十個監票去戲院,其實監票跟戲院也有勾結,還要換
。所以這個東西從以前電話報幾票,後來用傳真,現在改到電腦,其實這個變化是很可笑
的。電腦基本上沒有透明化。」([8],149)
根據《電影法》第13條之施行細則[16],文化部僅要求戲院以Excel、XML、CVS等格式將
數據上傳至票房系統內,對票房統計系統是否應和戲院售票系統連線、以及其他規格細節
,都沒有列出進一步要求。太過籠統的說明,為建置系統的業者開了方便之門[7],讓戲
院遊走在灰色地帶。《放映週報》主編洪健倫認為:「整個票房統計制度的執行方式依然
有可議之處。一方面,這套系統由從戲院業者組成的公會來建置,又以如此消極的方式執
行,難免給人球員兼裁判的觀感;另一方面,票房系統由民間自費建置,就算能夠提供可
信數據,擁有系統的戲院公會可以合理主張這些數據是公會擁有的資產,影視局是否有權
即時地公開數據,也可能成為另一個爭議。尤其當電影法僅明訂業者需「提供」數據,並
未要求公開與否,便成為業者堅不讓步的法源基礎。」[7]
李烈(影一製作監製)面對電影產業長久以來票房數字的不公開透明,無奈地在公聽會上
表示:「我自己覺得在目前的狀況,坦白講我們已經不敢去要求真的即時,雖然有其他國
家可以作到,但是我覺得未來,起碼對於像我們製片方或電影公司,可以做到每一天,而
且是當天晚上,可以收到當日票房,那個東西對我們來講就已經是謝天謝地了。」([8]
,162)
在公聽會上,台北戲院公會理事長張中周先生對於全國統一的即時電腦連線系統,其反對
理由是:「這個部分很簡單嘛,因為每個戲院連鎖使用的系統不一樣嘛,誰能保證不會有
駭客入侵?如果這個系統被駭客之後,誰負責?我們最近看到很多有駭客進去的系統,不
能使用了。我認為我們今天看到的,沒有一個去跟你連線,內部系統中毒的機率就更少。
」([8],152)、「因為商業行為裡面談到條件面的問題,安排幾個廳、幾個場次,上映
前就規定好了。這是商業行為的一種,不會因為你即時票房的結果可以任意更動吧?我想
很少,除非戲院跟片商雙方面同意」([8],152)
對於票房數字的即時、公開、透明化,除了戲院方的反對,也有小部分來自片商的聲音:
「第一、太過即時、頻繁地公開票房數字,對於某些需要時間發酵口碑的電影可能造成傷
害,因為悽慘的售票情況一旦即時公佈,就會影響觀眾購票意願,連帶造成戲院業者的撤
檔、減場舉動。第二,太過透明的全國票房數字,可能對於片商在後續版權處理上造成困
擾,例如有些片商所簽訂的海內外及後端(如影音週邊產品或是OTT串流授權)合約,會
規定全國票房一旦達到哪個級距,就必須讓海內外片商按比例分帳,或者後端版權可以如
何加成賣出等等。」[14]
鄭秉泓對上述認為:「換句話說,比較不誠實的片商,在「全國票房各自表述」的情況下
,對外(海外版權商)可以報少一點以減少版權支出,對內(各種後端通路商)則是可以
報多一點以爭取較高的授權金,全國票房數字的想像與詮釋空間愈高。片商當初簽訂了什
麼樣的合約,本來就該照著合約走,因為「全國票房數字」模稜兩可,不小心得到了一些
利益,竟然食髓知味,開始阻撓票房系統的公開透明,這種貪小便宜的行徑或許賺到一時
的甜頭,但是對於台灣形象與版權交易這個大環境卻是傷害重重的。至於擔憂太頻繁公佈
的票房數字會影響非商業片,甚至擠壓後續口碑發酵時間就更可笑了,這是片商自己的行
銷戰術所要去思考如何突破的,與全國票房系統根本無關。」[14]。鄭秉泓因此呼籲:「
文化部應該針對這套票房系統的數字由來,鉅細靡遺地公開說明(未來希望這套系統能夠
準確到提供「觀影人次」),並針對可能的舞弊情形提出防範和因應措施,甚至制定法源
,修訂嚴密罰則,以宣示杜絕黑心票房數字的決心。」[14]
總結以上各電影產業人士的發言所述,我們認為,目前《電影法》的落實與執行仍不夠徹
底,目前國家電影中心的「電影票房資訊系統」仍無法做到全國連線,提供即時、公開、
有意義的數據(也就是說,不只提供票房數據,更要提供每場觀影人數[17]、上座率、排
片佔比、票房佔比([8],頁150))。台灣電影發行、映演市場規模本來就比較小,大型
片商、戲院業者又主宰大部分通路,各自擁有統計市場數據的管道,自然難以透過自由市
場機制催生一套有公信力的票房統計系統。因此,台灣更需要透過政府、主管機關積極介
入,結合公正之第三方機構,如韓國電影振興委員會一般,建置一套清楚透明的機制[7]
。
四、身為消費者的我們可以怎麼做?
1.「計票系統的不健全」與「分帳模式的失靈」
綜觀以上發行商在台灣市場機制下的劣勢情形,從不健全的計票系統,所導致的不公平分
帳模式,再到前線售票員的話術賣票手法,我們都可以看出,那些在台灣辛苦拍片的製片
方有多麼艱難。要在市場狹小的台灣,靠票房回收成本,還得面對戲院的剝削,你們說那
些耗盡資本與心血的電影工作者怎能不灰心?從2016年公聽會上作為製作方的葉如芬與李
烈的發言([8],頁159、162),就可以知道,台灣製作方對於這種票房不透明現狀的無
力與憤慨。
電影製作原本就已是高風險行業,賺賠之間常有著天壤之別,若連難得大賣的國片,都無
法賺到應有的回饋,長久以來,只會讓電影工作者更無力,也不願投入更大資源拍攝多元
化作品[10]。在台灣拍片已經不容易了,在第一線拍片的人,超時勞動、血汗、剝削的情
況屢見不鮮[20],辛苦的創作者與製作方能獲得合理的票房收入,確實不為過。每年我們
都可以看到某某國片破億、締造佳績等新聞標題。但票房經過與戲院分帳後,最後能與製
作成本打平的電影,根本寥寥無幾。
「計票系統的不健全」與「分帳模式的失靈」,是造成片商失利的主因之ㄧ,要其改善需
仰賴政府力量的介入,建置全國即時連線的票房系統,且也應該修改並強制落實《電影法
》,讓整體票務資訊更加透明與即時。這種需要政府使用公權力的行為,我們一般觀眾,
很難靠自身做出實際行動,暫時只能期待它被政府公權力介入,從而有實踐的一天。
2. 身為觀眾,我們還能盡什麼棉薄之力,來改善環境呢?
我們認為,作為電影消費者,最簡單的方式,就是拒絕接受戲院的騙票話術,以及去支持
沒有剝削片商的相對誠信之戲院。即便過去國賓長春作為「全國最大的藝術電影院」[21]
,看起來披著「藝術電影院」之名,讓部分台北文青覺得國賓長春放映藝術電影好棒棒,
但這個「好棒棒」的背後,有著太多不為人知的運作邏輯,所以我們認為,真的不要以為
披著藝術之名,道德就比較高尚,就比較會「善待台灣國片」等等。如果真的要看藝術電
影,請各位認真考慮,也許可以到講究誠實、沒有話術的其他藝術院線消費,或者拒絕配
合搭餐。
至於若是真的想要吃東西,可以跟戲院單買或其他方式,不要讓原本片商該得的正常利益
,犧牲成消費者手上的飲料爆米花。我們期望,每個觀眾都能當個有冷靜判斷能力的消費
者,不要讓連鎖戲院剝削片商的行為得逞。我們都明白,人可能都有貪小便宜的心態,遇
到好康當然能撿則撿、能撈就撈。然而,今天我們透過文獻的爬梳、實際票房數據的分析
、過往相關工作經驗的累積、戲院現場觀影人數分布的觀察,以及實際的購票經驗,已經
將實情告知大家了,不論過去的你,是否有意無意被迫成為「共犯」過。現在重要的是,
該將不義、貪小便宜的心態屏除,讓自己的良心戰勝貪婪的時候了。
但我們想說的是,我們可以同理並理解,連鎖戲院的營運成本、加上水電費、場地租金,
戲院的盈餘多靠販賣部維持[22],營運一家戲院有其龐大壓力。但是,難道片商的營運就
沒有壓力嗎?難道片商就不用生存嗎?難道辛苦籌資、舉債拍片的台灣本土製作公司與導
演不用生存嗎?在臺灣電影籌資已經夠困難了,在票房拆帳上還要受到戲院的剝削,怎能
不讓人感到心寒?
我們想起英文有一句成語,叫做”Live and Let Live”,陳芳明教授在《我的家國閱讀
:當代台灣人文精神》中[23],引用了”Live and Let Live”的概念去闡述人文精神,
他認為:「人文精神最基本的信念,便是把人當作人看待,同時也強調自己要活下去,也
必須讓別人活下去。」(([23],頁29)、[24]、[25](19:53-20:15)),戲院不該只有想
到要讓自己活下去,應該要有同理心,也應該想到讓片商活下去,讓辛苦的台灣製作方與
電影工作者活下去。從”Live and Let Live”的關懷出發,戲院與片商不一定要是對立
的雙方,彼此應該有更好的可能,但這端看戲院方願意做出怎樣的改變與溝通。我們期許
戲院與片商雙方,都能帶著人文精神的角度,去面對彼此的互動與平等的票房談判。最終
,我們期盼雙方能一起合作,共同推動全台灣即時連線票房系統的建置。
即便各位平常去看電影,可能只是當作消遣,沒有思考到很多環節,但各位只要改變一下
平時沒注意的消費行為,就有可能可以改變台灣電影製片環境,讓那些優質的製片方,可
以獲得「本應得的」、「正常的」票房收入與回饋,進而讓他們推出更好的電影作品。期
望我們都能透過實際消費行為的改變,讓台灣電影產業走向更好的未來。
註:本文的圖片參考電影《纏繞之蛇》(2014)的劇照,圖片來源為[29],跟〈上篇〉接
續,是我們在書寫過程,同樣感受到面對龐大權力結構的無力感的一種狀態的類比。《纏
繞之蛇》的導演是俄國的安德烈薩金塞夫,最近其新作《當愛不見了》會在2018/2/23上
映,請大家有空也多到戲院支持,發行商是海鵬影業,也是辛苦的獨立片商。
【參考資料與附註】
[1]陳芛薇,〈【電影發行報導】之一 :台灣電影市場被美商綁架了嗎?〉,娛樂重擊,
2016/10/18。網址:https://punchline.asia/archives/33640
[2]文化部影視及流行音樂產業局,〈電影產業組107年度1月份業務統計資料〉,網址:
https://mocfile.moc.gov.tw/…/a6d85b0b-ad38-4cd7-ac23-4d5880…
[3]威秀戲院,〈關於威秀〉,網址:
https://www.vscinemas.com.tw/about/index.aspx?A=1
[4]國賓影城,〈關於國賓〉,網址:https://www.ambassador.com.tw/aboutus.html
[5]秀泰影城,〈影城介紹〉,網址:https://www.showtimes.com.tw/corporations/2
[6]別打我,〈拆帳不公變混帳──揭開台灣票房的黑箱之謎〉,娛樂重擊,2015/9/18。
網址:https://punchline.asia/archives/15413#prettyPhoto
[7]洪健倫,〈電影法跛腳,票房系統裝蒜國片振興路遙遙〉,放映週報,2016/7/16
。網址:https://www.funscreen.com.tw/feature.asp?FE_NO=1574
[8]國家電影中心,《2017年台灣電影年鑑》,臺北:財團法人國家電影中心,2017年。
網址:https://www.tfi.org.tw/…/Yea…/2017_Taiwan_Cinema_Yearbook.pdf
[9]文化部,〈電影法〉,網址:https://www.moc.gov.tw/information_306_19796.html
[10]張凱文,〈台北製片動態─亟待解決與打開的潘朵拉盒子──不能說的台灣票房問題
〉,台北市電影委員會,2015/9/1,網址:https://www.filmcommission.taipei/…
/MessageNot…/WorldDet/4216
[11]國賓影城,〈票價資訊〉,網址:https://www.ambassador.com.tw/aboutus_a5.html
[12]關於發票明細,此為筆者我們委託朋友到現場購票時拿到的發票證明。
[13]Dcard,〈(文長)續接威秀電影業打工辛酸...〉,2016/3/1,網址:
https://www.dcard.tw/f/job/p/1191640
[14]鄭秉泓,〈請鄭麗君部長杜絕全國電影票房黑箱〉,自由時報,2016/7/14,網址:
https://talk.ltn.com.tw/article/breakingnews/1762390
[15]國家電影中心,〈財團法人國家電影中心電影票房資訊系統會員申請辦法〉,網址:
https://www.tfi.org.tw/about-boxoffice.asp
[16]文化部,〈公告「電影片映演業提供文化部票房統計資料之內容、格式及期間」,並
自即日生效。〉,2016/5/4,網址:
https://www.moc.gov.tw/information_253_49383.html
[17]鄒念祖,〈亮眼票房背後 戲院吃肉 片商喝湯〉,自由時報,2015/9/17,網址:
https://news.ltn.com.tw/news/society/paper/916134
[18]壹週刊,〈《新聞內幕》勇揭同業吃票坑片商 影城老闆遭黑道圍毆〉,2015/9/16
。網址:https://www.nextmag.com.tw/realtimenews/news/26097253
[19]壹週刊,〈【週四最大條】政府修法阻黑幕 影城大亨挨K縫10針〉,2015/9/16。網
址:https://www.nextmag.com.tw/realtimenews/news/2613343
[20]曾芷筠,〈從紀錄片工會的組織想像團結,兼談影視產業中的青年勞動者〉,放映週
報,2016/7/4,網址:https://www.funscreen.com.tw/headline.asp?H_No=623
[21]維基百科,〈國賓影城〉,網址:https://zh.wikipedia.org/…
/%E5%9C%8B%E8%B3%93%E5%BD%B1%E5%9…
[22]鄭博名,〈獨立製片生存指南(四):放映與不放映的難題 戲院通路有苦難言〉,
關鍵評論網,2016/2/13,網址:https://www.thenewslens.com/article/34408
[23]陳芳明,《我的家國閱讀:當代台灣人文精神》,臺北:麥田出版,2017年。
[24]陳芳明,〈【民視台灣學堂】台灣新文學史:人文精神發揚:靜態知識思維 轉為具體
國家關懷〉,民視台灣學堂,2017/11/30,網址:
https://www.youtube.com/watch?v=Ta6JztMa2Aw
[25]陳芳明,〈【民視台灣學堂】台灣新文學史:現代主義思潮湧進台灣 激勵同志文學誕
生〉,民視台灣學堂,2018/1/25,網址:
https://www.youtube.com/watch?v=VU4U1iUiaqQ
[26]工讀生領導,在概念上就是工頭的意思,在威秀體系稱為「E2」,在誠品電影稱為「
leader」。當然,各家戲院有自己的用法。
[27]我們將現實狀況納入,也就是說卡友優惠的購票人數,約佔了整體購票觀眾的25%,
以會員票購票的觀眾,約佔了整體觀眾的25%,[卡友優惠+會員票]約佔整體購票的50%,
因卡友優惠票價與會員票價類似,所以我們在比例上算在一起。關於剩下的50%,我們以[
全票25%+一般優惠票25%]進行比例的計算。所以關於「理應平均票價」,以國賓長春為例
(理應平均票價以全票(290):優惠票(270):會員票(210)=1:1:2的比例下去平均
,國賓長春理應平均票價為245元,國賓大戲院則是272.5元、國賓微風則是257.5元。而
以信義威秀為例(全票(320):優惠票(300):會員票(270)=1:1:2),理應平均票
價為290元。京站威秀平均是290元、日新威秀平均是257.5元。
[28]《纏繞之蛇》(2014)劇照之圖片來源:https://www.indiewire.com/wp-conte…/…
/2014/05/leviathan-1.jpg
[29]《纏繞之蛇》(2014)劇照之圖片來源:https://www.electric-shadows.com/…
/Leviathan-Alexey-Serebrya…
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