半年多前，女兒第一次放“刻在我心底的名字”，我跟女兒說：“好像一首英文老歌Reality。”所以，最近看到吳宗憲也說了相同的話，就稍微關注了這新聞後續發展。
結果，最新發展相像的歌多達三首，除了副歌有幾句像“Reality”，在主歌還像了“自由が丘”與“主祢是我們的太陽”，相較起來，這兩首旋律似乎像的更多。
比較疑惑的是整個團隊沒有人意識到這個可能的爭議嗎？
對“抄襲”的認定，許多人都想的是“故意”，而創作者也是以“故意”的概念在主張，應該他們根本沒聽過這三首歌，那何來“故意抄襲”呢？
但這侵權的行為，並不是只有“故意”、“抄襲”才成立，仍有因“過失”而侵權的責任。
智財權上對“過失”的觀點是“應注意而未注意”，意思是後進者，必須主動的去瞭解自己的創作是否有侵害他人權利的疑慮，所以，即使非“故意”，但事實是相似，那仍屬“過失”。
著作權沒找到這事，但有判例針對廣告商與業主主張事先不知所合作的創作者侵權乙案，判決是廣告商與業主有“過失”，而有連帶責任。不知道這概念延伸，對主唱盧廣仲是否有關聯，因為他亦是疑似侵權下的受益者。
這一點就要問著作權法相關的專家了。
所以，整個與創作、創新有關的法律，為了保障已有的創作者，對後進者的態度是比較嚴格的，你要有“創新”，那你要先了解已有的創作有哪些！就算沒有“故意”，也是有“過失”的責任。
當然這事是“不告不理”，所以最後也不會有什麼結果。即使告了，業界人士似乎大多覺得告不成。最後，就也只是個“奇聞軼事”罷了。
但的確金曲獎頒給了這樣的一首歌是“年度最佳歌曲”，我也覺得是會有些爭議。
創作歌手黃明志的妙喻不錯：「就好像，我不反對整形，也不討厭整形，甚至覺得有些整形的女生很漂亮。但如果她去參加環球小姐，還拿到了冠軍。那就免不了會有人出來說話了…我覺得這可能是憲哥想表達的吧。」
對這事的想法寫了多些，“創新”要發展，不能只是有“創意”，對法律、既有資訊都必須要有高度的了解，雖然如此會提高了“創新”的門檻，但這世界不就是如此運作的嗎？
年度最佳歌曲 在 [心得]最佳年度歌曲的標準- 看板Golden-Award 的推薦與評價
其實看到今年最佳年度歌曲是 不要放棄
然後引起很多噓聲 以及爆冷門等的言論
我滿是疑惑
到底何時最佳年度歌曲 是以「傳唱度」來定論
包括今年決戰金曲的樂評家們在猜測最佳年度歌曲獎落誰家
竟然都是以「傳唱度」來定論小幸運應該得獎
(沒錯 小幸運在Youtube上得到八千萬的點閱率實在是非常強的肯定
絕對是今年度最頂峰的歌 但我認為他入圍的原因不是單純的只是傳唱度)
我認為年度歌曲一年比一年還要看重 並在這幾年成為大獎
是因為入圍的歌曲代表了每年台灣流行音樂的進步
更是評審對每年數萬件音樂作品所交代給觀眾的成績單
在第一屆到第七屆的年度歌曲 確實看重了傳唱度的部分
但在第十七屆再次開始頒發最佳年度歌曲
卻是胡德夫〈太平洋的風〉獲獎
這代表了什麼?
代表了評審已經開始覺得傳唱度並不是頒發最佳年度歌曲的主要原因
歌曲的質感厚度、情感的深度、時代意義與在音樂市場所表現的跨越度
更是成為了肯定每年最佳年度歌曲的原因
當25屆金曲獎 在大家普遍認為是以傳唱度入圍年度歌曲的姐姐
卻沒想到入圍的原因除了傳唱度之外
姐姐的確為華語電音歌曲加入了具有潮流感編曲 帶來了新格局 是難得一見的流行展現
23屆的諾亞方舟除了傳唱度之外
更是表現了人類在面對2012世界末日來臨時所展現的難能可貴的希望
22屆給自己的歌
我是覺得評審的年紀大部分都跟李宗盛一樣
所以相當能了解在他詞曲下所隱藏的苦澀無奈
而今年的五首歌曲
小幸運搭配了電影 成為了年度最夯金曲
但他同時也讓聽者回味以前 發現過去的青澀與美好
也發覺內心的遺憾所帶來今日的珍貴
母系社會讓近年來的女性議題寫入歌裡
讓傳統的男尊女卑的觀念得到大的翻轉 表現女性主權的韌性
下雨的夜晚是冬未了裡最具療癒性的作品
名叫下雨的夜晚 但卻是滿滿的溫暖
蘇打綠在這首歌中展現了人與人情感的描寫與彼此貼近而波動的內心
不為誰而做的歌 是林俊傑實驗專輯的主打
歌曲了充滿濃濃的感謝，正是現代人人心的照耀
不要放棄是金曲史上第一個以原住民母語歌曲入圍的作品
原始、簡單 幻化成台灣原住民音樂特有的情懷
用另外一種方式鼓舞人們
這五首歌曲正代表了評審對今年音樂最好的五種理解與紀念
所以當很多人說最佳年度歌曲應該是要大家聽過的同時
這個獎項每年的入圍作品 卻有了比傳唱度 更深的涵義
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 203.77.73.6
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/Golden-Award/M.1466960148.A.C8B.html
... <看更多>