LẬT LẠI HỒ SƠ – GEOFFREY B. SMALL, NHÀ THIẾT KẾ THỜI TRANG BỀN VỮNG THỰC THỤ.
Nước Mĩ có thể là cường quốc về kinh tế, về khoa học kĩ thuật hay về quân sự nhưng không phải là cường quốc về Thời trang. Điều mình muốn nói ở đây đó là nội tại của nước Mĩ khi mà đây không phải là cái nôi của nền công nghiệp quần áo (Vốn dĩ là văn hóa từ thực dân thuộc địa mang sang – Thực dân Anh) nhưng không hẳn là không có người tài.
Có một nhà thiết kế mà ở thế giới hiện đại sẽ ít người biết – vốn dĩ ông cũng khá lowkey nhưng nhắc tới cái tên này thì luôn luôn nhận được sự tôn trọng không hề nhỏ đến từ những cây đại thụ, những người máu mặt trong nền công nghiệp thời trang. Được ông trùm Pierre Berge (đồng sáng lập Yves Saint Laurent) ca ngợi là “The only American Designer with true talent” – “Nhà thiết kế người Mĩ duy nhất thực sự có tài năng”. Ông là nhà thiết kế đến từ xứ sở cờ hoa đầu tiên trình diễn một show avant-garde tại Paris – thánh địa thời trang, là người Mỹ thứ ba trong lịch sử được Chambre Syndicale ( Liên đoàn thời trang của Pháp) công nhận tài năng và những gì mà ông đã làm. Người được xuất hiện trên ngàn ấn phẩm truyền thông thời trang khắp thế giới, đoạt được hàng tá giải từ các viện hàn lâm. Khách hàng không phải là có tiền mới mua được mà phải là có máu mặt và thực sự đáp ứng tiêu chuẩn – bao gồm siêu mẫu Veruschka, Winona Ryder, Halle Berry và David Beckham. Các bạn biết Karl Lagerfeld chứ, huyền thoại đến từ Channel. Cụ Karl vốn là 1 người khó tính nhưng bộ sưu tập của nhà thiết kế này đã được chụp bởi Karl Lagergeld trong bản hợp tác với Louis Vuitton năm 2006 cho tạp chí Numero Homme.
Đó chính là GEOFFREY B.SMALL.
Năm 2019 – 2021, ở Việt Nam cũng như thế giới đặt nhiều vấn đề về “Sustainable Fashion” – “Thời trang bền vững” cùng với sự xuất hiện của nhiều thương hiệu thời trang sử dụng yếu tố “Thân thiện môi trường” là kim chỉ nam để phát triển và tiếp cận thị trường. Sự thật thì mất lòng nhưng cá nhân mình nghĩ “Sustainable Fashion” cũng chỉ là 1 công cụ truyền thông và xây dựng các giá trị cốt lõi đi kèm. Quay quanh vẫn là “Hạn chế tối thiểu tác hại của Thời trang lên thế giới” và phát triển sản phẩm bền vững vượt thời gian.
Vậy thì chúng ta lại càng phải hiểu về Geoffrey B.Small để xem người đàn ông này luôn luôn được xem là 1 ví dụ điển hình về “Thời trang bền vững”, một sự cảm thụ thời trang chậm rãi “Slowness Fashion”.
Nhiều tạp chí cho Geoffrey một cụm từ là “Slowness”. Nó không phải là chậm như rùa mà đây là 1 từ “sang trọng” trong từ vựng của Anh Ngữ. Nó bao hàm sự tận tâm, kiên trì, kiên nhẫn và cống hiến – trái ngược hoàn toàn với nhịp sống nhanh, mặc đồ nhanh và xu hướng nhanh hiện nay. Hoạt động trong ngành thời trang vốn được xem là “Sát thủ môi trường” khi luôn được xếp trong top 5 những nền công nghiệp ô nhiễm và độc hại với mẹ Trái Đất thì Geoffrey là 1 “gã lập dị”.
Lập dị vì sao?
Vì với danh tiếng và tài năng cũng như các mối quan hệ mà mình vừa kể trên, Geoffrey thừa sức tận dụng tên tuổi để đưa ra các sản phẩm hàng loạt và công nghiệp nhất. Nhưng không, “Gã lập dị” này lại ưa thích sự chậm rãi, nhấn mạnh vai trò của thủ công, của ngành dệt may truyền thống cũng như sự phân phối, kiểm tra chất lượng chặt chẽ. Small chỉ có khoảng 10 cửa hàng sẽ bán sản phẩm của mình trên toàn thế giới với số lượng sản phẩm 400 items mỗi mùa. Quá ít đúng không nào?
Người đàn ông theo học Boston và bị trục xuất bởi khoa đã liên tục tìm tòi, làm việc để nâng cao kĩ năng, tay nghề và phát triển được những ứng dụng dựa trên phương pháp làm quần áo thủ công. Một “Avant-Garde” thực thụ khi mà Small là người tiên phong trong nhiều xu hướng thiết kế toàn cầu có tác động không hề nhỏ hiện nay như thời trang tái chế, thời trang đường phố, cảm hứng từ các nét lịch sử từ thập niên trước (Thời trung cổ, thời Tân thế giới).
Một tư tưởng đã khác người và đánh thẳng vào giá trị cốt lõi của Thời trang từ những năm 1970s, Small luôn thể hiện rằng những bộ quần áo chỉ tuyệt vời khi nó được làm bởi con người – những kĩ thuật may mặc đứng đằng sau đó nên được công chúng nhận ra và đanh giá cao nhiều hơn. Những thứ như quảng bá, marketing hay lợi ích của các doanh nghiệp, các tập đoàn đã chi phối và thống lĩnh ngành thời trang này. Giờ đây, thời trang không hề “bền vững” mà chỉ tồn tại dựa trên định mức “Doanh thu” và “Độ nổi tiếng” mà vốn dĩ nhưng thứ đó cũng chỉ phát triển trong một hạn mức nhất định nào đó. Với Geoffrey B.Small thì Thời trang là nghệ thuật và những thứ mà các thế hệ đang cống hiến cho cái sự may mặc của loài người phải đi theo con đường nâng cao chất lượng, nâng cao thiết kế. Không thổi phồng, không đánh bóng, không nói dối và mục đích duy nhất của thời trang đó là làm đẹp cho con người.
Khởi nguồn giản dị:
Dù được xem là một trong những nhà thiết kế Mĩ có các bộ sưu tập được trưng bày ở Pháp nhiều nhất nhưng sự nghiệp thời trang của Small lại xuất phát là một nhân viên bán quần áo tại cửa hàng Gap ở Boston vào năm 1976. Vốn dĩ là công việc tạm thời để Small nung nấu tình yêu thời trang của mình. Với chiếc máy may cũ, Small đã làm nên câu chuyện cổ tích trên căn gác mái của gia đình khi đã đánh bật 34.000 đối thủ khác để trở thành kẻ đứng đầu trong cuộc thi thời trang lớn nhất Bắc Mĩ.
Trong khoảng thời gian tiếp theo từ năm 1984-1991, B.Small liên tục đạt các thành quả về thiết kế và doanh thu của mình. Điển hình là chiếc áo “hiện tượng” mang tên “The Ultimate Shirt” từng xuất hiện trên Vogue US với 1 triệu dollar thu về (Mà nên nhớ cách đây hơn 20 năm thì 1 triệu đô to khủng khiếp nha các bạn). Tiếng lành đồn xa, thanh niên trên mái gác xép và ở cửa hàng Gap Boston ngày nào được trọng dụng và có những thư mời đến từ những người nổi tiếng và cả chính phủ.
Nhưng điểm nhấn và bước ngoặt là
Tháng 10 năm 1992, Collection đầu tiên của G.B.Small được giới thiệu tại Paris và ngay chỉ 1 năm sau đó – bộ sưu tập thứ hai cũng trình làng. Là người Mĩ nhưng Small nhanh chóng nhận được lời tán dương của Pierre Berge cũng như liên đoàn thời trang nước Pháp. Đi trước thời đại một bước, tại ngay thời điểm đó – B.Small đã bắt đầu ứng dụng về thiết kế sử dụng phương pháp tái chế tại các sản phẩm của mình (Đồng thời điểm với Martin Margiela và Lamine Kouyate).
Runway đầu tiên của B.Small mang tên “Typical American” – “Kiểu Mỹ điển hình” tạo nên rất nhiều tranh cãi và gây shock đối với giới mộ điệu thời trang. Lần đầu tiên một nhà thiết kế Mĩ lại gây được tiếng vang nhiều như thế, mở đường cho những tên tuổi sau này như Jeremy Scott, Marc Jacobs, Rick Owens, Tom Ford..
Năm 1996 – Small công bố “Bộ sưu tập quần áo tái chế dành cho nam” đầu tiên trên thế giới tại Paris. Collection này cực kì thành công tại thị trường Nhật Bản và được bán ở hơn 40 thành phố khác nhau trên thế giới. Năm 1997, B.Small được nằm trong top những nhà thiết kế thời trang hàng đầu.
Trong giai đoạn này thì B.Small cùng các cộng sự của mình đã tìm tòi, nghiên cứu và cải tiến kĩ thuật trong các phương pháp tái chế để ứng dụng lên thời trang. Chúng ta không biết nhưng những cải tiến này đã được áp dụng và tiếp thu bởi nhiều cái tên nổi tiếng khác như Martin Margiela, Alexander Mcqueen, Dirk Bikkembergs, Helmut Lang… Dù được credit lại nhưng khách hàng không hề biết mà đó cũng là lí do vì sao B.Small lại được tôn trọng bởi những người, những nhà thiết kế khác trong nghề như vậy.
Kể đến các kĩ thuật mà B.Small tiên phong trong việc sử dụng và “Tái chế thời trang” trong đó có là thay đổi mục đích sử dụng ban đầu của quần áo thành một loại khác – có nghĩa là tái sử dụng/tái cơ cấu. Sử dụng nhựa, kim loại và các linh kiện điện tử áp dụng vào thiết kế quần áo tái chế. Đồ có thể chuyển đổi – quần áo 2 trong 1, đa chức năng để giảm bớt việc quá nhiều đồ. Quần áo có thể thành túi xách hoặc các thể loại thời trang thay thế… vv.
Nhưng – nỗi vui không bao giờ kéo dài. Năm 1999, thế giới thời trang thay đổi khi mà các tập đoàn kinh tế khổng lồ trên thế giới bắt đầu đầu tư hàng trăm tỉ dollar vào nền công nghiệp thời trang. Bằng các hình thức phổ biến như quảng cáo, quảng bá diện rộng thì cuộc chơi đã hoàn toàn ngã ngũ về những kẻ lắm tiền nhiều của – nó đã đẩy những nhà thiết kế sáng tạo độc lập ra khỏi thị trường và bị hụt hơi trong cuộc chạy marathon này. Rõ ràng để cứu đứa con tinh thần của mình, các nhà thiết kế không còn phương án nào khác là phải bán thương hiệu – bán tên tuổi cho những tập đoàn kia. Những cái tên như Martin Margiela, Vivienne Westwood, Helmut Lang, Ann Demeulemeesteer, Alexander McQueen và ngay cả B.Small cũng không thể thoát ra được. Năm 1999, B.Small đồng ý thỏa thuận về việc thương mại các sản phẩm của mình với một nhà sản xuất ở Ý.
Nhưng rõ ràng điều này đi ngươc hoàn toàn với những gì mà B.Small làm với “Thời trang tái chế” và tôn chỉ của ông. Ngay chỉ sau đó gần 2 năm, B.Small kết thúc hợp đồng và quay trở lại làm thành một thương hiệu độc lập 1 lần nữa với số lượng quần áo sản xuất giới hạn, thủ công và hệ thống phân phối được lựa chọn kĩ càng. 1 bước tới việc phát triển “Bền vững” mà không bị “Hòa tan”.
SỤ BỀN VỮNG KHÔNG CHỈ ĐẾN TỪ MỘT NGƯỜI
Rõ ràng hơn ai hết, B.Small hiểu được giá trị của những nhà thiết kế trẻ độc lập, sáng tạo và ảnh hưởng khủng khiếp của đồng tiền - ở đây là những tập đoàn thời trang nổi tiếng. Bền vững không chỉ đến từ tái chế, nguyên liệu mà nó còn đến từ giá trị của con người, của những di sản được tiếp nối từ thế hệ này sang thế hệ khác. Và một trong những thành tựu mà B.Small để lại cho chúng ta đó là việc thành lập Area Paris Show, một nơi được tạo ra để phục vụ chon hu cầu thể hiện của những fashion designer độc lập vào năm 2003. Area Paris Show đã giới thiệu hơn 60 nhà thiết kế trẻ/sáng tạo và độc lập từ khắp nên trên thế giới với hơn 170 buổi trình diễn các collection ở tại kinh đô thời trang – Paris. Với mối quan hệ, sự nổi tiếng và giúp đỡ của mình – B.Small đã giúp các nhà thiết kế trẻ có tiếng nói riêng trong nền công nghiệp thời trang ngày càng trở nên nhanh này.
Là người yêu thời trang và coi trọng vai trò của may mặc thủ công thì với những gì cống hiến mấy chục năm qua thì Geoffrey B.Small nên được biết nhiều hơn với hình ảnh của 1 người phát triển thời trang bền vững thực thụ.
Ủng hộ cho Bi tại:
Paypal: https://www.paypal.me/triminhle0808
Banking account: Vietinbank
STK: 104005424124 - Chủ tài khoản: Lê Minh Trí.
momo: https://nhantien.momo.vn/triminhle
同時也有10000部Youtube影片,追蹤數超過2,910的網紅コバにゃんチャンネル,也在其Youtube影片中提到,...
david beckham 2021 在 Facebook 的最佳解答
CÔNG TÁC TƯ TƯỞNG – “GU THỜI TRANG THẢM HỌA CỦA CÁC SAO BÓNG ĐÁ”
Có một bạn hỏi mình như trong hình 1 về một trang báo điện tử cũng thuộc hàng khủng khiếp nhất Việt Nam. Nhưng điều gì ra điều đấy, thứ nhất kênh báo này không phải là kênh báo chuyên ngành về thời trang – kênh này chuyên về thông tin đời sống, giải trí nhiều hơn. Nói chung là tổng hợp – chúng ta không nên kì vọng nhiều về tính thời trang như thế này. Tiếp theo đó là chuyên mục, chuyên mục này không phải là thời trang mà là Sports – Bóng đá.
Tuy nhiên, Kênh này là kênh dành cho giới trẻ nên lượng người đọc cũng được xem là nhiều nhất nhì Việt Nam sau Vnexpress cho nên sức ảnh hưởng của từng bài viết lên những tâm trí còn non nớt là rất cao. Đặc biệt là với những cái title như trên dễ gây hiểu nhầm cho người đọc trẻ.
Thôi thì chúng ta cùng đọc và phân tích thời trang. Liệu có thật sự nói về “Gu thời trang thảm họa của các ngôi sao bóng đá” ở đây không nhé.
Một điều đầu tiên đó là chúng ta không nên xem cầu thủ bóng đá là một hình tượng thời trang. Đâu ra cái khái niệm “Cầu thủ đá bóng là phải mặc đẹp, mặc như fashion icon” các bạn ơi. Cùng lắm là do gu thời trang cá nhân, stylist của team – của đội tuyển hay các bản hợp đồng đại sứ thương hiệu làm đồ cho chứ ngành nào ra ngành đó chứ lị. Có chăng là do bóng đá là môn thể thao hấp dẫn nhất hành tinh, các ngôi sao bóng đá được xem như là một biểu tượng truyền thông sống – được yêu thích. Mà đã yêu rồi thì mặc gì chả mê, nên vô hình chung cái khái niệm “Cầu thủ đá bóng bắt buộc phải mặc đẹp” ăn sâu vào đầu các bạn rồi.
Thế để nói về Hector Bellerin, hậu vệ biên thuộc câu lạc bộ Arsenal. Arsenal giai đoạn những năm gần đây thăng thì ít mà trầm thì nhiều (Tuần này còn gặp Mancity nữa, nước mắt pháo thủ sẽ đi về đâu hả giời). Hector là một mẫu cầu thủ được đánh giá cao về gu thời trang nhưng không được khả quan lắm về phong độ phòng thủ thất thời của mình. Là một người dù tài năng đến mấy thì cũng chỉ giỏi một thứ thôi. Cầu thủ thì nên giỏi đá banh – mà một khi xao nhãng thì phong độ dễ giảm sút lắm. Để chúng ta lại nói thêm 1 ví dụ nữa nhé – không ai khác chính là tiền vệ lãng tử một thời của Manchester United “David Beckham”. David Beckham từ khi có mối quan hệ với Spice Girls Victoria bắt đầu dấn thân vào giới showbiz và không tập trung vào việc đá bóng. Giọt nước tràn ly giữa Beck và người thầy tôn kính nóng tính của mình Sir Alex Ferguson đã khiến anh rời ManU. Đấy – quả táo nhãn lồng, bài học xưa và nay trước mắt.
Quay trở lại bài viết – có rất nhiều điểm không đúng với tiêu chuẩn “Thời trang” của riêng cá nhân mình. Thứ nhất, những hình ảnh ban đầu được tung ra giữa Jack Grealish và Rooney đều không phải là official image – là chính thống. Nó giống được chụp bởi Paparazzi nhiều hơn – đây là cuộc sống riêng tư của các cầu thủ nên họ chọn những trang phục thoải mái trong lúc nghỉ dưỡng, đi chơi. Thế là thành “gu thời trang thảm họa”? Mình cung không hiểu lắm. J.Grealish không đẹp thật nhưng mà là cầu thủ bóng đá, bạn kì vọng gì về tính thời trang?.
Đây cũng là 1 ví dụ về Nhiều tiền không quyết định được bạn có ăn mặc đẹp hay không đấy? Ăn mặc đẹp chưa chắc có nhiều tiền mà nhiều tiền chưa chắc ăn mặc đẹp. Còn nhiều yếu tố như sở thích cá nhân, lĩnh vực hoạt động blah bloh.
Tiếp theo là người viết không để ý lắm về khoảng thời gian và thời trang thịnh hành. Trong bức hình của những Paul Scholes, Rio Ferdinand, John Oshea và Wayne Rooney xuất hiện vào năm 2005 với tiêu đề là “Trang phục quá bụi bặm”. 2005 thì kiểu ăn mặc như vậy là đúng thời đại rồi ạ. Mà cá nhân mình thấy vẫn đẹp. Độ tuổi của Shrek ManU lúc đó chắc chắn sẽ bị ảnh hưởng bởi nào Westlife, Nsync – của dòng nhạc Pop đại chúng. Mà kiểu vậy thì y bài rồi còn gì?
Những hình ảnh tiếp theo của Paul Poga, của Tom Davies hay Hector Bellerin và đặc biệt là Ashley Cole thì mình chắc luôn là đẹp – là đẹp chứ không phải là “Thảm họa thời trang” như tiêu đề. Dù những hình ảnh đó cũ rồi nhưng các bạn nhìn A. Cole Chelsea một thời xuất hiện 2006 có chơi bời khác gì Harry Styles bây giờ không? Cho nên khái niệm “Thảm họa thời trang” của người viết ở đây là không đúng. Ngoài việc dụ người đọc vào trong những keyword được dân Việt đại chúng yêu thích về “Thời trang” như “Thảm họa” “Lố lăng” “Kệch cỡm” (Ôi trời ơi, VIFW hơi nhột mình rồi) thì nội dung bài viết chứng minh một điều là bạn viết không hiểu sâu về thời trang, về đối tượng viết, khoảng thời gian và phong cách thịnh hành lúc đó nên mới kêu “Thảm họa”… Hoặc do bạn ý thuộc trường phái cổ điển, đàn ông cổ điển truyền thống Việt Nam nên mới có sự nhận xét như vậy.
Không thể nào kì vọng cầu thủ đá bóng mặc đẹp như siêu mẫu thời trang hay các biểu tượng văn hóa nghệ thuật khác. Riêng về việc chạy trên sân bóng khác xa với việc đi catwalk trên sàn diễn rồi. Cho nên mình mới bảo đằng sau mấy người nổi tiếng công chúng là nguyên 1 ekip phụ trách thời trang, stylish, makeup, cách xuất hiện trước măt truyền thông mà. Sao đẹp mà nhiều khi không phải do sao biết gì về thời trang đâu. Còn nếu cầu thủ có gu thẩm mỹ riêng thì sẽ khác.
Thôi thì để mình up lại mấy bộ vest đóng bởi Barcelona x ThomBrowne, Armani với tuyển Italia nhé…
UnghoBi (2021)
Paypal: https://www.paypal.me/triminhle0808
Banking account: Vietinbank
STK: 104005424124 - Chủ tài khoản: Lê Minh Trí.
momo: https://nhantien.momo.vn/triminhle
david beckham 2021 在 Facebook 的最佳解答
有段時間不見的 Victoria Beckham 和腦公 David Beckham一起現身;她當然是穿著自己的品牌亮相啦!這身是來自她2021春夏的連身褲裝,攻氣十足,好帥喔🥰🥰🥰
腦公的額頭是不是保養得太好了點啊~
#victoriabeckham
#davidbeckham