大門樂團在大門後拍照,1969
大家有最愛的The Doors歌曲嗎?
大門樂團由主唱吉姆·莫里森(Jim Morrison)、鍵盤手雷·曼札克(Ray Manzarek)、鼓手約翰·丹斯莫(John Densmore)和吉他手羅比·克雷格(Robby Krieger)組成,樂風融合了車庫搖滾、藍調與迷幻搖滾。
主唱莫里森模糊、曖昧的歌詞與無法預期的舞台人格,並使門戶合唱團成為音樂史上頗負爭議的樂團。1971年7月3日莫里森去世,樂團並於1973年解散。儘管自成立至解散只有八年的時光,門戶合唱團仍擁有為數龐大的樂迷,並在樂壇享有一定的地位與影響力。據美國唱片工業協會統計,門戶合唱團在美國擁有至少三千二百萬的專輯銷售量。1993年被引入搖滾名人堂。
john densmore 在 Sonic Deadhorse Facebook 的最佳貼文
可以不要相信神,但不要放棄信仰及追尋
一直很想好好寫一下關於Chasing Trane的觀後感,但很怕一講到John Coltrane又要開始自言自語碎碎念個三天三夜不會停,而且大部分自己的觀點的其實謝明諺在關鍵評論網的文章裏頭都已經提到過了。
所以來講講關於電影的其他隨想。 Chasing Trane 這部電影,講的很多,也講得很少。對我來說所謂的紀錄片絕對不是客觀的陳述,也不是再現歷史,譬如關於Love supreme這張專輯Alice Coltrne的敘述就與大部分的考證就很不一樣。導演的觀點很明顯的是想凸顯John Coltrane在美國主流與庶民文化脈絡之中的重要性,最明顯的就是片中訪問美國前總統柯林頓與日本收藏家,以及他66年日本巡演時的導遊。也很難得的訪問到他五位兒女,藉由家庭重塑他除了大家熟識神性之外人味的那一面,Sonny Rollins跟Kamasi Washinton並陳傳承的意味非常明顯,看到Sonny Rollins還可以坐在那邊講話我膝蓋都要軟了............Santana的訪談很有趣,對我來說他就是失控的正向思考感恩seafood到有點壞掉了.......有興趣可以去找他跟John Machlaulin的Love Supreme來聽聽看非常......恩...不知道該怎麼說,但Santana同時也很重要6,70年代的爵士樂他其實扮演了一個再詮釋者的腳色.the Doors的鼓手John Densmore則像是我自己的投射,把自己對偶像的崇拜與學習重新結構放進不同的脈絡。還有關於政治,他其實不太談政治,但他的作品非常政治,應該說他的作品在60年代風起雲湧的黑人民權運動裡非常重要。大家有興趣可以去看看他與 Frank Kofsky 訪談的逐字稿。另外他晚期所有自由即興實驗的作品都是毀譽參半,甚至毀大於譽,John Densmore說他看表演時是強忍住留下來聽完,而片中另一位爵士大咖幹話王Wynton Marsalis更是直說他那些作品早在維也納第二樂派荀伯格這些人都玩到爛之類的(當然電影訪談中滿是溢美之詞沒講到這個)。我想這是John Coltrane另一個令人respect的地方,早在1961年爵士樂評們就把他跟Eric Dolphy扣上anti-jazz的大帽子,即使Giant Step,Ballad,with Johnny Hartman,Love Supreme再怎麼好賣他也不因襲既有的成功,那些聲響與結構的苦思追尋如果不是一個真正的求道者是做不出來的,interstellar space其實技巧上超級難的你以為他真的只是劈哩啪啦蹦亂吹嗎~~??
最後真的推薦大家可以去看電影,感謝苦主 翻面映畫 / B-side Film的引進 在台灣可以看到這樣的紀錄片十分難得但即使有名如John Coltrane在台灣也是小眾難推。歷史的敘述絕對不是只有一條線,但這部片如果可以吸引你的目光希望大家去找找其他更有趣的線。也不要輕易神格化一個人,但當你更貼近他,去追尋他的腳步,了解他的作品,當符徵變得模糊,其實我們看到會是自己.至少我是這樣覺得。
john densmore 在 Sonic Deadhorse Facebook 的精選貼文
可以不要相信神,但不要放棄信仰及追尋
一直很想好好寫一下關於Chasing Trane的觀後感,但很怕一講到John Coltrane又要開始自言自語碎碎念個三天三夜不會停,而且大部分自己的觀點的其實謝明諺在關鍵評論網的文章裏頭都已經提到過了。
所以來講講關於電影的其他隨想。 Chasing Trane 這部電影,講的很多,也講得很少。對我來說所謂的紀錄片絕對不是客觀的陳述,也不是再現歷史,譬如關於Love supreme這張專輯Alice Coltrne的敘述就與大部分的考證就很不一樣。導演的觀點很明顯的是想凸顯John Coltrane在美國主流與庶民文化脈絡之中的重要性,最明顯的就是片中訪問美國前總統柯林頓與日本收藏家,以及他66年日本巡演時的導遊。也很難得的訪問到他五位兒女,藉由家庭重塑他除了大家熟識神性之外人味的那一面,Sonny Rollins跟Kamasi Washinton並陳傳承的意味非常明顯,看到Sonny Rollins還可以坐在那邊講話我膝蓋都要軟了............Santana的訪談很有趣,對我來說他就是失控的正向思考感恩seafood到有點壞掉了.......有興趣可以去找他跟John Machlaulin的Love Supreme來聽聽看非常......恩...不知道該怎麼說,但Santana同時也很重要6,70年代的爵士樂他其實扮演了一個再詮釋者的腳色.the Doors的鼓手John Densmore則像是我自己的投射,把自己對偶像的崇拜與學習重新結構放進不同的脈絡。還有關於政治,他其實不太談政治,但他的作品非常政治,應該說他的作品在60年代風起雲湧的黑人民權運動裡非常重要。大家有興趣可以去看看他與 Frank Kofsky 訪談的逐字稿。另外他晚期所有自由即興實驗的作品都是毀譽參半,甚至毀大於譽,John Densmore說他看表演時是強忍住留下來聽完,而片中另一位爵士大咖幹話王Wynton Marsalis更是直說他那些作品早在維也納第二樂派荀伯格這些人都玩到爛之類的(當然電影訪談中滿是溢美之詞沒講到這個)。我想這是John Coltrane另一個令人respect的地方,早在1961年爵士樂評們就把他跟Eric Dolphy扣上anti-jazz的大帽子,即使Giant Step,Ballad,with Johnny Hartman,Love Supreme再怎麼好賣他也不因襲既有的成功,那些聲響與結構的苦思追尋如果不是一個真正的求道者是做不出來的,interstellar space其實技巧上超級難的你以為他真的只是劈哩啪啦蹦亂吹嗎~~??
最後真的推薦大家可以去看電影,感謝苦主 翻面映畫 / B-side Film的引進 在台灣可以看到這樣的紀錄片十分難得但即使有名如John Coltrane在台灣也是小眾難推。歷史的敘述絕對不是只有一條線,但這部片如果可以吸引你的目光希望大家去找找其他更有趣的線。也不要輕易神格化一個人,但當你更貼近他,去追尋他的腳步,了解他的作品,當符徵變得模糊,其實我們看到會是自己.至少我是這樣覺得。