{{ 參. 談談編曲實務經驗 }}_12
我們花了很長的篇幅,以『時間軸』的基準,來試著解釋『旋律線』在時間進行中,與另外一條或一條以上的旋律線交疊時產生的『和聲』或『和絃』的概念;然後透過『和聲』或『和絃』出現的時間點,來理解『節奏』產生的效應,又從『節奏』上去討論一些『Groove』、『音樂呼吸』的想法 --- 如果我們都理解了這些音樂構成的基本元素,照理說,我們應該可以很開心地開始去做許多音樂上的冒險與嚐試了吧?
所以你打開了電腦裡的音樂編輯軟體 (DAW) ,然後……就完全不知道要做什麼。
因為,在此之前,我們所試著要去解釋的觀念,其實只是一些『解析音樂的工具』,工具是不會自己產生音樂的 --- 就如同吉他也許是你的工具,但你不去彈奏它時,它只是一件非常美麗而無聲的工藝品;當你開始去彈奏它時,它第一步只是開始發出『樂音』、還不見得是『音樂』,除非,當你在彈奏它時,你的心裡『真的有一些情緒、情感想要表達出來』,那種『心裡真的有話想要說』的慾望,我覺得,才是開始構成『音樂』的起始點。
所以,當你坐在電腦前面 (或懷裡抱著吉他) ,卻有點兒無所適從、不知怎麼開始的那種感覺出來的時候,大概只有兩種原因:1. 我沒什麼想說的;2. 我不知道怎麼說出來。
如果你覺得當下『沒什麼想說的』,我建議接下來的幾個小時,你應該繼續保持肌肉的機械練習,而當你『突然想說些什麼』的時候,這些肌力鍛鍊一定還是會有幫助的。但如果你有著『不知道怎麼說出來』的那種飢渴感,希望今天要說的一些故事,能夠給你不同的切入方式。
打開近幾年金曲、金音獎『入圍』這個基準以上的作品,很容易可以觀察到來自傳統唱片公司系統所執行的案件比例越來越少,而獨立製作的比例越來越高,事實上,『原創音樂』已經是現在音樂工業、環境的顯學,加之以現代電腦技術的開發與普及,人們去完成自己心中音樂樣貌的門檻,相對越來越低 --- 當每一個人都能很輕易地『做出』音樂時,音樂的『價值感』無形中也會越來越低,搭配上現今以『低價吃到飽』的串流放送的音樂獲取模式,真的會正襟危坐地去好好欣賞、分析一首音樂作品的機率…也是越來越低。我如果用一種粗暴的邏輯簡化方式來描述上面這段文字,就會像是:『產出越多的原創音樂,原創音樂會越沒有價值』。
這實在是很荒誕的論述!但如果比對現在的臺灣音樂產值,似乎又好像有一點兒真實的印證。而這個吊詭的現實,至少絕對不是在民國七十八年四月七號、在淡江大學學生活動中心舉辦了『河岸留言』原創音樂發表會的我們所能預想到的。
民國七十八年,臺灣的流行音樂產業已經經歷過『民歌創作』的原創高峰期,而由更有制度的唱片公司系統,將音樂的產值更有效率地放大了;那個時代,盜版翻製的卡帶、唱片雖然同樣也侵害了創作人應有的權益,但還不至於對正版系統產生摧毀性的破壞,而同時,人們生活中娛樂標的的選項也非常有限,所以,『商業主流』性質的音樂路線發展得越來越成熟,人們會願意消費音樂製作物,仔細去聆聽製作物的內容,它所帶來的產業效益是:『音樂是由一群專業工作者所執行』,而這些專業工作者的產出,會帶來經濟收益的正循環,這樣的彼此交互影響,讓臺灣所製作的華語流行音樂擁有了『曾經』的璀璨榮景,而專業工作者也因此打磨出越來越精良的音樂技能 --- 我們可以這樣去解讀:隨著音樂市場的成熟,『音樂技術含量』也成為製作物精良的必要條件。
但事情總是這樣的:任何系統發展得越成熟,越容易有一種『制式化』的習性,特別在流行音樂中,當唱片公司因為獲利目標而提供出越來越千篇一律的商品時,一定會有若干『叛亂份子』想要打破這種發展趨勢、做出一些特立獨行的樣本,來與主流價值一別苗頭 --- 年輕時期的我也做如是觀,所以會與一群志同道合的夥伴走上『原創』的道路。
這與三十年後的今天的你的處境似乎別無二致:我們都試著要在制式化的環境中創造出一些不同的色彩;但如果要去細究三十年前與三十年後的同一種人有什麼不一樣的思考邏輯,我所能看到的是:三十年前我們想『改造』一個系統時,我們想的是『他們會的,我一定要會;而我會的,他們一定不會』。
這意味的是,在當時已經發展得相當優良的音樂技術 --- 不管是錄音的知識、樂器操作技巧與樂器音色的掌控、對於音樂製作物的生產過程,甚至對於音樂發想的創意與執行完成的美學,我都必須要能有當時從業人員的水準要求以外,我還必須要能有當時從業人員所沒有的其他能力!
為什麼需要這樣想?因為~雖然『音樂』是一種無價的藝術行為,但在『音樂產業』中,這就會是一種競爭、生存的條件,它會與世間的任何一種行業一樣,你如果想要勝出,你就是得提高自己的競爭力。
[三. 關於編曲開始前應該要會的幾件事]_01 拷貝的能力
時間回到臺灣華語流行音樂黃金大爆炸的再前幾年 --- 其實如果認真追朔,甚至可以拉回到臺、美還有正常外交關係、美軍在臺的年代,當時為了在臺美軍的娛樂事項,臺灣各地都有著提供美軍休假官兵從事各種型態『活動』的場域 --- 那種光景,就像任何一部描述六〇年代越戰時期的越南一樣,臺灣也不過就是美帝在東南亞的另一個『類殖民』基地。但其中比較正面的影響是:因為這些美軍休假官兵會有音樂玩賞的需求,因此,除了在音樂技術上涵養出一批臺籍樂手之外,其實更重要的是,催生出一種能提供現場音樂演出的『Pub』場域。
雖然後來中美斷交、美軍撤離臺灣,但那些已經存在的樂手與 Pub ,仍然為後來的臺灣消費者提供夜生活娛樂的一種重要選項。回憶起高中前後,位於台北市林森北路附近、雙城街的『Farm House』,可是相當赫赫有名的元祖級音樂表演場域!我還能非常清楚地回想起時不時的晚間,與幾位也是熱愛音樂的同學,身上還穿著高中制服,混進人聲鼎沸、煙薰酒酣的 Farm House,看著小小的舞台上最具威名的『外交合唱團』表演著當時最受歡迎的西洋音樂曲目,特別是看著神級的崔可銓老師沒什麼表情、但手上厲害到爆炸的吉他彈奏,對於年輕時期的我來說,這應該就是從事音樂行業最高的天險了吧!我一直記得『外交合唱團』詮釋『Hotel California』的特殊方式:也許是因為考量主唱的音域,所以在整個有 Vocal 演唱的前面樂段,他們選擇的是降了一個全音的 Am 調,但一進入到最有名的後面一整個 Solo 樂段,就突然將調號昇回原本的 Bm 調,那個瞬間的能量急遽提升,真是一個令我腦充血的興奮經驗 --- 有時候想想,音樂可以給予人的感官刺激,真的要碰到過、經驗過,才能真的知道可以有多誇張!
而像這樣的『拷貝樂團』,因為能提供最炙手可熱、又有臨場感的西洋流行音樂的聆聽經驗,所以許多的 Pub 店家應運而生,提供出更多的舞台來形成一種『現場聽音樂』的消費模式,同時,也為某一個世代的樂手提供了『接觸音樂行業、並且能實質賺取金錢』的第一個工作機會。
當然,因為這是一種音樂職業,所以當你想要進入到這樣的 Pub 、上到舞台去賺取其實相當優渥的工作酬勞,那就不是『我喜歡彈吉他』這樣的狀態可以混得過去的;事實上,在當年想要進入到最有知名度的名店去表演,所有的樂團都處在高度競爭的態勢,而最明確的判定樂團優劣的標準,就是『誰拷貝得比較像』。
讓我這樣說吧:在經過一番苦練之後,吉他手出身的你、我,應該都可以把『Hotel California』彈得有幾分樣子,但就是有其他更厲害的吉他手,可以從音色、樂句的流暢度、推弦的柔軟度與音準,絕對比你更像原版的表現!那還只是說這種本來就很強調吉他的音樂型態。在我退伍之後的幾年間,也與幾位厲害的樂手組過這樣的拷貝團,在全臺各地的 Pub 做過演出賺錢的磨鍊,一開始,我們選的也都是比較以吉他為出發的曲目,在團練過程中,雖然頗有壓力、但也還應付得過去;但很快的,我的主唱 ---高中學弟、在飛碟唱片出了個人專輯的方志耀先生,開了來自『Daryl Hall & John Oates』 (https://en.wikipedia.org/wiki/Hall_%26_Oates )這個重唱組合的『Kiss On My List』(https://www.youtube.com/watch?v=AYUdldNzLNA )以及『Private Eyes』(https://www.youtube.com/watch?v=JsntlJZ9h1U&list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_ ) 這一類的暢銷曲時,我突然發現……原來我不會彈吉他!是!這類型的音樂裡都有吉他,但他們彈奏的邏輯與手法,與『Hotel California』是如此的不同,不論是音色或指型、把位乃至於『角色』,以及後來有越來越多與我以前自己在家裡喜歡聽的、練的搖滾音樂型態不同的樂種,開始『打亂』我原來對於吉他的認知,在面對那些音樂曲目時,我完全像是一個白癡!
但那是一個你需要去調整自己的音樂職業,它的判斷標準就是『誰拷貝得比較像』,而那又是一個由五個樂手所組合而成的工作團體,誰表現得比較低標,就意味著整個樂團就是那個低標,也意味著別的樂團可能可以比你更好、更有機會站上那個舞台;而如果你是在當年那樣的音樂工作環境,每個樂團隨便都可能練了兩、三百首這一類的『Top 40』西洋流行音樂,裡面你真的熟悉的音樂曲目可能只有五首、十首,你如果想要這樣的酬勞,你只能埋頭趕快去弄懂那些你不懂的音樂,而且還要彈得就像是原作彈得一樣……
聽起來~好像很沒有價值?特別是以今時今日的『原創音樂』所標榜的『自我實踐價值』看來,這簡直是一種糟蹋自己對於音樂的熱情?
讓我從三個小地方來解釋一下:
1. 華語流行音樂編曲的教父陳志遠先生,當年在最有名的 Pub 嶄露頭角的原因,就是因為他的鍵盤聲部處理得與所有曲目的原作一模一樣,而因為這些聽力與彈奏的鍛鍊,奠定了日後他在編曲領域的驚人實力。(請見: https://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%99%B3%E5%BF%97%E9%81%A0 )
2. 目前仍在華語流行音樂產業中持續產生音樂的『五字頭』編曲音樂家,百分之九十九點九九,都曾經在二十到三十歲的階段接觸過這樣的 Pub 拷貝階段,也幾乎所有人都在當時的 Pub 名動一時,擁有極好的現場演出能力。
3. 我如果在吉他的編曲、彈奏上有一點小小的個人色彩,大概是因為我在吉他設計上,比其他同業更多一點在旋律與和聲上的想法,而造成這個現象的原因,就是在練類似『Daryl Hall & John Oates』這類以鍵盤和聲為思考中心的曲目時研究所得的啓發,因此我在和絃把位的選擇、和絃與和絃的連接上,會更靠近鍵盤處理的想法。
我一直認為:音樂是一種表達個人思想的工具,雖說『工欲善其事,必先利其器』,但從工具的角度來說,不論是吉他或是電腦、甚或說到『音樂的法則』,終究是有一個適用的極限,真正重要的,恐怕還是『你想什麼』、『你怎麼想』、『你為何想』這一類的心智活動;但當你『試著要去表達』時,就牽涉到『你怎麼表達』、『你表達得好不好』這樣的評判標準;而當年因為要拷貝得『像』所必須去思考原作的用意與表現手法而累積起來的音樂主觀見解,在我後來的音樂工作執行過程中,一直提供了非常豐富的養分,讓我的想像力在『有所依據』的前提下,仍然能有足夠的自我展現。
我無意對現今的『原創音樂』有價值上的判斷或要求,但我的確會覺得,許多現在的『原創音樂』在技術含量的檢測上,是遠遠不及工業標準的 --- 那像是你急著去說出一些自己的想法,但想法成熟與否、以及訴說的手法純熟與否都不是那麼重要 --- ,我覺得那有一點可惜。其他國內外音樂家的作品,一定有足以取法的地方,關鍵只在於你願不願意靜下心、花下時間,試著透過拷貝的方式,好好地來認識別人的想法,也轉化成自己的能量。
所以,當你有一種『不知道怎麼去說』的飢渴感時,我會建議:找個十首、二十首你知道是『經典』的曲目,用一比一的概念,透過電腦、Midi 的方式,完整地將所有樂器都複刻下來,去理解、學習更好的音樂家們都是怎麼想音樂的 --- 你可以運用的『解析工具』,就是本文的第一段所提到的系統性的方式 ---,而同時,也磨鍊自己在電腦這項工具的執行能力。
因為,我同時這樣去要求了不少的年輕音樂工作者,如果有朝一日他們成為你的競爭者,我希望你不會在這個面向上輸給了他們。
--------------------------------------------------------------------
後記1. 這種『拷貝樂團』的說法,在業界有時也會叫做『Top 40 Band』,意思是執行最流行的曲目拷貝的樂團,更常指的那種工作階段。在國外的說法會比較偏向用『Tribute』這個字眼,可參考:
1. https://en.wikipedia.org/wiki/Tribute_act
2. https://www.collinsdictionary.com/dictionary/english/tribute-band
而有另外一種方式,稱之為『Cover』,請見:https://en.wikipedia.org/wiki/Cover_band ,它比較指的是『翻唱』一個有名的曲目,這其中還帶有『改作』的意涵。如果我可以建議我們在音樂上學習的順序,我覺得把自己所選的曲目先做一比一的 Copy (Tribute),然後試著去 Cover 它,然後去做一個全新的創作,會是很有邏輯與效用的進程轉換。
後記2. 在八〇年代,有許多像是『Daryl Hall & John Oates』這類很強調旋律性的寫作,同時在和絃使用上常有出人意表驚喜的傑出音樂家,行有餘力,不妨去挖掘一下那個埋在歷史理的寶藏庫。
我不可免俗地還喜歡他們其他的暢銷曲目,我想,就一併介紹一下:
Wait For Me~ https://www.youtube.com/watch?v=5zkHLp24Gis&index=16&list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_
Maneater~ https://www.youtube.com/watch?v=yRYFKcMa_Ek&index=1&t=0s&list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_
其他~ https://www.youtube.com/playlist?list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_
後記3. 我因為志耀學弟而認識了『Daryl Hall & John Oates』,今天也因為回想到那個年輕歲月而追憶起我這位太早就下課離去的學弟。
希望你一切都好。
同時也有62部Youtube影片,追蹤數超過3萬的網紅さくぽむチャンネル,也在其Youtube影片中提到,途中で、数字わからなくなってきてます。 どこでしょうか?wwwwww 円周率(π/パイ)とは →https://ja.wikipedia.org/wiki/%E5%86%86%E5%91%A8%E7%8E%87 -----------------------動画協力---------------...
「kiss wiki」的推薦目錄:
- 關於kiss wiki 在 黃中岳談吉他 Facebook 的最佳貼文
- 關於kiss wiki 在 黃中岳談吉他 Facebook 的最佳貼文
- 關於kiss wiki 在 鼻妹的廢話亂畫 Facebook 的最讚貼文
- 關於kiss wiki 在 さくぽむチャンネル Youtube 的最佳解答
- 關於kiss wiki 在 JayGrayVN Youtube 的精選貼文
- 關於kiss wiki 在 婷婷的世界 Ting Ting's World Youtube 的最讚貼文
- 關於kiss wiki 在 KISS Legend Ace Frehley - Wikipedia: Fact or Fiction? (Part 3) 的評價
- 關於kiss wiki 在 KISS Legend Ace Frehley - Wikipedia: Fact or Fiction? (Part 1) 的評價
- 關於kiss wiki 在 Gene Simmons - Wikipedia: Fact or Fiction? - YouTube 的評價
- 關於kiss wiki 在 Ochaco Uraraka/Image Gallery | My Hero Academia Wiki 的評價
- 關於kiss wiki 在 Which of these food icons/brands... - Kiss My Bundt Bakery 的評價
kiss wiki 在 黃中岳談吉他 Facebook 的最佳貼文
{{ 壹. 談談木吉他伴奏 }}_12
我猜想你應該和我一樣都經歷過這樣的經驗:正當我們以為好不容易稍微搞懂了某些音樂或器樂的操作原理,K下了某一些自己覺得相當厲害的作品,並且似乎彈奏得還像一回事的時候…『碰』的一聲!就突然看到另外一種外星人,用我們完全無法理解的邏輯,操作著我們自以為認識、熟悉的樂器,然後就把我們對於音樂的認知,推向遙不可及、天際的那一端。
1986年前後,大概是民國七十五、七十六年間、距離我用『類似戲言』的方式宣告這一輩子要靠彈吉他過日子的大約三年之後---(不過話說這三、四年間,我好像也並沒有什麼可以拿來證明我有資格『靠彈吉他過日子』的厲害經歷,更多的是總是覺得為什麼別人的吉他都彈得比我優秀的這一類傷感而已)---,透過范同學的熱情分享與解說,我也算稍微對於搖滾樂略有涉獵、對民謠音樂形式的木吉他彈奏也略知一二的那個階段,『碰』的一聲!外星人的飛碟砸在我家的屋頂,然後,我就再也沒能離開過那個爆炸的時空。
我想解釋一下『外星人』的概念:我在20歲前後,應該是透過那些活在『煙霧裊繞』的樂器行吉他老師們(https://www.facebook.com/rayhuang.guitar/photos/a.122648215009398.1073741828.122644938343059/122647055009514/?type=3 )的介紹,看到了『Kiss』的Live錄影帶(Beta,甚至還不是VHS),當中一段吉他手Paul Stanley的個人Solo(https://www.youtube.com/watch?v=unerBailPS0 ),那是我第一次見識到電吉他『點弦』的技巧,然後當然就會因此而知道這個技巧被討論的當代第一人Van Helen,然後就知道Van Helen彈奏的『Spanish Fly』(https://www.youtube.com/watch?v=iDsa4uDM3zU ),然後就覺得這真是神人的技巧啊!然後呢?結果下一秒,就出現了Yngwie Johann Malmsteen,用你根本無法想像的彈奏速度,把古典音樂的分解和弦琶音練習與和聲小音階殺進了搖滾樂(https://www.youtube.com/watch?v=dmFzT_BtVLk );而就在你還來不及喝一口水緩和那種目瞪口呆的情緒的那個當下,一部本來應該是在講述藍調傳奇、都市傳說的電影『Crossroads』,又把Steve Vai這位火星人給降落到地球(https://www.youtube.com/watch?v=bMAkr_Z74E8 )!
我本來以為在電吉他的世界裡,怪物層出不窮…可能也就是一個物種進化的方式,但我根本不知道,木吉他世界的外星人,到底有多不可思議……
[一. 木吉他彈奏應該要知道的曲目~來看外星人篇(上)]
曲目之…外星人沒有編號~
Michael Hedges - Aerial Boundaries https://www.youtube.com/watch?v=YaIN13aDbCc&feature=youtu.be
我特別想轉貼這個Live演出的連結,是因為:
1. 我在還沒有親眼看到這個演奏手法之前,我已經買了Michael Hedges的專輯卡帶、聽了不知多少次,從來也沒有辦法想像出那些複雜的和聲、節奏與旋律線究竟是怎麼辦到的!而即便只是卡帶的聆聽音質,你還是可以感覺到『Windham Hill Records』這個品牌在錄製Michael Hedges的專輯作品時,有多麼講究錄音的品質與後製的細節要求;而在這樣的一個現場演出場域所呈現的音質水平,竟然可以還原到這種程度!從製作的角度來說,我覺得整個 Windham Hill Records應該都是外星人出沒的太空船。
2. 等你真的親眼看到Michael Hedges是怎麼彈奏出來的---請回到1986年那個年代,那時候可沒有現在的網路或Youtube可以在你還懞懂未明的心智狀態下,就早有眾多資訊讓你習以為常而見怪不怪---,而你甚至還不滿20歲、不知道世界到底長成什麼樣的狀態下,他說吉他是要這樣彈的……我覺得,你可能再也找不到彈奏木吉他的其他出路了。
關於Michael Hedges其人,我試著要在網路世界找到最能忠實介紹他的文章,但除了維基百科之外(https://en.wikipedia.org/wiki/Michael_Hedges ),我覺得寫得最中肯詳實而且專業的,竟然是一篇來自中國的銷售業配文:http://tc.wangchao.net.cn/bt/detail_81969.html ,我不得不感歎,中國在許多的文化面向上所做的研究工夫,真的是比臺灣來得更精實深刻;而這一篇業配文,可能比臺灣的很多樂評文章都更值得一讀。
這讓我回想起,我的摯友,此刻在波士頓大學任教的現代音樂作曲家張超然博士,很早之前就提出了與文章相同的觀點,認為Michael Hedges的角色,應該是要從『作曲家』的身份來認知,而木吉他,只是他『剛好選擇』的工具。這對於我而言,完全是一種從來都沒有想過的切入點;但如果換一個角度來想:我們很可能不會對一位偉大的現代鋼琴作曲家所擁有的傑出彈奏能力、技巧或風格感到太多的詫異,那麼,為何會特別對『木吉他作曲家』感知到有所不同呢?
我想,應該是與我們在接觸、學習木吉他的『既成印象』有極大的關聯。
如果我們在認知吉他的知識,是用『一塊一塊』的盒框式和絃的概念來累積,而忽略了和絃的定義來源是來自多個旋律線條進行時的一種『靜態取樣』,也因此就不太會去思考,其實影響『和絃品質』的,是來自於旋律線寫作的好與壞;如果忽略了旋律寫作的品質,大概也就很難去思考、感受整個樂章的好與壞,那麼,『把音樂處理好』,恐怕是天方夜譚了。
回頭說到Steve Vai在Crossroads的那一段精彩吉他對決,我估計有許多人會因為其中所使用的致勝樂段的出處,而認識了帕格尼尼(Niccolò Paganini)這位魔鬼小提琴演奏家;但,我們很可能也會忽略,帕格尼尼的身份,也是一位作曲家,更重要的是,他也彈奏吉他(https://zh.wikipedia.org/wiki/%E5%B0%BC%E5%8F%AF%E7%BD%97%C2%B7%E5%B8%95%E6%A0%BC%E5%B0%BC%E5%B0%BC )。
對於Michael Hedges的音樂,我做為一個地球人,可能沒有足夠的智商來為你做出更好、更深入的解釋;而一般來說,對於他應用的特殊調弦所帶來的豐富泛音、拍擊琴身箱體所製造的打擊樂器效應與節奏感、透過『擊、扣、勾弦』所帶來的和絃響應以及因此而可以讓右手去處裡更多旋律線條彈奏的這些『外在直觀』手法,其實是相對容易學習…或說『抄襲』的,這也是在Michael Hedges之後,大量出現了採用相近技巧的『指彈派』演奏家,但很少有人的音樂成就或說音樂深度,是足以超越或比肩Michael Hedges的深層因素,因為,技法只是一種音樂的表現方式,而音樂的內在,那是抄襲不來的。
有意思的問題是,那麼Michael Hedges的『技法』,都是他個人獨創的外星武器嗎?
很幸運的是,前幾篇文章介紹過的李宗盛先生,是一位對於吉他音樂有巨大熱情的藝術家,在他先前曾經發表的一篇文章,我們可以看到對於上面這個問題的第一個線索:http://blog.sina.com.tw/lizongsheng/article.php?entryid=574730
其中李宗盛先生除了提到過Michael Hedges之外,另外一位他所欣賞的演奏家Preston Reed,如果你去搜尋他的資料(https://en.wikipedia.org/wiki/Preston_Reed ),一定會看到這句紀錄:『In the late 1980s, though, he began to experiment with his own highly individual and percussive style, a short time after Michael Hedges published his first records using some technically similar techniques, but Reed's approach created very distinctive and different sounding music. 』,以及下一段仔細解釋的彈奏手法;如果認真去比對這兩位音樂家的公開出版紀錄,Preston Reed的第一張錄音室專輯作品『Acoustic Guitar』(1979),還比Michael Hedges的『Breakfast in the Field』早了兩年(1981)。
這並不代表Michael Hedges『有可能』『抄襲』了Preston Reed的彈奏手法;但即便真有這種『技術交流』,也只是再次說明了『技巧』、『手法』之於音樂,不過是一種外在的『衣物』、『配飾』,最終,會感動你我的,還是在衣物表象以外的『人的靈魂』。
不過,我很可以確定的是,我真的抄襲過Michael Hedges整個彈奏技巧!而整個過程的來龍去脈,以及整件事對我的影響,更以及這個事件所處在的一個美麗的故事環節之中的種種,我就留在下一篇再來磕牙吧。
因為Michael Hedges對我太重要了,所以一些資訊出處,容我再補充一下:
當年我所看到的Michael Hedges現場演出,是來自Windham Hill Records在1986年出版的『Windham Hill In Concert』Beta Video,現在在Amazon也許還可以買得到數位化的版本~(https://www.amazon.com/Windham-Hill-Concert-Stanley-Dorfman/dp/B00005YUOM );裡面的每一組演出音樂家,都帶給我無限美好的音樂享受!(https://www.discogs.com/Various-Windham-Hill-In-Concert/release/5409742 )
我只能說:在八〇年代被外星人飛碟砸爛了大腦,真是一生都值得的事啊!
kiss wiki 在 鼻妹的廢話亂畫 Facebook 的最讚貼文
韓國人的各種情人節(維基百科上看到的)
1月14日,行事曆情人節(Diary Day)。情侶們會互贈足夠紀錄一整年戀愛情事對之行事曆,並在裡頭標示雙方的生日與紀念日,以及希望在接下來一年中共同執行的各項計劃,象徵二人將攜手走過未來一年。
2月14日,西洋情人節
3月14日,白色情人節
4月14日,黑色情人節(Black Day)。單身者在這天會一起穿著黑衣,同時一邊享受著黑咖啡與黑色炸醬麵來為彼此打氣。指單身或是在西洋情人節、白色情人節表白失敗後的人,所慶祝單身的節日。
5月14日,黃色與玫瑰情人節(Yellow and Rose Day)。五月是朝鮮半島上的玫瑰花開得最美的日子,送人紅玫瑰就表示著愛意;白色玫瑰花代表還沒有確定;但贈送黃色的玫瑰則是意味著分手。
6月14日,親吻情人節(Kiss Day)。情侶們在當天可以大膽大方提出親吻要求。
7月14日,銀色情人節(Silver Day)。情侶們會帶意中人給家人認識,或是介紹給長輩。要互贈銀色禮物。
8月14日,綠色情人節(Green Day)。情侶們可在森林旅行,戶外慶祝。
9月14日,音樂與相片情人節(Music Day & Photo Day)。情侶們要互贈對方喜歡的CD,或是一同到熱鬧的夜店跳舞並且合影。通常會舉辦大型社交活動,單身者可藉機看看意中人。
10月14日,葡萄酒情人節(Wine Day)。情侶們會一起品嚐葡萄酒慶祝秋天,通常會到餐廳共進晚餐。
11月11日,韓國情人節。南韓生產巧克力棒的最大集團樂天公司也塑造一個。
11月14日,柳橙汁與電影情人節(Orange Day Movie day)。情侶們會連趕兩場電影,看完後要杯柳橙汁。
12月14日,擁抱情人節(Hug Day)。情侶們會在公開場合擁抱,公開宣告彼此愛意。
每個月都有情人節, 韓國人真是瘋了, 是想逼死誰
原文
https://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%83%85%E4%BA%BA%E8%8A%82
kiss wiki 在 さくぽむチャンネル Youtube 的最佳解答
途中で、数字わからなくなってきてます。
どこでしょうか?wwwwww
円周率(π/パイ)とは
→https://ja.wikipedia.org/wiki/%E5%86%86%E5%91%A8%E7%8E%87
-----------------------動画協力-----------------------
あやちゃん🐻
ももちゃん🍑
りかたん🎀
(50音順)
🐻太田和さくらのSNS🐻
フォローよろしくお願いします🎀💕
【Twitter】
https://twitter.com/sakupomu23
【Instagram】
https://www.instagram.com/sakupoomu/
【Tiktok】
https://vt.tiktok.com/YYBRuY/
【公式オンラインショップ】
https://sakupom.official.ec/
ファンレターやプレゼント等は下記宛にお願いいたします!
〒108-0074
東京都港区高輪1丁目27-37
高輪ザ・レジデンス816号
株式会社TENdot 太田和さくら宛
#さくぽむ #太田和さくら #さくぽむチャンネル
#KissBee #アイドル #グラビア #グラドル #筋トレ
#筋トレ女子
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/f0uFeOQ2WUw/hqdefault.jpg)
kiss wiki 在 JayGrayVN Youtube 的精選貼文
? Shop Acc Free Fire - Nhận 9999 Kim Cương: https://shopjaygray.vn/
? Nếu bạn thấy video này hay thì hãy để lại cho mình 1 LIKE và 1 SUBCRIBE (1 thích và 1 đăng ký) kênh nhé ¯\_(ツ)_/¯
? ĐĂNG KÝ KÊNH JAYGRAY ➡️ http://goo.gl/QVHm0m
? "MỤC TIÊU" ĐẠT 2 TRIỆU NGƯỜI ĐĂNG KÝ!
? GIA NHẬP vào ANH EM NHÀ JAY! ➡️ https://goo.gl/zL87bi
⭐️ DONATE CHO MÌNH TẠI ĐÂY:
➡️ https://playerduo.com/jaygrayvn
? CÁC SERIES THÚ VỊ:
✅ MINECRAFT GTA 5: https://www.youtube.com/playlist?list=PLW7vUCpZfvAHnBJau7vR6Qm172osJ5GP8
✅ MINECRAFT TRƯỜNG HỌC VUI NHỘN: https://www.youtube.com/playlist?list=PLW7vUCpZfvAHt98VBNQdp2Kp82ZUyjlbV
✅ THỬ THÁCH TRONG MINECRAFT: https://www.youtube.com/playlist?list=PLW7vUCpZfvAEDYXkTn7PBrk6fXsWKaWCK
✅ MINECRAFT GIỚI THIỆU MOD: https://www.youtube.com/playlist?list=PLW7vUCpZfvAEyv1znCQi5nBV4iDtCOAen
✅ MINECRAFT BÍ ẨN VỀ JAYGRAY: https://www.youtube.com/playlist?list=PLW7vUCpZfvAGDBzVNdZA-QT6UM7gWK3LS
✅ VLOG CỦA JAYGRAY: https://www.youtube.com/playlist?list=PLW7vUCpZfvAG1RXbQbUXH_M1rAokyYGOS
? KÊNH THỨ 2 CỦA MÌNH:
▶️ Team Jay: https://www.youtube.com/channel/UCodhzjQlnuzzFl16lfWurJA/featured?disable_polymer=1
▶️ JayGray Live: https://www.youtube.com/channel/UCltc3QAAWsNcBJ0o4Iza0ew
? Nhạc Intro!
Merk & Kremont ft. Kris Kiss - GANG:
➡️ https://www.youtube.com/watch?v=iJtxFVWMwlU
Mako - Beam:
➡️ https://www.youtube.com/watch?v=YrvlVLLabro
? Một số âm thanh khác lấy từ tác giả Kevin Macleod tại đây!
➡️ http://incompetech.com/
➡️ Happy Bee của Kevin MacLeod được cấp phép theo giấy phép Creative Commons Attribution (https://creativecommons.org/licenses/by/4.0/)
Nguồn: http://incompetech.com/music/royalty-free/index.html?isrc=USUAN1300014
Nghệ sĩ: http://incompetech.com/
➡️ Sans Art by kuzukago: https://www.deviantart.com/kuzukago/art/Sans-03-582526210
➡️ Papyrus Art from: https://undertale-chronicle.fandom.com/wiki/Papyrus_Gaster
#JayGray #Minecraft #ViệtNam
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/f0cE6jVRJMc/hqdefault.jpg)
kiss wiki 在 婷婷的世界 Ting Ting's World Youtube 的最讚貼文
Rottnest 這個小島變成隔離區兩天之前,我去拍這部影片。跟我一起去認識世界最可愛,最開心的動物:短尾袋鼠!
2 days before Rottnest became a quarantine zone, I filmed this video. Come with me and meet the world's happiest animal, the Quokka!
-------------------------------------
Follow me!
FB https://www.facebook.com/tingtingsworld
IG https://www.instagram.com/tingtings_world
-------------------------------------
00:00 開始 Start
00:36 饒舌 Rotto Rap
02:55 坐渡船 Catching the ferry from Hillarys Boat Harbour
03:19 在麵包店吃肉派 Breakfast pie at Rottnest Bakery
03:59 第一隻短尾袋鼠 First Quokka near the bakery
04:36 小鸚鵡灣 Little Parakeet Bay
05:20 粉紅色湖 Pink Lake and riding in the sand
05:58 小鮭魚灣 Little Salmon Bay
06:11 第二隻袋鼠要喝水 Second Quokka gets a drink
06:43 在湯姆森灣喝啤酒 Beer at Thomsons
07:42 盆地 The Basin
07:50 第三隻短尾袋鼠親親我 Third Quokka gives me a kiss
08:06 在盆地游泳 Swimming at The Basin
09:22 第四隻袋鼠在海灘上 Fourth Quokka on the beach
-------------------------------------
大家好我是婷婷,我是個澳洲人。我有兩個家 - 台灣跟澳洲!我在這個頻道分享美食,旅行跟學習外語的影片。如果你喜歡我影片的話歡迎考慮訂閲我(也別忘記按小鈴鐺,這樣我上傳新的影片時你會知道)。謝謝你看我的頻道囉!
Hi there! My name is Ting Ting. I’m an Australian and my channel is about food, travel and language learning. My videos centre on my two homes - Taiwan and Australia! If you like my videos consider subscribing to my channel (and don't forget to hit the bell so you know when I upload a new video). Thanks for watching! :-)
-------------------------------------
FILMING LOCATIONS 我們拍的地方:
Rottnest Island, Perth, Western Australia
-------------------------------------
Drone footage by swift sight
https://www.youtube.com/watch?v=LGh_SSFmPP8
Rottnest map by Moondyne
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Rottnest_map.png
Vasco da Gama: ABC news
https://www.abc.net.au/news/2020-03-25/vasco-da-gama-cruise-ship/12089548
Tracks:
Theme: www.bensound.com
––––––––––––––––––––––––––––––
Lioness (Instrumental) by DayFox https://soundcloud.com/dayfox
Free Download / Stream: https://bit.ly/lioness-instrumental
Music promoted by Audio Library https://youtu.be/ZATMh49j49M
––––––––––––––––––––––––––––––
Song: SKANDR - Blue Lemonade (Vlog No Copyright Music)
Music promoted by Vlog No Copyright Music.
Video Link: https://youtu.be/iV1ca6K9VBM
––––––––––––––––––––––––––––––
Before Sunset by Soyb https://soundcloud.com/soybmusic
Creative Commons — Attribution 3.0 Unported — CC BY 3.0
Free Download / Stream: https://bit.ly/_before-sunset
Music promoted by Audio Library https://youtu.be/2AA2A4pow5w
––––––––––––––––––––––––––––––
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/rvg1Uv2M4xQ/hqdefault.jpg)
kiss wiki 在 KISS Legend Ace Frehley - Wikipedia: Fact or Fiction? (Part 1) 的推薦與評價
![影片讀取中](/images/youtube.png)
Watch Part 2: http://youtu.be/3bnMF7j2nP4KISS Legend Ace Frehley sits down with Graham 'Gruhamed' Hartmann to set the record straight with a ... ... <看更多>
kiss wiki 在 Gene Simmons - Wikipedia: Fact or Fiction? - YouTube 的推薦與評價
![影片讀取中](/images/youtube.png)
http://bit.ly/subscribe-loudwire KISS legend Gene Simmons sits down with Graham Hartmann (@grahamwire) to prove and disprove what's written ... ... <看更多>
kiss wiki 在 KISS Legend Ace Frehley - Wikipedia: Fact or Fiction? (Part 3) 的推薦與評價
If you're new, Subscribe! → http://bit.ly/subscribe-loudwireLegendary KISS guitarist Ace Frehley sits down with Graham Hartmann for Ace's ... ... <看更多>