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今天是 #記者節，齡予也來跟大家分享，會入行當記者甚至走到現在，其實是陰錯陽差。
不能否認我從小在家人面前很愛發表，是個求關注、表演慾很強的小孩(笑)，齡爸媽常覺得我很煩，一有學到什麼新招，總是第一時間想要表現給她們看，得到他們的讚賞，非常在意他們的評價與眼光。
偏偏我不像齡姐，很會彈鋼琴，芭蕾舞也學的普普通通，溜冰也勉勉強強，數學科學邏輯爛到爆，倒是小小年紀就很會認字，很喜歡看書，喜歡聽相聲，喜歡聽故事，還能把故事轉述的有模有樣，於是這就成為我博取眼球最好的方式。
每天晚上吃飯時間是我們家規定要交流的交心時刻，我們要報告一天大小事情，我會說好多故事，新學的詞彙、順口溜、名言金句、俗語典故，因為很想要表現，所以我會不停的蒐集素材，小學時很常泡在圖書館，也很自然的因為文藝少女的樣貌被徵選參加語文競賽。
要參加哪個項目呢?因為不喜歡念別人寫的文章所以不是朗讀比賽，因為常被人誇獎不怯場聲音不錯聽所以感覺可以比作文比賽更多一點，但普通的演講比賽又怕預先準備太過斧鑿，練習一百次都沒感覺了，那不如就是臨時抽臨時準備的 #即席演講 吧。
即席演講需要的是持續的充實自己，博而不一定需要精，知道很多通識，什麼都能講上一點，想一想或許當時就在為現在的記者路做預備訓練。
總之，熱愛閱讀的習慣，結合了好勝心，我一路上參加比賽，比啊比的持續訓練自己，比到了國中、高中，拿過市級的不錯成績，也讓多看多聽的好奇心內化成個性。
高中時加入了思辨性的辯論社團，對於每件事學習到了懷疑、提問，跳脫角色作正反方設想。到了大學進入國文學系，雖然沒想過教職為業，但始終熱愛文史哲，對於文學、歷史、哲學都相當有興趣，各種雜書比課本更讓我著迷，看見了世界的可能性，上起選修課比起必修課還要用心。
硬要說的話，一堂選修課"報導文學"是我年輕時最接近記者的緣分，當年我大二還大三，報導文學是以新聞事件延伸，從中加入文學性的筆法、以真實為基礎，也許是訪談可能也可以架構出一個小說、一個虛擬的故事。
我選擇" #野百合學運"那個百花齊放的自由年代，非常有野心的以初生之犢不畏虎的心情，寫出了一場十一萬字的學期作品。
過程是非常土法煉鋼的，完全沒有任何人脈的，用很笨的方法，打企業電話、官方EMAIL，鍥而不捨的連絡上了當年各大學運要角，學生們、教授們，還有PCHOME創辦人詹宏志 李明璁教授 當年等等對於一個大學生而言，難以企及的大人物，盡力還原李登輝前總統與學運世代對話的風起雲湧內幕，那個讓人著迷的年代。
我花了一整個學期，看了數十本文獻，做了好幾場訪問，打了數萬字逐字稿，熬夜了好幾個禮拜，熱血沸騰了許久，第一次自己默默得有股要把事情、真相傳遞的使命感。
但我並沒有因此把記者當作職志，大學的我，接了不少家教，到補習班教大班，還去藝廊策展賣畫，忙著賺錢（現在覺得好可惜應該去多體驗人生多實習），還玩票性質的陪閨蜜去三立排隊歌唱選秀節目，很不幸的，又高又帥像趙又廷聲音渾厚動聽的閨蜜沒有選上，我卻選上了，在演藝圈門前拐了一圈，沒想過要當明星的我，面對大唱片公司的好說歹說，怎樣都不肯簽經濟約，成為演藝圈不紅藝人的可能也隨之破滅～
當時對歐洲文化跟哲學非常有興趣的我，原本打算到歐洲念完語文學校申請念藝術或哲學相關，出發前跟齡爸閒在家看電視時，意外看到國內某電視台跑馬燈跑著:徵選儲備主播，坐在我旁邊的齡爸說了一句：捨不得你出國捏，姐姐已經出國了，如果留在台灣做主播也不錯，不然你去試試看？沒中就算了？
爸爸都開口了，那就為了他試試看，讓他死心吧😂毫無相關科系經驗的我就去徵選了，沒想到慧眼獨具的主管，在數千人的三關徵選當中，竟然讓我過關斬將的選上了⋯但是我沒有在那個電視台，有如直升機的直上主播，因為我早就訂好三個禮拜後去法國考語文證照的行程，沒辦法走完試用期，本以為驚奇之旅就這樣了，沒想到負責帶我的「導師」前輩覺得我太適合做記者了，把我的履歷轉到另一家很缺人也不在意經驗的電視台⋯我一回國就開始上班了⋯
從最基層的記者開始，跑跑跑，可不是專案空降的特殊份子，新聞寫稿基本常識一概不會，每天忙到沒時間吃飯是日常，改稿重新修帶子是初期家常便飯，當然也有想放棄的時候，可是總覺得一股不服輸「真的做不到嗎？」「再試試看吧」「這點困難我應該可以克服吧」⋯這樣的好勝心撐住了我。漸漸花了幾個月抓到訣竅，變成可以使用的跑線記者，再經由台內徵選上鏡，記者兼任主播，最後陸續轉換時段，轉換電視台，再成為現在受到你們肯定的齡予主播。
這個過程說來短短，但至少十年光陰，十年一刻，過程有美麗的風景當然也有崎嶇蹣跚，有人形容就像是走在一條看不見盡頭的隧道，透著微光引領你向前，但如果信念不夠強烈，也許就會在路途中從中間的安全門右拐左拐的離開了，但我無比幸運，#有許多貴人幫忙，#無比無比的感恩。
我只想說，在記者節的這一天，我很高興我還在路上奮鬥，我珍惜自己可能帶給社會的影響力，很小心的使用。
最要感謝 #齡粉 觀眾們每天給我實質的鼓勵，打開電視給我 #亮眼收視率 的支持、到我的粉絲團留言支持我，傳給我播報的截圖，真的很感動；也要感謝我的公司三立新聞 ：給我舞台讓我表現，有許多像是媽媽、姐妹一樣的長官、前輩、夥伴跟同事，無論如何總給我滿滿信任、包容提點還有無私提攜，讓我可以安心的為了同一個方向而努力，盡全力貢獻所學；最後也要感恩三立伊林專業的梳化團隊們，每天用巧手妝點腐朽為神奇，以朋友的身分溫暖陪伴。
#記者是一個為了他人而付出的職業，我們往往衝鋒陷陣，在第一線為了其他人的權利而爭取、而奮戰，常常我們為了別人，會忘記自己，我們的家人也被迫多所犧牲。這是我們為了理想的選擇，你不需要同情理解，但希望你能多點尊重。我們每個人心中有想要守護的理念，也邀請你不要用謾罵訕笑，而是用正面正向的力量，以此自勉:"你必須變成改革的動力，成就你希望看到的世界。"

最後再強調一次 謝謝大家 謝謝你們，
也謝謝沒放棄的自己

#主播 #張齡予 #三立 #三立晚間新聞 #台灣大頭條 #每晚五點四十五開播 #五十四頻道

【要繼續畫下去嗎？旅美藝術家黃本蕊分享創作秘辛】
插畫散步 與藝術家面對面 #線上讀書會
　
❓ 草稿被退時，要如何達成共識？
❓ 如何塑造角色才有說服力？
❓ 繼續畫下去？從插畫到純藝術繪畫到底有什麼差別和挑戰？
❓ 藝術家於創作時的背後想法是什麼？
❓ 當出版社交給你一個故事，要如何完成它？
❓ 在美國的插畫工作如何進行？
　
給曾經想過這些問題的你，歡迎你7/16（五）晚上8點和藝術家線上見面，
一次滿足所有你對於插畫工作和藝術創作的好奇心！
　
✨【關於黃本蕊】
藝術家黃本蕊旅美從事童書插畫工作近二十年，曾與美國各大出版社合作，出版兒童文學讀物數十本，作品在美國獲高度評價。2008年開始創作以「兔子 #尼尼」爲主題的系列創作，從童書插畫走入純藝術，每年定期舉辦個展，活躍於紐約、蘇州、台北藝術界，是許多收藏家新興收藏的對象之一，今年7月於誠品畫廊推出黃本蕊個展「#隨省三姿」。
　
本活動特別提供 #誠品線上「大田出版X愛米粒出版」書展折價券，只要參加讀書會就有抽獎資格。共5個名額，將於本活動最後5分鐘抽出並公開得獎者，結束後同步於大田出版和愛米粒出版臉書貼文公開。
　
✨【線上讀書會活動詳情】
1. 主講人：藝術家/作家 黃本蕊
2, 時間：7/16（五）20:00~21:00 (19:50~20:00開放讀者加入)
3. 讀書會進入連結：https://meet.google.com/nkp-xnec-ujg
(於活動當天入場時間，點按此連結，按「加入會議」，即可參加本次活動)
　
✨【活動流程】
19:50~20:00 讀者入場
20:00~20:05 活動開場
20:05~20:40 黃本蕊老師主講
20:40~20:55 問答時間
20:55~21:00 公布書展折價券得獎者
　
✨【活動須知】
1. 本次活動以Google Meet進行，系統限額250位，7/16 19:50後開放讀者入場，再請各位讀者注意入場時間。
2. 本活動不需要報名，活動當天點選讀書會網址連結即可參加。
3. 進入讀書會後，讀者請協助關閉麥克風及攝影機，避免連線不順。
4. 本活動開放讀者提問，提問方式可透過聊天室留言傳達，小編收集後統一於「問答時間」向黃本蕊老師提出。
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對於活動若有任何疑問，歡迎私訊大田出版、愛米粒出版粉絲專頁！
期待於7/16晚上與大家見面:)

影史平行時空裡，最令人不寒而慄的結局之一，便在那幾秒鐘的驚鴻一瞥。昨日，7 月 4 日它正式滿一百週年，掛在全景飯店那處的舞會大合照，上面印著大大的「Overlook Hotel, July 4th, Ball, 1921」，以及，正中間傑克尼克遜那一張似曾相識的笑容。
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關於史丹利庫柏力克 1980 年改編自史蒂芬金同名小說的《#鬼店》，網路上可以找到千百種延伸與解讀，象徵美國夢破碎、父權社會崩解、影射印地安人大屠殺等等，但都與故事主線沒有太大的關聯性。不同於一般恐怖片，多看幾部之後驚嚇程度就像藥效一樣逐漸遞減，《鬼店》始終立於不墜之地的原因，正在於其無可取代的特殊性，撇開《安眠醫生》的延伸，嚴格說起來這是一部沒有鬼的恐怖故事，也隱隱散發著邏輯無法解釋的超自然力量，在緩慢沈著而冷靜的電影步調中，讓觀眾帶著逐漸強烈的不確定感在心底不停推翻心中推論，似乎可以從精神角度自圓其說，但看到結局的一抹刻意拉近鏡頭，又好像無法排除參雜超自然力量的可能。
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「這個故事在心理與超自然力量之間達成一種特殊的平衡，讓你以為可以從心理層面解釋超自然：『這些東西一定是傑克想像的，因為他是瘋子』，讓你能將對超自然力量的懷疑放置一旁，直到完全進入故事中，然後不知不覺就接受了這樣的觀點。」
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透過音效、運鏡與配樂所塑造出來的氣氛更是《鬼店》能夠從靈魂深處感到毛骨悚然的原因，大量採用跟隨在人物後方的視角，宛若這些人物無時無刻都受到監視，彷彿就是那股不知名卻異常壓迫的超自然力量，在瀰漫凶宅陰影的大型飯店與孤立無援的幽閉迷宮裡，無一不深入骨子誘發我們的心理恐懼。傑克尼克遜一步一步喪失理智的瘋狂樣態，著魔以猙獰臉孔追殺著妻兒，每一分每一秒都令人如坐針氈，拿著斧頭劈開浴室的門的恐怖指數，無論經過多少年都同等驚悚萬分。
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而後，近幾年讓《鬼店》持續被討論的電影有兩部，一是《#一級玩家》，二是續作《#安眠醫生》。
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《一級玩家》是由原著作者 Ernest Cline 和編劇 Zak Penn 一起著手改編工作，本是希望添加一段關於「綠洲」創造者 James Halliday 的延伸故事 ，打算讓雷利史考特《銀翼殺手》裡的 Rutger Hauer 追殺這些青少年玩家，卻因為《銀翼殺手 2049》即將釋出所以被華納高層駁回提議。因此，兩位編劇轉而尋求其他八零年代華納發行的其他影史經典，最後選了史蒂芬史匹柏鍾愛的電影之一。原以為會有難度，但沒料到史蒂芬史匹柏欣然點頭，願意重新打造出全景飯店的指標性大廳、長廊、電梯和被漫天白雪覆蓋的迷宮，當然，還有令人敬而遠之的 237 號房，成為一段既困難又瘋狂的延伸劇情。
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《一級玩家》之所以安插這段更是導演對辭世好友的致敬，兩位名導史蒂芬史匹柏與史丹利庫柏力克交情甚篤，庫柏力克當年結束《鬼店》的拍攝後，史蒂芬史匹柏直接接手了電影中「全景飯店」的攝影棚，當作《法櫃奇兵》裡「靈魂之井」的蛇窩。而在 1995 年時，庫柏力克將自己前置作業長達多年，卻礙於科技限制無法拍攝的《A.I. 人工智慧》交給史蒂芬史匹柏付諸實行，接著便於 1999 年意外辭世，2001 年《A.I. 人工智慧》在史蒂芬史匹柏的巧手編導下獻給了這位來不及親眼觀賞的好友。
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但論及前年的《安眠醫生》，卻又呈現是兩極評價的狀況。因為史蒂芬金並不喜歡庫柏力克的改編方向，導向了心理疾病與超自然力量的發展，但作者本意其實是類似於變種人的設定，有閃靈族，有真結族，都在續集被循序介紹進來。三十五年的四季遞嬗，人都會忘記想留住的，留住想忘記的，童年陰影在丹尼身上始終如影隨形，遙想當年埋頭騎著車子在望不見盡頭卻鮮明依舊的橘色地毯上，小男孩長成了終日酗酒成性、夜夜寢食難安的頹廢中年男子，將過去鎖在內心一層一層的箱子裡，而今，他必須設法面對這些痛楚和恐懼。
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其實《安眠醫生》與《鬼店》在故事架構上的呼應銜接地相當理想，當初黑人廚師義無反顧千里迢迢前往陷入冰天雪地的全景飯店，也於三十五年後給予丹尼為萍水相逢的小女孩挺身而出的勇氣，牽起恐怖經典之中較受忽略又值得延伸的細節，保留多年下來世人仍津津樂道的元素，縱使難以相提並論，卻也不失為一趟融合娛樂價值、縈繞舊時情懷，並對原著和前作都展現一定誠意的續集回訪。