《功夫》2004
这部在2004年上映的香港电影是由周星驰担任导演、监制、编剧、配乐兼主演。故事取景于1940年代中的中国，阿星（周星驰）为了能出人头地，加入黑道势力的“斧头帮”，想借之大名成就大业。 阿星假冒“斧头帮”成员试图在一个叫“猪笼城寨”的地方对居民敲诈，不想引来真的“斧头帮”与“猪笼城寨”居民的恩怨。“猪笼城寨”原是卧虎藏龙之地，居民中有许多身怀绝技者（元华、元秋，梁小龙等），他们隐藏于此本是为远离江湖恩怨，不想麻烦自动上身，躲都躲不及。而在观战正邪两派的斗争中，阿星逐渐领悟功夫的真谛。
整体来说这次在电影中身兼导演、编剧和主演的周星驰不但在各个方面都展现了他无与伦比的才华，作为导演各种奇思妙想和精美华丽的视觉特效充斥着电影全程。在电影里可以看到的是不止让星爷在大展拳脚的同时，还可以看到了他自己一贯的喜剧元素。以往凡是香港功夫喜剧电影，很多人第一时间只能想起成龙与洪金宝。而《功夫》作为一部功夫电影不仅是展示了各种存在于传奇中的功夫流派、并且借由漫画式夸张的镜头将招式中的攻击效果表现出来，再通过符合受众想象的合理夸张，使得电影才会有不一样的笑果呈现给观众。
导演周星驰拍这部电影《功夫》共花费三年时间拍摄加后期特效制作，一直要求相当高的星爷在电影里以层出不穷的神奇武功经过翻新后，涣然一新的出现在电影当中，简直让人看的大乎过瘾。整部电影尽是充满奇思妙想的点子，天马行空的形象，让人应接不暇。许多细节可以感受到周星驰的用心良苦，当然电影里的每个演员也仿佛都是为了角色而来，各自特点分明，将漫画人物般的喜剧效果展现得淋漓尽致。电影《功夫》的精彩不止如此，它也是一部向众多电影致敬的电影。.例如猪笼城寨 的设定就如《七十二家房客》，武功《如来神掌》，人物火云邪神等等。另外《功夫》更加是周星驰向他偶像李小龙致敬的电影。
而《功夫》的武打场面在星爷的处理下做到了一点独创，即是漫画式设定，放在《功夫》里的直观体现即是在动作、情节、逻辑、摄影等各个方面糅杂夸张与虚幻。全片总共由五幕重要的打斗结合而成，也是片中的五个大高潮。分别是：第一场：城寨三高手对斧头帮；第二场：铁线拳五郎八卦棍对琴魔杀手；第三场：包租公婆对琴魔杀手；第四场：包租公婆神雕侠侣对火云邪神；最终的大决战：星爷对火云邪神。在电影《功夫》里可以看到它近于武侠漫画的描写，甚至更加夸张的呈现。而在招式本身的特点上也混合了洪拳、谭腿和棍法在影片中有非常实在的描写，也许因为开场的打斗场面武指是洪金宝的缘故。而到了表现琴音、狮吼功、如来神掌、蛤蟆功等传奇色彩强的功夫时，电影就大大加重了虚化和想象力的成分。所以才会看见有別于过往的武打场面，创出另外一种独特的风格。
有人说这部电影的全部内容原来只是那是小男孩从乞丐手里购买了一本《如来神掌》所发的一个梦而已。如果观众细心一点，就会看到包租公、包租婆、四眼仔、龅牙珍、酱爆、乞丐还是如日常中一样生活在市井，用最日常的模式在度过经年。那些所谓的隐于市的一个个绝世高手，只不过是那本《如来神掌》引发的一连串想象罢了，这和周星驰意识里“人人都是高手，或者根本就没有高手”亦真亦幻，若隐若现的基本认知高度统一，这也就很解释周星驰用这个结尾来寄托了他童年时所发的电影梦，也是他对电影的思想与情怀的一种表达方式。
直到今天还有很多电影人和观众都会说《功夫》是周星驰电影生涯中最好的作品，没有之一。从电影《喜剧之王》开始，周星驰的电影风格日趋成熟，电影中的“无厘头”的东西开始减少了，反而增加了更多的人文关怀，这在《少林足球》、《功夫》以及《长江七号》中都表现得淋漓尽致。如果说《少林足球》是周星驰借助好莱坞技术风格的一个全新的开始，那么《功夫》则是他转变风格后的又一个里程碑。若想问我个人为何会喜欢这部电影的理由，我只能说电影《功夫》的整体评价就是简单，但却是相当的精彩好看。也可以这样说：这部电影《功夫》够简单，所以好看，就算是重温几回答案使终如一。但另一方面照目前的情况看来往后的日子里导演周星驰也许再也无法拍出如此这般好看的好电影了。
★★★★★
