㊙️「無法預期」的創作課🌫
冒險最令人興奮的部分，莫過於在結束以前，永遠不知道結果。創作也是。
但是當結果無法預期，也常會讓老師感到不安，萬一孩子表現不如預期，該如何給家長交代呢？所以，普遍安全的作法是安排好每個創作流程，帶著孩子一步一步完成作品，如此每個作品都能達到一定的水準，有了好品質的作品，老師安心教得好、家長放心有成果。但真的好嗎？
昭雁老師認為，比起當下的作品，創作過程的學習更重要，所以在設計課程時，堅守創作自主、展現自我、創意自由的原則，老師承擔起無法預期作品成果的不安全感，因為更堅信孩子的潛力，這就是自在灑脫的教育立場
🚫#不強迫
自在灑脫的課程強調創作的自主性。
塗鴉課不勉強孩子碰觸顏料，何時要下場玩、打算玩多瘋狂全由幼兒自己決定，因為上塗鴉課不是為了要把自己弄髒，而是體會創作的自由、樂趣及挑戰。相同地，多媒材探索課也不會規範孩子創作的內容、或是要創作到怎樣的程度才算是完成，我們協助孩子進入情境後，由孩子來營造後續的故事。
不強迫不是撒手不管，而是老師會盡力地引導孩子，用故事情境、音樂旋律、戲劇與科學實驗等各種方式，誘發孩子的創作動機，激發孩子的想像空間。但將最終創作的決定權交還給孩子，因為我們相信唯有自主的學習，才能獲得真正的勇氣、自信及創意。
🚫#不超齡
自在灑脫課程欣賞孩子每個階段的成長表現，鼓勵孩子在創作中呈現真實的自己，展現自己的創意而不是老師的創意。
創作課不是精細動作訓練課，不挑戰超越孩子年齡的繪畫技巧，當他還在畫蝌蚪人的時期就畫蝌蚪人，孩子不用畫超過自己理解的東西，只要畫他當下的認知想法，讓我們欣賞孩子這種天真、如實反映天性的創作就好了
🚫#不示範
自在灑脫課程沒有示範作品，因為一旦老師提供示範，創意當下就被收斂了，當想像還漂浮在故事情節、對話、音樂之中時，每個小腦袋瓜裡的作品都是獨一無二的。
創作原本就不是所有環節都想清楚了才開始動手，各個細節都是在創作中、在老師與孩子的聊天中不斷地滾動、修正、開展出來的。
所以最終每個孩子的創作都將與眾不同，不是用色或筆觸的表面差異，而是根本的原創！
創造力是天生的，孩子需要的是自主性的探索與遊戲
老師該做的不是教他們怎麼創作，而是提供能安全探索、實驗的空間，並守護孩子自在飽滿的好奇心
🤘#沒有設限
創意說穿了不過是既有元素的重新排列組合。
但多少人可以跳脫思想限制，嘗試未曾有人試過的組合呢？
創作中誰規定天空一定是藍的？樹要綠的？畫畫要坐著畫？或是一定要用顏料？所以課程中老師不會限制孩子，只要在安全不會傷害自己或影響他人的前提下，孩子可以自由嘗試各種創意，不僅允許，老師更是鼓勵孩子跳脫思維框架，等不及要讚賞孩子廣無邊際的創意了！
若您也喜歡這種「無預設成品」的創作課
歡迎加入自在灑脫一起共學玩創意🤟
#面對孩子的創意老師與家長更需要自在灑脫
