【以訛傳訛-版本的重要】
今年全國音樂比賽指定曲一公佈,立刻有心急的家長訊息我:「老師老師,國小指定曲-庫普蘭的大鍵琴曲《踢 - 托 - 秀,麥優坦雜耍班》(Le Tic-Toc- Choc ou Les Maillotins)找譜時有兩個版本,請問老師要用哪個版本?」
我當下大吃一驚,這首世界名曲,從我學生時期就只知道一個版本,網路上名家演奏版本也非常多,都是同一首曲子,怎麼會有兩種版本?!(參考範例:https://www.youtube.com/watch?v=wPWMlozkn58) 為了瞭解學生困擾的全貌,只好研究一下坊間店家及網路上能夠搜索到的版本到底出了什麼問題,結果令我愕然,要說明清楚更只能從頭說起。
庫普蘭(François Couperin,1668-1733)可謂音樂史上鍵盤樂器寫作的開宗鼻祖,雖然許多先人已有鍵盤樂器的創作但大多著重於管風琴及大鍵琴,不如庫普蘭於大鍵琴作品的貢獻。他的晚輩如巴赫,史卡拉蒂,韓德爾(恰巧都出生於1685年),也都受到庫普蘭的影響。
庫普蘭於生前便已出版了四冊鍵盤作品集,其中收錄27組套曲(Ordres),這些套曲有如之後我們熟知的組曲(Suites),不過形式更為自由,每組套曲由4至23首曲子組成,而這次的指定曲便收錄於第三冊鍵盤作品集裡的第18號套曲中。
庫普蘭特別於第三冊的幾首作品中標註其為交疊作品(Pièce croisée)- 包含這次的指定曲,而且親自在前言中寫到這些交疊作品其實是要在有兩層鍵盤的大鍵琴上演奏,因爲中間太多相疊音無法在一層鍵盤的大鍵琴上演奏,兩手需分別於不同的鍵盤上製造出極為華麗有如兩架鍵盤樂器演奏的效果。若是在只有一層鍵盤的大鍵琴上演奏,演奏者可把低音部再往下移一個八度或是高音部再往上移一個八度。同時,作曲家也指出這些作品也可以由兩個同音域的樂器演奏如兩隻長笛、雙簧管、小提琴,中提琴等,由此可見,作曲家給予演奏者極大的自由發揮空間。
也正因為如此,這首曲名有著狀聲詞-踢 - 托 - 秀(Le Tic-Toc- Choc)又有如描述著當時著名的麥優坦雜耍班(Les Maillotins)的精采炫技曲一再的被改編,而許多被改編的版本不仔細看都誤以為是庫普蘭的原作了。。。因此這首曲子自始至終其實只有一個版本-庫普蘭在世時即出版的版本!!在共用的國際樂譜典藏計劃 (International Music Score Library Project - IMSLP)網站上我們即可找到其原版的謄本(請參考圖一),而布拉姆斯之後校訂的版本,去除了我們所不熟悉的中音譜表也可在同網站上找到(請參考圖二)。至於大出版商Durand及Schott的版本其實都有註明被改編過(Transcipted! - 請參考圖三),與原曲實在大相徑庭,千萬不要買錯了! 美國出版商Dover的版本也是原始的作品可以參考(請見圖四)。
經過這一番審查真是讓我見識到以訛傳訛的可怕,現今流言蜚語,各類疫苗病毒滿天飛,大家務必要張大眼睛眀判,才能永保身心靈愉快,祝福大家有著充滿喜樂健康與歡愉音樂的人生!
卡祖笛音域 在 報時光UDNtime Facebook 的精選貼文
【金鐘末代歌王歌后】 #喜歡他的哪首歌
在還沒有金曲獎的年代裡,每年金鐘獎的最佳男女歌唱演員,便成了流行樂壇最為關注的獎項。
1988年第二十三屆金鐘獎,由曾慶瑜與殷正洋分別拿下歌王歌后的寶座,但隨即因須與電視台簽約才能角逐、各台封殺簽約歌手等亂象,獎項宣告取消,並在眾聲喧嘩的意見浪潮下,開始醞釀真正屬於流行音樂的頒獎典禮——金曲獎。
#沒有金曲的年代
#卡早ㄟ歌王歌后
#報時光UDNtime
來源:聯合報
日期:1988/3/19
攝影:陳炳坤
圖說:七十七年優良廣播電視金鐘獎頒獎典禮,最佳女歌唱演員曾慶瑜〈右〉與殷正洋〈左〉。
歷史新聞
【1988-03-20/聯合報/05版/影視娛樂】
殷正洋 歌唱技巧熟
●出道兩年即兩度入圍並捧回獎座,殷正洋「實力派歌手」名號,已完全被肯定。
中央大學物理系肄業,音質嘹亮、寬廣,兩年前殷正洋以「無盡的港口」進入歌唱界,以四張唱片奠定了基礎。
殷正洋兒時即在教會唱詩班擔任男高音主唱,高中時期正式拜師習練聲樂,從發聲至歌曲編寫,皆能勝任。
他擅於吉他、橫笛樂器,對樂理也有涉獵,基礎較一般歌星紮實。殷正洋當初出道時並不顯眼,一般人甚至以「外型差」為原由,認為他不會有所成就。
昨天上台領獎,證明了他默默耕耘的作法是正確的。
●曾慶瑜回國發展不到一年即受金鐘獎肯定,證明她是「才藝型」藝人。
十年前,曾慶瑜當選「香港小姐」,旋即為無線電視台聘為演員,演出連續劇「奮鬥」。由於在該劇中飾演歌星,使她決定朝歌唱事業發展。
曾慶瑜擁有美國大學酒店管理學學位。她習慣以情感詮釋歌曲,並留意自己音色上的變化及演唱技巧。由於先天的音域甚寬,音質純淨,因此演唱毫無壓迫感。
她說,每次唱一首歌,眼前都有一個畫面,這使她在歌唱之時,感情既真且慎重。
【1988-10-27/民生報/10版/影劇新聞】
新聞迴響
給歌星設個?獎鼓勵
新聞局「捨我其誰」態度令人關切
【本報記者/王祖壽】新聞局取消金鐘獎最佳歌星獎之後,鼓勵歌星的出路幾乎封閉了。新聞局「不忍心」的結果,表示將舉辦「金曲獎」,鼓勵優良歌星,但如果採取「好歌大家唱」的方式來產生,則不如改裝現有的金鼎獎,才能落實對歌星的獎勵,對歌壇良性競爭也才有實質意義。
金鐘獎最佳男女歌星獎產生的方式,雖因規定必須與電視台簽約,由電視台提名的歌星才得以角逐,而落至如今「不受歡迎」提前出局的命運,但是,這個獎每年在歌壇仍引起不少話題,歌星得獎的條件儘管和歌壇聲勢毫不相干,仍受若干程度的注目,原因在於金鐘獎整體散發的氣氛渲染所致。
這個氣氛,目前尚無其他對歌星的獎勵可以分擔。對歌星獎勵,美國有葛萊美獎、日本有唱片大賞、香港有勁歌金曲可為代表,甚至日本歌星年底入選參加紅白對抗電視節目,都是一項榮譽,但在國內,所有的管道均付之闕如。
國內盜版錄音帶一日不除,唱片正確銷售數字便不能建立,唱片公司自說自話的「X白金」販售紀錄,在大眾眼中難具公信力,歌星的成績仍停留在「混水摸魚」的階段,因此從銷售紀錄衍生的一切排行榜無法成為獎勵,唱片工會也無法舉辦足昭公信的獎賞,因此,新聞局辦的金鐘獎也才有起碼的價值感。
在國內歌壇特異的環境下,新聞局出面鼓勵歌星,以目前來說,頗有「捨我其誰」的味道,因此新聞局的做法,自然令人關切。金鐘獎既無法取消簽約桎梏,讓所有在電視上表現優良歌藝的歌星均有資格角逐,由評審主動甄選,這是最簡便而又能落實金鐘獎男女歌星獎的辦法。新聞局有意另闢管道,舉辦金曲獎,立意雖佳,但如以「好歌大家唱」方式,則令人難以樂觀。
對歌星獎勵,新聞局如果不能放下「陽春白雪」的心態,則一切都會處於「空中樓閣」。就像金鼎獎歷屆以來,潘越雲、蔡琴、施孝榮等人也獲得過「演唱獎」,但在歌壇卻沒有什麼代表性。
曾獲得金鐘獎的蘇芮不禁質疑,用「好歌大家唱」方式辦「金曲獎」,是不是都要唱淨化歌曲才能得獎?這樣的獎又將是徒具型式,則有一個金鼎獎就夠了,何需金曲獎?
新聞局如果真有心獎勵歌星,使我國有聲出版界步入正軌,繁榮歌壇,則必須先瞭解歌壇現狀。金鼎獎有公正的評審做後盾,何妨將流行歌曲類獨立出來,以歌星的號召力來說,辦一個轟動又具實質意義的獎並不難,新聞局要辦好「歌星獎」,就不要怕肯定「流行文化」,這樣才能在民間落實紮根。
卡祖笛音域 在 Cynthia Wong 黃意雅 Facebook 的最讚貼文
謝謝你用心的評論☺️
係好清新嘅,
清新到我自己都唔係幾敢聽番。
接下來可能會繼續清新;
又或者暗黑;又或者好爆😂
2018 - 12 - 11
黃意雅—《Before 23》
1. Intro
2. 減肥計劃
3. 飛翔
4. You're my everything
5. 偶爾
6. 失散
7. 漸漸
8. 沙丘城堡
9. 旅途
10. 一個人的浪漫
11. Outro
〈青澀的清新〉
近日有朋友同聽歌佬介紹咗一個舊年嘅女新人,聽過佢首《一個人的浪漫》後,聽歌佬覺得應該搵佢隻《Before 23》嚟聽,了解呢個女歌手多D (呢隻碟,全部歌都係黃意雅23歲前寫嘅,並且自資出碟)。
先講講全碟比我嘅感覺:全隻碟洋溢一股少女嘅青澀氣息,無論係《減肥計劃》講減肥、《飛翔》講追尋理想、《失散》講失去友情等等,都係好「少女會講」嘅題材。
唱作歌手有一項優勢,就係自己寫歌比自己唱,多數D歌都能配合番自己,好少會出現演繹造作、格格不入嘅情況,因此全碟嘅清新氣息同黃意雅都幾夾,單論歌曲主題,全碟係令人覺得舒服。
另外,黃意雅個人亦算多才多藝,佢本人識得彈結他同古箏,亦喺《偶爾》、《一個人的浪漫》及《漸漸》入面展示自己嘅彈奏才華,手底功夫亦頗紮實。至於佢嘅聲線,中音演繹自然,高音音域亦高,喺《漸漸》同《沙丘城堡》中嘅高音演繹亦睇到佢頗佳嘅唱功及對高音嘅駕馭能力,呢樣都幾令聽歌佬感到驚喜。
不過,正如一開始所講,呢隻碟係黃意雅自資出嘅CD (呢隻碟係佢錄完後,先至簽比「夢想沙龍」、由公司幫佢發行),或者係因為資源不足,所以喺後期製作方面真係有幾大嘅進步空間。
首先,喺mixing方面,喺音軌聲量處理方面都幾唔平衡。例如在《減肥計劃》、《飛翔》、《You're my everything》三首歌入面,一旦鼓、bass、結他撞埋一齊時,人聲係有種「凹咗入去」、被遮住嘅感覺 (喺《You're my everything》入面,呢個情況更為明顯);
反之,喺《偶爾》入面人聲卻過於突出,如用一D比較側重人聲、人聲擺得較前嘅earphone去聽,人聲直頭有種壓逼嘅感覺。喺mixing 尚可改進嘅情況下,難免有時會令人聽得有D辛苦。
其次,青澀嘅另一個講法,可以話係唔成熟,呢一點喺編曲及全碟編排上亦見端倪:
以《減肥計劃》為例,喺中後段嘅solo中運用咗卡祖笛,但於音色上卻有D突兀,亦遮蓋咗段人聲add-lip (如果用結他做solo、甚或只用人聲add-lip,效果應會更好);
亦可講講《一個人的浪漫》,全曲大半首單以結他拍弦演奏法做音樂底,配合埋黃意雅嘅歌聲同歌曲主題,係令人聽得非常舒服,但係去到尾段add-lip 完咗後,卻加插一段頗激昂嘅掃chord同重覆chorus一次,聽歌佬就覺得成首歌嘅結構有D被破壞、有少少狗尾續貂嘅感覺。
另外,全碟有intro及outro部分,但內裏只係一D喺band 房入面tune結他嘅聲,以及加插一兩句閒聊,令人有D不明所以。
(大碟中有intro / outro唔係新鮮事,好似Beyond 嘅《請將手放開》、方大同嘅《soulboy》、《愛愛愛》、KZ 嘅《九十年代曲》、MastaMic 嘅《流行反擊戰》等等,都有喺隻碟度加上intro,但個intro都係有編排過、係同全碟嘅歌曲或主題有關,但黃意雅今次隻碟嘅 intro 同 outro,就真係同隻碟串連唔到,有D胡亂拼湊嘅感覺)
總括而言,全隻《before 23》既有清新可喜、令人值得期待嘅地方,亦有唔成熟、喺編曲及全碟編排上令人會稍為扣分之處。近日得悉黃意雅已離開「夢想沙龍」,成為一名無合約嘅歌手,希望佢之後能夠物色到一班更成熟嘅班底,又或簽到較大嘅唱片公司,可以幫佢製作到一隻編曲及後期製作更出色嘅CD,唔好浪費咗佢已有嘅實力。
CD評分:
作曲:3.5/5
填詞:3/5
編曲:2.5/5
製作:2/5
總分:11/20 (可以一買)
推介歌曲:《偶爾》、《漸漸》、《沙丘城堡》、《一個人的浪漫》