花蓮縣原住民 樂、舞、傳統服飾、工藝工坊,周邊農產、市集、文創及人作如何整合連結發展,文化產業密不可分,政策需齊頭並進,先由音樂領域部分召開「花蓮縣原住民族流行音樂產業人才培力相關事宜」之專案會議
對於原住民音樂表演與創作擁有專業背景的哈尼‧噶照議員15日下午於花蓮縣議會三樓大會議室召開「原住民族流行音樂產業人才培力相關事宜」專案小組會議,參加此次專案會議的議員有召集人哈尼‧噶照議員、張懷文、蔡依靜、李正文、笛布斯‧顗賚、簡智隆及吳東昇等議員,花蓮縣文化局吳勁毅局長和花蓮縣原民行政處陳建村處長也一起與會,哈尼‧噶照議員特別邀請鐵花村音樂聚落汪智博總監,分享鐵花村音樂聚落歷史發展脈絡,共同討論解決當前花蓮原住民族流行音樂產業所遇到之瓶頸和困境。花蓮縣東海岸部落智慧旅遊協進會理事長高志遠、狂鼓森林音樂坊蕭俊銘及民間音樂人均一同加入討論,此次專案會議所受邀的來賓堪稱東台灣原住民音樂領域專業之最。
會議一開始哈尼‧噶照議員提出四項探討重點並表示,花蓮縣原住民樂舞計畫發展偏重在舞蹈,歌曲演唱與創作能量明顯不足,在原住民族流行音樂人普遍面臨資源不足的困境,公部門審慎思考如何投入有效資源。花蓮音樂文化底蘊深厚,音樂產業是無害而利多的,且音樂產業與觀光產業密不可分,應值得投資。另外,特別邀請台東分享鐵花村音樂聚落的發展經驗,希望以此專案討論出適合花蓮的發展方向。
蔡依靜議員建議,政府機關辦理音樂相關展演活動,應尊重音樂人,單純享受音樂饗宴,去除其他節目之安排。花蓮縣政府協助音樂人有固定展演空間及持續培力音樂人才的課程。
笛布斯‧顗賚議員建議,應統計花蓮大型活動之經費,再討論相關活動執行面的內容,商業演出以及文化保存的部分都要一併思考、討論與實施。
鐵花村汪執行長以實務執行者的經驗表示,音樂藝術文化之推展絕不能一蹴可幾,不可能在兩三年內就可以看到成效,鐵花村一直推行的在地文化與產業結合,迄今十年才有現在的一點點成就,沒有和在地人文結合就沒有現在的鐵花村;沒有音樂的元素注入,更不可能創造出鐵花村音樂藝術的產能。而花蓮目前的音樂人才與文化內涵和創作特質的深廣遠遠超過台東,因此花蓮的公部門絕對不要再以口號來推銷音樂產業,應該付出實際具體行動,加以輔導與規畫。汪執行長強調,當初台灣好基金會自始至終皆維持著提供原住民音樂平台的初衷,必須以「在地」作為主要訴求,不論周邊農產、產業、市集、文創以及人作連結,雖然成立至今仍為虧損狀態,但開創出台東的特色人文觀光產業,更影響周邊發展效益。
花蓮縣東海岸部落智慧旅遊協進會理事長高志遠提到,花蓮以觀光產業為發展的主軸,原住民音樂絕對可以強化本縣的觀光產業,期望縣府可以協助原住民音樂產業發展,開始推展中長程的紮根與培力計畫。
森律音樂空間負責人王立人分享,網路世代崛起,短期邀請邀請台北樂手講座效益不大,應需要長期之課程培訓。
音樂人周家薇認為,應培養民眾有償之音樂,了解創作之價值,公部門之活動或是課程可以與民間業者合作。
歌渡山音樂文創公司廖涵偉建議,花蓮展演空間缺乏,影響音樂人發展空間以及培力新興創作音樂人。
音樂人杜亦凡原住民流行音樂非常難,必須先了解自我本身的文化認知,做出來的音樂才會讓族人認同與喜歡。花蓮缺少有效與友善的展演空間,應提供大型活動、年度性活動讓年輕人有上舞台動力。
在地的原住民音樂創作家紛紛表示,現在的音樂創作環境,無法單靠音樂來供養生活,絕大部分都必須靠其他的工作才能改善生活。專業創作音樂人也表示,要讓部落的耆老與長輩接受音樂創作的改變,就必須深入了解部落文化與文化傳承的使命和責任,取得更多的理解和認同,讓原住民流行音樂接上另一個時代的里程碑,才能創造動力與在地文化結合,進而躍昇國際舞台。
會議中原民處提出了三年推動計畫,主要針對人才培訓的提升,以及原住民音樂產業的整合大綱做出說明。文化局則針對權管之閒置空間利用,表示可以做為展演舞台與人才訓練的基地,也於現場說明藝術文化相關的補助方案。
此次專案小組會議,出席議員、縣府兩局處與原住民音樂專業領域來賓和實務執行者,經過熱烈的討論,點出了許多亟待克服和關鍵結點,也擦出了大家對原住民音樂產業期待的火花,哈尼‧噶照議員表示,將持續關注此議題,並為原住民音樂產業的承先啟後做最大的努力,感謝與會議員、官員和來賓。
最後專案小組做出以下決議:
1、 請原民處規劃短中長期,三至五年的原住民音樂人才綜合發展計畫。在整體計畫還未產出之前,現階段也需要開辦小型活動或計畫,至少每一季一主題性活動,例如大師講座、專題課程。另請兩處在尚未舉辦之活動中,加入原住民音樂 提倡之發展元素。
2、 為爭取東發基金以利規劃整體計畫,請文化局、原民處、觀光處橫向合作,撰擬相關跨域計畫。在四個月內研擬花蓮原住民音樂之短、中、長期之發展計畫,在第五次定期大會前送交專案小組。
3、 請縣府擇定閒置空間做為原住民流行音樂人才培力的基地,例如:鐵道ㄧ、二館…等。請文化局、原民處、觀光處、研考處、教育處、青年發展中心、研擬閒置空間由音樂人進駐之相關事宜。
4、 請縣府在整體計畫尚未產出之前,擬定短程培訓計畫。徵選有意願的原住民音樂人,派遣他們至北部地區學習相關專業理論與實務,以作為未來本縣發展音樂創作的種子學員,甚至可以成為培力講師,累積本縣音樂人才能量。
同時也有2部Youtube影片,追蹤數超過1,240的網紅山水畫家的藝術Taiwan Artist World,也在其Youtube影片中提到,#art #inkart #painting 2019年的創作主軸仍是延續去年的奇石乾坤系列風格精進,並朝「二元對立」的美學呈現做探討,也通過台北市文化局108年第1期書法水墨類創作補助,期望加大自我的創作能量,做更多大膽的嘗試與實驗。 走訪了台灣平溪十分瀑布、桃園拉拉山、台中高美濕地、東勢林場...
「台東文化局補助」的推薦目錄:
台東文化局補助 在 夾腳拖劇團 Flip Flops Theatre Facebook 的精選貼文
【 #從前從前有個巫婆】全台語親子劇🌈
1/8 12:00 正式啟售 🎉🎉🎉
💕💕💕 https://reurl.cc/mq6xrl 💕💕💕
女孩晶晶覺得媽媽很煩,晶晶爸爸說了一個睡前故事:
故事發生在爸爸小時候,還叫「阿廣」的時候。阿廣覺得媽媽整天碎念,像巫婆一樣整天控制著他,一天終於受不了了,決定離家出走,走到世界的盡頭!可是外面世界充滿著危險,有奇怪的海盜☠、章魚怪🐙,還有最可怕的巫師🕷...阿廣想也想不到,他一心想逃離的媽媽,竟然飄洋過海找到他,這才發現媽媽的愛❤無邊無際...
本劇本曾獲台東兒童文學獎,故事探討親子關係,在孩子的獨立與父母的放手間,說一段愛的故事。
【✨製作團隊✨】
製作人|林瑞姿
舞台監督|林貞佑
編劇、導演|吳易蓁
行政|利慈馨
演員| 何安妘、呂名堯、胡書綿、錢君銜
舞台設計|吳修和
燈光設計|曾彥婷
服裝設計|張義宗
音樂設計|柯鈞元
平面設計|陳又瑄
臺語指導|李江却台語文教基金會 陳豐惠
主辦單位|夾腳拖劇團
協辦單位|新竹縣政府文化局
補助單位|文化部
【🌻演出資訊🌻】
🕰演出時間|03/05 (五) 19:30
03/06 (六) 10:30、14:30
03/07 (日) 10:30
🏚演出地點|新竹縣政府文化局演藝廳(新竹縣竹北市縣政九路146號)
💲票價|$450/人
🏷購票網址|https://reurl.cc/mq6xrl
【‼注意事項‼】
.學生、12歲以下孩童8折優待。
.本節目為全臺語演出。
.演出全長約60分鐘。
.為尊重大小觀眾的權益,不分年齡,1人1票,憑票入場。
.建議3歲以下親子共場,12歲以下兒童必須由家長或成年親友陪同進場觀賞。
台東文化局補助 在 夾腳拖劇團 Flip Flops Theatre Facebook 的精選貼文
【 #從前從前有個巫婆】全台語親子劇🌈
1/8 12:00 正式啟售 🎉🎉🎉
💕💕💕 https://reurl.cc/mq6xrl 💕💕💕
女孩晶晶覺得媽媽很煩,晶晶爸爸說了一個睡前故事:
故事發生在爸爸小時候,還叫「阿廣」的時候。阿廣覺得媽媽整天碎念,像巫婆一樣整天控制著他,一天終於受不了了,決定離家出走,走到世界的盡頭!可是外面世界充滿著危險,有奇怪的海盜☠、章魚怪🐙,還有最可怕的巫師🕷...阿廣想也想不到,他一心想逃離的媽媽,竟然飄洋過海找到他,這才發現媽媽的愛❤無邊無際...
本劇本曾獲台東兒童文學獎,故事探討親子關係,在孩子的獨立與父母的放手間,說一段愛的故事。
【✨製作團隊✨】
製作人|林瑞姿
舞台監督|林貞佑
編劇、導演|吳易蓁
行政|利慈馨
演員| 何安妘、呂名堯、胡書綿、錢君銜
舞台設計|吳修和
燈光設計|曾彥婷
服裝設計|張義宗
音樂設計|柯鈞元
平面設計|陳又瑄
臺語指導|李江却台語文教基金會 陳豐惠
主辦單位|夾腳拖劇團
協辦單位|新竹縣政府文化局
補助單位|文化部
【🌻演出資訊🌻】
🕰演出時間|03/05 (五) 19:30
03/06 (六) 10:30、14:30
03/07 (日) 10:30
🏚演出地點|新竹縣政府文化局演藝廳(新竹縣竹北市縣政九路146號)
💲票價|$450/人
🏷購票網址|https://reurl.cc/mq6xrl
【‼注意事項‼】
.學生、12歲以下孩童8折優待。
.本節目為全臺語演出。
.演出全長約60分鐘。
.為尊重大小觀眾的權益,不分年齡,1人1票,憑票入場。
.建議3歲以下親子共場,12歲以下兒童必須由家長或成年親友陪同進場觀賞。
台東文化局補助 在 山水畫家的藝術Taiwan Artist World Youtube 的最佳貼文
#art #inkart #painting
2019年的創作主軸仍是延續去年的奇石乾坤系列風格精進,並朝「二元對立」的美學呈現做探討,也通過台北市文化局108年第1期書法水墨類創作補助,期望加大自我的創作能量,做更多大膽的嘗試與實驗。
走訪了台灣平溪十分瀑布、桃園拉拉山、台中高美濕地、東勢林場、台南曾文水庫、宜蘭東澳粉鳥林、南澳神秘沙灘、花蓮太魯閣、鯉魚潭、花東縱谷、秀姑巒溪出海口和台東東河馬武窟溪等地,亦以露營的方式,期望深刻感受台灣各地的自然景觀及人文風情,並對自我的創作主題提供養分與靈感。
自然的面貌因人內心思維和學習背景的不同,而有截然不同的感受。此段時間亦投入對台灣政治環境的了解,在藍綠二元對立及白色力量的崛起,恰好與本次創作內容有了一些關聯性與啟發性。雖然對政治的狂熱是台灣社會最為火紅的現象,也曾考慮用色彩來影射,但最後仍然放棄。畢竟政治是一時的,萬世的宇宙,更有一種超越時間且無欲則剛的灑脫,不斷吸引我去描繪和追求的。
黑白的二元對立,建構在混沌之後的大破大立,也許是彼此邁入毀滅的開始,也許是更接近真理的探求,無論是衝突或磨擦,都能激起更多的火花,出現更多迷人的灰色調。
這些作品中黑石與瀑布,一者為靜為黑,一者為動為白,因動靜黑白的呼應,而產生視覺張力。或是呈現撥雲見石的瞬間,象徵世間的真理如同崇山峻嶺般,雖偶有雲霧遮蔽之遇,但也總有重見光明之時。輕柔的白雲與硬挺的黑石之間,因瀑布的介入,而有疏通的管道。
或將太魯閣峽谷溪邊所見雲石放於雲霧之中,此比溪水更為輕柔的元素,企圖呈現實更實虛更虛的視覺效果。二元的起初是一種比較擇優的過程,為何選擇溪石來表現?是因為山岩與溪石有著不同的造型語言與質感,溪石更潤更奇,更有時間的過程感,因此比起山岩來說,是較有故事性和內涵性的。
因溪流的侵蝕,而造成巨石的切割與矗立,內含流動與堅硬的呼應。看似無堅不摧的岩石,因潺潺流水的長期沖刷,也能形塑出各種奇岩怪石,將二元之間存在看似對立又有所互動的關係,一點一滴傳遞的淋漓盡致。
如峭壁般的巨岩,因雲霧的存在,而更顯渾厚穩重。如風般輕柔的雲霧,因黑岩的陪襯,而更感虛幻靈動。二元之間,不僅只是一種呼應的關係,也是隱涵無限的可能,兩者缺一不可,尤其是在藝術表現上。
作畫的過程充滿二元的內涵,從無到有,從白到黑,從虛到實,當然只有二元和對立,這樣的思維會讓現象世界一分為二,缺乏對二元之外的認識,造成認知上的侷限,不過建立在二元,而後跳脫二元,個人認為仍不失一種較好的辦法,畢竟沒有深刻的體認與實踐,就無法真正脫離二元的框架和籓籬。在西方哲學中二元對立最為經典的例子,即是理性與感性,而創作的過程也會圍繞在此兩者之間,有時是拉扯的關係,有時是前後不同時間的運用,但不管過程如何,最終它們仍引領畫下最後一筆,完成期望完成的作品。
總結來說,今年的創作歷程,最大的困難還是在於找尋適合的描繪對象及思考如何在畫面中呈現各種二元對立的狀態,也花費了許多的體力與時間。此外這樣的過程也讓個人對石質及雲霧的表現方法、岩彩媒材如何運用於水墨創作及島嶼人文特質如何融入自我創作中,有了更多的體悟。
【梁震明簡歷】
國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。
曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。
個展12次,國內外聯展30餘次。
作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。
著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。
現為羲之堂代理之專職水墨畫家。
梁震明臉書粉絲頁:https://www.facebook.com/inkliang/
梁震明痞客邦:http://tom20030208.pixnet.net/blog
梁震明IG:https://www.instagram.com/liang_chenming_art/
水墨創作介紹:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2797965
水墨材料介紹:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2800158
藝術生活分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2838915
台灣龍柱介紹:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2797923
水墨藝術分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2823594
台灣露營分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2811651
國內旅遊分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2798133
國外旅遊分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2811654
空拍經驗分享:http://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2798208
台東文化局補助 在 1 IMAGE ART 一影像 Youtube 的最佳貼文
吳尚霖以肖像攝影聞名,尤其是《畢業照》計畫,不僅僅是將台東成功鎮三民國小的畢業紀念冊化為攝影集,還請師生們表情平靜、閉眼進行拍攝,推反長久以來畢業照的拍攝方法,重新思維與定義觀看與被觀看的關係。
他自言是個人喜好的關係,關於充滿情緒的臉,總是覺得不耐看。反倒是沒有表情的臉,更能演現出人與所處空間的關係。吳尚霖希望藉由被攝者直接以自身面對鏡頭的復原手法,促進觀者去思索活在社會框架與安排下的種種狀態。
而錄像作品《回家計畫》則是邀請小學生帶著攝影機回家,拍攝從下課至家的過程,也藉由影像凸顯現代兒童的樣貌,並企圖透過他者的移動,召喚出各種關於空間的記憶。
關於
吳尚霖,1977年出生於台北,新媒體藝術家,從事攝影、錄像、行為等跨領域創作,目前居住於淡水。2008 年法國巴黎第八大學聖德尼新媒體與當代藝術碩士,2007年法國第戎高等藝術學院碩士,2000年國立台灣藝術大學藝術學士。
近幾年,吳尚霖分別於韓國.國立高陽藝術工作室、台灣.台北國際藝術村、日本.阿庫斯計畫等地進行駐村創作。其作品主要在探討當代城市在其不斷擴張的背景下所產生的種種問題,並經由其自身的觀點與其他人之間的交流,透過不同的面向呈現每個個體對其當下處境所選擇的應對方式。
吳尚霖同時也是獨立策展人,計有《不可能的旅行》、《亞洲之道》、《微光─亞洲工業圖景》、《城市體溫》、《與時空的一場對話》、《旁觀者》等。他曾獲國家文化藝術基金會、台北市文化局補助,以及台新藝術獎提名、亞洲文化協會獎、韓國國立當代美術館獎助等。
其個展有《好奇樹》、《內觀感》、《家景》、《畢業照─不一樣就是不一樣 》,《城市變奏》、《台東計畫─故事》、《城市肖像─回憶之境》、《城市肖像─凝視,感獸》、《城市肖像─柏林計畫》、《城市肖像─邊緣與核心》、《城市肖像─迷境》等,聯展則有《光華門國際藝術節》、《1 2 3計畫》、《城市體溫》、《與時空的一場對話》、《第二屆高雄好漢玩字節》、《Faux Amis - Une vidéothéque éphémère》、《後窗─一個關於凝視的展覽》、《Multiscape》、《藝術工作室連網》等,展場遍及台灣台北、台南、高雄、台東和韓國首爾、德國柏林等地。
相關新聞
http://bit.ly/2SK7mbb
台東文化局補助 在 臺東縣政府文化處- 《藝文紓困補助 》 第一次申請將在4月10日 ... 的推薦與評價
清明連假在台東,尬電音⚡️! 多變魔幻、重低音敲擊挑逗你的心 導入本土文化、專屬台東的電音祭回來了! 快加入記事本,期待連假快快來! ... <看更多>