很榮幸能夠在藝術家莊志輝的導覽下,參觀了「莊志輝個展-記憶是一種陷阱」👏👏
莊志輝老師出身澎湖、生根新竹,是道地的臺灣藝術工作者,也是舉辦世界巡迴個展的國際知名藝術家。位於國父紀念館三樓逸仙藝廊的展間,展品從平面畫作到雕塑作品,每件藝術品皆風格獨具。
🎨你看到了什麼?
「比起評論這是抽象或寫實、是用哪種材料和技法繪成,作為一個藝術家,我們更想聽到觀眾在畫作中看到了什麼、覺得是什麼、感受是什麼。而不是只有『這是水墨畫或抽象畫』這種標準答案。每位觀眾的答案,也都是珍貴的創作。」
莊志輝老師的導覽,也如同他的作品一般風格獨具。
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🖌藝術是創作者自身的投影,觀賞藝術也是檢視自我的過程
讓虹安印象深刻的,除了莊志輝老師談到藝術時綻放著光芒的雙眼,還有畫作作品大膽而多變的用色。策展人楊素敏笑著補充:「老師的作品風格,會隨著心境和生命階段的變化而有所改變」。
畫筆是生活點滴的紀錄,記下重要的記憶片段和剎那即逝的感受。
其中令虹安印象深刻的是,畫作有以解構重組的蝴蝶結合OLED燈泡,象徵點亮的希望;雕刻作品有以雲朵象徵安全的空間,並寄望對觀者的祝福:勇敢且自在的跨出舒適圈。
「打破框架、看到隱藏在表象後的真實,是台灣的教育有待加強的地方。」
莊志輝老師語重心長的說,眼中流露著對青年學子的憂心和惆悵。如何讓藝術鑑賞變成民眾有意願與能力進行的活動,政府的角色不言而喻。
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🪄藝術家在藝術創作之外,也力圖回饋社會
除了進行平面畫作與雕塑作品的創作之外,莊老師也曾在世界各地的美術館、清華大學及交通大學舉辦個人展覽,希望讓更多青年學生有機會接觸到藝術,進而沈浸在「生活俯拾皆是美」的氛圍中。
藝術的傳承,也是藝術家的志業和使命。但在個人的志業和使命感外,政府能如何給予藝術家支持,又能扮演什麼樣的角色,讓藝術更加融入生活、從小開始培育國民的美感,甚至將藝術作為一種外交的管道呢?對此,政府應作適當的計畫和足夠的資源投入,促成政府和民間合作創造藝術與生活交流的空間。這也是虹安要持續關注的課題💪
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在忙碌的生活中停下腳步,欣賞藝術家的作品、浸淫在美的氛圍中。我們在莊志輝老師唯美而帶有溫柔批判的作品中,看見他的風骨和氣節,以及對推廣美學教育的熱誠。
即使在疫情的衝擊下,老師仍然抱持著深愛這片土地的熱情,選擇留在臺灣舉辦個人展覽,真心推薦有興趣的朋友們前往參觀!
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「莊志輝個展-記憶是一種陷阱」
展期:2021年9月1日至9月22日
休館日期:9月8日、9日、10日(因機電保養休館)
展出地點:國父紀念館三樓逸仙藝廊
地址:台北市信義區仁愛路四段505號
因應疫情狀況,暫時調整入館方式為提前預約登記制,實施分時分流方式開放預約民眾入館參觀。
線上預約👉https://event.culture.tw/YATSEN/portal/ArtistSpace/R0502MAction
莊志輝藝術創作工作室👉https://www.facebook.com/chc888/
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過1,790的網紅李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道,也在其Youtube影片中提到,本集主題: #秘窗異想個展 #藝術家邱媛專訪 「創作對我來說是:是心靈的寄託、是情緒紓解的憩息地、是打造異想樂園的 唯一途徑。」邱媛如是說。 一個充滿藝術人的家庭 邱媛自小生長在一個充滿藝術氣息的家庭,父親喜歡繪畫,兩個姊姊也都是美術班學生,在這樣的環境薰陶下,她自己也對創作有了許多想法...
台灣抽象畫之父 在 曲家瑞 Facebook 的最讚貼文
1981年,我被爸媽送到紐約一間私立女子住宿學校,剛落腳,才發現新環境也好不到哪去,我一句英文也不會,功課差、沒有朋友、什麼都做不好,沒有退路、沒有人可以哭訴,更別說抱怨了。
每天晚上,躲在被窩裡含著淚入夢,多希望我是一個優秀、會唸書、不讓父母操心的孩子,只是隔天醒來,還陷在這無奈的漩渦裡。直到有一天,我跟自己說,不能再這樣下去,就算沒有任何人懂我、看好我,也要把自信找回來。
於是,想到從小到大最喜歡且讓我自豪的科目,畫畫,雖然台灣的教育體系,從沒有正視過美術,老師也只會把美術課用來複習功課,但它是我唯一會又做得好的,我就想,既然已經來到紐約,這裡或許有不同的教學方式,於是我重拾畫筆,選修了美術課,踏上繪畫之路。
我把所有的時間與精力都投入在畫裡,學校有一間很大的美勞教室,只要沒有課,我一定窩在裡面畫畫,每天晚自習的時間,也待在那裡,記憶中多半是自己一個人埋著頭苦畫,那段日子很長、很寂寞但也無比充實。
我人生第一個啟蒙老師,也是當時的繪畫老師,他們是一對夫妻,對於我這個來自亞洲的女孩特別照顧(像自己的孩子般),不僅傳授給我很多繪畫的技巧與線條的掌握,更教導我用不同的角度去觀看這個世界。
而且無論我畫什麼,他們對作品的評價,永遠是:非常好,太棒了!記得有一次我突發其想,要來體驗一下抽象畫,老師二話不說,立即為我準備畫布、畫筆、顏料,讓我盡情揮灑(雖然我根本不知道什麼是抽象畫)。
這些對我而言,都是很大的鼓勵,老師的一句讚美,對當年那個自卑的曲家瑞,都是正面的力量。我不知道要怎麼感謝老師,只能更努力的去畫,回報他們對我的恩情。
這篇日記寫在1983年的4月10日,那天老師說了什麼,感觸特別深,才會在睡前寫下這些話。
當時一定沒有想到,幾個月後我將獲得了紐約州素描比賽冠軍,一年後申請上Cooper Union大學四年全額獎學金,以及37年後的今天,會拿出來與你們分享。
看著我拙拙的字跡,很多回憶湧上心頭,那個默默低著頭畫畫的女孩,曾經以為這個世界不可能會有她的舞台,17歲寫給自己的這些話,我永遠放在心上。
#希望我能永遠生活在美術裡
#不忘初心
#你會寫下什麼給自己
#尋找自己的路
#曲家瑞你哪位
#愛終將勝出
#loveconquers
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2020年9月18日在台上映電影《惡之畫》--- 魔由心生!
https://petermurphey.pixnet.net/blog/post/229806884
<一分鐘影評>
教受刑人的畫家、隨機殺人犯、典獄長、畫廊女老闆、受害倖存者、加害者家屬,
一場對外公開展示受刑人畫作的藝展,引爆受害者家屬的憤怒與躂伐!
對藝術堅持、對人性天真看待的中年畫家,偏執狡詐,卻擁有繪畫天賦的隨機殺人犯;
成熟世故老謀深算,想發財的畫廊經紀人;行事謹慎保守,遇事愛推諉卸責的典獄長;
痛失男友懷恨兇嫌,一心報復受害者家屬;飽受輿論壓力,無力面對的兇嫌父親弟弟,
每個人都有各自的信仰、立場、動機與盤算,行動的背後,究竟隱藏了多少不為人知的心魔糾纏 ?
是該面對還是該逃避? 是一個人、一段記憶,還是一幅讓人魔由心生的畫作呢?
2020年9月18日在台上映的電影《惡之畫》(The Painting of Evil),是2020台北電影節國際新導演競賽入選作品,也是導演陳永錤 一手編導首部劇情長片,由《迴光奏鳴曲》東明相、《紅衣小女孩》影帝黃河、《22個男人》劉品言、《刻在你心底的名字》洪都拉斯、《最乖巧的殺人犯》王真琳與《五月一號》林志謙領銜主演。
新銳導演陳永錤藉由電影作品《惡之畫》(The Painting of Evil)中在監獄習畫受刑人的一場公開對外展覽,透過本片中最關鍵的事件啟動者,一位長年浸淫在繪畫教畫,對藝術堅持,卻對邪惡人性天真看待的中年畫家,引爆一連串加害者、受害倖存者、受害者家屬、司法、媒體的大亂鬥!
只是當司法、媒體、旁觀者與主流愚民背後,有其各自的盤算與論點,都不是那麼可以全然信賴時,當一則單純事件,滲入了藝術教化、商業算計、煤體加油添醋、複雜人性、親情人心,與司法定罪等元素後,誰的意見與觀點,才是代表正義的一方? 誰有權力任意批判它人? 即使他們是萬惡不赦的殺人犯?
導演陳永錤表示,他自己之所以會拍攝這部片,是因為看到國內外許多因為犯罪或是道德而引起爭議的藝術家,讓他思考究竟要就藝術論藝術,或是要將其操守也考量在內?藉由《惡之畫》(The Painting of Evil)這部作品,探討藝術與創作者品性操守之間的連結爭論,該不該回歸當初單純的想法,讓「藝術歸藝術,犯人歸犯人」,還是所有人在欣賞任何藝術展覽前,是不是都應先做足功課,了解創作者的操守是否良善,以高道德標準看待衡量後,才決定要不要相挺支持? 這是導演陳永錤丟給所有觀影者思考的一個命題 !
惡之畫 The Painting of Evil
出 品 國:中華民國台灣
語 言:國語
電影類型:劇情
上映日期:2020-09-18
電影分級:輔12級
片 長:1時23
出品製作:積極電影有限公司聯合製作
發行行銷:邊境映象藝文有限公司發行/好威映象有限公司行銷/鏡象電影有限公司
監 製:林仕肯
編 導:《凱西5 號》陳永錤
演 員:
《迴光奏鳴曲》東明相飾演中年抽象畫家許寶清
《紅衣小女孩》黃河飾演隨機殺人犯周政廷
《22個男人》劉品言飾演畫廊女老闆
《刻在你心底的名字》洪都拉斯飾演典獄長
《五月一號》林志謙飾演周政廷弟弟
《最乖巧的殺人犯》王真琳飾演受害者女友
FB粉絲頁 :惡之畫
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本集主題: #秘窗異想個展 #藝術家邱媛專訪
「創作對我來說是:是心靈的寄託、是情緒紓解的憩息地、是打造異想樂園的
唯一途徑。」邱媛如是說。
一個充滿藝術人的家庭
邱媛自小生長在一個充滿藝術氣息的家庭,父親喜歡繪畫,兩個姊姊也都是美術班學生,在這樣的環境薰陶下,她自己也對創作有了許多想法和興趣,她回憶國小五六年級曾代表學校組隊,參加寓言故事壁畫的創作,她們以油漆在天母圖書館外的公園牆面作畫,「我記得我們那組分到的主題是后羿射日」邱媛懷念地說道,這也是她人生第一幅大型創作,她說現在想想還有幾分得意呢。
由於從小居住天母,邱媛特別喜歡那裏的氛圍,「天母居住著很多外國人,有種閒適的異國情懷,相較於台北市中心,天母的生活步調緩慢,巷弄間有很多特別的小店,外出散步也讓我有非常多靈感」求學期間,她的繪畫作品常被老師拿去參賽,也常常獲獎,她也曾在—Lili,一間由藝術家李紹榮及時尚名人溫慶玉合資開的畫廊餐廳裡打工,感受到他們對於生活態度及品味是令人嚮往的,邱媛個人認為此處是天母生活步調及中西文化交流的最佳代表地。她的大姊從事室內設計,二姐則是一名服裝設計師,目前往歌唱演藝事業發展。她的父親,常給孩子們追尋自己夢想的勇氣,鼓勵她們勇敢做夢,但當初在現實經濟條件的考量下,他還是選擇了進入一般工作,在工作之餘,仍喜歡藝術、創作不輟,用藝術來陶冶滋養心靈。
不受拘束的自由創作靈魂
父親喜歡油畫,特別是風景畫這種具象的創作內容,但邱媛喜歡的是抽象的
線條,她熱愛不按制式的方式來表達自己的想法,像許多愛畫畫的孩子一樣,
有著天馬行空的想像力,比起畫靜物素描,她喜歡更自由的揮灑線條,恣意不
受拘束的創作,純粹色彩和內心世界的直觀表現。
浪漫與實際的逐夢者
邱媛大學就讀經濟學系,除了創作,她想更深入了解藝術市場和生態,並具有銷售的概念,她平常也涉獵不同類別的書籍,舉凡藝術行銷、藝術史,藝術心理…等等,可謂十分多元。她提到自己的個性活潑具冒險精神,「很多時候腦中浮現想法就會想立刻去做!」。
衝突的個體
邱媛喜歡和人性及心靈相關的議題,閱讀文學書籍偏好寫實,喜歡不同角度切入、描述人與人的關係和心靈細微的刻,反而不喜歡過多科幻元素。她也喜歡看電影,例如唯美的法國文藝電影、心理驚悚片和懸疑劇情片,驚悚大師希區考克的作品她亦耳熟能詳,邱媛笑著說自己其實是個很衝突的個體。
不斷延伸美的觸角
除了藝術家外,邱媛還有一個很特別的身分-模特兒。因為身材高挑出眾,當年仍就讀服裝設計系的二姐常請她擔任作品發表的模特兒,所以她在國中即踏入這條路,之後也有姐姐的朋友請她幫忙走秀。大四畢業後她的模特兒生涯也正式展開。
從事模特兒工作,可以接觸到不同材質的服飾衣料,這也觸發了邱媛很多的創作靈感,媒材運用可以有更多想像空間,邱媛認為這是一份美的工作,無論是珠寶首飾、皮件或服裝,時尚和藝術是息息相關的。她也期許自己未來能走向演藝事業有更多發展,進而成為一位專業演員,有更多情感的揣摩和歷練經驗,相信這也會在她的創作上更增深度和視野。
談到潑灑創作的啟發,邱媛說一開始家裡剛好有一些油漆、廣告顏料和噴漆使她開始產生抽象畫的創作動機,她自己也喜歡蒐集許多各式指甲油,過期的指甲油她覺得丟掉很可惜,於是靈機一動,用去光水稀釋指甲油並潑灑、噴甩在畫布上,沒想到創造出很特別的效果。之後接觸壓克力顏料除了顏色的多樣性外,她特別喜歡選用金屬色系的顏料,也因為能溶於水的特性能夠製造渲染效果而深受吸引。邱媛於創作時在顏料中會加入一些亮粉、黏著劑、砂粒,結合不同媒材,讓顏料在畫布上流淌,更加豐饒了色彩濃淡虛實的變化。
每人心中都有一扇秘窗
這次展覽主題發想部分是從史蒂芬金小說改編的驚悚電影—《秘窗》而來,揭露人們內心都存有一扇不可告人甚至晦暗的窗扉,窗戶帶給人一種神秘可窺視的觀感,在現代社會,人們透過電腦視窗」,在網路中建立虛擬社群的關係,大家習慣包裝自己,只顯現想被看到的姿態,網路成為我們觀看世界的角度,同時它也是絢麗多姿,充滿誘惑的。
被譽為華人抒情抽象「美的推手」的陳正雄,是邱媛景仰的藝術家之一,90年代初期,陳正雄因一趟俄羅斯之旅,無意中發現「聖像畫」的方框構圖;又從兒子的電腦中,知道了「視窗」的原理,於是展開「窗」及「數位空間」的系列創作;對他來說,「窗」是一個通往神聖世界的天窗,「窗」系列作品是在畫面放置生氣蓬勃富有規律的「狂草」,搭配獨特色彩繽紛的抽象畫,乍見似俄羅斯的「聖像畫」,卻又表達出網路世代虛實相生的「視窗」。
除了藝術家外,邱媛還有一個很特別的身分-模特兒。因為身材高挑出眾,當年仍就讀服裝設計系的二姐常請她擔任作品發表的模特兒,所以她在國中即踏入這條路,之後也有姐姐的朋友請她幫忙走秀。大四畢業後她的模特兒生涯也正式展開。代人幾乎仰賴網路維生的現象,反思此種壓抑的,沉迷的,快速的,交雜在虛實間的人際關係。
在作品畫面中內框潑灑的部分是為了攫住觀者的目光—如同網路資訊般斑斕
漫奪目,細部的亮粉,不同顆粒大小代表大量繁雜的訊息,邱媛認為抽象繪畫最適合表現人內在的情緒及感受,是種“虛“的感官具體呈現的創作方式,此“虛“也如同網路所建構的“虛“擬世界。而外框的部份,就色彩表現而言以色階呈現空間感,就涵意而言象徵視窗外拘束受限的真實世界,邱媛說那可能是自己的房間、辦公室或是任何你會處於在的一個空間裡。作品整體充滿著韻律、快速節奏之感。
邱媛的首次個展「漫遊者」展出時,《典藏藝術雜誌》社長簡秀枝女士前往觀展,簡社長認為她的畫作很適合跟商品結合,並提出衍生商品的建議,她便把這樣的想法放在心上,目前和攝影師好友詹慶紅也已經製作出一套實驗性的服飾,用自己的畫作印製成布料,設計成一款服飾,作品(原畫作)和作品(服飾設計)的重疊加上攝影,富有層次感,而這件作品也將於金車文藝中心的展覽展出並販售,邱媛期待在跨領域的創作中擦出更多火光。
她提到之後想結合版畫、嘗試裝置藝術,讓自己的作品和不同空間作結合,讓藝術融入生活,邱媛認為藝術是國際跨界的交流,在世界不同角落都可能存在著欣賞自己創作的伯樂。(文:金車文藝中心)
邱媛簡歷:
1989年生於台北,畢業於真理大學經濟系,現職為模特兒、演員。透過演藝生涯的所看所悟轉化為藝術作品的呈現,在時尚圈裡感受精緻細膩的織品剪裁及配飾,在戲劇圈裡體會人文心思情緒的變化,將內心所感受關於美的事物作為靈感來源。藝術創作啟蒙於台灣抽象畫之父陳正雄,相信創意作品是永遠不死的;沒有創意作品未生即死。
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