青山老師真的很會掰!
#名偵探柯南 #動畫345 #或許是描寫黑衣組織的心態最重要的一集
—
我的IG:www.instagram.com/inmywordz
歡迎追蹤🔝🔝
「名偵探柯南主線 集 數」的推薦目錄:
名偵探柯南主線 集 數 在 鄧九雲 Joanne Facebook 的精選貼文
嫁,還是不嫁?
致愛的缺乏癥
by @納蘭依然JXY
31/12/2015 - 3/1/2016 國家劇院上演6場
兩廳院售票網:http://bit.ly/1LzO10T
距離看完《恨嫁家族》,已經過去差不多一周時間。想了想,還是覺得必須寫點什麽。
很奇怪的,看完整部劇之後,會莫名地想到湊佳苗的小說。無論是《告白》,還是《為了N》,它們所要闡述的主題,在我看來,都是一個字,愛。而這部劇給我的感覺,也是一樣。
整部劇,我讀到的最強烈的情感不是『恨』,而恰恰是它的反面,『愛』。劇中,無論是母親還是四姐妹,她們都太渴求愛了。正是因為她們對愛的求而不得,才令她們猶如PTSD患者那般,對於愛產生了某種仿佛出於自我保護一般的應激反應。盡管,她們各自的處理方式不盡相同。
母親,不再愛。當失去愛的慰藉後,她怕了,她徹底絕望了。她所選擇的方式是,封閉自己,從此只鎖住自己的眼。她佯裝自己是個瘋子,哪怕明知這樣做對她的孩子不公平,哪怕明知這樣做是錯的。唯有在她清醒時,才能清晰地聽到時間的流逝聲,滴答——滴答——。
大姐,不敢愛。不得不承認,愛有時是一種軟化劑。它會讓人變得軟弱,變得不自覺地想要去依靠他人。可她是家裏的長姐啊,她必須用堅硬的外殼將自己武裝起來,她必須照顧好家裏每一個人——因為那是她的責任,她以為。所以,她不能去愛,即使她曾真的想要和前度在一起,可她不能,她更加不敢表露自己的任何真實想法,只有借由醉酒,才能將真情訴諸於口。對不起,對不起,對不起,真的很對不起……
對於“大姐”這個角色,還想說的倒數第二點是,編劇太偏袒大姐了!實在太偏袒她了!這裏的“偏袒”並非指這個角色在整部劇裏所占據的戲份——這部劇中,大姐的設定可以說是貫穿整部劇的主線人物,她的戲份厚重無可厚非。我想說的是,她有『名字』!縱觀整部劇,所有的人物都只有角色代號,哪怕彼此相稱,亦是:二妹、三妹、管家,甚至直接是你、我。唯獨大姐,母親喚她作可可(取諧音)。她是有名字的!我不確定這是否是編劇有意為之,只是冥冥中覺得,『名字』,在這部劇中一定有它的隱喻。
最後的最後,不得不大讚一下“大姐”的飾演者謝盈萱的演技。劇裏,她有好幾次都近乎歇斯底裏地沖旁人喊“滾”。聲音裏,透露著沙啞、疲倦,又仿佛要將自己的心肺一並嘔出,看的時候,我甚至不由暗暗擔心,這種演法就好像在透支生命一般……
接著,來說說二妹。整部戲下來,二妹給我的感覺,更接近於不信愛。是啊,她是把大姐的前度給上了,然後呢?她又得到了什麽?縱使她和許多男人有過花前月下,可結果呢?她的心,已經遊離了。
而三妹,是不會愛。愛情對於三妹來說,是一張白紙。哪怕她可以欺騙自己說,她已從立體書中汲取很多,但她仍舊不得不親手戳穿自己的謊言——較之其他姐妹所經歷的,她一無所有。長期以來,渴望有人陪伴的心境在她那句“吃飯三十分鐘才叫吃飯!”的話語中,表露無疑。或許,之於旁人過長的三十分鐘,對她而言,已不再僅僅是簡簡單單的吃飯用時,而是有親人相伴,不再流於無形、不再寂寞的幸福時光。
至於四妹,她不懂愛。她實在不明白啊,她那麽掏心掏肺地對待自己的丈夫,甚至甘願成為他的血袋,為什麽他就不愛她呢?為什麽他就可以那麽冷漠地不愛她呢?!!!他到底要她怎麽樣呢?!!!一次,兩次,三次,她都忍了。直到她冒雨回到家裏,他到底知不知道她在擔心他啊,可她換來的呢?正在熟睡的他,以及外頭正在被雨水淋濕的衣服,唯獨她的衣服!!!那一刻,長久以來積壓在心中的愛與恨終於匯聚成一股滿腔的怒火,迫使她成為濕婆神(毀滅神),舉著啤酒瓶砸向她所愛之人的頭顱!她恨啊,她也需要發泄啊。當虛幻與現實再無法調和,毀滅就成了必然的結局。只是這一下又一下地砸過去,敲碎了丈夫的頭顱,卻也一並敲碎了她所有的希望……她沒法再自我催眠了,夢碎了,該面對的終究還是要面對。
……
從始至終,她們母女五人都緊緊握著這捧以愛為名的沙。但最後的最後,她們終於選擇放手。無論是誰,每個人都需要原宥。正如一位觀眾在劇評中所說的,三個小時,和自己和解。不僅放過別人,也放過自己。
戲的最後一場,是“戀愛開始了”。故事進行到此便劃上了句號,結束得恰到好處。縱使還有下文,我們也有理由相信,戲中的母親和四姐妹們,她們會從黑暗中走出來,重新沐浴在陽光下。因為她們已經逐漸開始與自己和解,他們已經有了治愈自己的能力。
臨到末了。還想再說說這部劇的場景設置和時間跨度。
首先是場景設置。
當時看的時候,我就玩笑地說,這部劇的設定,讓我不由自主地想起《名偵探柯南》裏的山莊繃帶怪人殺人事件。同樣是斷電被圍困,同樣是集齊了核心所有人物。但無疑,這樣的設定是巧妙的。因為在這樣一個可以說是與外界隔絕的情境下,『人心』更能容易顯現,人們更容易摘下自己的假面。也正是在這樣的情境下,所有長久以來猶如不斷在積累當量濃度的矛盾才最有可能被激化出來——姐姐與前度的,姐姐與勾引者的,姐妹之間的,姐妹與母親間的,母女與管家間的。然後,當濃度達到極限值的時候,“嘭——”地一聲轟然引爆。
場景設置,除了將人物全部聚集在一點上外,另一個有意思的地方,就是整部看似沒有布景的劇,其實它的畫面裏存在著隱形的分鏡。當大姐與旁人說話時,可以清楚地看見另一邊,母親伏在舞台上,輕輕哼唱著《死了都要愛》。這種類似於平行空間所構成的視覺效果,真是有趣。
其次,是時間跨度。
仔細想來,這部劇的跨度實際上近乎一天。而就在這一天裏,“大姐”這個角色就像是一條主線軸,橫向串連起人物與人物之間的關系,縱向串連起過去與現在,從而令整部劇錯綜覆雜的人物線索與劇情得以在極度有限的時間裏充分展開……
戲劇,往往是將某個情境不斷放大,而後以極端誇張的方式演繹出來。但無疑,所有的題材都來源於最本真的生活。劇中,有你,有我,有我們的身邊人。正因為我們是人,所以我們會喜悅,會難過,會悔恨,會仿徨,會有愛恨嗔癡。
但願往後的生活裏,我們可以不被愛恨所桎梏,但願我們都可以找到『自我』,學會放下,學會自己與自己和解。