其實病床上果幕，我自己也喊住做⋯⋯⋯好投入⋯⋯可能我知道哩幕係好重要。。
謝謝何俊輝先生的劇評！
《血染謎情》情節歌曲動人
[大公報 10/2/2015]
為《血染謎情》提供故事意念兼自導自演、作曲填詞的陳恩碩(艾文編劇,爆炸戲棚製作),在場刊 「導演的話」說此劇的靈感來自一齣電影,該片講述靠吸血為生的女孩與常被欺凌的男孩的純愛故事。《血染》的整個故事跟陳恩碩寫的電影簡介脗合,但基於筆者沒有看過該片,不知兩者實際上有何分別,從陳恩碩亦提及電影只是藍本,舞台上出現的已是個重新發展的原創故事,便估計分別似乎在劇情發展、角色處理和各種細節上。
吸血殭屍與凡人之戀
雖然筆者沒看過陳恩碩提及的電影,但《血染謎情》確跟《吸血新世紀》這類賣座荷里活片類似,都屬平凡年輕人愛上年輕吸血殭屍的故事,男女主角為愛可以不顧一切。對觀眾來說,《血染》的故事不新鮮,亦會猜到劇情發展當然是男女主角排除眾多困難和心理包袱,走在一起相戀下去......面對這種簡單和創意不多的戲,看戲的意義和趣味往往就在於看如何鋪排劇中的細節及抒發角色的情感,這兩方面陳恩碩與艾文都能善用音樂劇此種有利抒情(甚至把情感昇華)的創作形式,把有關角色困境的不少細節處理得恰當、吸引,令當中的各種情感更有感染力、更易觸動觀眾心靈。 《血染》的劇本分場井井有條,從阿強(陳恩碩飾)與阿儀(盧頌之飾)的相識,到二人得悉對方的家庭背景並建立友情,再到最終相戀,加上當中穿插的一些欺凌戲、離別戲、殺人求存戲及查案戲,令筆者感到男女主角的每段心路歷程,均有重點的情節、歌曲使觀眾維持追看慾及聽得入迷。《告別孤獨生活》是劇中第一首令筆者聽得感動的歌曲,阿強 先唱出 「爸爸離我而去,媽媽工作太累(明顯忽略阿強)」的單親 家庭苦況,然後他與阿儀便對唱、合唱出成長過程中無真心朋友的 孤獨感,以及如今二人同病相憐而成為可互訴心事的知己,是多麼 值得感謝對方和上天。明顯兩位演員能把夾雜唏噓與欣慰的角色感 情演、唱得真摯動人;然而全劇最動人的歌曲演繹,其實是阿儀的 姨姨(邱美薇飾)在病床彌留時清唱的《姨姨遺言》,歌詞一字一 句都流露姨姨對阿儀有着一份日積月累的 「母愛」(阿儀是孤兒, 自小由姨姨撫養),深深觸動筆者的心,但更厲害的,是姨姨剛離 世阿儀即唱出《媽媽》來懷念她曾給自己家庭溫暖,眼淺的觀眾必 會邊看(聽)邊流淚。
善用曲詞帶動氣氛
《沒法解釋的愛》讓阿強唱出他目睹阿儀竟是 「吸血惡魔」而 感到震驚後,無法解釋心裡何以能無畏懼地愛着她,陳恩碩隨着歌 詞的變化愈唱愈見內心從不安變得踏實;跟着阿強與阿儀合唱定情 歌《新的一頁》,雙方的眼神和唱歌語氣就更顯得堅定和流露出希 望。 旋律相同但有三個歌詞版本的歌曲《又一單》,分布於劇首、劇中及近劇末唱出,都清楚交代一班記者向陳警長(林志超飾)追問查案進展,體現陳恩碩善用曲詞來帶動劇情的發展和戲的氣氛,這比某些音樂劇只懂用曲詞抒情而不善於/少用曲詞來敘事(轉用台詞),無疑更勝一籌。當然,全劇的演員咬字清楚及歌、樂聲的音量配合得宜,對交代劇情甚有幫助;在四人樂團的現場音樂演奏下,阿儀邊吸人血邊見燈光把舞台染成血紅色,同時又聽到幕後有一男一女以二重唱的方式唱出《唯有吸血》、《血終章》等歌、樂聲皆激昂澎湃的歌曲,令吸血場面的震撼力和驚悚感大大增強,若單靠演員的形體、演技來演繹吸人血,相信視聽效果會大打折扣。 十六歲兼身形瘦削矮小的陳恩碩演飽受欺凌的阿強挺合適,可是那些欺凌動作場面跟現實中不少欺凌事件相比,明顯不夠殘酷,令觀眾難對阿強的身心創傷有深刻體會;舞台上有高樹作布景並安排男女主角爬樹,但爬樹的安排看來帶不出任何戲劇效果,至於阿儀在樹上樹後拋烏鴉屍體恐嚇欺凌阿強的年輕人,亦未能使筆者感到驚嚇,何不試試加多幾隻烏鴉屍體及多些燈光效果?阿儀於劇首赤腳上街,以及姨姨憶述阿儀曾被醫院迫做血液實 驗,編劇都沒有詳細描寫涉及這兩件獨特事的因由、經歷和角色心 聲。阿強送了一對襪子給阿儀,以象徵友情的建立,其實這襪子在 往後的劇情中(如男女主角發展成情侶時),可變成另一個更難忘 的細節,現在襪子象徵只用一次便顯得浪費。雖有歌曲指阿強目睹 阿儀吸血後仍產生 「沒法解釋的愛」,但阿強那震驚得內心交戰 的心路歷程,應有更詳盡的刻畫,如果可加多一首歌或一段戲就 更佳。
