忘了聽誰說過，華語音樂可以分成有周杰倫 Jay Chou以前，以及有周杰倫以後。11月6日，距離周杰倫初試啼聲的首張專輯《杰倫》，不多不少，剛好20年整。
20年前《杰倫》橫空出世，那年年僅21歲的他掀起樂壇風暴，時至今日仍為人所津津樂道。在當時，他的音樂被劃分在R&B範疇，但對於我來說，那應該是屬於他獨樹一格的曲風類型，不被歸為哪一類，也不向哪一方靠攏，而是在那之後，有一大票人全都將自己的音樂默默地往他建構的宇宙裡狂奔而去。
重新聽《杰倫》，周杰倫包辦整張專輯的曲子，動靜皆宜，快慢都有其魅力，初聽時有點怪，有點奇異，但再仔細深入聽，不知不覺專輯已經聽上好幾輪，一首都沒法跳過，甚至默默開始背起歌詞，學起有點含糊不清的咬字特色，然後還發現不是只有自己這樣做，身邊的每一個人，都開始周杰倫了起來。
「我每天每天每天在想想想想著妳 / 這樣的甜蜜 / 讓我開始相信命運 / 感謝地心引力 / 讓我碰到妳」
周杰倫千變萬化的作曲功力，配上鍾興民、洪敬堯的編曲調和已經辨識度極高，詞作更是將周杰倫推上頂端的臨門一腳。
首張專輯內的歌詞交由徐若瑄 Vivian Hsu、方文山與自己共三人所呈現。徐若瑄的詞帶點甜味，首支主打〈可愛女人〉句型口語而清新，切合當年周杰倫寡言男孩的羞澀形象，與周杰倫自己創作的〈星晴〉相互輝映，浪漫的年少戀曲甜感滿溢。
「娘子卻依舊每日折一枝楊柳 / 在小村外的溪邊河口 / 默默的在等著我」
同樣也是初出茅廬的方文山則開創華語歌詞創作新的世界觀，小說般的情節敘事，搭配用字精準的詞彙與雕工精細的韻腳，讓歌詞主題脫離情愛泥沼擴張想像力，荒漠童話般的〈印度安老斑鳩〉、描繪籃球對決的〈鬥牛〉充滿樂迷未曾聽過的新鮮感，而〈娘子〉更可謂是方文山與周杰倫創造所謂「中國風」的濫觴，在那之後所延伸的作品，不管是周杰倫還是別人也寫的唱的，我想大家心裡隨便都能喊出幾首這類曲風與形式的作品。
在2020年回顧2000的《杰倫》，深深驚訝這張專輯不因時間褪色，依舊無比耐聽，可以讓我第一首到第十首，每一首都還能跟著哼唱一段，在無論周杰倫或我自己都已經不知道在人生前進到哪個當年也猜想不到的境地時，《杰倫》卻還是如寶石般閃耀著迷人的光，封存了極其迷人的當下與年代，如時空膠囊般收納了無法復刻的青春年少。
即便美好的時光回不去，但好在還有一張專輯還能提醒我們曾經一起有過那樣，在唱〈完美主義〉時，最後全場一起碎念「周杰倫周杰倫周杰倫」的記憶。
#周杰倫
