出生於英格蘭,在兩歲時,搬回到母親的家鄉挪威,並在 挪威長大,14 歲時,開始自學音樂創作,沒有任何音樂基礎的他,憑著對音樂的熱愛,在電腦上創作高達 30.40 首歌,並在 2012 年找到義大利唱片製作人 David Whistle 學習音樂製作及上傳歌曲,2014 年時在 Youtube 音樂廠牌 NoCopyrightSound 上發行了 Fade 純電音歌曲,也是聞名全球的 Faded 人間迷走的前身,讓 Alan Walker 意外的是 Fade 一發瞬間成為 NCS 最紅的歌曲以及 Youtuber 們愛用的音樂之一,使得 Fade 在 Youtube 上有 3.5 億的累績觀看次數,Spotify 及 Soundcloud 也相加超越了 1 億次的聆聽,這樣的爆紅,也讓 Alan Walker 簽約給了 Sony 音樂,開啟了他的音樂之路💥
今天小編要來帶大家一起認識 Alan Walker 在這四年間所建立起的 AW 宇宙,以及每一支 MV 間的關聯和故事背景❤️
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過272的網紅GRL PWR TALKS 女力心聲,也在其Youtube影片中提到,女力代表專訪:Michelle, DJ Mish, 台大外文系畢業 找到對音樂熱忱的Mish,在台灣學習成為一位更好的DJ和累積表演經驗的同時,發現她最近這一年來都過著一成不變的生活,於是決定踏出舒適圈,飛到美國洛杉磯學習音樂製作。這趟旅程讓Mish看見台灣和國外音樂生態圈的不同,也給了Mish一...
學習音樂製作 在 黃中岳談吉他 Facebook 的精選貼文
{{ 陸. 談談我的志業 --- 音樂教育 }}_04
我一直認為:要在臺灣的環境裡學習音樂製作相關的技能,『師徒制』是唯一具體可行的方式 --- 你必須跟在一位有經驗的製作人身邊,看著這位老師如何去處理發生在製作案裡、案外的一切事務細節,如何去統整所有參與人員的工作期程,並且在有限的時間、預算條件限制下,突破所有人的主觀意識,完成一個大多數人都能接受的音樂製作成品,並且觀察這樣的『妥協』結果,究竟在市場上能得到什麼樣的反應。
你在這樣的過程下才能真正理解,『溝通』這件事情對於完成音樂製作案有多麼重要:溝通出資方的公司產品預期、溝通詞曲作者『藝術家』的堅持、溝通音樂家與樂手的專業意見、溝通歌手各種心理與生理的障礙、溝通各階段錄音與混音乃至於後製的所有聲音呈現,以及~最重要的:與市場反應的溝通對話。
而這一切,都得先『與自己溝通清楚』,才有將製作案按部就班逐步完成的可能。
但,隨著市場機制的改變,『製作人制度』相較於市場全盛時期而漸漸顯得沒落,因此,『師徒制』在近年的音樂製作環境也越來越無法理出脈絡,建制起有效的實務經驗傳承。當北藝大 IMPACT 學程於三年前交付給我『製作概論/實務』的這門必修學分課程時,我的第一直覺只能覺得『要讓一班三十位學、經歷各異的流行音樂學習者,在一個學年的時間裡修習到音樂製作的種種技能,恐怕是登陸月球級的難度挑戰』!
『終究,沒有人可以做為你的老師 --- 除了你自己』,我所深信的教條,引導我將全班同學分為五個桌別,讓每組同學都必須扮演著不同的工作角色,讓所有同學都能在不同角色的『切換』過程中,自我教育出一種因應新型態市場運作而必須擅長的工作技能。
[一、北藝大課堂即景]_04
每一學期的『製作概論』,我都會用相當長的時間去說明過去的經驗法則中,『製作人』最重要的職能,以及一個必須建立起來的價值觀 (我想~所有參與過這一門課程的同學應該都不陌生)。接下來的『製作實務』課程中,我讓五桌的同學們在一個學期的時間裡,必須以『製作方』的角色,完成三首的原創曲目、包含了完整 A&R 規劃的製作;同一時間,也必須以『公司方』的角色,去完成對於另外一桌組的產品監督 --- 也就是任何一個桌組的製作案,都必須在另外一個相對客觀的監督組同意之下,才能依照『課綱』規劃的作業進度,逐步去完成整個計劃。
用這樣的模式實際操作兩屆之後,我們在實務課程中總共產出了三十首以上水準還算符合市場標準的原創作品;而其中大多數完成度頗高、製作較為成熟的作品s,也都已經順利上架到『音樂霸』(https://www.musicbravo.com.tw/ ) 這個新型態的音樂共創數位平台,去面對包括了臺灣與中國的華人音樂市場;在這之中也已經有不少作品得到了國內廠商所主辦的音樂競賽佳績、獎金,以及來自上架音樂平台所結算給付的原創音樂版權收益。
由於在這一個學年,北藝大加開了許多有趣的新課目,而將原本分配在製作課程的學分數做了階段式的調整,因此,到了今年第三屆的班級,我將實務課程的操作方式再細分為『原創/製作方』、『音樂編曲受委託方』與『公司/發行方』三種不同階段的功能角色。在第一學期『製作概論』結束後的寒假,各桌組必須在為期不長的假期中繼續合作與討論,產出三首的原創作品;在開學的第一堂課,第一桌的『原創/製作方』必須上台對第二桌的『音樂編曲受委託方』與第三桌的『公司/發行方』提報這三首原創的創作意圖與預想的市場可能性,而第三桌的『公司/發行方』必須仔細分析這些來自創作者的資訊,以自己對於『自己所理解的市場』做出判斷,從中選出一首最有市場可能性 (這是一個非常沒有標準答案的預設) 的作品,並對於第一桌、第二桌做出決策的說明解釋。第二桌的『音樂編曲受委託方』必須清楚理解原創者的創作意圖以及公司方的市場判斷,開始去建構針對公司方所選出的曲目,所應該呈現的、符合兩方預期的音樂表現方式的想像。
為了提升公司方在整個判斷決策上的責任,我要求公司方於第一堂課程結束後的三天內,必須對第一、第二桌組提出最為符合公司方意圖的音樂 Ref 參考資料 --- 雖然在實際的製作環境,通常提出 Ref 資料的應該是製作人這一邊,而公司方面只是做粗略的審核與意見交換;但為了讓學習過程中,公司方的確理解『自己所說、所做的決策是否有市場依據可以論證』,我將這個環節轉交給公司方執行,並在第二堂課由第三桌組上台向第一、第二桌組說明所提出的 Ref 資料,究竟有什麼市場上的考量,以及音樂面向上的意圖;另外,也必須針對所挑選出來的原創作品,因為上述的考量,而對第一桌提出在詞、曲方面的修改建議。
這樣的設計,就某個程度來說,可以抑制『原創/製作方』在創作上很容易呈現的『自我陷溺』這種缺點,而創作者必須學會理解在『相對的客觀』上,別人是用什麼角度在看待自己的原創意圖。而『音樂編曲受委託方』也相對受到一些音樂發展的限制、但從另外一個角度來說,是相當明確的音樂製作呈現方向,他們也必須學習在這樣的條件限制下,要如何有創意地去呈現音樂上的想法。
而這三種『角色扮演』是滾動式的,也就是第一個組合的討論、攻防結束後,第二桌會改為扮演『原創/製作方』,第三桌轉為『音樂編曲受委託方』,而第四桌將成為新的『公司/發行方』,依此類推下去。如此一來,每一個桌組在每一次課堂的上台報告,都會是不同的工作角色 --- 例如到了第三堂課,我就會要求各桌組是以『受委託方』的角色,向製作方、公司方提報在這兩方的預期與要求之下,所完成的音樂編曲樣貌。
為什麼要把事情搞得這麼複雜呢?因為在真實的世界裡,本來就沒有『完全按照自己所設想』去做的那種美好幻境。編曲者從來就是要接受來自製作人的『條件限制』式的工作委託,而這些條件限制,往往是發行公司在過往市場操作過程中所得出的經驗法則。而真正的關鍵是:來選修北藝大 IMPACT 學程的學子們,每個人希望在音樂環境中所扮演的角色也不盡相同,我們必須設計出一種方式,讓所有學子在學習過程中都能實際演練過自己預期的角色,的同時,也能學會理解其他角色的思考邏輯,的同時,還能共同完成一個實際的作品。
隨著課堂的進展,三種角色的每一個功能都會有逐漸吃重或完成階段性任務的時候,也因為這樣『滾動式』的角色扮演,其實,在每一堂課中,學子們都會承受等同的課業壓力。而我的角色,就是在每一個桌組上台報告的同時,針對報告內容,誘導整個組合去注意所有事務應該被關注的重點,或是提供自身的工作經驗,來刺激學子們對於『解決問題』的思考方式。
所以,在每一次的課堂中,我們都可以觀測到什麼樣的論述會顯得過於一廂情願,又或者怎麼樣的想法的確是別出心裁。其中我們所共同追求與鍛鍊的,是『口條』的清晰與便給,而我們所付出的代價是 … 我極度要求準時上課,但~完全無法對下課的時間做出保證 ……
就如同『樂團合奏』課程中,我期待同學們學習『聆聽』與『溝通』的重要;我希望任何一位從我的『製作概論/實務』課程走出去的同學,都能真正領會到『換位思考』的意涵與技巧。
因為,那會是在音樂產業這種需要高度團隊合作的模式下,所一定要有的修養與能力。
那是一種藝術。
學習音樂製作 在 Mr.生活扉頁 Facebook 的最讚貼文
小編和 Yolo 合作的第四支影片出來啦☺️
這次要來跟大家介紹的是 Alan Walker 的全新專輯 Different World 中的主題故事 World of Walkers MV
Alan Walker 出生於英格蘭,在兩歲時,搬家回到母親的家鄉挪威,並在 14 歲時,開始自學音樂創作,沒有任何音樂基礎的他,憑著對音樂的熱愛,在電腦上創作高達 30.40 首歌,並在 2012 年找到義大利唱片製作人 David Whistle 學習音樂製作及上傳歌曲,也開始了他的音樂之路👊
-
👉完整 Alan Walker 出道文章、影片:
https://pse.is/DHARN
學習音樂製作 在 GRL PWR TALKS 女力心聲 Youtube 的精選貼文
女力代表專訪:Michelle, DJ Mish, 台大外文系畢業
找到對音樂熱忱的Mish,在台灣學習成為一位更好的DJ和累積表演經驗的同時,發現她最近這一年來都過著一成不變的生活,於是決定踏出舒適圈,飛到美國洛杉磯學習音樂製作。這趟旅程讓Mish看見台灣和國外音樂生態圈的不同,也給了Mish一個目標和夢想,練就一身DJ功夫後,要回到台灣,給台灣的音樂生態帶入新的色彩。
DJ Mish SoundCloud: https://soundcloud.com/djmishhh
DJ Mish Instagram: https://www.instagram.com/i_mish_uu/
如果妳有任何建議和反饋,別害羞,把妳的想法分享在下方連結
女力心聲非常期待和更多的女力們一起分享女力精神!
所有節目最新資訊都會更新在官網喔!
https://www.grlpwrtalks.com
學習音樂製作 在 大禾音樂製作| Taipei 的推薦與評價
宅錄編曲一次學 #青禾音樂營 報名倒數五天! ⚡️宅錄教戰守則、流行音樂編曲|楊峻綱 - 課程內容 【 ... ... <看更多>
學習音樂製作 在 #詢問#音樂製作學習#編曲學習 - 音樂板 | Dcard 的推薦與評價
詢問#音樂製作學習#編曲學習. 音樂. 2022年12月9日00:14. (手機排版,如果有奇怪的部分請見諒) 各位好~我從今年開始想要學習編曲,實際上看了書之後還是完全毫無 ... ... <看更多>
學習音樂製作 在 數位音樂製作超入門:作曲、編曲、錄音、混音初學者必看 ... 的推薦與評價
本課程適合的對象:0:17日本 音樂 人說的DTM 是什麼:0:47DTM 可以做到什麼樣的事情:1:49如果你想在家裡創作 音樂 ,你需要什麼工具:5:42跟我們一起 學習 ... ... <看更多>