最近三年,在興趣投資最多的,是樂器。因為工作忙,沒空出去玩,只好在家玩樂器。算一算,有11把口琴(不同調)、7把吉他、7把烏克麗麗、一台電鋼琴。
真是任性又匪類(當然不需要那麼多,玩賞兼收藏)。所幸,我都有持續練習,和每一把琴的相遇,也都有故事。
有些同年的朋友,已經退休,我也開始會想,退休後的生活。即便退休,我還是希望學個不停。樂器是好選擇,而且聽說學樂器,比較不容易癡呆。
不管哪項樂器,我目前都自學。
之後,應該會找老師,認真學藝。
來說說,中年學樂器,我的一些體會。
1. 一開始,你會撞牆,但持續練下去,你會看到進步的自己。
一樣是愛的羅曼史,以前只是能把音彈對,現在慢慢能加入表情。
不管什麼年紀,進步,都能讓你喜悅。
2. 我不玩電玩,玩樂器,就是我的破關打怪。
吉他譜上,會告訴你指法怎麼彈,但你可能覺得不順,你就要找出自己的解法。
最明顯的例子,是巴哈無伴奏大提琴No.1。
譜上標注,要把第六弦從E調成D,我沒調。
雖然低音D彈不出來,而且要重改指法。
但我摸索出的新指法,變得相對容易,容易到能把曲子彈完。
這不是解題,什麼是解題?
這是為什麼學樂器,不容易癡呆的原因吧。
3. 每一首曲子,都有瓶頸樂句,多跟少而已。
像現在練的【巴哈前奏曲第一號C大調】,最難的是最後兩小節。
所以,練習的時候,不要每次從頭彈到尾,就針對瓶頸樂句,練他個一百遍、兩百遍。
電鋼琴的好處,這時候就出現了。
你可以戴上耳機,不用擔心吵到人。
否則,同樣樂句來個上百次,會像大賣場的無限回放【新鮮出爐麵包,要買要快】.......
鄰居可能會瘋掉,我可能會被投訴。
這算不算重兵佈局,算不算思考對策?
4. 不管哪種樂器,我的學法都是非正規的。
我不是從基本練習開始,是從一首樂曲開始。
很像小孩子學語言,他們不懂文法,只是跟著台語阿嬤,看見一隻蟑螂,跟著唸【嘎抓】.......然後就會了。
曲子會給你動力,但那些重要但乏味的練習,一開始不會。
反正我不參加檢定,也不比賽,更沒打算開演奏會,就把我喜歡的曲子當練習曲。
5. 最後,當美好音樂,從你指尖流出,你會驚訝。
你享受了音樂,又明白,就算你開始得晚,你還是有潛力的。
說到這邊,怎麼像是勸敗文?
那麼,你要找個樂器來玩玩嗎?
#這兩年陸續來的6把吉他
#11年老爺車繼續開
#換車的預算拿來買吉他
同時也有3部Youtube影片,追蹤數超過3,890的網紅鋼琴輕鬆談-手指建立&音色表達Aweken your inner pianist,也在其Youtube影片中提到,分享我們對巴哈的愛戀! 巴哈 前奏曲與複格Book1 No.12 前奏曲 下文為演奏者心得: "彈琴這麼多年,好久沒有和自己好好說說話,和內心的自己交談。 在許多個夜晚,孤寂感襲擊而來,內心卻只能沉默以對。時間彷彿凝結進入了無聲境界,那一刻,音符雖然嘆息又嘆息,心情卻無處抒發。" 這是我對這...
巴哈前奏曲 在 Facebook 的精選貼文
分享個上星期Yamaha的黑卡專屬活動片段,自己錄自己彈的liber tango 幽靈四手聯彈~~
偷偷加了巴哈前奏曲在裡面~~~
雖說是自動演奏,但還是要人彈進去才行啊
#Yamaha #信義誠品 #誠品 #piano #libertango #bach #yamaha_disklavier
#自動演奏
巴哈前奏曲 在 火星爺爺的故事星球 Facebook 的最讚貼文
彈鋼琴,你不能留指甲。彈吉他,你需要留指甲。如果你想彈鋼琴,又想彈吉他,指甲就是忠孝不能兩全的事。
如果你想要雙全,而且不是雙全紅茶,只能用Pick了。昨晚收到Alaska pik。原始產品,就是一個圓柱體斜切,等於你用斜切的圓柱體在撥弦,怎麼彈怎麼怪。
沒辦法,只好拿出指甲剪跟銼刀,學女生「做美甲」了。花了一小時,剪出指甲的樣子,反覆測試,磨平磨薄,終於彈起來順手,如照片所示(像金鋼狼嗎?他也叫Logan呢) 。
然後,就把指甲給剪了。
今天測試鋼琴,突然好順手,功力瞬間提高兩成(從三成到五成)。巴哈前奏曲,幾乎不看譜就能順手彈完。
聖桑的天鵝,也能離湖面三公尺。還憶起之前學了一半的莫札特小星星變奏曲。
從這個體驗,我學到的是:如果不想取捨,就創造吧。
創造出工具,創造出情境,讓自己能夠忠孝兩全。
是不是該去泡杯紅茶?
巴哈前奏曲 在 鋼琴輕鬆談-手指建立&音色表達Aweken your inner pianist Youtube 的最佳貼文
分享我們對巴哈的愛戀!
巴哈 前奏曲與複格Book1 No.12 前奏曲
下文為演奏者心得:
"彈琴這麼多年,好久沒有和自己好好說說話,和內心的自己交談。
在許多個夜晚,孤寂感襲擊而來,內心卻只能沉默以對。時間彷彿凝結進入了無聲境界,那一刻,音符雖然嘆息又嘆息,心情卻無處抒發。"
這是我對這一首曲子的詮釋,也是我第一次 #先思考,#再彈琴。🤔🤔綜合上述心境,我採用更緩版來表達沈靜的孤寂。
過去拿到曲子,不是先忙著練熟音符指法,就是趕快把譜背起來,再不然就是急於思索"老師"要的是什麼,如何才能彈出老師滿意的音樂,卻從沒想過 #自己想表達什麼。🎵🎵🎵
"先練熟,再請老師教音樂表達" 這是一般學琴者的習慣,我想,是時候改變了。
這一次,我決定要先思考音樂內容,練完整說服自己後,再請老師聽。在練琴過程中,不斷和自己對話,不斷調整每一個樂句,花了將近*兩個月完全想清楚後,才大膽請老師幫我聽,希望老師在不變動我的想法為前提下,達到平衡、有說服力、又屬於我自己的表達。
很開心,在老師調整後,每一個音符,每一個線條,都還是我所期待的,甚至,比我想像更好。💕💕
(很高興我有這樣的老師,這是極艱難的工作,老師本身的高度內涵要夠,需透析學生的特質、還要完解樂曲的內涵,還要巧妙整合兩者,精密無縫呈現)
這不但是訓練獨立思考的過程,更是一種學琴過程中的自我檢視。💪💪
巴哈前奏曲 在 鋼琴輕鬆談-手指建立&音色表達Aweken your inner pianist Youtube 的最佳貼文
巴哈的前奏曲常常像一首詩,帶著陽光的暖度、雨水的清新、青草味的微風⋯
鳥鳴、溪水的洗滌、花的香氣、上帝的撫慰⋯⋯⋯
詩是濃縮的語言,不是口白直敘的文字,
詩中文字是氣氛的載具,巴哈前奏曲也常常有這特質,並非告訴你一件事、而是呈現一個感受,像被冬陽照耀的溫暖,或是被雨水洗刷的純淨。
我們陸續會選幾首巴哈幾首正向感受的前奏曲,以不同的觸鍵、踏板製造不同的氛圍,短短小巧的一句,供您參考!
巴哈前奏曲 在 Veronica Yen Youtube 的最讚貼文
教堂鐘聲 Bells of the Cathedral (給鋼琴、長笛、小提琴、大提琴)
Veronica Yen 維若妮卡,根據巴哈C大調前奏曲所創作。
Live Performance at 中山堂
長笛:林姿瑩,小提琴:陳妍希,大提琴:呂超倫,鋼琴:Veronica Yen 維若妮卡
某個盛夏,我來到萊比錫,巴哈曾擔任樂長的聖托瑪斯大教堂。那時,管風琴在教堂內熱烈的演奏巴哈觸技曲,教堂外鐘聲迎合,餘響長存心中……。
法國作曲家古諾在西元一八五三年,為巴哈於西元一七二二年所作的〈C大調前奏曲〉,譜成一段唯美的《Ave Maria》(聖母頌)。我也為同一首前奏曲寫旋律,盼望音樂能傳達出神聖國度裡的光明與希望。
Bells ring in descendent scales, I adore the sound of the bells which sound like spreading hope from the cathedral to the city. In 1722, Bach published his masterpiece, the Well-Tempered Clavier Book I. In 1853, French composer Charles Gounod fitted a melody over the top of Bach's C major prelude, and later called it Ave Maria.
I took the same prelude and fitted another melody to it, with the sound of bells in descendent scale.