有一年,3M 的技術主管拜訪克里斯汀生教授,並向教授提出一個問題。
#3折早鳥優惠中
3M 主管帶來一個禮品包裝袋,說明這是應用聚合物吸收和阻擋波長特色的技術,開發出一種能變換顏色的禮品包裝袋。產品很特別,但公司沒打算讓這產品問世。
主管們說,雖然禮品包裝的全球市場達數十億美金,但由於禮品包裝袋的產品利潤只有 30%,不符合 3M 對產品利潤的要求;但若提高售價,達到產品利潤要求,市場會因此縮小,亦不符合公司對市場規模的要求。
#商業模式的墨守成規將導致技術創新熄火
克里斯汀教授說,公司對於商業創新的重視不如對技術創新的重視。若公司將創新歸類為研發部門的事,而商業面的員工只做好執行工作,不去理會研發人員面臨的創新挑戰,結果會是,缺乏商業面的創新,而導致技術面創新熄火。
#問題不在研發技術而在創新策略
上述的問題,出現在絕大多數的企業中!
我曾為一家交通製造集團進行創新管理課,該集團每年營業額約為人民幣2,000 億元,公司內設有一個近百人的創新團隊,不缺資金與人才。而集團仍遇上創新的困難,就是創新無法達成公司的成長目標。
也發現,公司對於那些只能帶進 2 億市場,甚至 20 億市場的創新提案都給予否決,原因是,集團看不上這些初期只能為企業帶來[千分之一]、[百分之一]的增長。
當企業只有技術創新,勢必難以帶領企業達到成長目標。
這是多麼別具洞見的成長策略!
#走過四分之一世紀能預測未來的創新理論
破壞式創新被提出超過 25 年了,
但龍頭企業被追趕、被顛覆的情況卻一直發生。
這不是無解的企業經營問題,
而是缺乏對這個成長理論的認識。
大企業如何防守?新創企業如何找到突破的機會?
「周碩倫參透破壞式創新」18 堂課中,帶你一步步思考,將克里斯汀生教授的破壞式創新,內化成個人創新思維與組織的成長策略。擁有一副能看懂創新佈局的眼鏡!
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我是周碩倫 Adam 老師,我在全球創新企業內部擔任創新講師長達 10 年。在科技業、零售業、網路業、服務業等領域都有我的顧問客戶,你或許不知道我是誰,因為我很少對外授課和演講,專注於輔導客戶創新研發。
今年疫情期間,省去不少通勤時間,總算有一些空檔與大大學院合作,將創新課題彙整成系統化的線上課程,一次把我多年在學術、產業和顧問的經驗融會貫通,帶給你多種創新方法和理論-「延續式創新」、「效率式創新」、「破壞式創新」。
企業發展或個人職涯的路途上,你肯定要以創新突破每個難關,而現在的你,或許就在這個檻上。
我不能保證你聽完課,會跟蘋果創辦人賈伯斯一樣,但你一定會比過去的自己更創新一些。
我將從 18 堂課中,帶你一步步思考,將克里斯汀生教授的破壞式創新,#內化成個人創新思維與組織的成長策略。擁有一副能看懂創新佈局的眼鏡!
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2. 預售將於 10/31 結束,結束後將漲回一般售價。
同時也有47部Youtube影片,追蹤數超過1萬的網紅報導者 The Reporter,也在其Youtube影片中提到,我們儀式&我們走過: 台灣不同的族群,自然各有其對生活的態度;年復一年自然重複的季節更替、24節氣,是老祖宗的智慧,不同宗教文化也隨著時間舉行不同的儀式。 人們藉由儀式來肯定生命存在的意義。不論是伐木造船,還是婚喪喜慶,迎神廟會和建醮,時代的巨輪一直往前邁進。城鄉差距雖然帶來生活樣貌的改變,我們在...
延續理論 在 林靜儀醫師 Facebook 的最佳貼文
[方便討論與轉貼,另開一則]
延續再討論。
全責照護的前提是減輕有家人住院時,家人的照顧負擔與護理人員的非醫療專業事務。以減少院內感染來說,也可以避免非醫療照顧及照護的人進出醫院;到這裡,都非常合理。
全責照護納入健保,操作模式的問題我想釐清:
1. 是一個病人搭配一個照護員嗎? 如果是,骨科手術後需挪動身體的照護,與自然分娩後可以自行下床的照護,困難度與需求度差異甚大,請問給付一樣嗎?會不會有照護員傾向接特定患者,而困難照護者(臥床、躁動、年老、半夜不睡)難以取得照護員的現象呢? #不同工同酬
有人會說,那就要求不能挑,反正這次照顧到比較輕鬆的,下次照顧到比較辛苦的,這樣都很公平。 嗯,你大概不知道醫院分科,理論上不會不同科輪來輪去。
2. 因為可能出現挑科、特定科難招募的情況,所以用輪流派遣。 啊這樣不是又變成各科流動,減少院內感染的用意不是打折了嗎?況且,不同科別、不同性別、不同術式或治療患者的照顧需求不同,要健保給付就要有一定程度的專業,請問,訓練機制在哪裡?核定通過機制在哪?
3. 因為需求不同、也非24小時隨時有照護需要,所以以一個照護員每日照護多位不同病人。 這樣不就一樣是一間一間、一樓一樓跑來跑去了?防疫目的呢?
藥品衛材、治療要能夠取得「健保給付」,都需要很嚴格的操作定義、治療效能,才能取得健保署給付(然後還有事後審核、核刪);請問要健保給付「照顧」,哪些行為符合「健保給付」的「照護條件」(買便當算不算?幫忙去超商取貨算不算?)如果有濫用或是超越照護行為、甚至與專業醫護照護行為違背時,健保核刪嗎?健保對照顧人員和行為有任何審查機制嗎?
#管得到的你們很嚴管不到的到處開門
延續理論 在 林靜儀醫師 Facebook 的精選貼文
延續再討論。
全責照護的前提是減輕有家人住院時,家人的照顧負擔與護理人員的非醫療專業事務。以減少院內感染來說,也可以避免非醫療照顧及照護的人進出醫院;到這裡,都非常合理。
全責照護納入健保,操作模式的問題我想釐清:
1. 是一個病人搭配一個照護員嗎? 如果是,骨科手術後需挪動身體的照護,與自然分娩後可以自行下床的照護,困難度與需求度差異甚大,請問給付一樣嗎?會不會有照護員傾向接特定患者,而困難照護者(臥床、躁動、年老、半夜不睡)難以取得照護員的現象呢? #不同工同酬
有人會說,那就要求不能挑,反正這次照顧到比較輕鬆的,下次照顧到比較辛苦的,這樣都很公平。 嗯,你大概不知道醫院分科,理論上不會不同科輪來輪去。
2. 因為可能出現挑科、特定科難招募的情況,所以用輪流派遣。 啊這樣不是又變成各科流動,減少院內感染的用意不是打折了嗎?況且,不同科別、不同性別、不同術式或治療患者的照顧需求不同,要健保給付就要有一定程度的專業,請問,訓練機制在哪裡?核定通過機制在哪?
3. 因為需求不同、也非24小時隨時有照護需要,所以以一個照護員每日照護多位不同病人。 這樣不就一樣是一間一間、一樓一樓跑來跑去了?防疫目的呢?
藥品衛材、治療要能夠取得「健保給付」,都需要很嚴格的操作定義、治療效能,才能取得健保署給付(然後還有事後審核、核刪);請問要健保給付「照顧」,哪些行為符合「健保給付」的「照護條件」(買便當算不算?幫忙去超商取貨算不算?)如果有濫用或是超越照護行為、甚至與專業醫護照護行為違背時,健保核刪嗎?健保對照顧人員和行為有任何審查機制嗎?
#管得到的你們很嚴管不到的到處開門
延續理論 在 報導者 The Reporter Youtube 的最讚貼文
我們儀式&我們走過:
台灣不同的族群,自然各有其對生活的態度;年復一年自然重複的季節更替、24節氣,是老祖宗的智慧,不同宗教文化也隨著時間舉行不同的儀式。
人們藉由儀式來肯定生命存在的意義。不論是伐木造船,還是婚喪喜慶,迎神廟會和建醮,時代的巨輪一直往前邁進。城鄉差距雖然帶來生活樣貌的改變,我們在不同族群,且又重複發生的儀式裡面,看到文化傳承的過程;既有不變的理念堅持,也有順變時代的妥協。
百年來,我們走過日據時代、太平洋戰爭,也經歷白色恐怖的威權時代、解嚴後街頭狂飆的民主歷程,並因追求經濟發展而傷害了自然環境,遭受時常來襲的颱風、水患和地震,還有瘟疫或病毒的傷害。
我們遭遇,我們應變,我們曾經失敗,我們也學著反省。
展覽介紹:
「臺灣文化」目前還是一個尚待被清楚定義的模糊概念
可以使用「臺灣的鏡像」來協助定義什麼是「臺灣文化」嗎?
「臺灣的模樣」嘗試整理國家攝影文化中心及國立臺灣美術館的攝影典藏中,不同世代的本土攝影家們眼中所看到的「臺灣」。希望藉由這些不同時空樣貌下的影像切面,堆疊出臺灣的文化紋理,協助思考一直都在但卻是抽象混沌的「臺灣文化」。其實也就是在反思:什麼是「臺灣的吾土」?誰是「臺灣的吾民」?等土地與人民的真實內涵。
初探「影像臺灣」為「臺灣攝影史」奠基
為了要整理呈現這一個「公共的臺灣」(孕育我們的母地),策展人要向展覽中每一位攝影家致歉。在此展中,個人創作意圖的脈絡先暫時被放在第二順位,優先凸顯臺灣這塊土地上共通的元素,作為整體性的思考。藉由影像編輯的組合,橫向交織出一個更龐大綿密的,所謂臺灣攝影創作的共同脈絡。長年來因為臺灣攝影史研究的缺席,我們有必要透過這樣統整的過程,先將臺灣攝影做一個整體性的梳理思考,來為尚待完成的臺灣攝影史鋪路。
關於臺灣文化脈絡的思考
策劃此展還有一個目的,梳理出臺灣文化脈動的基調:臺灣的文化脈動,是由在地的原住民族,面對外來的過客與移民,歷經抗拒、衝突、互動、交流、妥協的歷程。原本在地的本土族群與外來的殖民霸權必須學會「共生」,而不同時期的共生造就了不同世代的「在地本土文化」。
南島文化原住民族的根源,荷蘭西班牙文化的刺激,深層中華文化的延續,日本文化擁抱現代化的刻痕,還有歐美當代文化的移植,新住民文化的加成,這些多元觀點的交融並列,形成今日臺灣文化繼續往前推動的重要動能。
嘗試以影像揉捏出「臺灣氣口」、「臺灣味」
呼應國家攝影文化中心開幕首檔「舉起鏡子迎上他的凝視──臺灣攝影首篇(1869-1949)」以臺灣攝影史的理論研究為架構,本展以視覺影像為梳理的脈絡,嘗試由截然不同的方式切入這臺灣主體論的核心課題。因展出空間有限,整個展覽以靜態的「攝影原作」與動態的「數位呈現」平行展示相互呼應,也是一種在攝影展覽形式上的嘗試與挑戰。
攝影/鄭宇辰、余志偉
剪接/余志偉
文字提供/國家攝影文化中心台北館
■完整報導:https://www.twreporter.org/a/photo-the-national-center-of-photography-and-images-exhibition-2
──────
《報導者》是台灣第一個由公益基金會成立的網路媒體,秉持深度、開放、非營利的精神,致力於公共領域調查報導,共同打造多元進步的社會與媒體環境。
官方網站:https://bit.ly/3rTeR1V
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#報導者 #看看攝影
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我們日常:
「臺灣人」是由原住民族與先後多批的移民所組成,這些不同時期的新舊移民豐富了臺灣人們的群體。也因為臺灣從暫時歇腳與避難求生的地點,進化到不同國族相中為前進或反攻的基地,幾百年來歷史的曲折把相異背景的人們,帶到同一個小島上,各自努力尋找安身立命的過程就不可能很順遂。
雖然是來自不同成長背景的族群,但「公共的我們」在這塊同樣的土地上,服膺於時間的長流與突發的事件所架構成的歷史脈絡,慢慢地開始擁有類似的成長過程,形成了我們雖相異又相似的成長背景。從兒童、少年、到家庭,從農牧的日常,到各行各業工作的人,從鄉間到都會,我們一起面對考試、遊戲、運動、大眾娛樂,不論是布袋戲或是棒球,大家一起歡笑,一起成長。
展覽介紹:
「臺灣文化」目前還是一個尚待被清楚定義的模糊概念
可以使用「臺灣的鏡像」來協助定義什麼是「臺灣文化」嗎?
「臺灣的模樣」嘗試整理國家攝影文化中心及國立臺灣美術館的攝影典藏中,不同世代的本土攝影家們眼中所看到的「臺灣」。希望藉由這些不同時空樣貌下的影像切面,堆疊出臺灣的文化紋理,協助思考一直都在但卻是抽象混沌的「臺灣文化」。其實也就是在反思:什麼是「臺灣的吾土」?誰是「臺灣的吾民」?等土地與人民的真實內涵。
初探「影像臺灣」為「臺灣攝影史」奠基
為了要整理呈現這一個「公共的臺灣」(孕育我們的母地),策展人要向展覽中每一位攝影家致歉。在此展中,個人創作意圖的脈絡先暫時被放在第二順位,優先凸顯臺灣這塊土地上共通的元素,作為整體性的思考。藉由影像編輯的組合,橫向交織出一個更龐大綿密的,所謂臺灣攝影創作的共同脈絡。長年來因為臺灣攝影史研究的缺席,我們有必要透過這樣統整的過程,先將臺灣攝影做一個整體性的梳理思考,來為尚待完成的臺灣攝影史鋪路。
關於臺灣文化脈絡的思考
策劃此展還有一個目的,梳理出臺灣文化脈動的基調:臺灣的文化脈動,是由在地的原住民族,面對外來的過客與移民,歷經抗拒、衝突、互動、交流、妥協的歷程。原本在地的本土族群與外來的殖民霸權必須學會「共生」,而不同時期的共生造就了不同世代的「在地本土文化」。
南島文化原住民族的根源,荷蘭西班牙文化的刺激,深層中華文化的延續,日本文化擁抱現代化的刻痕,還有歐美當代文化的移植,新住民文化的加成,這些多元觀點的交融並列,形成今日臺灣文化繼續往前推動的重要動能。
嘗試以影像揉捏出「臺灣氣口」、「臺灣味」
呼應國家攝影文化中心開幕首檔「舉起鏡子迎上他的凝視──臺灣攝影首篇(1869-1949)」以臺灣攝影史的理論研究為架構,本展以視覺影像為梳理的脈絡,嘗試由截然不同的方式切入這臺灣主體論的核心課題。因展出空間有限,整個展覽以靜態的「攝影原作」與動態的「數位呈現」平行展示相互呼應,也是一種在攝影展覽形式上的嘗試與挑戰。
攝影/鄭宇辰、余志偉
剪接/余志偉
文字提供/國家攝影文化中心台北館
■完整報導:https://www.twreporter.org/a/photo-the-national-center-of-photography-and-images-exhibition-2
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我們所在:
位於歐亞大陸面對太平洋的出入口,臺灣本島與周邊離島,除了是原住民族維生的島嶼,在不同時期也扮演著不同的角色:在數百年前大航海時代,臺灣是不同海權國家拓展世界貿易的海上運補站;外來的荷蘭、西班牙等,在澎湖風櫃、臺南安平、基隆和平島,建築城堡領地;臺灣也成為海盜們討生活的運補基地,或不同海上強權交換商品的貿易集散地。後來,臺灣陸續成為中國東南沿海居民尋找新生活的地方、日治時代大東亞共榮圈的南進基地、國民黨政府退守後反共復國的跳板、以及今日印太戰略的夥伴環節。
不論是高山、丘陵、濕地、河川、陸地、海洋,小小的臺灣擁有最豐富的大自然生態系。數百年來不同背景的我們,也在這些不同的環境中,留下打拼生存的痕跡,各種不同型式的人造建築,為我們留下屬於自己文化的紋理。
展覽介紹:
「臺灣文化」目前還是一個尚待被清楚定義的模糊概念
可以使用「臺灣的鏡像」來協助定義什麼是「臺灣文化」嗎?
「臺灣的模樣」嘗試整理國家攝影文化中心及國立臺灣美術館的攝影典藏中,不同世代的本土攝影家們眼中所看到的「臺灣」。希望藉由這些不同時空樣貌下的影像切面,堆疊出臺灣的文化紋理,協助思考一直都在但卻是抽象混沌的「臺灣文化」。其實也就是在反思:什麼是「臺灣的吾土」?誰是「臺灣的吾民」?等土地與人民的真實內涵。
初探「影像臺灣」為「臺灣攝影史」奠基
為了要整理呈現這一個「公共的臺灣」(孕育我們的母地),策展人要向展覽中每一位攝影家致歉。在此展中,個人創作意圖的脈絡先暫時被放在第二順位,優先凸顯臺灣這塊土地上共通的元素,作為整體性的思考。藉由影像編輯的組合,橫向交織出一個更龐大綿密的,所謂臺灣攝影創作的共同脈絡。長年來因為臺灣攝影史研究的缺席,我們有必要透過這樣統整的過程,先將臺灣攝影做一個整體性的梳理思考,來為尚待完成的臺灣攝影史鋪路。
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策劃此展還有一個目的,梳理出臺灣文化脈動的基調:臺灣的文化脈動,是由在地的原住民族,面對外來的過客與移民,歷經抗拒、衝突、互動、交流、妥協的歷程。原本在地的本土族群與外來的殖民霸權必須學會「共生」,而不同時期的共生造就了不同世代的「在地本土文化」。
南島文化原住民族的根源,荷蘭西班牙文化的刺激,深層中華文化的延續,日本文化擁抱現代化的刻痕,還有歐美當代文化的移植,新住民文化的加成,這些多元觀點的交融並列,形成今日臺灣文化繼續往前推動的重要動能。
嘗試以影像揉捏出「臺灣氣口」、「臺灣味」
呼應國家攝影文化中心開幕首檔「舉起鏡子迎上他的凝視──臺灣攝影首篇(1869-1949)」以臺灣攝影史的理論研究為架構,本展以視覺影像為梳理的脈絡,嘗試由截然不同的方式切入這臺灣主體論的核心課題。因展出空間有限,整個展覽以靜態的「攝影原作」與動態的「數位呈現」平行展示相互呼應,也是一種在攝影展覽形式上的嘗試與挑戰。
攝影/鄭宇辰、余志偉
剪接/余志偉
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