【寶寶手札:鴨鴨-3Y7M+】
上學後的第一個母親節。本來要路跑的媽媽,還是選擇了參加孩子的活動。感謝表姐情義相挺,替我完成了豔陽下的曬死人路跑~(鞠躬);也謝謝同事A子的有情有義和貼心,被我沒義氣地拋下還自力自強健走達成。
第一次參加孩子學校的母親節活動,小小的,卻很溫馨,一到現場就能感受到老師們的用心。
等待集合時,會場播放著學校孩子們對媽媽說的話,看得出來是上課時特別錄製的。
表演的舞其實非常簡單,但兩首歌都很催淚,還好媽媽有忍住!但或許是這兩首歌讓媽媽的理智線加粗了些,至少在稍後的暴走鴨大哭時,可以忍住沒破口大罵。
是的,咱們的小鴨又暴走了!起因只在於玩遊戲時,爸爸媽媽沒猜出她的鼻子是哪一個!!!然後就在崩潰大哭時,唯恐天下不亂的依比又來參一腳,搶走鴨鴨姐姐手上剛剛沒猜對的照片…………於是,雪上加霜;然後就在媽媽費力奪回姐姐的照片後,換依比崩潰大哭…………於是活動結束在鴨鴨哭完依比哭、依比哭完鴨鴨哭的輪迴中,搞到媽媽連康乃馨都忘了拿~喔對了,那條媽媽為了它放棄路跑的吸管項鍊是拿到了,但同款的手鍊毀在依比的一個好奇拉扯下…………再次換來鴨鴨姐姐的崩潰大哭…………
下午,來去找為了同場路跑上來台北的大哥大嫂一家人,來到了久違的信義區,更厲害的是在沒有訂位還後補50位下,居然吃到了完全意料外的母親節大餐。
但你以為母親節大餐母親我就能好好吃飯嗎?從頭到尾只見猴子拔不斷離席拿菜,然後媽媽我左手抓依比,右手餵飯。鴨鴨還好,還能自己乖乖坐著吃,依比就像隻蟲一樣,扭扭扭扭到外婆橋去~~吃到大哥大嫂兩個哥哥還有猴子拔跟鴨鴨都吃完正餐在吃甜點水果了,老娘我連剛坐下時猴子拔拿來的香魚都還沒吃完!!帶著兩個不受控的孩兒,媽媽要能安享晚餐(是晚餐不是晚年),根本就是個遙不可及的夢想阿!最後我的晚餐是在脅迫猴子拔把依比抱走後火速解決的…………
最後,明明沒路跑但好像還是中暑的媽媽我頭好痛,還是早點洗洗睡比較實在。
我是大哥大小鴨 在 文茜的世界周報 Sisy's World News Facebook 的最佳貼文
日本蔦屋書店集團來台首號店TSUTAYA BOOKSTORE,將於1月24日於統一時代百貨五樓開幕,秉持「書」是最強生活提案的媒介…
《文茜的世界周報》蔦屋書店專題回顧
【日本蔦屋書店首次舉辦大型國家展 臺灣就是唯一個主題 透過設計家俬.生活民藝.食味.電影、音樂與讀物 玉兔鉛筆.李宗盛.江振誠都是lifemaker 向日本民眾提案臺灣lifestyle】
甜蜜生活的感覺,有時竟會如此幸福地夢幻一般,和東京都心的喧鬧有段距離,多人合抱大樹,綠蔭隔開塵囂,大使館和高級住宅錯落,代官山原本略嫌僻靜寂寥的城區,2011年「蔦屋書店」亮相,三連棟純白T字形交錯鑲嵌外牆,滿滿的人氣和活力被輕易編織進去,驚嘆它是「世界最美麗20家書店」之一,全球生活型態產業的聖地。
「「蔦屋書店」不只是賣書與租借DVD和CD,還結合企業理念,透過書本,電影,音樂提供顧客,關於生活型態的提案,提供一個舒適的空間,」舒適到即使夜深,閱讀的人還不捨離開,就要12點了,有些櫃檯空出來,準備換展。
登場的是「蔦屋書店」,開幕以來最大的國家特展,台灣展,「我們這次的主題就叫絆 KIZUNA,其實所有就是製作東西,或者製作一個刊物,或者是做一份料理,或者是做一份音樂,它其實都是跟人有關係,是牽扯,是斷不掉的。」
台灣的氣味是什麼,如何傳遞台灣人生活的溫度,體現文化品味的厚度,策展團隊從五個角度放射演繹,設計家俬,生活民藝,食物,電影和音樂,分別由五位lifemaker(生活創客)選物代言,「小時候有用過這個嗎,當然當然,對啊,我們小時候用這個,很懷念,現在日本人也用,可是他們是用黃色小鴨子。」
「這是玉兔鉛筆,玉兔原子筆,是我們小時候用的,但是我們覺得放在這裡,其實也沒有違和感,」「當然日本人沒有切仔麵的概念,但是如果把它放綠色,或是做一些陳列,台灣味也可以很充分表現出來,」「因為日本現在流行七零年代的一些東西,大同電鍋現在就是在日本,因為青木由香的關係,它在日本漸漸受歡迎。」
許多亞洲觀光客,拚命把日本電子鍋搬回家,書店裡熱情的日本人這時站滿走道,眼巴巴地等著見識台灣電鍋的魔法,「覺得(電鍋)外觀設計比日本電子鍋可愛,」稻葉說。
高麗菜摻或著馬鈴薯,外鍋內鍋加上水,按下開關,十幾分鐘後蒸騰逃逸的水氣,就把電鍋烹煮時的蔬菜味夾帶出來,伴隨熟悉的鍋蓋彈跳聲響,鄉愁恣意飄散在異國的書肆。
電鍋美食是家鄉味,國際知名的主廚江振誠,也和日本賓客分享他的台灣味,「台灣不管是在生活,在食材,或是人的生活行為裡面,都跟24節氣有關連,」「蔦屋書店」最美麗的角落,二樓Anjin餐廳,江振誠改造台灣傳統甜點和賓客交心。
「在鳳梨酥的方式,我們是用有一點半冰凍的方式,所以裡面會有一點那個,我們還是希望保留,原來鳳梨酥的概念,只是我覺得希望它可以更輕一點,」「不論鳳梨酥的溫度或者什麼的,真的讓人五感都打開了,真的很棒。」
二號館二樓音樂區,玻璃門打開,台灣音樂人李宗盛的CD陳列,精選作品集,音樂會現場,還有最近的「山丘」,另一大片櫥窗,是他打造好幾個世代,台灣流行樂的身分證明,搭配一把亮晃晃黑金鑲嵌,阿里山漂流的楠木手製的李吉他,華語樂壇大哥大創作心法難得公開,「50歲以前你可以為了一些小便宜,為了一些聲名,為了一些什麼你可以妥協,你可以什麼,50歲以後你不能再做混蛋了,我最近一個歌叫山丘,」「李宗盛說故事的方法,跟以前是不一樣了,我如何去從台灣出發,可是找到一個共同地帶,一個語言的氣息,是大中華都能夠快速接受並且被感動的。」李宗盛說。
「您的那麼豐富的創作過程裡面,有沒有哪一首歌是跟東京,或者日本的故事,或是戀情或者語境有關係的。」
「殘念啊,有一次跟我的女朋友,給狗仔隊追得很嚴重,唱片公司就很緊張,就在中目黑車站旁邊租了一個房間,在那邊基本上寫了兩個,這樣子,另外一個,一個叫做寂寞的戀人,是給莫文蔚唱的,那個歌詞我非常喜歡,固執的7-11 尾聲的夏天,太亮了,霓虹燈,天空的顏色好淺,傻子才爭吵,落葉是樹的風險,情感是偶發的事件,用偏方治好失眠,」李宗盛說。
全日本最具指標性的書店,讓台灣全面大方地露臉,這是前所未有的鋪排,有意思的是,主辦策展單位,是一間在台灣知名度不高,瀕臨結束收攤的雜誌,卻意外地在「蔦屋書店」,成為第一本中文雜誌,同時也是銷售量最高的外文刊物,「我也覺得非常不可思議,我想是因為雜誌刊登的照片,非常漂亮的緣故。」
日方對雜誌報導的台灣生活型態,因此感到好奇,專程前來參訪同時敲定特展,不到十人的雜誌社在兩個月內,幾乎找不到贊助商的情況下,多虧所有參與代言名人熱情地義務相挺,咬著牙黑著眼圈完成不可能的任務,「他們(「蔦屋書店」)真的是把雜誌出版,當做是一個文化的根基,然後我只是一個中文的出版者,也不是日文版的出版,他們卻是這麼樣子的尊重我們,就是也很感動也很感慨,台灣什麼都好,人情味什麼都好,但是只要再稍微用點心,其實我們也可以跟世界接軌。」
代官山台灣展為期三周,接著將巡迴日本所有「蔦屋書店」,包括面積更大,配合智慧城開發的「湘南T-Site」,和新近開幕引發話題的「蔦屋家電」,也讓我們有機會一探這個,無懼網路時代挑戰,的實體"書店"王國。