炫耀心態(二)
文:薯伯伯
說到炫耀,可以從三個角度去談,既由內在到外在,由個人都集體,再由反映到投射都有。買一件貴價玩具或衣服,有兩重意義,一是內部的,就是物件本身內在的價值,例如質料、設計、性能、舒適感,耐用程度等,這是很在乎該物件與用者本身的連結。還有一層意義是外部的,即是別人對該物件有何觀感,對用家本身唯一的得益,就是虛榮了。
貴價物件的質素往往較好,在中國的網購世界裡尤為明顯。在淘寶等地買物,同一類產品,經常發現有多個不同等級的價錢,例如我以前用一個卷尺,是 1 元的中國貨,用了一會就自體分解了。後來換了一個 32 元的德國貨,拉伸起來順暢得多,而且看起來也較為結實,確實是貴價貨就較好用。本來為了買到質素較好的物件而付出較高的價錢,是理所當然。但有些人買東西,根本不關心物件本身的價值,只在乎別人的看法與觀感,一心以為該件物件可以提升自己在別人眼中的形象,一心只關顧別人對自己的看法,就是本末倒置。
還有從個人到集體,我以前寫過文章,提到在中國內部,有一種很特別的討論,就是「個人主義 vs 集體主義」,先是有一輪似有非無的討論,然後表面上好像又不完全否定個人主義,最後的結論卻永遠是集體主義優先。
我又扯遠一點,在中國外交部例行記者會上,有一位香港的良心記者問到諾貝爾和平獎得主劉曉波的妻子劉霞的情況,外交部發言人就叫記者不用問了,然後又嘲諷說:「我也很好奇,我在這邊記者會踫到香港記者來提問,好像特別關注個人的問題。其實中國的外交有很多的事值得你們(香港記者)可以開闊,拓寬一下視野,更多的關注一下。」這種態度,說穿了,也是回歸到中國核心的意識形態,即「個人主義 vs 集體主義」的爭論。
不過如果你以為我想說中國是唯一以集體主義作主導的國家,又或者想在這篇文章裡只是說中國才會有奢侈品的誇張消費現象,那就大錯特錯。在 Radha Chadha 及 Paul Husband 所著的《The Cult of the Luxury Brand: Inside Asia's Love Affair With Luxury》(簡體中文版譯作《名牌至上》)一書中,提到跨文化人類學家 Geert Hofstede 從地理位置上,分出集體主義與個人主義的差別。「正如所料,日本、韓國、香港、台灣、新加坡和其他東南亞國家是堅定的集體主義者;而美國、英國和澳大利亞是世界上最具個人主義國家的三個國家。」
雖然香港人經常強調自己與中國人不同,但在一些事情上,例如對面子的看法,對名牌的追崇(當然還有吵鬧的音量,土豪的氣度等),就只有程度深淺之分。例如在香港的聚會裡,還是間中會聽到一些以金額作為炫富的舉動。「我老公隨便就是幾千萬上落。」「我剛給孩子買了三千萬保單。」又或是「不到一千萬的樓,真的不是人住。」等等。
在強調集體主義的亞洲,似乎更容易滋生奢侈品的市場。你買的東西,不只是個人使用,而是影響到集體的觀感,因為生活在集體主義社會的群眾,普遍認為符合團隊制定的規範,才是正確的行為方式。好像買一件奢侈品,不能只滿足於我個人的虛榮,還有要滿足於集體的虛榮。在這種社會裡,炫耀的情況,也就特別明顯。
《名牌至上》一書裡,還提到不少有趣例子,曼谷一名上流社會女性告訴該書作者,她使用奢侈品牌的主要動力,是要維持她丈夫的面子,她家人的臉子。「你必須看起來很好,讓你的家人看起來很好。」還有一名美國女性,嫁進了南韓的上流家庭,其老爺及奶奶(丈夫的父母)見她買了一雙菲拉格慕(Ferragamo)的鞋子後,才對她改觀。
在中國有一股很有趣的社會風氣,都是由政府牽頭帶動,一方面又強調集體主義,另一方面又說要打擊過度消費的奢侈品市場。如果相信《名牌至上》書中的觀點,兩種風氣,其實是相互依從。既要集體主義,就不能摒除崇尚名牌之風。如果要減少對名牌的盲目追求,也就只能推崇個人主義,但這又跟政權的意識形態不同。
不過偶有遇見一些相識,拿著名牌在我面前炫耀,其實真的不能起甚麼作用,我對那些名牌,除了最出名的幾個,本身從來就沒興趣,也沒有甚麼認識,好像上文提到的 Ferragamo,我見書裡說得很貴,在網上查看,才知道原來是名牌。對著我來炫,估計也炫不出甚麼效果。
記得很多年前,有朋友發現我總是喜歡穿同一樣式的衣服,例如一年裡只穿藍色T恤,另一年裡又只穿紅色上衣,忽然很離奇地問我:「你到底甚麼時候才會換衣服(樣式)?」我就回答:「穿衣方面呢,一是自己是否喜歡(例如舒適合心),二是別人是否喜歡。同一件樣式的衣服,我自己穿得舒服,又不介意別人的看法,那我為甚麼要換呢?」
如此說來,也真的挺有個人主義的味道。但是真的,要對抗那股盲目追求奢侈品的炫耀風氣,最有效果的解藥,確實就只有個人主義了。
至於有關炫耀的反映與投射,下文再述。
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照片:我穿來穿去,基本上都是穿同一樣式的衣服,方便嘛。以下這些相片,由香港到西藏,還有中東及日本等,不論是去野餐,去婚禮,搞講座,做訪問,迎賓客,去見客,上沙漠,行熱山,跑凍山,轉神山,登獅子山,全部都是同一款式的衣服。強調不是同一件衣服,只是同一款式,以免引起不必要的誤會。
然後好友 林輝:旅遊寫作人 說:「你也在炫耀自己只穿一款衫。」我這麼低調地炫耀居然也逃不出他的法眼。🤣
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同時也有2部Youtube影片,追蹤數超過250的網紅偽學術,也在其Youtube影片中提到,【認真聽】純愛不純|#台灣青春愛情電影|刻在你心底的名字 \\ 李長潔 . 自2008年台灣電影再次興起以來,通俗的青春愛情故事,不但成為話題與票房的解方,也時常在各影展獲獎。以《#刻在你心底的名字》為例,金馬獎就入圍5項,也榮獲「最佳攝影」、「最佳原創電影歌曲」。盤點台灣青春愛情電影的興起,除了7...
日本 集體主義 例子 在 范疇文集 Facebook 的精選貼文
「台灣」這件作品完成了嗎?
推介《台灣的兩面鏡子》,野人出版社,07/30 上市
台灣是個神奇的地方,台灣人自己都覺得它充滿了難以理解的矛盾,何況一個外國人的感受?不久前我開玩笑的對朋友說「我發現了一個描繪台灣的方法,那就是中日戰爭還沒結束,但戰場由中國大陸移到了台灣」,就在這個時候,接到了野人出版社送來的這本新書稿-《台灣的兩面鏡子》。讀完作者對中、日、台三地的文化、價值觀比較之後,我笑了。中日戰爭果真還在台灣打!而且,誰勝誰負還不知道呢。
作者近藤大介的母系來自台灣,母親一九三七年出生於今天台北中正紀念堂的後門一帶,畢業於今天的中山女高,外婆則是一九○八年在台北出生,畢業於台北第一高等女學校(現在北一女)。一九四五年日本戰敗, 作者的母系家族捨棄在台灣的一切,遷至鹿兒島,也就是作者的家鄉。作者從小從外婆口中得知的台北,「比(當年)日本本土更國際化」。
由於這特殊人生背景,作者一直疑惑,台灣的文化,究竟應該視作「日本列島的延長線」,還是「中國大陸的延長線」? 他問自己,我應該把台灣人視作「日本化的中國人」,還是「說中國話的日本人」?
經過了許多年對中國及台灣的深入體驗,作者提出了他的答案:『我認為台灣文化是巧妙融合了原本台灣既有的文化,以及中國大陸與日本文化之後,發展出的 獨特「結晶」。不正是台灣人巧妙地以現代精神呈現出日本平安時代就被視為理想的「和魂漢才」嗎 ?』
這個結論,想來會讓很大一部份台灣人,感到「於我心有慼慼焉」,甚至「與有榮焉」。但是,想來另有一部份台灣人,即令不感覺氣憤,基本上也不會認可這結論。這兩部份人,都稱自己為台灣人,也都排斥當前中國的共黨政權,但前者的靈魂以日本為座標,而後者的靈魂以中國為座標。
這就是我在文首所說的,中日之間的實體戰爭已經於1945年結束,但是中日之間的文化戰爭、認同戰爭,卻還在台灣暗地開打,其洶湧的程度,導致絕大多數的台灣人,包括從未到過日本和中國的年青人,喪失了「以台灣為座標」的能力,更別說「以世界為座標」的氣魄。
今後30年後的台灣人,究竟是「和魂漢才」,還是「漢魂和才」,甚至「美魂漢才」,真的難說。而我個人希望看到的是「世魂台才」:一個以地球為座標的台灣人才集合體。
「台灣」這件作品,在2014年還距離完工很遠,不知2044年是否得以完工?本來我覺得有希望,但讀完這本書之後,我開始檢討自己的樂觀。本書透露了一個日本的「國家機密」:兩千多年來,日本都無法擺脫「以中國為座標」!日本花了兩千年都做不到的事,台灣能在30年內做到嗎?
原來,兩千多年前,春秋戰國的各國最高領導還只稱「王」,後來秦始皇開始稱「皇」,「王」頓時降了一級。歷來忌憚中國的日本,境內也都只敢稱「王」,無人敢稱「皇」。作者說:『日本或是被中國的皇帝封為「日本之王」,或是對中國有所顧忌,才自封為「王」。。。。。至於「天皇」這個名稱由來,自古以來眾說紛紜,始終無法確定。我個人認為,可能是因為日本的王也想過過「小皇帝」的癮,所以借用「從天而降的皇帝」的含義,給自己起名為「天皇」吧』。
最妙的是,作者指出:「日本國」的定名時間大致為西元七世紀後期至八世紀前期。可是,關於「日本國」應該讀作「にっぽんこく」(Nipponkoku)還是「にほんこく」(Nihonkoku) 的問題,從古至今一直無人確定。
一直到今天,聯合國還不知道日本的正式國名是什麼;2009年麻生太郎首相帶著內閣討論日本的正式國名,但最終還是沒有結論,不了了之。作者認為,日本的國名之所以這麼含糊,與「天皇所處的位置不明確」具有連帶關係。言下之意,天皇在名義上是最高領導,但在實質上又管不住昔日的軍人和今日的內閣黨派,因此在不同的情況下使用不同的國名,可以巧妙的避諱很多問題。
因為歷史上「以中國為座標」,日本人只能胡攪,使得國名不清,天皇角色不明確,延續至今。那麼,在「以中國為座標」下,究竟是「中華民國」還是「台灣」,又有什麼希奇呢?「總統」的角色,強的時候足以亂政,弱的時候號令不出總統府,這又很奇怪嗎?
《台灣的兩面鏡子》這本書的可讀性很高,作者以許多親身體驗的有趣例子,點出了中日文化的核心。在作者的詮釋下,日本著名的「集體主義」,既發揮了集體力量,卻也是日本人集體逃避責任的主要原因。另方面,中國的「缺乏團隊精神」,既是今日中國年輕一代充滿衝勁的原因,但也是中國未來發展的主要制約。點點滴滴匯集成的這本書,確實是台灣值得參考的兩面鏡子。
推薦野人出版社「台灣的兩面鏡子」
2013年7月30日上市
日本 集體主義 例子 在 逆嘶亭 Facebook 的最佳解答
香港人與中國人的文化差異,其實只是羞恥心之有無而已。如果中國來客稍為檢點,知道藏起自己的私處,收歛自己的情慾,兩地融合,本來可以無風無浪。
大部分維護中國人的泛民左膠都強調,優質中國人,盡在高等學府,像狗隻一樣隨處便溺的,只是個別例子。大學校園的中國學生,如他們所言,成績是好的,向學態度是上進的,但優質與否,還是得看公德。
好多教授都會鼓勵香港學生多多學習中國學生,但事實上,能從中國學生身上看到的,也只是被黨國教育嚴重洗腦的後患,僅此而已。光天化日之下公然親熱的中國情侶,在港大不計其數,在其他大學相信也不在少數。他們那種旁若無人的纏綿陶醉,幾乎快要脫光衣衫大戰一場的焚身肉慾,在香港社會之中,可謂絕無僅有。古語所謂克己復禮,香港人基本上是做到的,而且偶有過火,譬如在地鐵車廂內吻得過激,一般都會惹人側目,但中國人就是喜歡「高調反社會」,以猖狂行動控訴道德束縛,難得留學遠離家鄉的蕞爾小島,自然要忘情性解放。
某次我正在搜書,就碰正一對講大陸口音普通話的男女在圖書館書架旁邊一邊緊抱,一邊耳鬢廝磨。那女朋友無賴如Youtube之上屢見不鮮的自由行旅客,一直喊「為啥你就是感覺不到微信震!」,男朋友則越靠越近,又呵又哄,直至兩人連成一體,一前一後,如入無人之境。又,某次我又與另一對講大陸口音普通話男女同處一lift,女的又不停埋怨對方遲到了幾分鐘(對,又是雞毛蒜皮的事,小題大做),而男的又同樣百般包容的又摸又吻,安撫這鼓噪的同志愛人。這種情侶相處方式,在香港,從來是不常見的,因為一般都會覺得尷尬,要和解要沙冧,都極少在公眾地方拉扯愛撫。而就算是其他同樣出雙入對的情侶,譬如韓國的,就極其量只是情侶衫情侶鞋手拖手,絕無情慾行為。
由此可知,所謂「高調反社會」,實際上只是將自己習以為常的低俗無恥,搬到文明地區也不虞有誤,我行我素。這種無視公眾視覺受污染的不顧私隱和自私自利,在中國人的文化之中,確實是普通得他們自己完全無知無覺的。
如廁文化是另一個證明中國人確實有好好向雷鋒學習的例子,那種無私精神,是長期被英國文化影響的香港人無法理解,無法接受的。他們已經習慣了一種毫無私隱也不須在意的生活方式。
七月的北京天熱乾旱,毒辣太陽日日直曬,人走在街上,其實是不可以少飲水的。但我上年暑假去北京時,接近兩個星期內,就從來沒有使用過任何一個旅舍以外的公廁。我之所以堅拒公廁,原因非常簡單,那就是即使是在這個首都城市的公廁,亦無一符合我的衛生和私隱標準,所以我是不欲去,更不敢去。
大概是零八年趕著要舉辦世界盛事的關係,北京的公廁(中國稱公廁為衛生間),不但相當簇新,而且數量多得超乎想像,差不多百步之內必見一個。而且,走在馬路大街或是胡同巷尾,也完全遇不上在香港反而隨處可見的中國籍狗隻近親。為了不失禮人前,隨處便溺、隨地吐痰、亂拋垃圾、違例吸煙等罔顧公德的無產階級粗魯陋習,早已被北京市政府界定為不文明行為而加以杜絕。針對便溺問題,市政府更通過了《北京市公共廁所管理辦法》,設立建築規格,監管公廁管理。然而,廁所雖然林立,但由於它的設計教人敬謝不敏,廁所往往卻是外地人人跡罕見,形同虛設。
北京街上的公廁,大部分都是沒有門的。入口一段沒有門,內籠多數沒有門,如廁者須得面面相覷,情景之尷尬,可想而知。在幾乎清一色是蹲廁的公廁之中,幸運的話,蹲廁與蹲廁之間存在一板之隔,只有八月十五和完事之後清理肛門被人望見,不幸的話,則是幾個蹲廁之間無遮無掩,前方後方都被看光。換言之,這種公廁的設計,連獨立流動公廁都不如,是只為路過的人看著覺得北京衛生環境確有好轉,而沒有以保障每個人的私隱為宗旨的。使用公廁的遊客或北京人,走進公廁那薄牆之後,其實只是躲起來排泄,避開耳目。北京公廁只不過跟北韓平壤城貌一樣,驟看現代化,本質卻不變。
集體主義侵襲個人私隱,就連熱門名勝什剎海、南鑼鼓巷、鼓樓一帶也不能倖免,不過中國人從不覺得集體如廁有何不妥。位處這些地段的公廁,全是名副其實地公平、公開、公正的。礙於我是嬌生慣養而自視甚高的香港人,入鄉無力隨俗,在回到香港之前,我唯一使用過的,也就只有位於故宮附近某高級酒店地下大堂、級數堪比日本廁所的私家廁所。
沒有誰比誰更高尚——的確,讀大學的一群,私事公辦,吾卿汝我,訪港的一群,則無分大小,全在香港露械露股,毫不介意被別人望著自己便溺。只要了解中國人的性解放、反社會、團結無私,也就會明白在尊重早已蕩然無存的中國人眼中,私處與他人照見,自然只是小事一樁。受過教育的,不修邊幅的,其實都隸屬同一個等級,又何來高低之分。香港人潔癖過度,西化太多,矯枉過直,寧要文明身分,鄙視淪陷中國,已經回不去那套粗陋而富有中國社會主義特色的文化。
日本 集體主義 例子 在 偽學術 Youtube 的最讚貼文
【認真聽】純愛不純|#台灣青春愛情電影|刻在你心底的名字 \\ 李長潔
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自2008年台灣電影再次興起以來,通俗的青春愛情故事,不但成為話題與票房的解方,也時常在各影展獲獎。以《#刻在你心底的名字》為例,金馬獎就入圍5項,也榮獲「最佳攝影」、「最佳原創電影歌曲」。盤點台灣青春愛情電影的興起,除了70年代瓊瑤式愛情的健康寫實延續,90年代台灣新電影借用愛情重建台灣性。但進入2000年後,一切開始慢慢不一樣了。
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2000年開始,《藍色大門》(2002)、《盛夏光年》(2006)、《那些年我們一起追的女孩》(2011)、《女朋友男朋友》(2012)、《等一個人咖啡》(2014)、《我的少女時代》(2015)、《六弄咖啡館》(2016)、《刻在你心底的名字》(2020),大量的青春愛情電影成為了台灣純愛想像的視野,他們以「青春」、「少男」、「少女」為名,表現出台灣人的情感文化模式。
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我們今天的「偽學術 | 認真聽」,就來談談這20年來的粉紅泡泡。這廣大的戀愛流行文化是甚麼模樣?它們反映了怎樣的愛情轉向?從不同作品中又可以解讀出哪些文本隱藏的敘事?還有那些膾炙人口的電影主題曲。
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📌 #今天的內容有
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▶ 甚麼是愛情電影
▶ 我的《藍色大門》與青春
▶ 「青春」的形構
▶ 「少男」、「少女」的理念型
▶ 純愛不純—台灣青春的反叛結構
▶ 情感先於政治
▶ 愛情電影主題曲
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▓ #甚麼是愛情電影
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想要談「愛情電影」,那勢必是要做個「#類型電影」操作型定義,儘管近年台灣電影的類型化飽受批評,但其的確是招喚大眾的一個方便途徑。或許我們可以幫愛情電影分類為:羅曼史(romance film)、通俗劇(melodrama)與文藝片。目前2000年後的青春愛情電影來看,則較多傾向文藝片。
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也是因為電影類型化的緣故,其可以更清楚地連帶成一套系統、原則與期待。當「#愛情電影」正式成為一種培養台灣人觀賞電影的習慣,除了公式化的內部敘事外,向外延伸後,便足以展開各種文化工業的制度性生成,例如偶像明星的打造、週邊商品販售、主題曲的流傳等(Illouz, 1997)。
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最終,透過類型電影的集體觀看,可以反映出一個社會的意識形態,或是文化模式。好比《#為甚麼愛讓人受傷》中,Eva Illouz(2012)藉由《傲慢與偏見》來理解西方個體主義的浪漫生態,或許我們也可以在這20年來的青春愛情電影裡看見自己。
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▓ #我的藍色大門
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在《#藍色大門》張士豪的那個年紀,夏天的午后是連續補習戰鬥的人生,週一、三、五是何明數學,週二與週四是徐薇英文,當然以我不學無術的青春,大部份都是呈現偷懶蹺課的狀態。那時候究竟能夠有甚麼煩惱?
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2002年的《藍色大門》第一次開啟了我對愛情與性別的思考。導演易智言當年拒絕了參加金馬獎,不然,這部相當具有時代意義的作品,肯定有不錯的成績。片中孟克柔(桂綸鎂)、張士豪(陳柏霖)、林月珍(梁又琳)三人的關係,呈現了00年代台灣青少年的社會行動與市民生活精神。
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▓ #青春的形構
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我們以後會成為甚麼樣的大人,變成00年代後市民社會中年輕男女的煩惱。在後傳統資本主義社會的生活中,這些都市裡的小事件,個人選擇的養成遊戲,成為我們最需要煩惱的自由,一種集體規則與個人自由的協調抉擇。
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「青春」,是一個重視自我探索的過程(過渡),無論是《藍色大門》或是《盛夏光年》,都試圖描繪這種秩序建構中的過渡,五月天同名歌曲的日文名稱就叫「#青春の彼方」-- 放棄規則,放縱去愛,放肆自己,放空未來。也是因為這樣的「#失序」,青春才讓人懷念。最終,沈佳宜說「人生中的很多事情,原本就是徒勞無功的」,的確,我們正在腐敗,但我寧可選擇相信《刻在你心底的名字》結局的協調與釋懷是有可能發生的。
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「青春」,也帶著台灣觀眾走出90年代的悲情。早期的青春愛情電影帶著濃厚的陰鬱,一直到《藍色大門》開始,我們開始談論同志情感、性別認同、家庭關係、三角戀愛等情感議題,青春變得多元而明亮。
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青春愛情電影裡,反映著情感的真實體制(regime of emotional authenticity)(Illouz, 2012),非常強烈地要求內在性感作為行動與選擇的基礎。青春中的人們,因為初次面臨社會化規範,人們會認真審視自己與對方的情感(愛情、親情、友情),以判斷這段關係的重要性與強烈程度。這大量的自我情感檢視,一見鍾情的強烈情感暗示,時常就是「青春」的情感面貌。這也是青春迷人之處。
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▓ #少男與少女的理念型
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媒體中的少男與少女,帶給觀眾對性別角色的論述形構,一方面文本建立起一種戲劇性、典範式的形象,隨著故事的開展,加深觀影者的情感投射,另方面一起作用的是,少男少女的面貌外表的特質,也形成觀眾的欲望對象,產生明星化的作用,成為性別操演的模仿理念型。
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青春愛情電影中的少男比少女更加倍重視,除了《藍色大門》與《我的少女時代》外,其它全部的愛情電影幾乎都圍繞著少男,少女通常則作為是推動劇情的力量。少男的姣好面貌,成為電影世界裡的耽美重心,隨便舉例就一堆,陳柏霖、張孝全、柯鎮東、陳昊森、曾敬驊,「#大男孩」的對純樸、憨直、大笨蛋的要求,他們表現忠誠、可受控制,並且,他們不會對(男性)觀眾產生威脅感。
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至於女主角則以「#熱情開朗大方」為形象,如《女朋友男朋友》中的林美寶(桂綸鎂),就如同前述,她起了連結兩位男主角陳忠良(張孝全)與王心仁(鳳小岳)的作用,確實地帶動敘事的進展。
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▓ #台灣青春的反叛結構
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2000年後的台灣青春愛情,某個程度上融合了日本和美國的純愛視野,前者展現了「#物哀」的精神,後者則更多在表現西方個體主義的追求。當然,不同的作品也有各自主題脈絡的側重,像是性別認同、性別麻煩(Butler, 1990)、青春成長、描繪時代精神、國家與社會變遷的隱喻、情感抉擇等等。
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總體而言,台灣的作品更擅長挪用青春的反叛結構,去對應、甚至逆返「#國家體制的規訓」,這個台灣電影本土化的大主題。2000年後的新導演,以90年代前後為基礎,自然而然流露出了導演本身的「懷舊」情感,想是一個包含了情慾、戀愛、政治、社會、經濟裝況的「情感的共同體」。
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▓ #情感先於政治
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以《女朋友.男朋友》為例,其為一部愛情電影,也是一部歷史電影。該片採用序列式的線性時空,將台灣的多重現代性再現。許多文化學者會討論國族與愛情的辯證關係,大時代下兒女情長,微小的愛情被鑲嵌在巨觀的社會脈絡中。但實際進入電影文本,才會發現,楊雅喆並不是要說明這種台灣性的社會—歷史時空,反而,他進行一種「#逆反」,讓情感能量來主導政治的場景。根本沒人真正在鳥民主自由,這才是真正的自由,非常後現代的後現代的後現代。
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楊雅喆幾乎總結了後殖民與後現代電影裏頭所有的多元主體:女性、情慾、學生、社會運動、娘娘腔、同志、小三、本土、鄉下人、都市人等等,運用了諸多遊戲般的情節將這些概念構成一個皺摺,裏頭緊密扎實情慾流動,展開又可以觀看台灣自由的進程。
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▓ #那些年我們一起唱的主題曲
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青春愛情電影還是成為一種類型了,也不是壞事,也許是必然,這形成了一個穩定的大眾流行文化市場,引導著戀情與自由的話題,反映著純粹親密關係的渴望。在電影裡,人們才可以淡化成人愛情經驗的功利性、功能性。如果能夠再有一首好聽的情歌那就更好了!
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要能在腦中烙印電影裡的青春記憶,就一定要有一首讓人感動的歌曲,當旋律響起時,瞬間喚起洶湧的刻骨銘心,像是《藍色大門》的「#小步舞曲」、《我的少女時代》的「#小幸運」等。盧廣仲的《刻在我心底的名字》就是一個不錯的例子。這首獲獎歌曲,編曲十分令我動心,第一聲,每次聽到小號與歌手聲線對唱,與法國號的穿梭交疊,都會全身起雞皮疙瘩。
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這首歌起了關鍵的宣傳作用,五月天、魏如萱、周興哲、蔡依林、田馥甄、梁靜茹、李千娜、韋禮安、曾沛慈、徐佳瑩等歌手的cover版傳唱參與,更加豐富了電影文本與影迷/歌迷的連結。
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結論是,該約唱歌了(?
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#參考文獻
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1. Illouz, E. (1997). Consuming the romantic utopia: Love and the cultural contradictions of capitalism. Univ of California Press.
2. Illouz, E. (2012). Why love hurts: A sociological explanation. Polity.
3. Butler, J. (1990). Gender trouble: Feminism and the subversion of identity. routledge.
日本 集體主義 例子 在 賢賢的奇異世界 Youtube 的最佳貼文
#生命之花 #神聖幾何 #Floweroflife
各位大家好,歡迎來到HenHenTV的奇異世界,我是Tommy
大家知道什麼叫神聖幾何嗎?英文裡面就叫做Sacred Geometry,是一個非常古老的科學,而生命之花也是神聖幾何裡面的其中一種,謝謝網友Ngasi Leung留言建議我講生命之花,這個也是能讓我們腦洞大開的主題哦~
如果你是第一次看我影片,我影片主要的題材就是稀奇古怪,靈異,外星人和UFO,或是一些神秘但卻科學無法解釋的東西,如果你也喜歡研究這些奇異主題,歡迎你訂閱HenHenTV。
好!我們開始吧!
神聖幾何,是由新紀元活動開始的,New Age Movement在1970-80年代開始的,這個活動所牽涉的範圍非常的廣,有神秘學,替代療法還有綜合其他宗教的元素和環保主義,這個活動融合了東方和西方的思想,把許多的觀念和科學融合在一起,就產生了神聖幾何學,
其實並不可以說是產生,而是這個形態一直都存在宇宙萬物當中,是宇宙所有物體最原始的能量模式。到最後發現,原來很多生命/物體的能量模式都是相同的,所以這個神聖幾何就是去探索,解釋,統一和研究宇宙萬物的能量。
他們相信上帝在創作宇宙萬物,是根據幾何平衡來創造世界的,很多科學家或哲學家都有發現這些共同點,例如普魯塔克講過:柏拉圖說上帝是一直不停的幾何化的,而現代的數學家改編了這句話,稱之為‘上帝算數’
根據Steven Skinner博士的書有講到,神聖幾何是研究大自然的物體根源,很多生物的形態都是和幾何學有關,例如好像是鸚鵡螺,它的螺的外殼並不會因為成長而失去幾何形態,它會以適量的成長而不會讓外殼變形,這個很神奇,對吧?另外蜜蜂築的蜂窩呈六角形,以便容納它的蜂蜜,還有大自然的花朵,植物,還有自然界的水晶,漩渦都是幾何形態的。
在此你應該可以聯想起更多的例子吧!
在古遺跡裡面都不難發現有幾何形態的建築,例如是古埃及,羅馬,古印度,希臘的建築裡面都包含幾何學,到了中世紀,很多的天主教堂都是根據幾何學來建築的,而在人體構造學裡面,也有幾何形態,在leonardo Da Vinci的維特魯威人裡面也是根據維特魯威的建築原理來畫的,而維特魯威的建築原理也是來自幾何學。
其實還有很多東西都和幾何學有關,例如印度的曼陀羅,中國的太極,八卦,風水,西方的魔法封印,瑪雅的圖騰等等。
那什麼是生命之花呢?
生命之花是由多個均衡間隔的重疊圓形組成的幾何形狀,這個形狀排列成好像花朵的圖案,呈六角形對稱,是一個完美形態。在神聖幾何學研究人員認為,它是深層精神意義和啟蒙的形態,在異教徒裡面,它是包含所有生物基本信息的阿卡西記錄,什麼是阿卡西記錄呢?
阿卡西是創造我們這個世界的頻率格局方程式,這是指在我們思考時,記錄我們的思想,行動和文字的系統,記錄會印在一直叫Akasha的微妙物質上,其他四個原則包括火,空氣,地和水,都是由這個法則中產生的,而五項的原則則代表人類的五種感官。有人說:這個阿卡西記錄講的形態和宇宙集體意識相同,也有人認為阿卡西,可以經過冥想,誘發人們的心靈感應和洞察力。
而在煉金術裡面也有和生命之花有關,在煉金術裡面,有個叫Metatron cube梅達特隆立方體,這個是由四元素和以太所對應的立體圖組成的幾何圖案,這個立方體代表萬物的最根源,它詮釋了宇宙根源形態就是這樣的。而這個梅達特隆立方體就是啟蒙於生命之花。
Learnardo da vinci 也有研究過生命之花和數學屬性,他繪畫了生命之花,也繪畫了生命之種子,在他的畫畫裡面,也運用了一些生命之花的原理,也就是我們所講的完美比例。Golden Ratio。
生命種子,是六個對稱的圓形畫在一個圓形裡面,作為生命之花的基礎。有人說:這七個圓圈也代表上帝用了七天創造這個世界。很多的形態都是源自於生命之花,例如是生命之果,是由生命之花裡面演變出來的,它是由13個圓圈組成,它被認為是宇宙的藍圖,包含每個原子,分子的結構,生命的形態和所有存在物體的設計基礎,大家看看分子,原子和量子的結構就會明白很多的原理都是來自生命之花。
而生命之花也在全世界每個角落都會看到,例如中國的紫禁城裡面,以色列的古老猶太教堂,日本寺廟,印度的金廟等等,那可能古代的人已經明白生命之花是代表世界的平衡,和萬物的起源。
但是那生命之花又對人類有什麼幫助,你知道了萬物的根源又會如何呢?
由於生命之花是所有萬物的根源,因此它有很深的靈性層面意思,在能量的測探中,它可以轉化和淨化的能量,在你冥想時,這可以讓你和大自然產生共鳴的能量,讓你提升落地感(Grounding),能夠驅使身體裡面的能量振動頻率,使一些干擾身體的負面電磁波減低,不再讓它們影響你的心靈。
當你可以掌握生命之花能量時,你發覺你是可以感受到宇宙和大自然生物的能量,也可以感受到其他人的能量,在了解其他人的能量時,同時可以去醫治他人。如果你的意識頻率提高,你是可以和更高維度的能量或是其他靈性生命體聯繫的。
像之前的影片講的一樣,宇宙的根源是愛,是光和平衡的象徵,凡是以正能量的態度去面對生活,遇到別人負能量時給予關愛,無私的愛,我覺得那才是在我們人生當中需要學習的東西。
最後讓我們也來一起畫生命之花吧!
願這可以帶給你們平靜和平的感覺。
我們下個奇異世界見,Bye Bye