【 編劇的品格 】
身為穿越劇的愛好者，《仁顯王后的男人》與《Nine》讓我成為了宋編的粉絲，即使後來的《W》在中後段劇情失控，但其中新鮮的虛實設定與探討的中心思想仍然讓我印象深刻。本來滿心期待的《#阿爾罕布拉宮的回憶》，目前追看到14集腦中卻只浮現了一句話，「我到底看了什麼？」
#難以自圓其說的腦洞
自認為是一個很能接受超乎常理設定的人，我在看戲跟小說時，總是希望能盡量做到不以自身淺薄的經驗與常識去批判虛構故事中的人物及行為，而編劇身為這個他所一手打造的虛構世界的神，自然能以他自己的邏輯去串聯線索與推動劇情。然而，即使是不符合現實常理的戲，也不應該寫出前後矛盾的情節，如此對於認真看戲、試圖解讀劇中意涵的觀眾，絕對是種失禮的行為。
曾經如此驚豔於《仁顯》中對於穿越時空的嚴謹設定，必死即生的觸發條件，反被敵人利用的弱點，以及最後符咒失效的轉折，都寫得令人意料之外卻又在情理之中。然而在《阿宮》中，原本需要以隱形眼鏡裝置作為連結遊戲與現實的媒介，卻從一開始就推翻但也沒給予一個合情理的解釋，更別說在何種條件下遊戲中的死亡會與現實中同步了，於是只能看著男主角一人獨自對著世人喊我沒有瘋，卻做盡瘋子的事。
#為虐而虐的荊棘之路
宋編一向喜歡虐筆下的男主角，而「人生充滿皺褶」也確實是故事吸引人的要素之一，然而，虐戲要寫得讓人感同身受，並非只是安排一連串的災難而已，主角如何因應降臨在自己身上那不像話的遭遇，以及展現他抵抗命運的韌性，才會讓觀眾忍不住想為他應援，會讓觀眾為了他的勝敗而揪心與感動，這才是虐戲能觸動人心的關鍵。
《仁顯》裡金大人藉由可以穿越到現代的符咒，企圖扭轉被誣陷而後滿門抄家的命運；《Nine》裡善宇則依靠可以回到過去的香，試圖改寫自己家族的悲劇；《W》裡姜哲不接受被寫好的未來，向自己的創造者提出質問。他們的共通點都是不肯認命，即使結果不盡人意，但若重頭再來一次，他們仍然會做出那個勇於改變的選擇吧。
《阿宮》中的振宇雖然也很努力，但在關掉伺服器就可以不再被幻影給糾纏這設定出現以後，他的打怪之旅變成白做工一場(還平白無故折損了一個忠心耿耿的秘書)，讓人忍不住質疑若是在最初他與公司就放棄這個遊戲而不投入大把資金，那麼振宇還會墜落至此嗎？他對熙珠一家的情感，又有深刻到可以為了找回世周而犧牲這麼多嗎？
#淪為花瓶與棋子的人設
另一個為人所詬病的缺點，是這部戲除了男主角以外，其餘的角色大多只淪為推動劇情的棋子，而非有血有肉的存在。雖說人物並不需要個個都討喜，但使壞也總需要相應的動機才能顯現出深度，反派如此執著於毀滅男主角，背後卻沒有一個充滿說服力的理由支撐，只會讓人感到拖戲般的厭煩。（其實男主角的人設也有些問題，但玄彬用他帥氣的側臉與演技的渲染力cover住。）
而飾演女主角熙珠的朴信惠，無疑是這部戲最大的受害者吧，被指責為一個每次登場必哭的花瓶角色，這已經不是演員演技的問題，而是一個戲份僅次於男主角的人物，被編劇輕率設計成這麼毫無魅力可言，如此不僅使演員沒有施展空間，也連帶著磨損觀眾對演員的耐心。綜觀宋編過去的作品，比起男主角的神勇機智，女主角大多被描寫為一個單純且有點迷糊的善良女孩，但作為男主角的心靈支柱，她們至少都有些可以被觀眾肯定的人格特質。在如此失敗的人設下，也使得熙珠與振宇間的戀愛線，變得像是偶爾想起（或者對製片商交代）才帶個幾筆，顯得那樣可有可無而非刻骨銘心。
#不期不待不受傷害的結局
還是覺得很可惜宋編把一手好牌打成這樣全盤皆輸，明明是一個很新鮮的設定，也很有機會把「罪與罰」、「虛構與現實的模糊」、「成癮與逃避」等議題藉由這故事深究探討，但眼看著這週就要完結篇了，我卻還抓不太到宋編這次想講的究竟是什麼？特別在結局前寫這一篇負評，也是想在空虛之餘留下一點看這部戲的想法。
#每周都期待被編劇打臉但都落空
#每集都感覺導演很努力想撐60分鐘
#以後接演宋編作品的女主角要深思
