延期 3 個月,慣例於溽暑陪伴影迷的 #台北電影節 今年移至秋季舉行,幾經波折後也總算在今天開賣,不曉得大家有沒有買到想看的電影?(《月老》真的超搶)
在售票之前先看過幾部片,心中喜歡的《引言》、《戰地微光》,前者完售、後者也僅剩下少量座位,原本想說推文催票,但看來好像也沒必要了。不過,台北電影節另一大單元「#XR全浸界」將於明(14)日中午啟動售票,藉此機會推一下其中的作品,尤其《#霧中》相當值得一看。
全文如下:
在 COVID-19(嚴重特殊傳染性肺炎、新冠肺炎、武漢肺炎)疫情肆虐當下,實體被阻斷封閉,進而開啟各方雲端連線,更加速了「網路」的崛起,「實體」與「虛擬」間的關係就更加不斷被翻覆、挑戰。
也就是說,拜疫情所賜,從日常生活到藝術創作,數位應用變得更加被重視,而當藝術、影像的呈現方式,從實體轉入虛擬之後,就創造了觀眾不同的身體經驗與存在方式。換句話說,現在的人們的活動軌跡更是存於虛擬(網路)空間,藝術也就被數位化。然而,在這樣的浪潮中,身體感知的經驗轉換,恰恰正是虛擬實境所強調的。
虛擬實境在某程度上,帶來實體無法給予的特殊體驗,越來越多的影像創作者也試圖透過實體/虛擬的混合空間,創造人、事、物的嶄新經驗,未來虛擬實境能拓展至何種地方不得而知,但可以知曉的是,當技術、經驗、創意不斷交織,虛實整合已然是趨勢。至此,在虛擬實境技術逐漸成熟的當代,窺探全新的「說故事方式」是有趣且有意義的。
除了南台灣的高雄電影節持續耕耘虛擬實境領域之外,台北電影節也自 2018 年起,將注意力放置於 XR 作品的展示,北台灣就屬台北電影節有意識地持續策展 XR 單元,一南一北,成為台灣觀眾關注此領域藝術的重要渠道。
至於今年台北電影節「XR 全浸界」單元,帶來 10 部虛擬實境的影像作品,在此前先看過聚焦中國新疆的《#我在再教育營的日子》、描述蔡明亮童年往事的《#大師狂想曲:#蔡明亮》以及同志情慾話題作品《霧中》。這三部作品中又以《霧中》最有共鳴,本文就談這部 VR 作品。
【周東彥——《霧中》】
有「影像劇場詩人」之稱的周東彥,首部 VR 原創作品《霧中》去(2020)年在高雄電影節首映引起討論,作品聚焦於男同志的三溫暖蒸氣室,窺視男同志的情慾世界,並號稱台灣有史以來尺度最大的虛擬實境影片。
《霧中》也在今(2021)年順利入圍威尼斯影展 VR 特別選映單元(Venice VR Expanded),周東彥更入選文策院與法國新影像藝術節合作之「台法 XR 人才交流計畫」,在此領域上逐漸邁出步伐。
實際看完《霧中》,第一時間確實被片中實打實的「群交性愛」震懾,但安神定睛一看,《霧中》是非常有意思的作品,除了所謂的「大尺度性愛」之外,影像有更深層的編排處理。
約翰伯格(John Berger)在《觀看的方式》一書中,首先提到「觀看先於言語」,在約翰伯格的論述中,藉由觀看,我們確定自己置身於周遭世界當中。我們用言語解釋這個世界,但言語永遠無法還原這個事實——世界包圍著我們。
在上述簡短的陳詞論調中,可以視作約翰伯格某程度捨棄了言語的功能性,將「觀看」的動作置放於「言語」之前,或許這恰恰可以挪移理解《霧中》的核心內裡,甚至將 VR 技術的體驗做更近一步的詮釋。
《霧中》全片無對白,周東彥同樣抹除言語帶來的特性,從畫面一開始就將觀者釘在角落,強迫觀者貼合牆壁,透過主觀視角讓觀者浸身於三溫暖的場域,並凝視男同志觸發的性與慾,在此建構的,是觀者與被觀者主/客體之間的關係,在觀者不斷將視線游移,找尋自身的「位置」時,便已經在摸索人、事、物間的多重關係。
而在這樣的關係被建立之時,周東彥在觀者的凝視之外,更積極地透過角色「打破第四道牆」的處理方式,強勢破除觀者與被觀者的距離,重新定義兩者間關係,觀者是「看」的一方,同時也是「被看」的一方。
就在「看」與「被看」同時存在之際,此刻,觀者在這種目光交會中,真正在實質意義上,毫無疑問地完全體認到正處於三溫暖的世界當中,是煙霧彌漫、潮濕春光的三溫暖中的一部份。闖入異域的觀者透過觀看試圖探詢、架構不一樣的世界,而這樣的視覺交流就無需對白交談,甚至更是人類初始的體驗——「觀看先於言語」,先會觀看和辨識,才會說話。
至於,在 VR 的技術應用之下,進一步讓觀者的身體「消失」,當觀者透過裝置,所謂的物質性(實體)被非物質性(虛擬)拋進一個全新的感官體驗時,《霧中》三溫暖的情色場域就並非是滿足某種獵奇式的偷窺癖好,歸結上述而論,創作者是以一種「感同身受」的切身性去述說、包覆著同志經驗,並希冀觀者也置身其中。這樣「實體」與「虛擬」展延而出的對話,反倒給予觀眾不同的思考方式以及身體經驗,這正是 VR 技術帶來的突破性感知。
然而,也值得一提的是,周東彥除了運用「打破第四道牆」讓觀者身歷其境之外,更透過「西裝筆挺」的異者闖入「裸體肉身」的場域之中,這名西裝筆挺的異者,在我看來有某種對比觀者的意味(觀者等同於西裝),同時象徵制序文明的介入,但這種衣裝文明顯然是一種「不合時宜」的偽善,立刻被周東彥削去了文明性,終成身體慾望的霧中份子之一。此作法也能暗示觀者與三溫暖中的男同志們緩緩趨於同化。
因此,短短 14 分鐘的《霧中》,周東彥除了拍攝性愛、口交等赤骨畫面之外,我認為最重要的作者筆觸是一步步說服/催眠觀眾置身其中,這不僅是 VR 的表面技術,更多是來自於周東彥深層的影像鋪陳與核心概念。
不過,周東彥的《霧中》也挑戰了 VR 的 360 度環景的「自主性」。VR 說故事的特性是開放性而非限制性,更多的參與、體驗,讓觀者自由找到視角,能有效將 VR 的 360 度環景優勢發揮,當中的「自主性」儼然極為重要。
但周東彥顯然限制了觀者的自主性,因背後永遠是牆壁死角,便缺少真正的 360 度視野。然而,我認為這樣的限制性是有必要的,周東彥利用「牆壁」的特色,提醒了觀者「三溫暖場域」的封閉性,在此,周東彥則利用演員的位置與鏡位變換,在場面調度之下或放大、或深入、或遠離其感受,給予觀眾不同的覺知刺激。
而「牆壁」帶來的限制與封閉在《霧中》是重要的,影像到了最後,隨著鏡頭緩緩上升,四面牆壁逐步倒塌,三溫暖也不復存在,這樣的瓦解直接宣告男同志宣洩性慾的秘密場域隨之消散,當褪去了集體性,最終留下個人與其影子,都再再揭示了三溫暖此符號存在的特質與集體性。反向來看,流露出的是男同志「禁錮」在「牆壁」之中的寂寞以及「被保護力」,與外界阻斷、難以言喻的同志心情也就不辯自明了。
總結而言,《霧中》以「裸露性愛」為號召,試圖帶領觀眾步入同志情慾集合體的三溫暖中,而周東彥在 VR 影像獨有的敘事技法以及傳統調度之中,進一步創造出衝擊性的視覺體驗,令人歎為觀止,印象深刻。
圖片來源:【台北電影節 Taipei Film Festival 】
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過5,530的網紅黃少谷shaoshao,也在其Youtube影片中提到,玩音樂也是玩創意,記得在和平東路的樂器行 我們討論很多次,才完成前奏的小巧思 一開始玩音樂就是這麼簡單, 我們不需要滿足別人,我們自己快樂就好!! 強辯樂團 找尋你呼喚你 作詞:黃牛 作曲:黃牛 編曲:強辯 忐忑不安的心是我的心情 此時最想見的說也說不清 你可愛的言語觸碰這些道理想 要給你...
無法 言語 此刻 的 心情 在 小滿 Facebook 的精選貼文
練習休息。豆單更新。
我想在所有人告訴你該如何往前奔跑的時候,提醒你停下來看看自己,不要變成你討厭的樣子。
我看著窗外的雲朵隨著風飄散開來,我看著手裡的手沖壺加熱跳開了,現在的我只想好好的沖一杯咖啡,我拿起新到貨的豆子倒入磨豆機,我溫熱好待會要用的杯子,我仔細的聞香,小心翼翼的倒入濾杯,調整好心情,調整好姿勢,好好的,幫自己沖一杯咖啡。
我繼續看著窗外的雲飄散,還有遠方的那座山,我正在休息呢。意識到自己的意識正在休息,此刻的我,才是真正的在休息。
從台南回來台北一陣子了。而這趟旅程特地去找了老師,若有觀看動態的相信都有看到我的分享。
而我始終相信,一杯咖啡能喝出一個人的狀態以及個性。在老師面前的我始終渺小,雖然老師開玩笑的對著我說:你現在是達人了,可要幫我喝喝看這一杯咖啡及不及格。
在您面前我始終是你的學生。是您教導了我客觀的看待咖啡這個世界。
:郎叔,你現在還是覺得沖咖啡很有趣嗎。
:是啊。
有趣,很重要呢。它能支撐著你,帶領著你走到更遠的地方。
:怎樣,咖啡還可以嗎?
:怎麼會不行。
時間久了,因為我們有所追求,能感動於心的逐漸變少。我曾擔心害怕著是不是因為當時的自己這麼的渺小,所以對於很多的事情才有所觸動。而味道,也會因為你的成長有所改變,就如同喜好一般是會變的。
適時的把自己歸零。你也曾是這樣一無所有。而你始終沒有擁有過什麼。不要害怕忘記那份感動,要找的其實是自己的感受。
老師這杯咖啡,依舊溫暖,細緻的無法言語,咖啡液體在嘴裡逐漸擴散開來,滑入喉嚨,散發著溫暖,還有那份感動。
那份感動,我想是因為堅持吧,重複著做著同一件事,數十年如一日。
謝謝你,郎叔。謝謝你至今教會我的一切。
豆單更新:
衣索比亞 日曬 丹尼74412單一品種
(花香、藍莓、葡萄)
衣索比亞 水洗 耶加 尼羅河
(檸檬卡士達、水蜜桃、荔枝)
衣索比亞 水洗 罕貝拉 舞蝶
(甜橙、白花、荔枝)
衣索比亞 水洗 谷吉 堤波波
(茉莉花、檸檬紅茶)
盧安達 日曬 富士
(葡萄、桑葚、櫻桃、楊桃)
以上。雖然九月休息,但豆子多少能補貼,想念味道的,不嫌棄的,歡迎私訊訂購。
任選兩包免運。7-11店到店。
最後,咖啡沖好了,從熱到冷,依舊討喜,是新豆子,丹尼。
感恩惜福。
無法 言語 此刻 的 心情 在 Facebook 的精選貼文
很喜歡的書「平成くん、さようなら」(再見了,平成君)一直找不到適當切口介紹給大家。越喜歡越無法輕易下筆,怎麼寫都像稀釋過的果汁無法傳達原味。
我第一次接觸社會學者古市憲寿的作品就是「再見了,平成君」,還沒看完整本之前我就愛上了作者。跟這人長怎樣、政治立場如何、平常有什麼爭議行為無關,憑他寫了這本書我決定當個腦粉❤️
以安樂死為主題的「再見了,平成君」暫時寫不出介紹文,但關於某段安樂死的戀情倒是想記錄一下💪🏻
任職於某家公司時,有天和女同事搭電梯準備外出吃飯。電梯裡西裝筆挺看起來是好青年、有綿羊溫馴氣質的陌生男人跟我們搭話了,看得出是鼓足勇氣才開口搭話的。
在村上春樹1Q84發賣那年,好青年成了我們午餐的固定飯友。
他的工作主要負責東京都內的建築研究(是隸屬於某財團法人的研究員)好青年非常博學(也的確唸到博士)不管是走在新橋、走在虎之門,不管哪個地段哪棟大樓,他都有淵源可以講解。
1Q84發賣後,我還在猶豫要不要入手時
「女主角姓青豆喔,不覺得這名字很像倒數三十秒還分不出誰先跑到終點的馬拉松大賽、像部長老婆突然衝進來對著某位女社員咆嘯的辦公室氣氛,會讓旁觀者迫不及待想了解後續、想知道「然後咧」的心情一樣,村上春樹做這種設定太奸詐了啦」好青年搖頭表示
那天下班之後我直奔書店,二話不說買了1Q84,我也想知道青豆小姐人生的後續。
漸漸地,好青年和我交集越來越多。
平常會和我及同事一起午餐,假日他會單獨約我去這裡那裏。去橫濱看木乃伊展啦、去八景島水族館、去田園調布線的たまプラーザ勘查地形(工作)
有天我們一起看「崖上的波妞」(宮崎駿電影)對方哭的比我還慘。好青年邊擦眼淚邊說:「波妞愛吃火腿?搞了半天是肉食性動物啊」對!哭點和講出來在意的點完全不一致,但不知道為何這樣的男人卻很令人心動。
如果只看外表和內在,這傢伙完全是我的type!有自己的世界觀,在一起就算只是散步都不無聊。不過很遺憾,幾個月的戀情就像人鬼戀,根本無法置入到現實生活裡。
我第一次去好青年家簡直失去了言語能力,那根本不是能住的地方。他家是和式塌塌米,空間雖然不小(兩房一廳)但裡面全是書,與其說是家其實更像懷舊二手書店。沒有什麼寢室、廚房的區別,硬要說空間上的差別性,勉強只能分出書的地盤和人的地盤,那當下我就確定這人生活標準絕對和一般人不一樣。更煩的,許多沾了灰塵的舊書總會讓我過敏連打好幾個噴嚏。如果拿掉記憶力,站在那空間裡跟你說此刻是西元1984年,你也會毫不遲疑相信。
「你家感覺只適合你,它沒有要歡迎新的人」有次我忍不住抱怨
「此刻我的樣貌及所在空間都是讓我感到最舒服的狀態,我不打算追求世間所謂的更好也對追求高薪沒有動力。我知道妳喜歡向前走、但我只喜歡留在舊的狀態裡」好青年說
最後一次見面,我們說好讓這段戀情安樂死。兩人好好吃了一頓飯,聊了些平常會聊的話題。飯後他還送我到二子玉川月台,在人來人往月台上緊緊擁抱了幾十秒。
「手機拿出來,把我聯絡方式刪掉吧」
我說
「那妳也把我的刪掉吧」他說
「希望妳今後能擁有幸福的人生」他說
「你也是」我說
那之後我們就再也沒聯絡過了
戀情的安樂死是此種樣貌,不知道人生的安樂死是什麼場面⋯⋯(之後有機會再來寫「平成くん、さようなら」)
無法 言語 此刻 的 心情 在 黃少谷shaoshao Youtube 的最佳貼文
玩音樂也是玩創意,記得在和平東路的樂器行
我們討論很多次,才完成前奏的小巧思
一開始玩音樂就是這麼簡單,
我們不需要滿足別人,我們自己快樂就好!!
強辯樂團
找尋你呼喚你
作詞:黃牛 作曲:黃牛
編曲:強辯
忐忑不安的心是我的心情
此時最想見的說也說不清
你可愛的言語觸碰這些道理想
要給你承諾不知從何說起
也應該有個開始 美麗的故事
別再有任何寂寞
所有都擺脫
你的頭髮 你說的話
我已完全被你融化
我的眼睛 我的心跳
世界我太不了
我要找尋你
有些話想對你說但又說不出口
此時此刻的言語卻無法形容
我自己觸碰不到的領域我害怕失去
我失去你我不甘心
也應該有個開始 美麗的故事
別再有任何寂寞
所有都擺脫
你的頭髮 你說的話
我已完全被你融化
我的眼睛 我的心跳
世界我太不了
我要找尋你 呼喚你
想你的一天 又過了一天
想你的滋味 再品嚐一遍
時間它永遠不停歇
再多我也無所謂
2006年9月 發行