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謝謝Jendirona這麼美麗的開箱與介紹啊⋯⋯
琴韻2限量簽名版，金革獨家推出囉！
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From 金革官網：
【琴韻 II】1 USB + 6 CD 的超值組合，是2021年您不容錯過的最佳音樂陪伴。
【琴韻 II】維若妮卡獨家限量簽名版，已經上架。數量有限唷⋯
（琴韻開箱影片：https://youtu.be/9u8dP50nMcI
「遙遠的地方」宣傳片：https://youtu.be/cikgXdw67jY）
《送來紫色的簽名，獨家限量版推出囉》
上週收到金革唱片寄來三箱套裝「琴韻2」，精緻的盒裝要我簽名，感謝大家也為我簽名選色，最後紫色簽完囉！
擺上整面牆真是壯觀啊😝
今年春天，金革推出了這製作用心的套裝，很榮幸「遙遠的地方」與另外五位歐洲音樂家作品一同收入，除了六張CD，還有一個精美的軟木塞USB方便現代人各種形式的閱聽，軟木塞象徵音樂如美酒，越陳越香，打開瓶口，如同開啟一封封瓶中信...
防疫在家的日子，讓「琴韻2」帶大家一同心靈飛翔吧！
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《遙遠的地方》預購開跑囉
4/23是大文豪莎士比亞的生日(據說），這天，醞釀多年的「心」作也終於問世⋯好開心也好感恩，期待這些音樂帶你們遊歷，遙遠的地方....（以下文字轉貼自金革官網。）🥰
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#新鮮發行｜悠遊琴鍵與海共舞的音樂仙子
維若妮卡 2021全新古典創作大碟《遙遠的地方》
即日起，#限時預購實施中
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❝ 完全融入音樂的演奏家，詮釋出樂曲深刻的內在意涵。 ❞
──英國先驅報（The Herald）
臺灣，唯一與海共舞的文旅作家、古典鋼琴家── 維若妮卡 Veronica Yen，以獨奏特優的成績畢業於英國皇家音樂院。師從於傅聰夫人卓一龍（Patsy Toh）教授，並成為波蘭鋼琴名家 Janusz Piotrowitz（倫敦皇家愛樂指揮）的唯一入室弟子，在暌違八年之後，再次推出個人全新古典創作大碟──《遙遠的地方》。過去，她曾經發行《歐洲幻想曲》與《來自地中海的情詩》兩張音樂專輯，其中《歐洲幻想曲》甫上架即獲 #誠品銷售排行第一名、且 #全數銷售一空。向來，擅長結合各國的藝術、人文、繪畫與地景成為其創作靈感來源的維若妮卡，把最細膩精湛的演奏化作晨曦般溫暖的旋律，她「詩意且細膩」的音樂風格，隨著旅行腳蹤與郵輪航程，在世界各地大放異彩。
2021 年春天，維若妮卡將自己行旅於各國間的見聞、畫作與文學作品，化為一首首如敘如訴的音樂散文，推出這張充滿詩意的古典創作專輯《遙遠的地方》，與樂迷與愛樂者分享。
#數位發行 ｜ 數位串流隨選隨聽
Spotify：https://spoti.fi/3dHKwOg
KKBOX：https://kkbox.fm/fa7HH3
Apple Music：https://apple.co/2PcI8Wg
YouTube Music：https://bit.ly/3eilmEQ
My Music：https://bit.ly/3naZcIX
friDay音樂：https://bit.ly/2Pkn6oU
LINE Music：https://bit.ly/3vqqo9B
#實體專輯 │ 全台各大通路 5 月 8 日全面啟售
#延伸推薦 │ 鋼琴譜同步上市
《英倫四季》──遙遠的地方 系列 I：https://reurl.cc/OX3dmA
即日起至 5 月 7 日止
專輯、樂譜預購活動同步起跑
專輯、樂譜任一 #訂單成立 即贈
「音樂家特製」限量神祕小禮 乙份 或
「金革四十」限定──限量A4文件夾 乙份。
2021年春天，
讓維若妮卡帶您遊歷《遙遠的地方》，
遊藝黑白鍵來探究《英倫四季》的音樂秘境。
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❋ 溫馨提醒：
• 預購期間的神祕小禮，以訂單為依據；一筆訂單，獲贈一份神秘小禮。
• 預購期間之金革官網下單，因各大瀏覽器之安全設定不同。建議需以 IE 進行操作。
如有不便之處，敬請見諒。
祝您 購物愉快！
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不只外在美，還有內在更美 文：Lee388
STST 《Motus II DQ》懸浮直驅式黑膠唱盤
不知道大家起初接觸黑膠唱盤這個玩意時，會不會被很多名詞嚇怕，使到大家望而生畏，我記得當年我初嘗黑膠時，並沒有互聯網，初學調校黑膠唱盤沒有前輩教路，我是從圖書館借一些相關書籍和看音響雜誌來學習黑膠的調校細節，了解各式各樣名詞，從中知道怎樣安裝黑膠唱盤，我就是這樣開始進入“黑社會”行列。相對起今天上網找資料和看影片，要獲得調校黑膠唱盤的知識可謂容易得多，不過有時網上資訊太多，亦不是全部正確，不像書本和雜誌始終經過校對才出版，所以大家想玩好黑膠還是親身接觸，落手落腳調校來得實在。
提到黑膠唱盤相關名詞，我和大家先分享以下這些：
硬盤：當然這個不是電腦上的儲存資料的硬盤（hard disk），這是指黑膠唱盤沒有任何懸掛，是用轉盤本身的重量來對抗外來的振動，這類設計的唱盤一般稱為硬盤。
軟盤：在黑膠唱盤發展初期，軟盤是比硬盤早發展，軟盤是指唱盤的摩打、轉盤和唱臂承托部份是有懸掛結構承起，目的是阻隔外來的振動，而這些懸掛結構就包括彈弓、橡筋等物料。
帶動：驅動摩打經皮帶帶動轉盤轉動。至於這個皮帶，不同廠家會用不同物料。
直驅：這是指帶動轉盤的摩打是直接驅動轉盤轉動，摩打往往就是轉盤軸承的一部份。
世界首個直驅軟盤
為何要在這篇試聽報告之前大費周章與讀者們溫故知新？因為今次為大家介紹這個來自德國的STST Motus II DQ黑膠唱盤，它的設計是相當獨特，這是一個直驅軟盤（懸掛式）。可能大家會問這個設計有何特別？不也是上面提到這些設計嗎？大家沒有錯，這個Motus II DQ黑膠唱盤表面上也是傳統方式設計，不過當大家再細想一下，我們一般認識的黑膠唱盤當中，是沒有一個以直驅轉盤來結合軟盤設計的（如果讀者們知道有這樣設計的黑膠唱盤，請告知小弟），通常直驅唱盤大都採用硬盤式設計，這個就是Motus II DQ黑膠唱盤的最大特色，直驅軟盤可能是世界首個！
在未開始介紹Motus II DQ黑膠唱盤前，我先簡單介紹這家來自德國的STST廠家，這家公司的創辦人和設計師是Mr. Stefan Strohmetz，而公司的名稱STST就是取自他的姓氏和名字的頭兩個字母，原來Mr. Stefan Strohmetz年青時已經醉心研究黑膠唱盤，並於1985年創立STST這家公司，而且開始設計及製造黑膠唱盤、唱臂等黑膠相關的產品。
如果大家只憑肉眼去看這個STST Motus II DQ黑膠唱盤的外觀只是上圓下方的傳統黑膠唱盤，而廠方可提供不同木紋的唱盤外框給買家選擇，可是當用手輕按轉盤時，會發覺轉盤在上下晃動，原來轉盤與臂板是懸浮設計，當然這個也沒有什麼特別，一般軟盤也是這樣，不過當把Motus II DQ的外框拆開，這時看到一個非比尋常的內部結構，坦白說當我首次看到時，我也嚇了一跳，真的從未見過一個黑膠唱盤內面會這樣複雜。
開始試聽
這次試聽這個STST Motus II DQ黑膠唱盤是在寒舍進行，唱盤是放在CMS Black Diamond承板上，配合的唱臂和唱頭是我的參考組合，這包括Thales Simplicity II唱臂和Lyra Atlas動圈唱頭，唱頭放大是Burmester 808MKV前級內的MC II模組咭，經Burmester 808MKV前級以Burmester平衡線接到Burmester 909MKV後級，再以Burmester Silver喇叭線接到TIDAL Contriva G2揚聲器，而近期在Contriva G2每邊其中一隻釘腳上接了一條ASI Static Cable，據講這條線有導走振動的作用，接了之後發覺聽多了揚聲器發出的細節，今次試聽這個Motus II DQ黑膠唱盤正好表現出這個唱盤的寧靜度。
疑問重重
試聽這個Motus II DQ黑膠唱盤前是充滿著疑問，一般說法直驅唱盤不及帶動唱盤寧靜，不過根據廠方的資料，Motus II DQ唱盤內的摩打溢散出來的抖動能量只有0.5 Watt，比起傳統帶動唱盤的5 Watt低了10倍，所以產生出來的噪音和抖動會比帶動唱盤更低。還有我也試聽過不少帶動唱盤，很多時噪音和音染的來源就是來自帶動的皮帶，到底這個直驅唱盤是不是完全可以克服以上問題？另外一個疑問是Motus II DQ唱盤採用軟盤設計，傳統說法軟盤是偏向音色的取向，還有當調校好後，經過一段時間就需要再調校，不過據STST廠方說法，就以上問題Motus II DQ唱盤採用一些嶄新的方法來處理軟盤，首先軟盤經過一段時間使用就需要調校，最主要原因是三個受力的彈弓承托的力量不均，所以經過了一段時間後這三個彈弓就自然各自有不同的變化，而Motus II DQ唱盤就是採用砝碼來平衡唱臂這邊比較重和受力的問題，使到各個彈弓平衡受力，還有所採用的彈弓不是傳統的彈簧，是廠方特製品來避免以上問題。最後的疑問，直驅與軟盤結合，這是我從未接觸過，是不是如理想中兩種設計的好處也發揮出來，還是各自的缺點反而表現出來？既然是這麼多疑問，單憑外表也不能知道，最好就是親手試聽來取得結果。
寧靜度超級優異
在寒舍開聲的STST Motus II DQ黑膠唱盤，第一個給予我的聽感是相當寧靜，當唱針落在唱片上沒有音樂的位置時，在揚聲器好像完全聽不到有半點聲音，正常是有一點點底噪，就是因為這樣，我有好幾次落下唱針後也不奇然要看看唱針確認是否已經落在黑膠上，這是我試聽過所有帶動唱盤從來沒有的經驗，有這樣的優勢，音樂播放時自然更能播出音樂中最細微的細節，使我有點好像聽CD的感覺，大家不要誤會這個不是貶義，我想表達是這種寧靜度和安定感真的有如聽CD一樣，有以上的感覺，我相信是直驅盤免卻了皮帶，還有以浮盤設計來抵消外來振動有關。經STST Motus II DQ唱盤播放不同種類的音樂，我發覺這個唱盤沒有特定的音色取向，這是偏向中性，盡量還原出唱片上記載著的音樂和情感，Motus II DQ沒有外加任何渲染。至於低頻的表現絕對聯想不到這是軟盤設計，低頻是充滿量感和細節，下潛力強，比起同級硬盤也絕不示弱，還有當播放大爆棚音樂這種規模感，絕對估不到是這等大細的唱盤可以做得到。另一樣優點是播放管弦樂的深度和闊度也相當理想，我估計這個與軟盤設計有關，聲音是相對寬鬆一點，而且來得穩定。
就以其中幾張用來試聽的黑膠來表達出以上聽感。先來超強的寧靜度，這張Ida Haendel《A Classical Recital》最能表現出來，Ida Haendel的拉奏力量可剛可柔，強弱之間的對比是最考驗器材，好多情況下強音是容易播得好，弱音是來得不易，而這個STST Motus II DQ唱盤播放這張黑膠是給我從未如此興奮，聽多了很多從前未聽過的小提琴輕微抖動的細節，小提琴泛音豐富，營造出一個非常立體的空間感，聽到小提琴發聲位置牢固地釘在空間中，與伴奏的鋼琴一高一低，比例適中，而鋼琴琴音清晰之外，這種琴腔衍生出來的低頻，給予我很少能在黑膠上感受得到這種穩定的感覺。
中性還原
Amanda McBroom的《Dreaming》黑膠可謂女聲名盤，一般聽到這張黑膠內Amanda的歌聲都是婉美、溫柔，這次經Motus II DQ唱盤播放下，使我有種不一樣的感覺，伴奏音樂同樣細緻、鮮明，不過Amanda的歌聲就如唱片封面她所穿著的絲質外套一樣，表面是滑不溜手，不過細看之下原來是暗藏皺褶。就像她的歌聲表面是甜美溫柔，不過Motus II DQ唱盤帶我進入一個更深的層次，可以聽到歌聲帶點沙啞，表現出更為細膩和深切的情感，可能大家熟悉這張唱片的發燒友未必知道我所表達的含義，這個我也明白，因為未用Motus II DQ唱盤聽這張黑膠之前，我也未曾有以上的聽感，我知道Motus II DQ唱盤不帶任何音色上的修飾，這是完全表露出黑膠內蘊含的情感，所以才可以有這樣不同的體會。
低頻表現力超乎預期
另一個疑問是浮盤一向是低頻相對較弱，所以找來這張《Adagio Albinoni》45轉黑膠來試試Motus II DQ，這是Gary Karr負責低音大提玩，Harmon Lewis負責管風琴，收錄了兩件低頻至超低頻同樣凌厲的樂器，這張黑膠我稱為踢館碟，如果帶去家訪，機主隨時會面黑黑望住你。看看Motus II DQ唱盤可否通過這個低頻考驗，坦白說浮盤播低頻，我之前聽過不少，可以達到那一個程度早已心中有數，所以也不會有太大期望能與重型硬盤相提並論，可是今次聽到播放這張《Adagio Albinoni》出來的效果比我預期有過之而無不及，兩樣樂器同樣清晰分明，低頻毫無混濁，可聽到低音大提琴嗡嗡的低頻滾動下仍可聽到拉弦的線條，管風琴的低頻震至褲管打振，亦可清楚分辦出的管風琴的位置比低音大提琴後，還有就算播至天崩地裂的音量，也沒有半分凌亂的感覺，不知這個是否與浮盤設計有關，聽到這樣宏亮，規模感豐富，還有迫力強橫的聲音，Motus II DQ唱盤處理低頻的能力高分過關，我找不到有任何可挑剔的地方。
最後，聽聽這張羅文的《情繫佛羅內斯》45轉雙黑膠，這個錄音是向顧家煇和黃霑致敬，當年是羅文飛到佛羅內斯以管弦樂團伴奏下演繹兩位大師的金曲。播放這首《明星》至中段有一些Bass Drum輕力敲打下的聲音，這個是極難播得好的低頻暗勁，而STST Motus II DQ毫無保留地播放出來。《今晚夜》開始時羅文引頸高歌的清唱段落，清晰聽到音樂廳的迴響，非常有現場感。還有樂團各樣樂器從近而遠，從左至右營造出色彩燦爛的場面，羅文千變萬化的情感，頌放出氣韻醇厚的歌聲，好像把他畢生歌唱的功力就在這個錄音展露出來，今次聽這個Motus II DQ唱盤的發揮，完全沒有辜負羅文的一番心機。
結語
不知道閣下選擇黑膠唱盤要有什麼條件？如果是以威猛外型先行，又可能以聲音甜美，播任何錄音都一樣靚聲為先決選擇條件，或者又以可裝得愈多唱臂就愈好。要符合以上選擇黑膠唱盤的條件，我相信這個STST Motus II DQ黑膠唱盤未必合閣下杯茶。可是如果閣下是以播放聲音準確為先，要找一個可以靜心欣賞音樂，不要每天左調右校的玩具，這個來自德國的STST Motus II DQ黑膠唱盤必定列入閣下選單之中，還有當我詳細試聽過Motus II DQ唱盤的聲音表現，我相信同價位的唱盤中，以聲論價這是其中一個最突出的黑膠唱盤，所以我已經把這個STST Motus II DQ黑膠唱盤列入我的目標。
STST 《Motus II DQ》規格：
懸浮直驅式黑膠唱盤
提供18V外置式電源供應
轉速：33 1/3 和 45
耗電量：5 W
呎吋：48 x 22 x 40 cm （WxHxD）
重量：20 Kg
定價：HK$98,800
另設Facebook群組Hi Fi 發燒圈，歡迎加入：
https://www.facebook.com/groups/454356881290493/
#黑膠 #粵語youtuber #黑膠唱盤
立即訂閱徐佳瑩LaLa官方YouTube頻道 ►https://www.youtube.com/user/TheLaLaBarChannel
如果生命，可以用顏色比喻，
只有你的存在，能和我融為一體。
白色的你，與我的闇黑，相依，
那是愛過你，才能成為的，灰色自己。
徐佳瑩 第五張全新專輯《心裡學》
12.27 正式發行
全新專輯【心裡學】
溫暖再推薦 第二波全新單曲 《灰色》
《是日救星》金曲獎最佳單曲製作人陳君豪 x 徐佳瑩 再度攜手聯名合作
醞釀三年，睽違三年，完封多日的引頸期盼，徐佳瑩於2017年末祭出首波誠摯單曲《言不由衷》，旋即引發樂壇超量關注與話題，並在海內外各大音樂串流平台與銷售排行榜拿下冠軍，重磅出擊完美回歸。繼發燒單曲《言不由衷》後，徐佳瑩再度釋出新專輯【心裡學】中第二波全新單曲《灰色》，展現截然不同的音樂風格，備受期待。
初聽到《灰色》demo時，徐佳瑩就被這詩般的歌詞意境與寬闊悠揚的音樂格局深深打動，尚未決定錄製時，這首歌早已被徐佳瑩視為療癒歌曲，強大的後座力與餘韻，讓她每次聆聽總會有被淨化洗滌的感動。徐佳瑩說：「希望那些能夠療癒我的歌，也能療癒每一個人的心。」此曲由新生代創作人羽田和謝金林創作，歌詞前段饒富寓意地以棉花糖、梔子花、雲朵等等象徵來愛情最初最純潔的白色意念，深有所感的徐佳瑩，徵得原創同意後，將對愛情的想望與透徹灌注於歌詞中，以與白色對映的黑色深意，塵埃、黑盒子、卡特拉(冰島活火山)來比喻自身深層的黑暗與躁動，也意涵著生命裡歷經的折損與磨練。
寓意盎然如詩般的文字，悠揚溫暖的旋律，打造了這一首透著和煦陽光的動人情歌。製作人陳君豪以沉靜氣韻的大器編曲打造出《灰色》的電影格局，優美磅礡的管樂隊與弦樂隊交相輝映，滿溢情緒最終在電子搖滾營造下獲得釋放，宛如一場人生史詩電影，紀錄旅途中我們汲汲於尋找生命中那個最真實的人。愛情與人生一樣，都要歷過地獄，方得天堂。純白與闇黑共存，極致後幻化為灰色，以此象徵穿越蜿蜒波折後最終相遇的真實人生，那是歷經了傷痕、歷經了愛才能成為的灰色自己，最美的自己。
黑白影像彰顯二元意涵，歷經腦內革命，灰色人格升級，
隱喻自我與生命的進化，雙色反差，彩色拼貼，打造MV視覺極致美學
專輯第二波MV《灰色》由知名導演比爾賈執掌，MV特意選在日本長野縣，充滿文化氣息的松本市取景拍攝。為了體現歌詞裡純白與闇黑的二元意涵，導演藉由黑白彩色交替畫面來講述人格暗面與能量正面的意象，也精確巧妙地彰顯了徐佳瑩自身理性、感性並存的特質。『生命精采的部分在於不只有單一顏色，也不會只存在單一的情緒或樣貌。』徐佳瑩說：「就像我希望每一個人都能在自我狀態裡尋找最美麗的平衡，是各種色彩揉合摻雜，平衡幻化為最好的顏色，這也是我以《灰色》定名的原意。』
為了打造此首歌的深遠意境，MV裡充斥著瞬間閃逝的杏仁核、Pantone色票、色盲圖像、基因顯性、腦部圖層等等拼貼影像，在比爾賈導演巧思構築下，這些意念透過畫面完美地引喻為生命探索的核心燃點，以『灰色大腦』為寓意，生命旅程所到之處的經歷，皆為激化成長的養分。《灰色》MV搭載著音樂曲式的鋪陳，以極致黑白畫面呈現沉靜內斂的意境，而後轉至高昂上揚的精采段落，比爾賈導演以大量快速拼貼、閃格繽紛的剪接手法，充滿意識流的鏡頭語言，象徵著我們在人生路途上不斷地進階升級的探索過程，將情緒集中至高點再絢爛地釋放，極致呈現了《灰色》一曲的完美意境。
詞：羽田/謝金林/徐佳瑩
曲：羽田
清晨捨不得醒的美夢是你
那柔和清甜的棉花糖是你
傳遞祝福的梔子花是你
那慵懶飄飄蕩蕩的雲朵是你
如果生命可以用顏色比喻
只有你的存在能和我融為一體
baby i have loved you from the start
現在過去未來都一樣
對你除了愛沒有其他
都一樣，多希望始終都一樣
白色（的你）x8
的我們 在哪裡
每日暗自拂去的塵埃是我
那神秘封印的黑盒子 是我
一觸即發的卡特拉是我
那無故流下眼淚的怎麼是我
如果我們可以 用顏色比喻
那是愛過你才能成為的灰色自己
baby i have loved you from the start
現在過去未來都一樣
對你除了愛沒有其他
都一樣，過去未來都一樣
你緩緩走來，一切都不言而喻，
任憑現實在我們佈滿傷痕的心底遊戲
就連我頭上那些歲月的痕跡
都是光 喔照亮我們 還想要牽手走過 的困境
白色(的你)x8
跟闇黑 相依
製作人：蔡政勳、陳君豪@成績好Studio
編曲：蔡政勳、田雅欣、陳君豪
鋼琴：蔡政勳
吉他：陳君豪
貝斯：方奎棠
合成器貝斯&鼓機：蔡政勳、陳君豪
弦樂編寫：田雅欣
合聲：徐佳瑩
弦樂Leader：劉涵 (隱分子樂團)
小提琴 I：蔡曜宇、朱奕寧、曲靜家、駱思云
小提琴 II：盧思蒨、薛媛云、王重凱、陳泱瑾
中提琴：甘威鵬、楊凱甯、吳媛蓉
大提琴：劉涵 (隱分子樂團)、汪逸修
低音大提琴：徐雅君
法國號：陳信仲、盧怡婷
豎笛(低音豎笛)：張文馨
巴松管：許家驊
低音號：陳建勳
錄音工程師：黃文萱、蔡周翰、楊敏奇、鍾濰宇、葉育軒
音頻剪輯：鍾濰宇
錄音室：Lights Up Studio、89Studio、白金錄音室Platinum Studio
混音工程師：黃文萱
混音錄音室：WooJi Studio
製作助理：吳庭輝
【工作人員】
導演Director：比爾賈Bill Chia
助理導演Assistant Director：王新宜Cindy Wang、李培㚤Cathy Li
製片Producer：洪斐文Fumi Hung、姚錦鴻Kevin Yao、黃品禎Naomi Huang
攝影師D.O.P：張肇瑄Chao-Hsuan Chang
二機攝影師Additional Camera：鍾明達Duke Chung
攝影大助1st Assistant Camera：劉于豪IKA Liu
攝影助理2nd Assistant Camera：李廷麒Sevenguns、郭柏翔Maple Shawn
服裝造型 Fashion Stylist：方綺倫 Chi-Lun Fang
化妝Make-up：陳佳惠 Carlin Chen
髮型Hair Stylist：劉珈妘 Sydni Liu--ZOOM
【拍攝協力】
演出Actor：井澤治樹
長野縣政府
松本市觀光會議協會
ALPICO GROUP
Excellent High School
Yamabebossa Coffee
書肆秋櫻舍
HOTEL BUENA VISTA
Lion Adventure Hakuba
『心裡學』數位聆聽&實體通路購買資訊
https://LaLaHsu.lnk.to/TheInnerMe
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#徐佳瑩 第五張全新專輯【#心裡學】12.27壓軸發行
首波推薦單曲《#言不由衷》
醞釀三年，睽違三年，完封1293日的引頸期盼
全新專輯『心裡學』一張探入內心的誠懇覺醒之作
//專輯精裝珍藏版，內附『The Inner Me』12頁全彩日本隨行攝影本
//頂尖製作陣容 陳建騏＋陳君豪＋Starr Chen 聯名精釀
//10首探入內心、誠懇新作＋1首特別收錄『是日救星』巡迴演唱會同名主題曲
言不由衷的，往往藏著肺腑之言。
徐佳瑩Ｘ艾怡良 新世代創作女聲首次合作
是專輯中很早決定收錄，卻是最難以錄製的的歌曲。
徐佳瑩初聽Demo，旋即被淡然感傷的旋律與洗練的歌詞給打動，情緒激昂無法忘懷，當時的她處於人生茫然徬徨之際，乍然出現的《言不由衷》觸動了她纖細敏感內心，彷彿所有一切晦澀難解的頓塞暫時得到了舒緩，也讓她感受到徹底被包容的溫暖感，也成了徐佳瑩日後思緒紊亂或是困頓卡關時，必聽的療癒歌曲。正因為這首歌的力量如此強勁深刻，『能不能把這首歌詮釋的好？』反倒成了她最大心魔，遲遲無法進入錄音室完成錄製，就怕難以唱出這首歌該有的氣味，無法撫慰人心。
直到專輯製作中段，徐佳瑩終於進錄音室完成了這首歌，她期望自己的聲音也能帶給大家相同的感動。『這是我反覆聆聽不斷用來對自己喊話的歌曲，像是進行一場又一場的實驗後得到了真實的驗證。希望能夠療癒我的歌，也能療癒每一個人。』
若無其事的痛最痛
言不由衷的，往往都藏著肺腑之言
《言不由衷》講述了對所愛之人給予的祝願，這是得歷經刻骨銘心之痛方能獻出最誠摯的祝福。對徐佳瑩來說，愛的人不單只有對方，也包括自己，與自己對話，為自己鼓舞。錄製時，徐佳瑩花了很多時間來揣摩歌曲意境，也不停推敲演唱的口氣，這也是她少有沈穩內斂的演唱方式。正式錄製時開口第一句“言不由衷”毫無預警湧生的情緒讓她瞬間潰堤。製作人陳建騏以緩慢漸進的氣韻鋪陳開場，讓徐佳瑩不用聲嘶力竭，以平和緩靜口氣的唱出第一句，直入整首歌最美的意境。整首曲勢以深沈誠懇的情緒勾勒，環繞著飄忽迷離合成器聲響，搭襯磅礴大器的弦樂，烘托了專輯開場曲《言不由衷》極其簡致意味深長的境地。
「言不由衷的，往往藏著肺腑之言。」這是徐佳瑩在2017年末之際，推出的深刻之作，希望傳達溫暖、正面的能量，給每一個需要療癒渴望擁抱的你。
編曲：陳建騏 Chien-Chi Chen
製作人：陳建騏 Chien-Chi Chen
弦樂編寫：羅恩妮 Annie Lo
合聲編寫/演唱：徐佳瑩 LaLa Hsu
節奏：黃少雍 Huang Shao Yong
小提琴第一部 Violin I
蘇子茵 Daphne Su
蔡明儀 Ming-I Tsai
薛媛云 Yuan-Yun Hsueh
王致翔 Chih-Hsiang Wang
小提琴第二部 Violin II
羅景鴻 Leo Lo
黃瓊齡 Chiung-Lin Huang
金昫祈 Leta Chin
陳翊婷 I-Ting Chen
中提琴 Viola
許哲惠 Che-Hui Shu
甘威鵬 Wei-Peng Kan
袁繹晴 Yi-Ching Yuan
大提琴 Cello
范宗沛 Tsung-Pei Fan
王品文 Pin-Wen Wang
鋼琴 Piano
陳建騏 Chien-Chi Chen
錄音工程師：陳以霖，林尚伯
錄音室：大小眼錄音室，白金錄音室
混音工程師：Simon
混音錄音室：nOiz
【工作人員CREDIT】
導演Director：比爾賈Bill Chia
助理導演Assistant Director：王新宜Cindy Wang、李培㚤Cathy Li
製片Producer：洪斐文Fumi Hung、姚錦鴻Kevin Yao、黃品禎Naomi Huang
攝影師D.O.P：張肇瑄Chao-Hsuan Chang
二機攝影師Additional Camera：鍾明達Duke Chung
攝影大助1st Assistant Camera：劉于豪IKA Liu
攝影助理2nd Assistant Camera：李廷麒Sevenguns、郭柏翔Maple Shawn
服裝造型 Fashion Stylist：方綺倫 Chi-Lun Fang
化妝Make-up：陳佳惠 Carlin Chen
髮型Hair Stylist：劉珈妘 Sydni Liu--ZOOM
特別感謝Special thanks to：
日本 長野縣政府
白馬村觀光局
Lion Adventure Hakuba
Pension Hakuba Meteor
八方池山莊
登山嚮導人員：
吉澤 纊一
福原 修
尾崎 誠一
荒居 悠
泉 秀和
中島 涉
『心裡學』數位聆聽&實體通路購買資訊
https://LaLaHsu.lnk.to/TheInnerMe
再過幾天，台灣揚琴樂團{花現琴韻II}年度揚琴新作品音樂會即將在台中國家歌劇院中劇院隆重登場演出，今年我們邀請多位重量級的作曲家為揚琴樂團量身打造合奏作品， ... ... <看更多>
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