[LMFAO]我要跳怪叔叔!我要跳怪叔叔!(*)
1. 呢期好多人講而家市況係咪好似2000年科網泡沫咁。咁呢個當然係100億嘅問題,歷史又好少簡單重覆,況且2017年我在星展時已經有人咁講,而泡沫總係爆咗後你先知,一切都好似「早有先兆」—事後睇。
2. 況且,投資嘅嘢,思想不能咁二分。不能只諗「係」定「唔係」,永遠係值博率,贏面,注碼配罝。所以今篇唔係討論「而家係咪泡沫」
3. 不過想講嘅係,可能有啲讀者都年青,都未知當年咩景象,始終都20年前。我都只係學生。
4. 咁除咗我地成日講嘅地產佬都個個高科技(我巧記得1998年我已經用網上拍賣仲拎去世貿中心交收—梗係銅鑼灣,唔係美國),個個都卡其褲 skin head矽谷才俊look。仲有就係一大堆乜乜。com
5. 香港就有Tom。com (又名「劏得甘」,誠哥啲嘢),有 HongKong。com,仲有一大堆咩天網呀 Y28 呀 之類嘅東西 (而我當年居然去「博學堂」買過書!講緊1999年嘅事,你老味在中環中心放書,真係唔蝕到仆街有鬼)(**)
6. 美國,就梗係威水。啲名騎呢過騎呢。有Pets。com 有 Flooz。com 有
7. Crayfish。com 有Fatbrain。com .最經典嘅係ezboar。com,詳情……自己睇(https://ggle.io/3lA8)
8. 當年亦同而家一樣,最初話,睇盈利?out啦。睇收入嘛。後來啲公司?根本收入都冇,得個website。乜乜。com.睇eyeball,hit rate,啲才俊返工就係不停reload自己公司個網頁(當時bot仲未咁普及,全球化又未咁勁,冇得外判畀個南亞仔幫你F5)
9. 好啦,講咗咁多。舊年最當炒,亦被視為泡沫之一嘅,當然係堆 SPAC。美國殼股。詳情?我舊文寫過,你自己去睇(https://bityl.co/59ye)。記住一訂Patreon就全部睇晒,好開心的說(https://bityl.co/4Y0h)
10. 今日呢隻新股(https://bityl.co/59yg),都係一隻SPAC。咁,佢嘅上市編號就係……LMFAO.是真的,內文都係咁寫。當然用四個位,就梗係LMAO。
11. 即係,冇事咪冇事咯。有事,呢啲就會成為廿年後啲分析員,講我地而家呢個年代嘅代表作。「咁都好意思入表」「又有人抽」。真係LMFAO
12. 呢隻LMFAO買乜?未研究,怕且唔係LMFAO或者莊冬昕嘅創作rights.話時話近年好輕。最早當然好多人都聽過嘅大衞寶兒 Bowie Bond,可以講係 asset securitization 嘅先行者。近期就有七人一個嘅Bob Dylan,同埋Neil Young 。
13. 呢,collateral damage係乜?就係Prince(死咗了)嘅遺產都畀人再翻幅,政府話當時估值唔啱,要再抽多啲。點解?就係有咗其他歌星,咪大約估到值。「你聽香港政府講咗三十年咩活化債券市場都係咁咋」,有咗幾隻,咪可以推埋其他出嚟。
14. 拿,科網講到SPAC講到Bob Dylan 怪叔叔 博學堂 姚樂怡(之後有),抵支持啦。基本上我每樣嘢都唔識,但又每樣都識少少。狐狸型,唔係刺猬型。
(*)有典故架。莊冬昕「怪叔叔跳古怪舞」(https://ytube.io/3DdM),當時畀人勁恥笑。但後來就有人平反,話你睇人地LMFAO,或者啲韓仔,都係咁之嘛。所以證明呢,在這社會最怕走得太前,做先知係好痛苦嘅。又,啲女幾得。不過我都係鍾意「食軟雪糕」多啲(https://ytube.io/3DdO)。「啱啱畢業日日夜夜淨係做做做,相當激烈求求其其隨時無得撈」。歌詞不知幾有深度
(**)講起呢啲科網時代回憶仲有好多,我年紀嘅人人有個故事。想快嘅你去睇《跑馬地的月光》(梗係睇姚樂怡!)或者《新戀愛世紀》黎明扮Bill 姬。想真實嘅,睇我本人。當年我居然收過錢幫人做過webpage,恐唔恐怖?唔止,當年我畢業,有間銀行請我去搞e banking,幸好我有啲自知之明,最後都turn down offer.活地亞倫話齋,我真係唔會幫襯一間請我去做e banking嘅銀行。係邊間?係道亨。道亨後來變咗乜?星展。咁星展最出名嘅事係乜?就係掉咗人地個保險箱落堆填區。而後來我就去埋星展,真係善惡到頭終有報。不過我都好似冇刪走當年啲FB Post—唏,陳琳(文學家嚟呀)話齋,打份工啫,各為其主。箭在弦上,不得不發,搵食啫。我又冇鬧人祖宗十八代。
同時也有32部Youtube影片,追蹤數超過172萬的網紅黃氏兄弟,也在其Youtube影片中提到,黃氏兄弟第五首單曲《室友》跳脫以往青春洋溢的歌曲風格,更請來曾擔任五月天、周興哲、楊丞琳、蕭敬騰等眾多歌手編曲的知名音樂人于京延操刀,為瑋瑋量身打造「第一首大人情歌」。同時,瑋瑋也親自參與作詞,將戀人間一言難盡的情感深深刻劃在歌詞中,生動描繪出情侶感情變淡時,日常生活的轉變;青春又深情的歌聲也為單曲...
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為了讓我看他十八歲的模樣,他拿出手機翻著相簿。我告訴他,網上目前還找得到一張他留著頭髮的照片,是和家人一起拍的,在一篇教會的報導裡。「我記得應該只有一張對不對?」他問我,一副早知道的樣子。看來他是那種會上網搜尋自己名字的人。
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照片裡,十八歲的他留長髮、穿破褲,身上披掛鉚釘配件。揹著樂器,但看不清是不是吉他。或許是鍵盤,也可能是他自小學了快十年的小提琴?
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去年 12 月 22 日,冬至,台北 Legacy 一場集結了六組歌手的演出「扯!!!! 己亥冬至紅藍大對抗」正要開始。前一晚,黃宣與海豚刑警、LINION、ØZI 等其他表演者到詹記吃火鍋,吃到一半在 IG 開直播。鏡頭移到黃宣,他立刻舉起原本搭著 ØZI 肩膀的手,拿起鍋裡的湯勺湊到鏡頭前,像電視購物主持人一樣煞有介事介紹起湯頭和貢丸來。「我告訴你們,我以前在電視台工作過⋯⋯」湯水蒸騰中,他開始搖起身體,跳起不知什麼舞來。伴隨 ØZI 的大笑,黃宣戲劇化地端起碗,喝了一口湯,陶醉⋯⋯從頭到尾沒人 CUE 他,他自己在鏡頭裡飄了一分半鐘。
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但在家裡,黃宣的瘋還比不上會拉鋸琴的爸爸。
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「我爸爸是我們全家最活潑最有活力的人,他才是真正的表演者。我記得從小到大,不管家族聚會還是什麼大家聚集的場合,我爸就是動不動自己演起來欸,」他模仿起自己的父親:「『來,給大家看一個東西⋯⋯咦,這是什麼,怎麼會有鋸子,很危險捏 —— 好,大家點歌?』」
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黃爸爸開放點歌的範圍是〈月亮代表我的心〉一類的老流行歌。據黃宣說,爸爸鋸琴拉得很好,而且沒什麼人會這項樂器,他常常試著說服爸爸出一張鋸琴演奏專輯,會紅。至於爸爸到底為什麼會鋸琴,他說他也不知道。
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黃宣一家與音樂更明確的關係脈絡,是身為福音歌手的母親。他說,比起爸爸,媽媽更像一個專業的音樂人,不喜歡眾人起鬨要她唱歌。但一旦確定要唱了、登上舞台,就會放進全部。
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「我的個性就剛好中和他們兩個。」黃宣說。
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頭不能動,很不方便
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黃宣音樂之路的戲劇性,每每再聽依然魔幻:中學時代就被簽進成龍的經紀公司,大學進北藝戲劇系,但是為了解決合約問題,休學、入伍、退伍,最後進了東森購物台。但他已經無法明確記憶自己究竟曾何時開始就在舞台上了。「幼稚園的時候有個同學,螢火蟲班的,他在畢業音樂會上演奏小提琴。因為我家以前只有出現過吉他和鋼琴(還有鋸琴),我就被它吸引了。覺得演奏小提琴滿帥的。」那時黃宣六歲,剛要上小學。
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為了帥而學琴,但他沒有帥了就算。國中時參加全國音樂比賽,鋼琴三重奏裡拉小提琴,拿全國特優第一名;五重奏,擔綱第一小提琴,依舊特優第一。金華國中弦樂團,他當了兩年小提琴首席。即便高中以後不再鑽研,去年與范曉萱合作的〈獨上C樓〉,前奏的小提琴其實也是他自己拉的。
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為什麼高中不學了?他回答得認真,但這認真的答案卻有點好笑:「因為我發現邊拉琴邊唱歌有點卡。就是,要是你唱歌的時候頭不太能動,看起來好像不是說很好看?脖子這邊要夾著⋯⋯」
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為了能更自在地在舞台上唱歌,他放下小提琴,重新拾起了吉他和鋼琴。
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什麼時候開始「演出」的?比較清晰的記憶,是他第一場自發性的音樂發表會,在國三升高一的那個暑假,辦在父親公司九樓的某個空間,一個星期天的下午。「就邀請同學啊,朋友啊,聽眾三十幾個吧。」當時他已經寫了不少歌,包含寫給當時女友的情歌,演出了十首或十一首的 set,自唱自彈吉他、鋼琴。
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再來,是讀附中的時候。附中自由,黃宣有陣子天天帶吉他到學校,一下課就湊到同學身邊唱來唱去。後來班導索性禁止他帶吉他進教室。
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「老師就覺得說,我好像把學校當表演的地方了,太胡來了。明明別班都可以帶,我揬膦(tu lan,常寫作「賭爛」)了一陣子。不過很奇怪,雖然高中時有些老師很討厭我,但也有些老師很喜歡我。」他說。
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也是這個時期,一位馬來西亞的音樂人 Jaydon Joo 因為工作來台,借住黃宣家,送給黃宣人生第一張編曲程式光碟。
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「他大我九歲,可能也覺得這個弟弟很奇妙吧?我跟他也不是說很熟,他也只是來我們家借住兩個禮拜而已。但他當時是一個非常專業的貝斯手、編曲人,或許可以說是我編曲的啟蒙老師?就是因為那張光碟,我才會在高中就接觸數位編曲這件事,用電腦記錄自己的音樂。」
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2018 年,黃宣以自己的綽號「YELLOW」的名義,不僅包辦所有詞曲與編曲,也邀來一班優秀樂手,發行第一張 EP《都市病》,奔放的爵士、放克元素,戲劇性極強的唱腔,橫空出世。更讓人印象深刻的,也正是黃宣在編曲上的偏執。「我不希望無聊,不求立刻找出答案,而是試著跟作品在創作的過程中一同成長,就像一個旅程,所以我會不斷去探索。」
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「我會把樂器錄下來的樂句做 reverse、掛效果,讓它聽起來不像真實樂器;可是我又喜歡從聲響設計的角度去模仿各種聲音。嘗試用不同方式解構錄音素材並重新排列組合⋯⋯這些都是在後面編曲過程中創造的。我混完音才會找樂手來聽,他們就會說:怎麼跟我錄音的時候想的完全不一樣?」
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「我就會說,跟我想的也完全不一樣。」
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你真的想要別人幫你倒酒嗎?
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永無止盡的編曲是樂趣,也是痛苦,因為知道自己有太多選擇。新專輯裡,只有〈.MERCY Rule〉是同步錄音做基底,其他首歌多是黃宣關在房裡的魔術 。大概第一張單曲給人的印象真的太過華麗奇詭,至今仍有人不相信影集《想見你》裡的插曲〈一天〉是黃宣寫的唱的。乖乖地刷吉他、唱情歌,不太像會自稱光頭摩登大聖 a.k.a. 東南亞巨石強森的他會做的事。
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「以我的角度來說就是很單純,寫歌、製作是我的專業,假如我可以為服務的對象創造出適合他的受眾的作品,大家彼此都開心,這樣不是很好?不然人家找你幹嘛?〈一天〉對我來說就是這樣的作品,它也代表我其中一個面向,但它不是那種自我實現取向的作品,所以我當然不會過度渲染自己風格⋯⋯」
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進購物台之前,他是真的有點不知道要幹嘛,晃蕩了一陣。當兵前後,雖然也有以化名在網路上發表作品,但大學休學又解約之後,一切都不確定。「為什麼去購物台上班?就跟為什麼唸戲劇系一樣。我覺得如果我的人生只有音樂的話我太無聊了。我覺得人生就跟我的創作理念一樣,重點在於『體驗』,沒有一定要知道為什麼。既然這麼愛表演,說不定戲劇也可以?既然這麼愛表演,電視台說不定不錯?」
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音樂上不要無聊,人生也不要。但那拒絕無聊的豪氣裡,卻也不那麽單純是瀟灑:
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「我沒有想唸音樂的原因,是我已經很愛音樂了。我不想要把音樂當成一個我要必須得理性面對的東西,我怕我會跟它產生距離,」
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自我隔離,是因為太愛。或許旁人也都看得出來,進東森之後,黃宣認識多年的資深音樂製作人李漢群,他口中的「漢群哥」把他拉回了音樂世界。黃宣擔任他的製作助理,接《中國好聲音》的歌手製作案,從魏然開始到陳冰、再到馬吟吟。那時是 2014 年,黃宣以幕後製作的身份進了音樂圈,沒有什麼人知道他是誰。
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如今能侃侃而談「專業、服務」,三年前他的低潮卻也緣生於此。幫別人編曲或製作,讓他感到疲乏,但並非因為「幫別人」的緣故,而是他意識到自己正在面對已經沒有那麼喜歡音樂這件事。
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他想起剛學小提琴的時候,如果不練琴,母親是會打他的。黃媽媽拿著衣架子,在動手前告訴黃宣:「你要永遠提醒自己,你是真的愛一件事情你才去做,而不是因為你做得到所以才去做。」
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黃宣試著比喻當年的低潮:「今天你有某種身份地位,你可以走去某一個 VIP 包廂,讓別人為你倒酒。有人為你倒酒這件事很好啊,你就會覺得自己也想要做到這件事情,可是,你是真的喜歡有人為你倒酒嗎?你不覺得那很智障嗎?」
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只是為了顯示自己能做得到嗎?他卻步了。他辭掉工作,去了一趟日本,借住在高中同學家。距離收到那封改變人生的文化部補助通知信,還有一個月。
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收到信的那天,我跑出去吃拉麵
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2020年,眾聲期待下,YELLOW 終於發行首張專輯《浮世擊》,收錄前兩張 EP《都市病》、《馬戲團》,加上概念上的第三篇章《DDT》的四首新歌。其實,黃宣打從一開始便沒有要以專輯為導向作為發行動機,也認為這三個篇章是彼此相扣的同一宇宙觀。
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回想 2018 年,當初發行首張 EP《都市病》前的人生歷程,聽起來確實有些被動。收到補助通知的那瞬間,黃宣的第一反應是假裝沒看到那封信,也沒聯繫李漢群,出門走在日本街道上,吃了一碗拉麵。
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在日本的一個月,大部份時間都在閒晃。朋友白天要上班,留他一個人在家,他自己出門搭電車到橫濱以南,在海岸亂走,再回住處。完全沒有做音樂、他刻意讓自己半點音樂的事都不碰,只是一直聽音樂,「我還是喜歡聽音樂,就算對做音樂有點懷疑」。
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自小,母親和姊姊在車上播自己灌錄的卡帶(mixtape),聽黑人靈歌、西洋歌曲,也聽許多華語流行;《少林足球》上映那陣子,黃宣特別喜歡劉德華唱的片尾曲〈踢出個未來〉,也灌進卡帶裡。一直到長大,黃宣的歌單裡依然雅俗通吃,他喜歡 Prince,也聽紅遍街巷的 John Mayer。
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當時距離首張 EP 結案期限只剩下不到兩個月。這對黃宣而言不是壞事,他給自己每首歌大約五天的編曲期,「否則會沒完沒了,我會一直編下去」。對他而言,創作自己的音樂是探索的過程,常常是作品帶著他發現,不少事情是開始著手之前沒有想到的,例如〈獨上C樓〉和〈不開燈俱樂部〉歌詞中的角色可以視為不同時空的同一投影,在 C 樓中交錯的一對戀人,即是俱樂部裡的王老先生和白老太太,〈Rose Wayne〉寫好了才發現是王先生的前傳。
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「沒有準備好的一天。」黃宣說,「如果告訴自己『還沒準備好我就不發了』,那麼作品永遠不會完成。我認為真正的專業是可以在有限的時間下面發揮出創意的最大值。」
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漢群哥畢竟還是發現了通知信。黃宣發現,自己也待不住日本了。「人是沒有準備好的一天的」,那封通知信,讓他明確意識到這一點,破除了他的惶惑。
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抱持著還沒有答案的心,他約了正好當時也在日本的余佳倫(阿涼)。阿涼後來成為黃宣的共同製作人。兩人立刻決定回台灣以後要訂的錄音室、錄音日程。《都市病》的三首歌完成,前後還不到五週。有趣的是,其實這些作品早在 2014 年就曾以化名「飛知和午次郎」短暫發表於網路上。
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「我告訴自己,我要用創作去探索這整個過程。我是沒有答案的。這一點,對我的聽眾而言也是一樣的。從《都市病》一直到《浮世擊》,這個作品本身就是一張船票,它沒有什麼大道理或必然的意義,知不知道前因後果不影響你去充份體驗這個旅程,最重要的是聽眾可以在作品中找到自己的投射。」
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我要提供的是想像
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後來的事都耀眼:〈不開燈俱樂部〉入圍第三十屆金曲獎最佳編曲人獎,並獲得最佳單曲製作人獎,今年〈獨上C樓〉又入圍最佳單曲製作人。黃宣說音樂路上他確實幸運順暢,所有的關卡都發生在內心。他的敵人似乎是他自己。
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他做音樂的方式引來不少疑問,那些問題他卻都能信口解答:
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編曲變動器樂這麼多,樂手會有包袱嗎?「不會,他們也很驚喜,我們對這件事有默契。」
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錄音室版本的作品奇詭聲響用得很多,現場會怎麼處理?「我們把現場演出當成另一件事,當然有它的限制,但沒人說演出要和錄音室版本一樣。」
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在專輯裡為什麼更換了單曲發行時的曲序?「當初覺得第一張一定要是《都市病》,風格比較強烈,但《馬戲團》是故事的前傳,在專輯就把順序調回來。你有沒有發現,專輯從任何一個三首歌章節開始聽,都可以自成輪迴?」
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創作歌詞上如何磨練技術?「我會比較在意文字上的韻律,咬合酷不酷,接下來才是去製造歌詞後面隱含的意義、它夠不夠有暗示性和神祕感。你知道,就很像偵探小說裡面的犯人,會剪報紙和雜誌上的字貼成一封信,那種叫做什麼啊?」
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恐嚇信。「對,我覺得我的文字的思考邏輯比較是這樣,很神祕,但是畫面非常鮮明。」
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這幾年,他失眠,但從未影響到演出,自己也嚇到。有次超過 24 小時沒睡,接著到新竹演出,他照樣能量充滿。「我很喜歡在舞台上,去聽我和團員之間的『呼吸』,大家沒有在彈奏音樂的瞬間。所有人都對在同一個點上的時候,你會聽到別人停頓的時刻,那並不只是休止符,而是在等待下一個一起下音樂的,那個決定的瞬間。你沒有辦法透過樂器、透過言語去溝通這件事。樂手之間有沒有在同一個狀態上、夠不夠信任對方,這些都不是技術上的問題。」
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「技術都是表象,但是你要透過聽感刺激帶給大家的是想像。」
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在沒有答案的、想像的路途上,放盡能量,不要無聊。有能量耗盡的時候嗎?
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「有。但我不會說那是耗盡。我每一天當中都有非常非常低潮的時候、做音樂很痛苦的時候。但是我會接受這件事情,我沒有覺得這件事情不好。你看心電圖,它是這樣上上下下對不對?這才是活著。永遠維持某個狀態的意思,就是死了。」
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他說,他的矛盾永遠會存在,勇者之所以叫勇者,不是因為他戰勝了恐懼,而是因為他接受了恐懼與懷疑一直都會在,卻還願意繼續往前走。
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他收到過一則訊息,是某位外國聽眾聽完專輯後的畫作。畫裡頭有一座雲霄飛車軌道,他的頭被畫成雲霄飛車本人,後面連接著一串看不出是蟲或是什麼的怪物;他的頭上面就長出好幾條蛇,有如梅杜莎,但這列黃宣列車卻奔向前方一顆溫煦的太陽。
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「用音樂和大家做到某種共鳴,這件事情是難以言喻的奇妙。」這是他登台的原因,是他能量的來源,也是他對自己的認同。「也許別人了解我比我自己了解我更深,就是因為我對我自己永遠抱持一個未知,所以我才可以繼續探索。」
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似乎是看開了一切。問他有沒有對目前的自己不滿意的地方,讓人意外的,他說有。
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「就後腦勺吧。」
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「為什麼?」
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「因為它太圓了,讓我沒辦法平躺。」
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攝影棚裡笑成一片。他則浮誇地,搔了搔自己的光頭。
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專訪 YELLOW 黃宣:
永遠維持某個狀態的意思,就是死了
https://bit.ly/379fM5n
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視覺統籌、攝影_ 潘怡帆 Crystal Pan
採訪撰稿_ 蕭詒徽
化妝_ Yenting Yang
化妝助理_ 羅翎
材料協力_ 陳艾德
攝影助理_ 郝御翔
棚_ LÄTT Studio
責任編輯_ 李姿穎 Abby Lee
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BIOS monthly
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《我,和吉他的淵源》之五
至此,才恍然大悟:那一把「台中馬丁」,和接下來的 FG-140 為甚麼會不見了:原來是 FG-140 的出現,造成了「台中馬丁」的失蹤;而,Adamas 的出現,則是 FG-140 不見了的原因。
至於,事情為什麼會這樣的發生。。。。。。我就不想講了。但是,我知道吉他主人必須為所有這一切的後果負責。
話說到,畢業以後,除了考醫師執照以外,就是真的面對錄音室裡面的錄音了。
在1979年底,坂部在大阪幫我在找來的樂手和錄音室,錄音師等,都是很棒的專業好手;經過選擇,我還是必須自己完成一些歌。而且,還有幾首歌曲,我必須自己編曲,錄音完成的:包括,後來完成的「之乎者也」,「鄉愁四韻」,還有會重唱的「光陰的故事」等歌。看來有的歌勢必得要自己來彈吉他,而且,有的歌根本沒辦法找別的吉他手來彈。
比如說那一首 譜曲余光中先生詩的「鄉愁四韻」。這首歌「鄉愁四韻」的旋律誕生的很早,在 1975 年大三時 洪建全文教基金會 出版的「中國現代民歌集」經過楊弦先生譜曲錄音發表之後,我也根據唱片後面的這首歌的歌詞,試譜了一首自己的版本。
這首詩因為它的節奏非常好,格式非常整齊典雅,很適合用吉他來伴奏成一首當時七零年代正開始展現雛形的 現代民歌。楊弦的版本 可能因為跟詩集「白玉苦瓜」的淵源連結的比較緊密,詩意歌聲蕩氣迴腸,鄉思家愁四溢環繞。
我想做的是另外一種東西:那幾年我很入迷於前衛搖滾,一些樂隊,“Yes”,“Emerson, Lake and Palmer” , “Pink Floyd” , “ Jethro Tull” 的音樂我聽得非常多 (對了,奇怪,怎麼好像都是英國的樂隊?)。
其中尤其以 前兩者 我最入迷。
ELP 有一張唱片,將 穆索斯基 的鋼琴組曲「展覽會之畫」全篇用電子合成器樂團的方式改編成了搖滾樂,其中有一首歌是用唱的(是的,他們音樂以演奏為主),由貝斯手兼主唱 Greg Lake 作唱的 ”The Sage” 是我在大學前期幾年非常愛好的一首歌。 這首歌應該是前所未有的用鋼弦的木吉他獨奏伴唱,而且被彈出來的樂句,全是古典吉他的模式。
我為這樣的模式感覺非常的著迷。
那「鄉愁四韻」這首歌,是不是能夠用這樣的吉他的演奏方式,來彈奏一段很長的間奏呢?
另外,因為「鄉愁」這樣的一種時代的大主題,在 1950 年,二戰以後出生的我們這一代,已經比較遙遠了,用吉他來彈奏一段相對遙遠,但是其實從小就接觸在環境裡的一種濃厚情緒情感,應該是可行的。
為了這樣的一種音樂的表達,我花了大約整個的一學期,數個月的時間,在那一把「台中馬丁」上面不斷地摸索 吉他可能的指法來仿效 中式樂器應該有的彈奏方式。好了,這首歌和它的間奏,我應該彈了有五百多次有了。都很熟了。
但是,錄音用的樂器呢?我需要一把木吉他。一把好的木吉他,而且不能是仿製品,比如那把「台中馬丁」。是時候買一把正經的原廠馬丁(MARTIN,是的,這樣拼音)了。
很奇怪的,有一些朋友,日後大家詢問起來,第一把買的馬丁,都是買 D-45。
D-45 是馬丁的最高級數的琴。
價錢當然很貴。但是你如果覺得自己是真的音樂的愛好者,你就會把它買下來。當然其中最重要的原因之一,就是我說過了,在它的琴頭的正中央,方方正正大大的用珍珠母貝鑲得很漂亮的「MARTIN」 那六個大字母。
誰都看得到。
這樣的心態,其實不難理解。一個試圖要在音樂界闖出一個名堂的年輕小傢伙,必須讓人家要真真實實的看得起他的第一步,應該就是要買一把馬丁吉他。
而且要 D-45。
你看那支琴的琴身,任何一個角落,任何一條邊,包括正當中圓形的 大音孔,都整整齊齊,閃閃亮亮的,潔潔淨淨而且 溫柔七彩的 用那可貴的珍珠母貝的飾條 鑲得像一件珍貴閃耀的古董樂器;擁有它。
並且,年輕的彈奏這樂器的主人啊,以後不變成塞哥維亞 或是鮑布狄倫,都不可能。現在還記得起當初想要擁有這把 真實的馬丁吉他的,那股狂熱。
這裡要提到,在我三十歲之前,有任何在樂器方面的需求,我就會去找我的老友,位於西門町中華路一段 七十八號的「新麗聲樂器行」的老闆 阿忠,楊上忠。阿忠和我都是從小就在西門町長大的小朋友。從我們開封街的家走到他們家的樂器行,不超過兩百公尺,一路上都是福星國小的校區。
阿忠和我並不同年紀,他大我六歲,在對面的福星國小,他和一樣是大我六歲的哥哥是同班。我從最早組 洛克斯合唱團用的那些樂器, YC-45, Leslie 900 型的鍵盤樂器和喇叭;還有那一把 Adamas 的吉他;還有後來為「劉文正時間」當音樂總監要用而購買的 Roland 電子合成器;還有後來在中華體育館開演唱會用的鋼琴 YAMAHA CP-80;一直到後來,連 爸爸想要買一套爵士鼓到高雄家裡「健身」,都是找阿忠老友為我解決這些其實一般來說不易解決的需求。
阿忠,就幫我從香港的通利琴行,訂了一把 D-45。
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#You編
圖片的這把琴就是 D-45,圖中的背影是當年在紐約林肯中心一起演出的 Fabio。愛琴故事來到了第五篇,未完待續!還有更多琴中故事會在百年百琴特展裡展出......
#愛琴故事
#百年百琴吉他特展 #免費開放入場@華山中四A館
#因為愛琴演唱會@華山Legacy #購票請洽:
http://bit.ly/guitarmaniac2020
畢業歌弦月歌詞 在 黃氏兄弟 Youtube 的最佳解答
黃氏兄弟第五首單曲《室友》跳脫以往青春洋溢的歌曲風格,更請來曾擔任五月天、周興哲、楊丞琳、蕭敬騰等眾多歌手編曲的知名音樂人于京延操刀,為瑋瑋量身打造「第一首大人情歌」。同時,瑋瑋也親自參與作詞,將戀人間一言難盡的情感深深刻劃在歌詞中,生動描繪出情侶感情變淡時,日常生活的轉變;青春又深情的歌聲也為單曲更添色彩。
《室友》單曲 MV 邀請到剛突破百萬訂閱的人氣創作者「愛莉莎莎」擔任女主角,與男主角哲哲演出從熱戀到「淪為室友」的情侶。MV 穿插呈現過去與現在的生活,除了兩人互動已有了明顯的差異,佈景中也安排了許多細節隱喻兩人關係的變化;對比的畫面完美詮釋歌詞的意境,最後一幕的微笑則同樣讓人五味雜陳。
⭐音樂製作
作詞 Lyricist | 羅凱 Lokai/瑋瑋
作曲 Composer | 羅凱 Lokai
製作人 Producer | 于京延 Agwen Yu
製作統籌 Producer Coordinator | 羅凱 Lokai
編曲 Music Arranger | 于京延 Agwen Yu
製作協力 Producer Assistant | 古皓宇 Google Gu
和聲編寫 Chorus Arranger | 于京延 Agwen Yu
和聲 Chorus | 古皓宇 Google Gu
鼓 Drums:楊凱淋 Kyle Yang
弦樂編寫 String Producer | 于京延 Agwen Yu
弦樂 Strings | 曜爆甘音樂工作室 Just Busy Music Studio
第一小提琴 First Violin | 蔡曜宇 Shuon Tsai
第二小提琴 Second Violin | 陳奕勇 YiYung Chen
中提琴 Viola | 甘威鵬 Weapon Gan
大提琴 Cello | 葉欲新 Shin Yeh
錄音師 Recording Engineer | 于京延 Agwen Yu
配唱錄音助理 Vocal Recording Assistant | 謝皓宇 Andy Hsieh
配唱錄音室 Vocal Recording Studio | 楊大緯錄音工作室 Dave Yang Recording Studio
弦樂錄音助理Assistant Engineer | 徐振程Jason Hsu
弦樂錄音室Strings Recording Studio | 玉成戲院錄音室/YuChen Cinema Studio
鼓錄音室 Drums Recording Studio | 楊記錄音室 Yang Studio
混音師 Mixing Engineer | 楊大緯 Dave Yang
混音助理 Mixing Assistant | 謝皓宇 Andy Hsieh
混音錄音室 Mixing Studio | 楊大緯錄音工作室 Dave Yang Recording Studio
母帶後期處理製作人 Mastering Producer | 于京延 Agwen Yu
母帶後期處理工程師 Mastering Engineer | 楊大緯 Dave Yang
母帶後期處理錄音室 Mastering Studio | 楊大緯錄音工作室 Dave Yang Recording Studio
⭐影像製作
監製 Executive Producer |張繼正 Jizheng
主演|愛莉莎莎、哲哲、瑋瑋
導演 Director |橘剛史 Taka Tachibana
副導演 Assistant Director|陳昇揚 Arens
翻譯 Translator / 場記 Script Supervisor |謝貽錚 Popo
製片 Producer| 唐逸敏 Tasha
執行製片 P.D.|褚衡 Heng Chu
製片助理 P.A. | 劉冠怡 Birdy Liu
編劇 Screenplay |哲哲、瑋瑋、橘剛史 Taka Tachibana
攝影 Director of Photography|邱晧 Alive
第一攝影助理 1st AC|簡志宇 Chien Chih Yu
第二攝影助理 2nd AC|蔡季澄 Joseph
燈光師 Gaffer |彭嘉慶 Emile Peng
燈光助理 Best Boy | 曾鈺展 Zen
| 張寧恩 Nein-N
美術 Art Designer|林巧筑 Emma
美術助理 Set Dresser|王希武 Shawn
梳化指導 HMUA Director| 陳麒安 Dot Chen
化妝執行 Make-up Artist| 鍾其甫 Ooioh
髮型執行 Hair Stylist | 童梓綺 Nimo
造型指導 Costume Designer |林巧筑 Emma
服裝管理 Wardrobe|王希武 Shawn
劇照 Still Photography|王建中 Bill
剪接師 Editor / 調光師 Colorist |橘剛史 Taka Tachibana
助理剪輯 Assistant Editor |陳昇揚 Arens
字型設計 Font Design | 高玉珍 Little
創作者夥伴 Buddy |古書豪 Ocar
|廖歆怡 Cyndi
⭐特別感謝
好家片場
niko and…
NIHOW
Queen Shop
Victor小嶼
康康
橘愛加
製作 Production - CAPSULE
🎓畢業108系列單曲🎓
EP.01【我的新座位】MV 👉 https://youtu.be/ZWYFHrJj4dI
EP.02【不專心】MV 👉 https://youtu.be/0GzLgn2fgcI
EP.03【多想告訴你】MV 👉https://youtu.be/BT2tg7QphVU
🔥2020年單曲
【專家模式】MV👉https://youtu.be/x8AP-2aLEeE
【光】MV👉https://youtu.be/VdULKZtwwH8
🔥2021年全創作單曲
【世界再大你擁有我】👉https://youtu.be/PmZpf6a0gpw
【轉學兄弟】:https://reurl.cc/EOKnn
【兄弟互整】:https://reurl.cc/2K44n
【外婆家系列】:https://goo.gl/n82tCk
【兄弟對決】https://reurl.cc/yaQNl
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#黃氏兄弟 #室友 #單曲
畢業歌弦月歌詞 在 曹楊 Young Youtube 的精選貼文
Stream and download 機場 : https://cy.lnk.to/TillWeMeetAgain
機場,是我們愛情的句點 也是我不在你未來的起點
曹楊2020最揪心單曲《機場》
以獨特「揪心聲音演技」上演「機場分手」劇
在2020年4月推出個人創作單曲「微光」之後,MV上線YouTube不到兩週隨即突破百萬次觀看,不到一個月就已累積超過150萬次的點閱率,獲得極大的迴響。藉由詮釋自己的創作,讓大家更了解曹楊,在靦腆羞澀的帥氣外表之下,隱藏的是一顆與人相處時柔軟、與夢想拼搏時堅毅、與音樂演繹時專注的心;時隔一個月再推出第二首單曲「機場」,曹楊以獨特的「揪心聲音演技」上演一場愛情別離,歌詞描述一對交往多年的情侶,因為女孩即將遠赴重洋追求自己的夢想,男孩只能在機場送別,各自走向自己的未來;一首歌的愛情情節,場景從兩人相處的小窩、電影院、機場、到分隔兩地的時空,無論是故事情節轉折與演唱音域,跨度都非常大,但是曹楊用獨特的「揪心演技式唱腔」,唱出這一場愛情的悲歡離合,讓人感受到除了他的音樂劇專業之外,更深層的體會到他想傳達的歌詞意境及內在情緒;「機場」這首歌聽起來或詞意上看起來是離別、是憂傷的,但是對於曹楊來說,機場這首歌卻是說著:「眼前的分別,雖然是充滿不捨與難過,但是分開後的各自前進,都是為了讓彼此成為更好的自己,然後終將會以更好的姿態重逢、或是遇上更美好的未來!」
「機場」由師兄葉懷佩為曹楊量身打造,想傳達的主題是每個人都會遇到的經歷,那就是在成長的過程中,或許我們會面臨分離,必須勇敢離開熟悉的環境、舒適圈、或是一段放心不下的情感,獨自一人隻身前進、努力成長,再進化成更好的自己;對應到曹楊自身的狀態,從音樂學校畢業、爭取到「不能說的秘密」音樂劇演出、簽約進入唱片公司、發行個人音樂作品… 這一切,都是自己在成長的過程中遇到的狀態,在愛情故事的表面下,我們所聽見的,或許是屬於曹楊自己內心的「機場」,那個要勇敢跟過往告別的自己,送走過去,迎接未來!
「機場」的MV邀請了繪製周杰倫「等你下課」動畫版MV的動畫師,以寫實都會的漫畫風格呈現,MV男主角的形象就是根據曹楊本人模樣來描繪而成的,讓曹楊就像是走出漫畫的真實人物一般;MV完美呈現出了歌詞裡動人的愛情故事,也還原出機場的人來人往、短暫停留、總讓人感傷,卻也充滿希望的場景;在全球防疫時期的此刻聽見這首「機場」,更令人感受到「前進」與「飛翔」的渴望,原來並不是那麼簡單就能獲得的,然而每個人都需要更珍惜生命的每個當下,不管道別或重逢,我們終將遇見更好的自己、更好的未來!
《機場》
曲/葉懷佩 詞/唐小奕
兜兜轉轉的行李箱
人來人往的那機場
三年前的今天
你哭著說 不想去遠方
沒來得及看完的電影
票根還在桌上
延誤的劇情 凌晨的廣場
原諒我沒活出人樣
淘汰的結局 腳步的徬徨
想問未來到底想 怎樣
早已經見慣不慣的機場
多少人迎來 多少人送往
一別是不是兩寬
各生到底歡喜還是悲傷
耳機裡循環播放
是誰翻唱著 紙短情長
久沒更新的照片牆
一切還是當年模樣
錢包裡的合照
你笑著說 不想換一張
三年復三年的惆悵
韶華不負淚濕裳
延誤的劇情 凌晨的廣場
原諒我沒活出人樣
淘汰的結局 腳步的徬徨
想問未來到底想 怎樣
早已經見慣不慣的機場
多少人迎來 多少人送往
一別是不是兩寬
各生到底歡喜還是悲傷
耳機裡循環播放
是誰翻唱著 紙短情長
早已經見慣不慣的機場
多少人迎來 多少人送往
轉身入閘的徜徉
是否要昨天今天都埋葬
明天才不是奢望
記得別辜負 這次遠航
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MV插畫繪製:蔡維杰
MV動畫製作:異能數位影像
製作人Producer:葉懷佩 Andrew
編曲Music Arrangement:周菲比 Phebe Chou
吉他Guitar:歐冠廷
吉他錄音室Guitar Recording Studio:玩痛研究室
弦樂Strings:北京乐队 国际首席爱乐乐团
小提琴Violin:庞阔 张浩 刘潇 崔方晗 殷玥 倪冰雪 杨爽 高言 崔晓雷 徐航
中提琴Viola:毕芳 米巍 陈欣欣
大提琴Cello:孙艺 王瑶 贺虓
配唱製作人Vocal Producer:葉懷佩Andrew
配唱錄音師Vocal Recording Engineer:吳逸玲Lily Wu
配唱錄音室Vocal Recording Studio:JVR Studio
混音師Mixing Engineer:宋星凱Sean M. Sinclair
混音錄音室Mixing Studio:北極光錄音室 NLM Studios / ff Studio
母帶後製處理工程師Mastering Engineer:陳陸泰aTai
母帶後製處理混音室Mastering Studio:原艾音樂Mugwort Music
◆ 來電答鈴/手機鈴聲 Ring Back Tone / Ring Tone ◆
中華電信:手機直撥700→按4→輸入代碼 016464
遠傳電信:手機直撥900→按4→輸入代碼 095058
台灣之星:手機直撥700→按4→輸入代碼 013139
◆ 關注 曹楊 Young ◆
Facebook: https://www.facebook.com/young.cy1211
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#曹楊Young #ツァオヤーン #조양
畢業歌弦月歌詞 在 子沂Incurable Diseases Youtube 的最佳解答
「正解」/ Radwimps(cover by 政大吉他社第 59 屆幹部)
未知的大學歲月裡,我們都在尋找屬於自己的正解
但少不了的是,那些莽撞和總是懷念的青春
這些角落也許都是曾經駐足的片段,像拼圖一樣貼上 漸漸完整
一邊在彼此心中寫下答案,一邊給予彼此勇氣面對未來
直到我們再次見面時,願所有人都有勇氣
去面對未知的未來,去構築屬於自己的答案。
這是一首給 GG57 和畢業生的禮物。
作詞 Lyricist / 作曲 Composer:野田洋次郎
歌詞譯者 Lyrics Translator:雨音子
製作人 Producer:丁顯翔 Sean Ding
鋼琴 Piano:魏安妮 Annie Wei
電吉他 Electric Guitar:丁顯翔 Sean Ding
弦樂合成器 Strings Synthesizer :丁顯翔 Sean Ding
和聲編寫 Backing Vocal Arrangement:丁顯翔 Sean Ding
演唱 Lead Vocalist:子沂
男和聲 Male Backing Vocals:王子翔 / 李唯謙 / 黃以寬 / 陳聖諺 / 張竹君 / 古丞皓
女和聲 Female Backing Vocals:黃佩瑩 / 鄭伊婷 / 高辰忻 / 黃芸柔
錄製 Recording / 混音 Mixing / 母帶後期製作 Mastering:丁顯翔 Sean Ding
導演 Director:吳秉樺
製片 Producer:吳秉樺 / 陳雅竹
攝影 Director of photography:陳雅竹
合唱畫面
攝影 Director of photography:李世全
燈光 Gaffer:陳育彬
燈光助理 Best Boy:吳宗旻 / 伯李懷恩
剪輯師 Editor/調光 Colorist:吳秉樺
特別感謝 Special Thanking:
政大吉他社第 59 屆全體幹部、Fixsure 策展團隊、Allen Lin(林敬倫)、鐘宇平
#野田洋次郎 #のだようじろう #政大吉他社
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子沂 Incurable Diseases
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https://youtu.be/Nc9OLhyfS3Q
身為這一屆的畢業生,在人生最長、最能夠勇敢去闖的一段假期,因為疫情的緣故,少了
許多原本應有創造回憶的日子。這時期的我們,比起絢麗耀眼的太陽,更像散發柔光的月
亮。
這些未完成的事項,在旁人眼中如缺陷一般,成了不圓滿的弦月。然而,也許只有親自走
過這段歲月,才知道,自己一直都是那個完整、有夢想的高中生。
MV中的太空人,是保有童心的自己,有著雄心壯志,急於長大去完成自己夢想的孩子。隨
著世事錘鍊,那對發著光的雙眼漸漸遺失了前往目標的方向及動力。太空人遞信之舉,便
是喚回我們心中最初記憶,那個有夢想且最真實的自己,告訴自己奮力「向前闖,推開烏
雲的阻擋」吧!集結眾人的畫面便如同一一撿起沿路掉落的碎片,再度帶著他們攜手前行
。最後眾人指向的月亮,便是理想所在。
使我們前進的不是炙熱的太陽,而是在黑暗中那微不足道從月亮中散發出來的光;願在追
夢的路上,永遠不要忘記那個有夢想的自己。
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每年都很期待大合唱的上架
在疫情嚴重之際,今年度還能有歌曲的產出真的很不容易!
印象最深的一句莫過於「一點五米,說再見的最佳距離」QQ
最後好多主唱一起唱的畫面,有種震撼和感動的氛圍
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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 203.204.33.56 (臺灣)
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/SENIORHIGH/M.1630909936.A.9B4.html
※ 編輯: ryan0331tw (203.204.33.56 臺灣), 09/06/2021 14:33:11
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