#金鐘倒數3天
一早坐鬍子哥的車送兩隻去上學,經過一間英文教室。
我對小子說:「你們班上的小陸就在這裡補習英文耶。」
小子:「那裏很恐怖喔~~。」
我:「為什麼?」
小子:「妳看它玻璃黑黑的,一定是不讓人家看見裡面在打小孩。還有,開在二樓耶,就是讓人家不能一次就看見裡面,不是很恐怖嗎?嘖嘖……」
玻璃黑黑是防曬。在二樓是因為一樓房租貴吧?
現實的世界小子不懂。
被害妄想症倒是有一些。
不過想想,他的分析好像還有點依據。
#以後要找玻璃亮亮在一樓的教室
送完小孩,我到醫院做快篩,第一次被戳鼻子,痛得我眼淚掉下來。
想到醫護人員之前每週都要被戳一次,真的好心疼。
早上八點快篩,下午兩點拿報告。
上傳回主辦單位。
金鐘56,防疫工作很嚴謹。
這一次,沒有親友團,劇組也不能去,雖然心裡覺得很遺憾,但為了防疫,也只能如此。
也去拿修改好的禮服。
才發現一件非常尷尬的事情。
這件禮服,拉鍊在後面,還有一個暗釦,當天現場沒有親友。
如果中途我要上廁所怎麼辦啊?
回家認真練習自己把拉鍊拉下,糟糕的是我自己拉不上去,更別提要扣那個暗釦。
婆婆大人聽聞我的煩惱,她提出一勞永逸的解決方案:
薇薇啊!妳就包尿布好了!
#我的婆婆怎麼那麼睿智
鬍子哥忽然走到我面前說:「我覺得我要更努力作一個好老公、好爸爸。之前那些不愉快都一筆勾銷。」
我感動到眼眶泛淚。
他講完,帥氣轉身。我目送他回房間,覺得自己餘生充滿愛與希望。
五分鐘後,看到一封信,是鬍子哥寄給我看,他買的東西。
露營餐具、露營雞蛋盒、露營伸縮燈、露營餐具網籃、露營補蟲網……
#是我會錯意什麼嗎
晚上樓上鄰居讀四年紀的小姐姐(養倉鼠的那個鄰居)找我們兩隻去玩仙女棒,
這麼溫和的活動,一樣吵得亂七八糟,呃,我是說,我們家兩隻。
然後小姐姐不知什麼地方惹了小子不爽,小子狀似要踢姐姐。
總之一團亂。
好不容易和平了,兩隻說要跟小姐姐回去看倉鼠茶凍。
搭電梯,奇了怪了,哥哥跟妹妹又在電梯裡打起來。
我真是……
最後,不准他們看茶凍,帶回家從頭審問。
最後,哥哥發現自己錯的比較多,我拎著哥哥上去找鄰居道歉。
其實,昨天哥哥也在道歉,跟同學道歉。
開學四個星期,我已經被老師聯絡四次。
每次我都卑微地低頭抱歉:老師,不好意思,是是是,我知道,我會再跟他聊聊(其實拳頭很緊)……
#看在你媽入圍了金鐘就不能給我乖幾天
#我還想氣色紅潤的去走紅毯好嗎
同時也有79部Youtube影片,追蹤數超過1,140的網紅icyball 冰球樂團,也在其Youtube影片中提到,《搖啊搖 ft. Limi》 全數位平台收聽:https://icyballband.lnk.to/Wave 一個魚缸裡,只能有一隻鬥魚, 感性與理性短暫並存後,總會有戰勝的一方。 但當一對鬥魚在閃著誘惑光芒的酒杯中泅泳, 彼此追逐消長,浪漫又互相傷害…… 這個不睡覺的凌晨,結果或許會比較魔幻。 ...
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昨晚 7 點,韓國名導洪常秀的新作《#引言》,在 #台北電影節 的唯一放映場次順利完成,今日最新出爐的觀眾票選獎則未入前 20 名榜單,從外觀察這場觀眾應該對於《引言》不甚滿意。
不過,從去年的《逃亡的女人》到今年的《引言》,洪常秀的作品連續兩年在北影亮相,且幾乎皆以秒殺姿態完售。然而影展搶票的魅力常常未能延燒至商業院線,使得洪常秀的作品在台灣票房仍不盡理想。因此本篇文章替《引言》暖暖身,在剛放映結束、院線之前,聊聊這部我認為還是相當有趣的洪常秀作品。
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若有關注歐洲三大影展,便會發現今年 10 月底將滿 61 歲的洪常秀,連續兩年在柏林影展悄悄地拿到大獎,2020 年《逃亡的女人》收下最佳導演、2021 年《引言》獲頒最佳劇本獎,若再算上 2017 年《獨自在夜晚的海邊》金珉禧的柏林影后,這是洪常秀的作品 5 年內 3 度在柏林有所斬獲,而洪常秀今年 7 月再憑藉新片《在你面前》前往坎城影展放映,這名正值花甲的韓國導演,創作能量仍不見消散。
洪常秀早期鏡頭下的角色,或男或女,幾乎皆在燒酒中酩酊大醉地探尋愛情的多變姿態,到了洪常秀的後期創作,則能發現咖啡逐步取代了燒酒,比起一醉解千愁,透過漆黑咖啡的苦口醒腦,似乎更能理解人類慾望之本質,如「愛情」這道在洪氏電影中常見的母題。
而在這些作品當中,得以窺見洪常秀經常將觀點置於兩性間擺盪,不過,仔細思量當中趨近於「日常對話」的台詞與人物關係時,不難發現,片子更多時候是以男性本能質問人性,或許更可以這樣理解,洪常秀的男性視野幾乎皆以女性為軸轉動,再透過女性具備的某種功能性,進一步讓男性在懷疑、困惑中爬梳脈絡,並試圖找到救贖。
不過,在《逃亡的女人》中幾乎是以一種全然的女性觀點敘事,男性在片中基本上完全缺席,似一種幽魂藏匿於身後,並讓女性掌握積極的主動性,從這點來看,《逃亡的女人》為洪常秀更明確轉身勾勒女性所思所想的提問。
正以為洪常秀在爾後創作生涯要持續朝向「女性」視角挖掘時,新作《引言》就反向回望男性自身狀態,透過一名心思極其敏感的青年,展開對愛情、家庭、創作等哲思對話。而雖然《引言》與《逃亡的女人》有著不同性別的敘事主角,但在結構上類似,皆分成三段敘事,觀眾就此跟隨角色走入日常生活。
對於不熟稔洪常秀的觀眾而言,《引言》或許會顯得有些跳躍式的鬆散,在還沒正式沈浸於故事之前,僅 66 分鐘片長的電影便嘎然而止,留下一地問號。
然而,對於洪常秀的影迷而言,在三段結構中拼湊人物關係會是趣味盎然的體驗,看似凌亂的劇本結構,散落一地的日常,皆在洪常秀靈動、隨性的鏡頭中凝結成獨樹一幟地拼貼肖像,數種排列組合都能各自解讀成戲,且洪常秀近年喜好採用低對比度的黑白拍攝,更加強了其詩意質地。
《引言》在技法上也仍能窺見洪常秀的作者印記,招牌古典的鏡頭焦距變化,從定鏡的中景縮移至近景特寫,老派地在重要時刻提醒觀眾睜著眼珠子瞧仔細,在典型的鏡頭語言之中,仍能有效遞予角色情緒,強調當下的重要性。
例如《引言》第三章,同時也是全片最重要的餐桌戲,經驗豐富的老演員(奇周峰 飾)幾杯燒酒下肚後,厲聲赤責年輕演員(申錫鎬 飾),怒吼而道:「無論真心還是演戲,愛就是愛,愛是如此珍貴美麗,何錯之有?」這句台詞便搭配特寫鏡頭凸顯,全片題旨核心便震響而出——「虛實間的愛情觀」。
《引言》的劇本聰明地將戲中角色的職業身份設定為「演員」,演員上戲時的情感、下戲時的生活,當中投入的情感是否真能拆分,是否就是虛偽?《引言》就在真假、虛實疊合的雙重邊界中,透過兩代演員間的對話,激盪出戲劇張力,並引領觀眾思索愛情的本質,然而,洪常秀做到的就僅是拋問,全片最終對於愛情仍無解答,或者說,本就無力對愛情的複雜性做出定論。
而再從上述這句台詞後設地來看,奇周峰在洪常秀的電影宇宙中幾乎成了某種「代言人」的角色,因此這場戲或許就能視作洪常秀的「肺腑之言」,不過,此台詞是否鏡射了洪常秀的私人生活不得而知,但總是影迷們另一種的解讀樂趣。
可能讀者也發現,《引言》中再度透過燒酒、餐桌的閒談,體現洪常秀的男人愛情心事。至於本片三段敘事結構中,角色所喝的飲品也成為堆疊張力的道具。此次洪常秀不喝咖啡,改以雙和茶入戲。
第一、第二章節在雙和茶滋補調和的特性中做敘事鋪陳,年輕演員的浪漫、恣意的愛情觀便在閒聊之中緩緩塑造而出,申錫鎬能在抽菸的吞雲吐霧中,突然擁抱藕斷絲連的前任對象;也能秒瞬間從韓國遠赴柏林,只為見上女友一面,也正是這樣的率性衝動,快速浮載了愛情的價值觀,因此,申錫鎬在歷經分手之後的迷惘,進一步對於演戲/現實產生的「虛實」困惑,也才有了第三章兩代演員間的對話。
最終,《引言》的收尾來到海灘(海也是近年洪常秀喜歡作收尾的場域),洪常秀則再度透過剪輯的特性,於非線性的時間軸上虛晃一招,讓角色遊走在現實、夢境的恍惚狀態,因此觀眾很難透過時間的指向性確認所謂虛與實,申錫鎬與女友的分合狀態以及內心處境,就成了本片最後一層待各自解讀的符旨。
至於男性對愛情的百般思緒,就在白紋浪濤之中化為無盡神殤,角色與觀眾能做的,僅僅是漫步於冰冷刺骨的汪洋中,任寒意侵襲,徒留疑問。
解讀洪常秀,很難僅看過其一部電影就完成論述,建議觀賞新作之前補上舊作,相互對照觀看,就能產生更多樂趣。而我認為,洪常秀的創作步入此階段,儼然已臻至完熟,藝術、影像等創作內化成不可或缺的自身生活,走入一座城市,手持一台攝影機,就俯拾起生活哲思,鏡頭是他的筆,寫下對愛情/生活的念想看法。
然而,無論是假戲還是真做,或許愛就是愛,是美麗的;人生又或似夢,如不曾停歇的浪潮,起起落落。
🎬《引言》將由【可樂電影 Cola Films】在台發行。
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[想攝影144] 細說分鏡 Vol.21
🎥 影片時間連結:https://youtu.be/3XpWY8Xbe5U?t=298
🖍倘若無法充份解釋,在創作過程中,每一滴辛苦創作的過程心血
🖍對我來說
🖍那僅是空有點、線、面、色彩與明暗組合的作品
🖍那是空泛的靈魂,難以激起我心中的共嗚
好像,只有自己的照片,才會讓自己一看再看,無論在哪裡看到的作品,拍的再好、獲得金獎首選,當下感到驚豔,心底好像少了些什麼,說不上來,或許,這就是前幾篇所提到的「一張作品與攝影者的 “連結” 」少了吧,少了這個連結,我們與照片的距離也就越遠了一些。
🟥影片素材挑選
「細說分鐘」這一系列的文章,到這一篇已經第 22 篇,每一篇講的主題都不同,都是在講述這則影,每一個畫面、每一句旁白背後所隱含的意義與心血,而挑選出來的每一個分鏡,無論是「動態影片」或是「照片」,不但盡量符合旁白所說的內容,同時在挑選過程中,也有我與我自己作品「連結」的感受下,加以挑選出來。
比如說這麼一句話「每一滴辛苦創作過程心血」好了,為何會挑選那段影片? 因為錄製那段影片時,那天是剛下飛機第二天,還有一點時差外,白天走了大半天,回到旅館休息了一會,醒來還有一點昏沉,算好適當的時刻,也就是天空出現藍調的時候,背起器材前往該處,並且設定好器材開始錄製教學所需要的影片。
選擇這些片段,是一段辛苦的過程,除了還有點時差外,為了往後工作,白天的踩點、拍攝與記錄,晚上更帶著更多的器材走出門,對當下其實也是精神與體力的壓力,如果要我再多說一些,我可以再用 3000 字細說更多的故事,但這裡,省了免了,雖然看影片的觀眾無法了解當時我的身體狀況,而我也只在這裡輕描淡寫過,是不容易體會我挑選這段影片的考量,其實,就是那個「連結」,不然 15 天的旅程,更多次的「攝影旅行」,我可以選的素材更多,為何挑選這畫面,背後有一小段挑選的抉擇。
🟥攝影、生活脈絡
過去我曾對自己說,或是對朋友,學生說過一些這近 20 年的拍照片得,有一段時是這麼說:
🔹「我不會刻意的去追大景,我知道漂亮出色照片,這個 “大景” 是很需要的,過去剛接觸攝影,也會去追尋特別的主題來拍攝,但隨著好幾年下來,好像這種追尋的精神越來越薄弱,一般人可能會說…,拍多了,失去攝影的熱忱,但我很清楚我並不是如此,而是心中有一種想法 – 我不喜歡刻意去拍,與我生活較無直接關係的主題。」🔹
我並不是一開始就有這層感受,而是在我從事現在的工作,每天都在跟「攝影、照片」相處,因為「二件事情」的發生,讓我思考出這個心得。
第一件事是,多年前曾發現疑似他人盜用我的圖片,很久很久前,久到不知何時去了,曾在網路上看到一張照片,那張照片是拍攝高雄西子灣的燈塔,日落時太陽落下,很接近燈搭的漂亮日落,直幅構圖,海面比例佔四分之一左右,一時間我心裡一楞 – 怎麼會有人拿我拍照片,當作自己的作品去分享呢? 於是為了證明自己是「原作」,當然第一個念頭就是去找出原檔,上頭有日期可以證明,是找出來了,但構圖略有不同,近 8 成接近,燈塔與太陽相對位置略有不同,海面在照片比例也不同,直覺看是很像沒錯,細細比就差很多、很多。
找完比對後才覺得,自己真不該花這時間去做這件事情,因為這種西子灣燈塔本來就是當時熱門的景點,再說這樣子的主題也很多人拍,會拍出「很像的照片」也再所難免,何必花上那麼多時間去翻找自己這張照片做比較呢?
其二的原因就是,當開始做這些攝影教學、寫作工作後,翻找照片就成為日常工作之一,為了找尋特定的照片,有時會找找十幾年前曾經拍過的照片,那些照片性質,大多是記錄自己生活「吃喝玩樂」居多,偶爾會有些為了追景而拍的照片,我發現…,我的目光停留在「吃喝玩樂的照片」上的時間,遠多過在欣賞「追景拍攝照片」還要更多。
也許你會說「你在找照片時分心了哦」,對,有一部分的心情是分心了,但在看那些「偏向記錄生活的照片」比較讓耐得住我一看再看,因為這些照片可以告訴我很多故事,比如「我當時年紀、住在哪裡、生活型態、打工、感情關係…」等等,因為這些照片就是因為與「生命脈絡」有著非常強大的連結關係,「如果不是那時候我的生活條件,也不會有這些朋友、這些事件發生」,所以在看這些照片,特別能勾起腦海中曾經深刻卻又漸漸淡忘的故事。
而那些「刻意追景」的照片,儘管這些照片漂亮順眼,有些也在後期處理特別下了一些功夫處理,確實比前者照片更加精彩許多,但過了十數年後再次欣賞,那種當時的感動好像「沒了」,我仍記得當時為何去拍這些照片,但帶給我心頭迴響,比前起者卻少了許多,有一種與「當時自己生活脫節」的感覺,因為這些照片並非是我平時會去想拍的 (可能心情不對? 或是不符合當時生活作息?),這些照片無法帶給「現在的我」更了解「過去的自己」。
🔹感覺自己拍的照片,與自己的 “連結” 感受越來越淡了,對此,我也找到了答案 – 因為這些照片並不符合我的生活「脈絡」,不是我平時生活中會去拍的照片,一個照片資料夾裡上百張照片,在還沒打開細看前,大概心中就有點拒絕去看的心情,當我發現「為了記錄生活所拍照的照片」與「刻意追景而去拍的作品」之間的落差後,漸漸我就不再去拍這種照片了。🔹
🟥作品生命
誠如前幾篇文章說到,一張照片的「生命」不該有 0 與 1 的數位磁性電腦記錄所組成的照片,更多的故事留在身為「創作者」我們身上,如果可以的話,用簡單的文字、錄影、錄音,來為這張照片給予更多生命記錄,但我們是無法為每一張照片做到這一點,隨著我們日子一天天的過,這些照片永遠保存原有的樣貌,只是「他的故事」漸漸消失在我們的腦海裡,就像是製作成標本的動物,保有他的外在,卻無法留住牠的靈魂。
🔹「這張照片死了」,我會這麼說,過去拍的照片已經無法再帶給我心中一點漣漪的話,那麼這張照片是「死了」,就算是照片永遠保留住他的點、線、面、光影、色彩,就像是動物標本一樣「永恆」地存在,我還是會說,這張照片依然是我所拍的,由於這張照片生命對我來說,已經到此為止,但連結依舊存在。🔹
至於越久的照片,是不是越先走到死亡? 倒也不是,如果這一張照片更與我的生活脈絡結合,這張照片並不只是個漂亮的作品,同時也代表那時我的生命、我的生活。
🔹「這張照片是用 Canon 350D 所拍攝,我的第一台數位單眼相機,透過標準 Kit 鏡頭,我帶著它出門練拍,讓我第一次獲得感動,竟然是拍出過去從來得不到的夜間清晰的夜景照片,雖然這台相機是水貨,也不是最新款的入門級單眼,但那時為了練習夜拍,同時也測一測新買的相機,這些練習的照片不見得多漂亮,但帶給我的記憶恍如昨日般清晰,那份感動還在」🔹
越能結合我生命脈絡的照片,越是記錄著當下種種大腦與身體的感觸,藏在大腦裡某一處,直到你回頭看到這些照片,你又重新想起當時的印像,也許更加深刻讓你省思現在的生活,或是帶給你新的攝影想法與目標,我想這也許也是多數喜歡、熱愛攝影的朋友們,也曾經感受過的體驗。
🟥感動不了自己
又怎麼能感動得了他人? 藝術,不只是創作,也同時代表著「表達與分享」,少了前後一環,都是作為攝影藝術可惜的地方,但往往欣賞他人作品,驚豔的作品下,都是辛苦創作的心血,卻缺乏好的表達、好的陳述、好的呈現,讓他人無法擁有你十分之一的感動、感觸,我覺得很可惜,而且天天在生活中出現。
🔹如果感動不了自己,如何感動他人? 照片呈現已經是固定不變,卻帶給觀者差異解讀,唯有創作者本身給予照片更多的生命故事 – 就是除了照片外,更多照片的故事,以及你與照片之間的連結,才能讓他人在各自差異解讀下,更多一些作者想傳達的想法在心中,我相信,越能感動自己的照片,越能帶給更多值得與他人分享的故事內含,產生「作品、攝影者、觀者」三者的共鳴的機會也越多。🔹
當我欣賞他人精采的作品,不時產生這種感覺 - 這些空有外表,空泛的靈魂,激起不了心中的認同與共鳴,但這感覺是一定存在,因為…,自己多年前的作品,一但被我宣布「死亡」那一刻,也是同樣的感覺。
於是我告訴我自己,若想要讓自己對攝影的熱忱能持續下去,並且保持快樂,那麼…,未來所拍的那些稱作「照片、作品」也好的東西,必然更加與我的生命更加貼切,讓往後自己再看這些照片、作品,能讓未來的自己感動、感受,而不是一張張僅有外表精彩的照片而已。
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《搖啊搖 ft. Limi》
全數位平台收聽:https://icyballband.lnk.to/Wave
一個魚缸裡,只能有一隻鬥魚,
感性與理性短暫並存後,總會有戰勝的一方。
但當一對鬥魚在閃著誘惑光芒的酒杯中泅泳,
彼此追逐消長,浪漫又互相傷害……
這個不睡覺的凌晨,結果或許會比較魔幻。
#冰球宇宙三部曲 ︴︴︴二波來襲 ︴︴︴#當心餘震 ︴︴︴
凌晨的工作時間,搭配酒或者咖啡,反省自己、咀嚼靈感、抵抗誘惑,是創作者的日常。咖啡是理性、酒則是感性的板機,清醒又似睡,太陽升起前的心智和時間感都特別魔幻。珍貴的靈感和原始的情慾總在這時湧現,於是在理智和情感反覆地爭辯與赤裸脆弱的自覺中,誕生了一件又一件作品。《搖啊搖》描寫的是深夜與自己的內心互動,也是大腦回放又或者幻想的雙人運動。單曲封面杯中的兩隻鬥魚既是具象化的感性與理性,動態十足的姿態也像是兩個人忽上忽下較勁的模樣。
icyball 冰球宇宙三部曲第二波單曲《搖啊搖》MV由新銳導演賴禹諾接棒,以帶有微奇幻復古色彩的三支小短片做為前導、逐漸洗去少年的夢幻泡泡,將主角帶進大人世界。MV由新生代演員吳敬恆、林千煦擔綱演出,演出一名年輕男子在進行性器官環切手術後不停產生各種衝動與幻想的一夜,痛楚與愉悅交雜的異色幽默奇幻旅程。接續的冰球宇宙第三部曲MV將會如何展開,相當令人期待。
►取樣自童謠歌詞 ,以男女聲線誘人纏繞交疊
►搖的是安心的搖籃曲,也是格林式的成人風情
《搖啊搖》歌曲氛圍舒適放鬆,是夜晚一個人在房間裡的自在,也像是舒服得躺在某個信任的人懷裡。全曲的亮點「搖啊搖,一起搖到外婆橋」洗腦等級經過工作人員們的認證——只要聽過一次就會成為刻在你腦裡的句子。亮點歌詞取樣自童謠,icyball 冰球樂團與雙人組合Limi 以男女聲線誘人地纏繞交疊,將原本單純童真的句子詮釋出了完全不同的樣貌,搖的是令人感到安心的童話搖籃曲,抑或是成人版格林童話的限制級情節,全由聽眾腦補決定,畢竟,不說破的曖昧永遠最美。
►Dua Lipa 御用工程師加持、大人の戀愛系組合Limi友情合作
►icyball 冰球宇宙三部曲,濃醇香質感再升級
icyball 以特意拼貼製作的吉他樂句開場、佐以擅長的Lofi風格節奏、採樣synth pad ,再融入Limi獨特的Chill-hop編曲。icyball 與Limi 的化學作用使《搖啊搖》呈現出更豐富性感的面貌。歌曲中段加入的香香女聲、間奏挑逗的薩克斯風獨奏,帶出更加勾人遐想的畫面,而歌曲製作的最後一關母帶處理則特別請到Dua Lipa御用工程師親自操刀,讓《搖啊搖》combo升級,完美展現。
《 搖啊搖 feat. Limi 》
現在凌晨四點
陌生又熟悉的時間
把自己關在房間
試圖了解自己多一點
有一點倦意 還捨不得睡
音樂加一點調味
現在 用節奏醒著醉
Sake 黑咖啡
待會誰陪你入睡
搖啊搖 一起搖到外婆橋 一起睡個覺 一起 Oh
搖啊搖 一起搖到外婆橋 一起不睡覺 一起 Oh
閉上眼閃過的旋律
剛睜開眼卻又無蹤影
就像每天都會錯意
噢他和她的言外之意
「別總在夜裡靠近 別總在夜裡試探我」
別這樣 你懂我所有的想要
故作鎮定也只剩下一秒
想要什麼 Just tell me now
Please tell me now, babe
「別總在夜裡靠近 別總在夜裡試探我」
想要什麼 Just tell me now
Please tell me now, babe
[ 音樂製作名單 ]
詞 Lyricist|王昭權 Chuan Wang
曲 Composer|王昭權 Chuan Wang
製作人 Producer|謝達孝 Siao.H、Limi
編曲 Music Arrangement|icyball冰球樂團、Mi
配唱製作人 Vocal Producer|王昭權 Chuan Wang、謝達孝 Siao.H
演唱 Vocal|王昭權 Chuan Wang、Li
吉他 Guitar|謝達孝 Siao.H
貝斯 Bass|吳冠男 Nelson Wu
鼓 Drum|林士捷 J. Lin
鍵盤 Keyboard|蒙捷文 J.Meng
合成器 Synthesizer|Mi
和聲 Backing Vocal|王昭權 Chuan Wang、Li
和聲編寫 Backing Vocal Arrangement|王昭權 Chuan Wang、Li
人聲錄音師 Vocal Recording Engineer|劉國安 Jonathan Liu、謝達孝 Siao.H
人聲錄音室 Vocal Recording Studio|白金錄音室 Platinum Studio
貝斯錄音師 Bass Recording Engineer|謝達孝 Siao.H
鼓錄音師 Drum Recording Engineer|陳祺龍 Chris Chen
鼓錄音室 Drum Recording Studio|112F Recording Studio
混音工程師 Mixing Engineer|單為明 Link Shan
混音錄音室 Mixing Studio|Lights Up Studio
母帶後期處理製作人 Mastering Producer|吳逸玲 Lily Wu
母帶後期處理工程師 Mastering Engineer|Chris Gehringer
母帶後期處理錄音室 Mastering Studio|Sterling Sound
[ 影像製作名單 ]
監製 Executive Producer|鳥兒映像 Birdy Prod.
導演 Director|賴禹諾 Yukno @鳥兒映像
副導 A.D.|周昀佑 Lgthree
製片 Producer|藍皓倫 Yooooalan
製片助理 P.A.|吳苡瑄 Yi Hsuan Wu
攝影 D.O.P.|左治 Jorch Ma
攝影助理 Assistant Camera|馬崇智 Chris Ma
攝影器材 Camera Equipment|鏡頭銀行 LensBank
燈光師 Gaffer|粘峻嘉 Chun Chia Nien
燈光助理 Best Boy|林晏均 Yan Chun Lin
酒吧燈光師 Gaffer|蘇志博(安東)So chi pok
燈光器材 Lighting Equipment|妄想機影音 Mirager Prod.
美術 Art Director|張芳綾 funny、周昀佑 Lgthree
主演 Starring|吳敬恆 Jing Wu、林千煦 Qianxu,Lin
造型 Stylist|張佳媛 Beryl Chang @我沒空有限公司、 鄭婷 Ting、 林毓秀 Ashley Lin
妝髮 Hair & Make-up|林瑀萱 yuma lin、張允 Yun Chang
剪接 Editor / 調光 Colorist|賴禹諾 Yukno
單曲封面及標準字設計 Single Cover& Title Card Designer|Blob
歌詞字卡設計 Graphic Designer|張芳綾 funny
擬音後製 Foley|謝達孝 Siao.H
平面側拍 BTS Photo.|吳宗哲 WuWuZZ
動態側拍 Video D.|王柏林 Berlin Wang
企劃 Marketing|顏靜萱 Ka Ka Yen @VH
特別感謝 Special Thanks|Jumi Tavern - Gyoza & Champagne Bar、洗衣店
出品 Presented by 何樂音樂 Pourquoi Pas Music
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|直播賣貨|廣告人轉型創直播賣魚 日日4am去香港仔魚市場買魚劏魚 客人:睇直播好似追韓劇咁吸引
"內地近年興起網上直播熱潮,人氣網紅動輒都有一百幾十萬粉絲,月入百萬不是夢。這股熱潮近一兩年吹到香港。因社會運動及武肺疫症,近一兩年香港人越來越少上街,在家工作成為常態,網購也成了新趨勢。自去年開始,無論甚麼時候上fb,總看到有人開直播賣貨,乜都有得賣,最近更發展到連生勾勾的魚蝦蟹都有得賣。
原本做廣告行業的Stanley,公司生意因武肺大受影響,行業開始萎縮,去年決定轉型,踩入直播界,和生意夥伴創立了一個直播平台「Pakdon Live泊檔直播」,主打賣生活用品、零食、韓國衫等等,這類貨品貨源易找,也意味着競爭大,於是想賣另類貨品。由於自己喜歡吃海鮮,眼見市場上雖然有賣海鮮的平台,但來來去去都是賣蝦賣扇貝賣冰鮮海鮮,靈機一觸,不如賣活海鮮,概念就像日本魚市場,每日晨早親自去香港仔魚類批發市場買新鮮貨,然後即場開直播售賣。
Stanley和拍檔都沒有街市和漁業背景,對魚的知識近乎零,但卻充滿信心,「民以食為天,就算疫情幾嚴重,人人都要食嘢,實掂啦。」他對魚市場的印象甚差,「周圍都係黑社會,粗口滿天飛。」但仍膽粗粗去見識,才發現在魚市場識人好過識字,入貨要有牌頭,批發商未必會賣貨予新手,甚至提供次貨,他們就決定每日凌晨去香港仔魚欄閒逛學嘢,觀察魚販怎樣買魚、揀魚和格價。逛了廿幾日,終於有老行尊願意教入貨,劏魚,將海鮮分缸飼養等,更在魚市場附近租了一個檔口給他們。"
影片:
【我是南丫島人】23歲仔獲cafe免費借位擺一人咖啡檔 $6,000租住350呎村屋:愛這裏互助關係 (果籽 Apple Daily) (https://youtu.be/XSugNPyaXFQ)
【香港蠔 足本版】流浮山白蠔收成要等三年半 天然生曬肥美金蠔日產僅50斤 即撈即食中環名人坊蜜餞金蠔 西貢六福酥炸生蠔 (果籽 Apple Daily) (https://youtu.be/Fw653R1aQ6s)
【這夜給惡人基一封信】大佬茅躉華日夜思念 回憶從8歲開始:兄弟有今生沒來世 (壹週刊 Next) (https://youtu.be/t06qjQbRIpY)
【太子餃子店】新移民唔怕蝕底自薦包餃子 粗重功夫一腳踢 老闆刮目相看邀開店:呢個女人唔係女人(飲食男女 Apple Daily) https://youtu.be/7CUTg7LXQ4M)
【娛樂人物】情願市民留家唔好出街聚餐 鄧一君兩麵舖執笠蝕200萬 (蘋果日報 Apple Daily) (https://youtu.be/e3agbTOdfoY)
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眼頭似勾 在 李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道 Youtube 的最佳貼文
本集主題:「與天使摔跤:尋找愛迪生,重新定義自己」介紹
訪問作者:邱一新
內容簡介:
不同於以往,
這次是「有任務的旅行」,也是「科普旅行」,
於我個人更是「尋找意義的旅行」──
讓生命騰出空間接受更多體驗。
我一向視「不尋常的旅行」為救贖與重生的途徑,
過程就像與天使摔跤得到祝福一樣,
現實的困惑、愁煩、不安、自怨自艾,
甚至內心創傷都在這場旅行後霧消雲散不見了。
──邱一新
邱一新是資深媒體人、企業主管、作家,更是一名旅行家,走遍世界各地,用生命實踐自己的旅行,寫下多本膾炙人口的旅遊書經典,每一本都能帶領讀者看見關於旅行的極限與可能。
這次,他將帶我們進行一場思辨之旅,踏上尋找那些改變世界、改造心靈的人與事。從一位不尋常讀者委託的科普旅行開始,邱一新追尋那些用科學改變世界的人:愛迪生、特斯拉、福特、萊特兄弟;也追尋那些用生命改造心靈的人:梭羅、梅爾維爾、佩蒂.史密斯、阿米許人……他把這些人的心理圖景和自己的生命體驗結合,昇華成另一種「地景」,再從中找到屬於自己的「詩和遠方」。
書名《與天使摔跤》典出於《聖經.創世紀》,形容與天使近身博鬥,即便傷痕累累,卻都是祝福的歷程;或說是,上天為邱一新安排的特別洗禮。對照邱一新在這趟旅行中的各種觀察與反思,也像是一次與天使摔跤的過程,表面上看似在尋找愛迪生,但實際上卻是在重新定義自己;人生下半場,旅行帶來更多的思辨,彷彿生命所經之處,都因旅行而琢磨出更深的價值與意義,成為「路上的沉思者」。
本書亦藉由閱讀整理大量的文獻與實地的考察,平實且流暢地勾勒出愛迪生做為一個發明家的平凡與不平凡。歸納出了:創業時期、實驗室工廠時期、電力發展時期、研發中心時期、少年報童時期、童年時期、流浪電報員時期。不同時期連結了不同景點與思辨,作者自由穿越時間與空間,在人們以為愛迪生已然「過時」的當下,再度創造出一段獨特而迷人的對話空間。
理工科背景的邱一新,擁有一個邏輯井然的頭腦,以及一雙對世界充滿好奇的眼睛,更重要的是,他擁有一顆「文學之心」,讓他的旅程充滿豐富多元的風景,如同亨利.米勒所言:「旅人的目的地從來就不是地方,而是一種看待事情的新方式。」
如果你熱愛旅行,你會在這本書中看見全新的旅行模式;如果你熱愛閱讀,你翻開的將不只是一本書而已;如果你是管理者,這本書將帶給你創新的管理思維;如果你是創業者,這本書將告訴你那些成功與失敗背後的邏輯。
如果你就是你,這本書告訴你的是一個追尋自己的故事。
作者簡介:邱一新
著迷閱讀旅行,曾循《倚天屠龍記》探拜火教總壇,踏查《聖經》地點,亦曾追蹤摩西(出埃及)、達爾文(加拉巴哥群島)、黛安佛西(高山大猩猩)、海明威(老人與海)、塞凡提斯(唐吉軻德)、三毛(撒哈拉)、希臘神話(諸神誕生地)……
旅歷包括:「星空聯盟」邀請環航世界一圈半。浪遊巴塔哥尼亞高原、亞馬遜河、勘察加、西藏、貝加爾湖等地。住過南極科學研究站、北極冰旅館、波札那狩獵營等。潛過馬紹爾、楚克、帛琉及加勒比海等。
採訪經歷包括:伊拉克、柬埔寨內戰,偽裝身份相親越南新娘、偽裝身份直擊北韓、恆河火葬等。
曾任《TVBS周刊》、《食尚玩家》、《女人我最大》、《健康兩點靈》發行人暨總經理,TVBS關懷台灣文教基金會董事,以及國立台灣博物館董事、客委會築夢計劃委員、觀光局國際光點委員;目前擔任吳寶春食品公司總經理。
著有《跟著大亨去旅行》、《天方夜譚探險記》、《我是丐幫旅行家》、《總有一天要去吃》、《人生的旅行存摺》、《尋找台灣特有種旅行》、《與天使摔跤》等書。
出版社粉絲頁: 時報出版
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