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【#LikeJapan娛樂】日本TOWER RECORDS的 LiSA神壇：10周年紀念唱片《LADYBUG》正式登場
LiSA出道10周年紀念迷你專輯《LADYBUG》已於5月19日推出。根據日本的唱片店特色，當然會好好「設壇」打扮一下吧！例如這個相片中，有LiSA的員工裝扮紙板，還有大哥煉獄杏壽郎的紙板，而她的當封面的雜誌、近期唱片、還有牆上的演唱會相片，那是滿滿的愛啊！
感謝相片提供：LiCA LiSAッ子
twitter.com/ArashicLica/
by #LikeJapan_Owen
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//方俊傑成為填詞人，上面是雷頌德和「金牌經理人」黃柏高。談到他們，我們沒談音樂，而是談市場。雷頌德和黃柏高是怎樣的合作伙伴？
「他們是很懂計算的人。」方俊傑說：「他們好清晰一件事的方向性。我的工作是收 order，一首歌的歌詞我寫了，但老闆、歌手、監製可能都有意見，有意見我就再改，改到大家都冇意見。」他坦言：「100 首歌詞裡面，可能只有 10 首是寫到自己的東西，但多數不會上電台 plug。所以我最鍾意寫 side track。」
歌詞可以很藝術、很個人，也可以很「無我」，服務市場多於自己。就像在媒體寫專欄，自己想表達甚麼是一回事，但受眾的接受能力、公司和市場的各種制約，所有創作者一生都在一條搖搖板上翻雲覆雨。方俊傑自言是一個「工匠」。以一個工匠的身份去看，方俊傑「加入」樂壇的時候，樂壇是否已經（又）已死？
他不同意。
「我在 03 年開始填詞，那時樂壇又未講得上好差好差。當然跟我小時候聽音樂時的情況差好遠，但我又覺得我們年代的歌又不算是『唔喺度』，卡拉 OK 都會有人唱那個年代的歌，繼續有人聽。印象中，的確少了人講賣碟這回事，以前張學友一張大碟賣 40 萬張，現在當然不會有，但業界自然找到另一個方法去營運。好像 Paco 就搞演唱會、搞電影，都是另一種方法。去到後邊，銷量無法持續，已經沒有『唱片』，只有單曲，但每年其實都一樣有好多派台歌，量減少是真的，但我那個年代都有很多新填詞人入行。唱片業和歌曲是兩種單位來的。無人買唱片，不等於無人聽歌。 」
對於填詞界的幾座大山，例如林夕，對方俊傑是個怎樣的存在？很多年前，有上上一代填詞人批評這一代的詞人寫得不好，「如果東京不快樂」是甚麼意思？情況類似現在又談香港電影已死。又有人說林夕寫得太多，霸佔很多機會，導致填詞界沒甚麼新面孔，如何評價這種想法？
他說：「林夕和黃偉文，對我來說是神一樣的存在。至於說很多歌都是他們寫，這就是商業市場的運作。如果你寫的東西，水平高過別人，市場又接受，最後你擁有更多機會，是很合理的，不能怪罪他們。我自己第一次聽歌，都是因為被歌詞帶動到。我最喜歡的林夕作品是 Raidas 的《傳說》，現在重聽都覺得他很厲害很誇張。我是因為喜歡看林夕的歌詞，才會留心歌詞。」
「最後我都寫到很氣餒」
會聽外國音樂也關心香港音樂的人（或只是我自己），不久久就有一種異議，覺得代代填詞人都好，但音樂相比之下卻顯得失色，音樂性保守，有「詞大於曲」的傳統，方俊傑卻說自己本身就是「文字派」。
「詞大於曲，我覺得是合理的。」他說：「因為香港真是出了林夕和 Wyman 這些人，他們好到一個地步，吸引到很多街外人的注意力。他們的歌詞又好又多，整個市場就很注視歌詞，但如果說沒有他們兩位，就不會吸納到很多留意歌詞、但對音樂沒那麼講究的人去聽歌，市場就可能比現在更小。至少如果沒有他們，我可能也不會聽歌和寫詞。我以前聽黑膠唱片，有一陣經常在觀塘寶星戲院後面的唱片店買碟，我在回程的巴士上已經拆開，看那張歌詞紙，看完歌詞，對我來說已等於好像聽了整張大碟。」
但正是由於香港的流行歌詞寫得「太好」，我們對歌詞的「意識形態」是固化下來的。例如我們不再能接受「鳩歌」。
「例如以前有首《食軟雪糕》，被人狂鬧。大家都鬧裡面的歌詞不知所云。我心想，為何我們被洗了腦，認為歌詞一定要有起承轉合、有大道理？一首流行曲是否一定要這樣？很多歐美歌、韓文歌，一個字唱足七次，都是如此。所以我有少少同情《食軟雪糕》，它不是《再見二丁目》，從一個街角的鏡頭帶出很深的東西……有些歌純粹就是給你 un 來 un 去。」
「我曾寫過一首歌給側田，叫《三十日》。首先是側田寫了一首英文歌詞，他叫我翻譯。歌詞很簡單，我自己有點抗拒，因為我都被洗腦的，我從小的訓練令我認為，歌詞不是這樣的嘛。側田本來給我的內容，個 scale（規模）好像很細。最後我都照做，歌也 hit 了，其實我是一個工匠，我無信心將自己放到好大。」
「我現在想回來，當時機構也不會容許我放大作者風格，我們要做 hit song，有一定方程式的，例如要做情歌，情歌裡面又有一些命中率高的角度，例如受情傷、可憐人的控訴。或例如 hook line 要有 catchy 的 phrase，在市場上這些是緊要過歌詞整體寫得好不好。」
「最後我都寫到很氣餒，歌曲 hit 了當然開心，但我面皮又很薄，在網上有時看到一些評論說我寫來寫去都是這些東西、很庸俗。我會想，不完全是我的錯，工業是這樣的嘛，而且我有不庸俗的 side track，但沒人聽嘛。當打份工的話，你得到的金錢又未足以令你對一切都 OK，一首歌可以刪三四十次，但又 hit 了。究竟自己作為填詞人，存在有沒有意義？刪改的過程很痛苦，工業不需要理你感受，開始懷疑自己寫來為了甚麼。真心話，我個人都不是想自己寫的歌太 hit，如果一首歌好 hit，但自己不喜歡的，那也會痛苦。理想的話，我可能會想自己寫得開心，又有知音，流行度低一點也好。例如容祖兒有次開 side track 演唱會，唱了我的《去火星戀愛》，這不是派台歌，但很多歌迷想她唱，這些 moment 我就很開心。」
非創作人看創作人，總是因為「距離產生美」，而把創作人本身都浪漫化。實際上可能創作的歷程沒那麼刺激，甚至沉悶；要克苦，要有紀律。
唐君毅在《孔子與人格世界》一文談到藝術世界中的天才：
「……貝多芬在月光之下，靈感一至，馬上狂奔回來寫。耳聾以後，再聽見樂而作曲。這是天才音樂家的故事。文學藝術上靈感之來，都是超乎自覺的安排。立意要到一環境，如山間海邊，戀愛飲酒，去期待靈感之來臨，亦無一定之把握。」
我們只是俗人而非天才，而且活在商業社會，很多時只能默默產出。如果生活太過狂放，反而會降低生產力。方俊傑說自己性格不好交際，也不好熱鬧，電話簿裡音樂人的電話號碼，應該不出五個。他表示，盧覓雪知道他性格如此「不娛樂圈」之後，亦嘖嘖稱奇。//
//方俊傑成為填詞人，上面是雷頌德和「金牌經理人」黃柏高。談到他們，我們沒談音樂，而是談市場。雷頌德和黃柏高是怎樣的合作伙伴？
「他們是很懂計算的人。」方俊傑說：「他們好清晰一件事的方向性。我的工作是收 order，一首歌的歌詞我寫了，但老闆、歌手、監製可能都有意見，有意見我就再改，改到大家都冇意見。」他坦言：「100 首歌詞裡面，可能只有 10 首是寫到自己的東西，但多數不會上電台 plug。所以我最鍾意寫 side track。」
歌詞可以很藝術、很個人，也可以很「無我」，服務市場多於自己。就像在媒體寫專欄，自己想表達甚麼是一回事，但受眾的接受能力、公司和市場的各種制約，所有創作者一生都在一條搖搖板上翻雲覆雨。方俊傑自言是一個「工匠」。以一個工匠的身份去看，方俊傑「加入」樂壇的時候，樂壇是否已經（又）已死？
他不同意。
「我在 03 年開始填詞，那時樂壇又未講得上好差好差。當然跟我小時候聽音樂時的情況差好遠，但我又覺得我們年代的歌又不算是『唔喺度』，卡拉 OK 都會有人唱那個年代的歌，繼續有人聽。印象中，的確少了人講賣碟這回事，以前張學友一張大碟賣 40 萬張，現在當然不會有，但業界自然找到另一個方法去營運。好像 Paco 就搞演唱會、搞電影，都是另一種方法。去到後邊，銷量無法持續，已經沒有『唱片』，只有單曲，但每年其實都一樣有好多派台歌，量減少是真的，但我那個年代都有很多新填詞人入行。唱片業和歌曲是兩種單位來的。無人買唱片，不等於無人聽歌。 」
對於填詞界的幾座大山，例如林夕，對方俊傑是個怎樣的存在？很多年前，有上上一代填詞人批評這一代的詞人寫得不好，「如果東京不快樂」是甚麼意思？情況類似現在又談香港電影已死。又有人說林夕寫得太多，霸佔很多機會，導致填詞界沒甚麼新面孔，如何評價這種想法？
他說：「林夕和黃偉文，對我來說是神一樣的存在。至於說很多歌都是他們寫，這就是商業市場的運作。如果你寫的東西，水平高過別人，市場又接受，最後你擁有更多機會，是很合理的，不能怪罪他們。我自己第一次聽歌，都是因為被歌詞帶動到。我最喜歡的林夕作品是 Raidas 的《傳說》，現在重聽都覺得他很厲害很誇張。我是因為喜歡看林夕的歌詞，才會留心歌詞。」
「最後我都寫到很氣餒」
會聽外國音樂也關心香港音樂的人（或只是我自己），不久久就有一種異議，覺得代代填詞人都好，但音樂相比之下卻顯得失色，音樂性保守，有「詞大於曲」的傳統，方俊傑卻說自己本身就是「文字派」。
「詞大於曲，我覺得是合理的。」他說：「因為香港真是出了林夕和 Wyman 這些人，他們好到一個地步，吸引到很多街外人的注意力。他們的歌詞又好又多，整個市場就很注視歌詞，但如果說沒有他們兩位，就不會吸納到很多留意歌詞、但對音樂沒那麼講究的人去聽歌，市場就可能比現在更小。至少如果沒有他們，我可能也不會聽歌和寫詞。我以前聽黑膠唱片，有一陣經常在觀塘寶星戲院後面的唱片店買碟，我在回程的巴士上已經拆開，看那張歌詞紙，看完歌詞，對我來說已等於好像聽了整張大碟。」
但正是由於香港的流行歌詞寫得「太好」，我們對歌詞的「意識形態」是固化下來的。例如我們不再能接受「鳩歌」。
「例如以前有首《食軟雪糕》，被人狂鬧。大家都鬧裡面的歌詞不知所云。我心想，為何我們被洗了腦，認為歌詞一定要有起承轉合、有大道理？一首流行曲是否一定要這樣？很多歐美歌、韓文歌，一個字唱足七次，都是如此。所以我有少少同情《食軟雪糕》，它不是《再見二丁目》，從一個街角的鏡頭帶出很深的東西……有些歌純粹就是給你 un 來 un 去。」
「我曾寫過一首歌給側田，叫《三十日》。首先是側田寫了一首英文歌詞，他叫我翻譯。歌詞很簡單，我自己有點抗拒，因為我都被洗腦的，我從小的訓練令我認為，歌詞不是這樣的嘛。側田本來給我的內容，個 scale（規模）好像很細。最後我都照做，歌也 hit 了，其實我是一個工匠，我無信心將自己放到好大。」
「我現在想回來，當時機構也不會容許我放大作者風格，我們要做 hit song，有一定方程式的，例如要做情歌，情歌裡面又有一些命中率高的角度，例如受情傷、可憐人的控訴。或例如 hook line 要有 catchy 的 phrase，在市場上這些是緊要過歌詞整體寫得好不好。」
「最後我都寫到很氣餒，歌曲 hit 了當然開心，但我面皮又很薄，在網上有時看到一些評論說我寫來寫去都是這些東西、很庸俗。我會想，不完全是我的錯，工業是這樣的嘛，而且我有不庸俗的 side track，但沒人聽嘛。當打份工的話，你得到的金錢又未足以令你對一切都 OK，一首歌可以刪三四十次，但又 hit 了。究竟自己作為填詞人，存在有沒有意義？刪改的過程很痛苦，工業不需要理你感受，開始懷疑自己寫來為了甚麼。真心話，我個人都不是想自己寫的歌太 hit，如果一首歌好 hit，但自己不喜歡的，那也會痛苦。理想的話，我可能會想自己寫得開心，又有知音，流行度低一點也好。例如容祖兒有次開 side track 演唱會，唱了我的《去火星戀愛》，這不是派台歌，但很多歌迷想她唱，這些 moment 我就很開心。」
非創作人看創作人，總是因為「距離產生美」，而把創作人本身都浪漫化。實際上可能創作的歷程沒那麼刺激，甚至沉悶；要克苦，要有紀律。
唐君毅在《孔子與人格世界》一文談到藝術世界中的天才：
「……貝多芬在月光之下，靈感一至，馬上狂奔回來寫。耳聾以後，再聽見樂而作曲。這是天才音樂家的故事。文學藝術上靈感之來，都是超乎自覺的安排。立意要到一環境，如山間海邊，戀愛飲酒，去期待靈感之來臨，亦無一定之把握。」
我們只是俗人而非天才，而且活在商業社會，很多時只能默默產出。如果生活太過狂放，反而會降低生產力。方俊傑說自己性格不好交際，也不好熱鬧，電話簿裡音樂人的電話號碼，應該不出五個。他表示，盧覓雪知道他性格如此「不娛樂圈」之後，亦嘖嘖稱奇。//
砵蘭街（英語：Portland Street）是位於香港旺角的一條街道，有人稱砵蘭街為「聲色犬馬、龍蛇混雜」之地，並且視此街是沒有得到香港政府認可的紅燈區；其實夾雜在長長的砵蘭街中的各式商舖有戲院、唱片店、洋服店、長生店、皮革店、燒豬店、道堂、雜貨舖、藥材舖、舊書舖、印刷舖、疋頭店、建築裝修材料店、室內設計室、華洋酒辦店、各中西式食肆及學校等，所以不應把砵蘭街簡單地視作紅燈區。 砵蘭街的街名，是取自兩度成為英國首相的威廉·卡文迪許-本廷克兼波特蘭公爵，於1927年命名。香港政府在1927年至1930年於憲報公布的街道名字中，已經記載著把此街道命名為砵蘭街的日期是1927年11月25日，坊間有一說是因砵蘭土（矽酸鹽水泥，又名波特蘭水泥）而命名，實為訛傳。
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好消息！！Tone Online Music Festival主辦單位已經將30/5晚的音樂會上載，大家可以重溫：https://youtu.be/yvMl8v8PRVE
喜歡的話，現在仍可以買票贊助（自由定價），推動本土音樂和文化發展：https://www.facebook.com/Thistownneeds/
「香港是文化沙漠」「香港沒有樂壇只有娛樂圈」這些話我已經聽了很多年。不過，其實我相信香港的文化產業從來不缺人才，只因沒有鋪天蓋地的宣傳和大台的造勢，大家難在主流平台中發現他們。之前有一晚我在家中看了Tone Online Music Festival——由本地獨立歌手和樂隊演出的「線上音樂會」，簡直眼界大開......所以決定在此推介這些artist給大家。
（突然想轉廣東話mode?）話說，呢幾年來，我知道大家見到香港變成咁都覺得好憤慨，每日都係Facebook追新聞、俾嬲嬲。但其實我唔希望政治、體制上嘅問題令大家覺得香港人嘅文化同語言就一定會沒落，或者覺得無野可以做到。有好多危機其實係政治問題之前/以外已經出現緊，其實平時點樣生活你都影響緊香港文化嘅命運。我相信每一個人大大小小嘅支持，不論係留言俾個like、share你鍾意嘅歌手、買碟買飛課金、選擇支持/唔支持邊啲音樂人......全部都可以有份推動香港文化產業、香港音樂、廣東歌以及廣東話文化。
你們還有其他心水歌手/band推介嗎？歡迎在下面留言補充。
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以下所有連結的網頁版清單：https://www.littleeggplanet.com/hklocalmusic/
影片中提及的creators/歌手/樂隊：
?Happy Kongner（文化評論/分析頻道，內容資訊豐富卻不沉悶、題材多元化）：https://www.youtube.com/channel/UCW_n_gfIv4HhRqCk8EnRhJA/
?Life Was All Silence（純音樂band，整個音樂節中我最喜歡的樂隊）
Hide and Seek MV：https://youtu.be/Pjtm9oJOvMQ
Live At WowAndFlutter 2016：https://youtu.be/CuIelX0mn1s
?RubberBand（相信是許多香港人都會認識的band，近年脫離唱片公司成為獨立樂隊）
發現號 MV：https://youtu.be/tcQvXUrCVxQ
阿波羅 MV：https://youtu.be/xYPjNKSdgiU
未來見 MV：https://youtu.be/Hroq64h65Os
?Stereo Is The Answer（成員本身有夾其他band，風格多元）
《when all else fails...》album preview：https://youtu.be/ANLY8GiVK-M
《Chemicals》 Studio Live Session：https://youtu.be/9QOmgqnGiTw
?Rain In Time 及時雨（音樂節奏感強烈。樂隊名字很有意思：「把音樂喻意為一場及時降下的甘霖， 能滋潤作者及聽眾因平庸生活而日久乾旱的心靈。」）
留白 MV：https://youtu.be/8VONpsUTJ2s
里程 MV：https://youtu.be/dOzk2ZnaTN8
?Matt Force（rapper）
告別 MV：https://youtu.be/voU1DufVXF0
死亡香(audio)：https://youtu.be/ernLNvpGO44
?Serrini（Indie女歌手）
日没前 MV：https://youtu.be/3vd6riBcjAU
I Dreamed A Dream 廣東話版, 《悲慘世界》Les Misérables：https://youtu.be/eczn9cUmwKM
On My Own 廣東話版 《悲慘世界》Les Misérables：https://youtu.be/kuxZcVXZZ7o
?更多香港本地音樂推介：
The Hertz -《末日快車》97km/h：https://youtu.be/HoOVbHGiE1Y
Prune Deer 話梅鹿 - Stalling 失速：https://youtu.be/dTIT20vdewA
逆流 NiLiu - 異人：https://youtu.be/Y-41lTWnv6w
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Tone Online Music Festival
影片中未提及的其他演出單位：
?Sabrina張蔓莎
見多一次(audio)：https://youtu.be/MqeJO4BuQTg
?Gigi張蔓姿
孤者夢遊（ViuTV節目《寂寞是幫兇》插曲）MV：https://youtu.be/MqeJO4BuQTg
?Jan Curious & Tombeats.
I am MV：https://youtu.be/rc1noZJh4hQ
?Bubblevirus：https://youtu.be/SWlna7amsyk
場地及部份主辦團體：
香港音樂文化媒體OC2S：https://www.oc2s.co/
本地獨立唱片店White Noise Records：https://www.facebook.com/WhiteNoiseRec/
This Town Needs：https://www.facebook.com/Thistownneeds/
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本影片使用的背景音樂：
https://app.soundstripe.com/private_playlists/169966
Soundstripe高質背景音樂庫➡️透過此referral連結註冊會員可享8折月費優惠：https://app.soundstripe.com/referrals/16770
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Karen（茄雲）
香港女生，愛一人出走，獨自旅行，攝影、DIY愛好者。
LittleEggplanet 茄雲遊攝世界
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#LP판 #黑膠 上次回台灣去探訪了位在中壢的黑膠唱片店─『張大韜黑膠小鋪』
張大韜是我的大學學長
他從最一開始在網路上經營
後來開了小店之後，發展得越來越好!!!
現在是很有系統在經營自己的店
我自己對黑膠不是很了解，回台灣去找他玩
也順便逛逛他的新店、聽一些小小的知識
本來以為會很無聊，沒想到聽一些他分享的東西還滿有趣的
大家可以輕鬆看一下!!!
一起當個知識人(?)
地址: 中壢區漢口街38號1F
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我的韓文學習法
►https://youtu.be/OmJrRz5HzNI
學韓劇裡用湯匙開啤酒
►https://youtu.be/8mdl2e2cnK4
漢江邊吃泡麵喝米酒
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用《太陽的後裔》學韓文
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