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📣 《#VERSE 第七期：#寫時代的歌》
◼︎ 選讀關鍵字：合唱屬於這個時代的歌
「Verse」這個字的意思在一首歌中指的是「主歌」，包括開場鋪陳與不同段落，相對的是每首歌曲的高潮「chorus」，「副歌」或者「合唱」。
在《VERSE》雜誌邁入第二年的第一期，我們聚焦於「時代的合唱」，亦即歌詞學、時代記憶與流行音樂的轉變。首先，編輯部從過去40年來選出十首歌曲、十個重要的歷史時刻，這些歌曾經勾連著我們的集體情緒，他們或鮮明或幽微地訴說著不同時代刻痕上人們的亢奮與焦慮，或者試圖以發聲去推動新的價值。我們邀請到十位重量級的寫作者，包括傑出的作家、音樂人和文化人，詮釋這些歌的意義。
本期雜誌探討「作詞」這門技藝在流行音樂中的變化，除了深度訪談最有代表性的幾位詞人：#李焯雄、#葛大為、#藍小邪、#艾怡良，也分別探討了不同語種的寫作：三代台語創作者 #武雄、 #謝銘祐、 #拍謝少年，兩位當代最有代表性的原住民創作者舒米恩和桑布伊，客語創作者歌手米莎寫下極為迷人的文字分享寫作心得。
兩位封面人物正好是兩種詞人：一位是華語世界的「詞神」林夕。
在這個將近萬字的長訪談中，他從少年的文學養成，談到歌詞的療癒與煽動力，甚至是他最近和KKBOX的作詞AI系統—所以未來人人都可成林夕？對看透一切風景的林夕來說，答案當然沒那麼簡單。
特別感謝： VERSE
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📣 【#走讀大稻埕】系列講座 最終場——在線上理解時代的縮影
📣 【走讀大稻埕】尋找時代的文化模樣：在大稻埕的新文化雜誌VERSE
百年之前，一群台灣知識份子在大稻埕成立「#台灣民報」，啟迪台灣民智，鼓吹新價值與新文化，與1920年代台灣的文化運動密不可分。2020年，一本屬於這個時代的新文化雜誌 VERSE 在迪化街上成立，就是希望呼應百年前，以大稻埕為基地的文化運動。
時至今日，《#VERSE》已經創立滿一週年，這次講座我們邀請到創辦人暨社長——張鐵志，談紙本文化與時代革命中看見文化書寫的精神。
指導單位｜ 文化部 、 走讀臺灣
#講座詳見粉專活動 #大稻埕走讀 #走讀台灣 #走讀大稻埕線上書單 #台灣與世界接軌的碼頭 #青鳥選讀 #書單 #選讀 #線上講座 #走讀
縮影歌詞 在 [徵文] 以狂歡精神對抗死亡陰影- 看板RockMetal - 批踢踢實業坊 的推薦與評價
板主徵稿的盛情難卻
但我一直不是什麼文藝青年
只是個防蚊液青年
分析音樂的能力也很弱
都只是呆呆聽然後在那邊「噢噢噢！！！這首讚！！( ＞▽＜)ｂ」而已
要我寫出什麼心得實在很難 囧>
最後想想，決定挑我最喜歡的《Back In Black》來瞎掰好了。
也許喜歡這張專輯最主要的原因，是它的態度，面對死亡的態度。
這是一張關於「死」的專輯，從封面設計到歌曲，都是在哀悼英年早逝的前主唱
Bon Scott。但從Angus與Malcom兄弟精力充沛的吉他二重奏，新主唱Brian
Johnson的激昂歌聲，貝斯手Cliff Williams和鼓手Phil Rudd所提供的堅實節奏
之中呈現出來的，卻是「生」的歡愉氣息。
歌詞或許是AC/DC歌曲中最不重要的環節（他們說過，因為他們把音樂看得很
認真，所以在歌詞中開玩笑，好讓他們不要把自己看得太認真），Back In Black
中的歌詞，也大多擁有與他們之前歌曲相同的主題；皆是高聲歌唱宴飲、暴力，
與性愛的歡愉。
但對我而言，Hells Bells、Back In Black、Rock And Roll Ain't Noise Pollution
這三首歌的歌詞、歌曲與位置，似乎暗示了專輯的結構隱含某種面對並消解死亡陰影
的過程。
一開始的Hells Bells，乃是藉由死神的口吻，說出「你年紀尚輕，但壽命已盡
（You're only young but you're gonna die）」的痛苦體悟；並宣佈死亡的嚴酷：
「我手下無情，不留活口
沒人能抵抗
（I won't take no prisoners won't spare no lives
Nobody's puttin' up a fight）」
但配合歌曲凶暴、充滿精力的旋律與吉他Riff，卻使原本黑暗的歌詞變為對自我
力量的激昂頌歌，化解了開頭喪鐘所帶來的哀戚氣氛。
放在專輯中間的專輯同名曲Back In Black，則是整張專輯的縮影。
歌詞開頭的「回歸黑暗，我就枕而眠（back in black, I hit the sack）」與
「擺脫絞索（I am let loose from the noose）」暗示了敘述者的死亡。
但在這裡，死亡（回歸黑暗）之後不是永遠的沉寂，而是獲得重生。
這份新的生命，更加自由、更加精力充沛，不再有限制，甚至連死亡本身都無法
再次束縛它。
而乘車急馳前往尋歡作樂的情節，也隱隱與Bon Scott生前最後一張專輯Highway
To Hell的同名曲呼應。實際上，Highway To Hell已經潛含了將死翻轉為生的初
步雛型；在Bon Scott的歌詞中，「地獄」不是傳統上那個受苦遭罰的處所，而是
享樂的「應允之地（promised land）」。
然而在這裡這只是享樂主義前提中的絲線之一而已，必須等到它被抽出，
在Back In Black中推展後，才能完成「變死為生」的轉化。
專輯的最後一首歌，是活潑吶喊著的Rock And Roll Ain't Noise Pollution。這是
一個帶著少年式的傻氣，但信心十足的宣言；單純、天真，充滿希望地為Bon Scott
與他們自己所做、所愛的事業辯駁。「過去」──這詞彙象徵一度存在，如今已
死──的人、事、物成為回憶，然而精神留存，化為進取的動力：
「我們放眼未來
忘了過去吧
它將永伴我們身邊
它永不會死去
（we're just talking about the future
forget about the past
it'll always be with us
it's never gonna die）」
整張專輯彷彿是要透過旺盛的生命力，和對生命的頌揚，將Bon Scott的死亡轉
化為對其精神、其生活方式的禮讚；使其在藝術之中復活，化為不朽。而透過這
種轉化，也讓他們突破自己生命中的困境。
這並不是意味，Back In Black是一張複雜的專輯。它仍是堅守AC/DC一貫「簡
單即是美」的美學，採用了簡單的編曲和膚淺的歌詞，甚至歌曲結構也都仍然依
循「前奏→歌詞→副歌（有時加上和聲）→吉他Solo帶入高潮→副歌→尾奏」
的創作公式。然而這種「簡單直接」的作法，卻能使他們將原始狂野的精力發揮
到最大。
這在人與死亡的對抗中至為重要。一旦不僅僅是知道，而是「領悟」到人終須一
死，且死亡實際上無比貼近生命之時，強大的徒然感亦隨之而生。這是理性思考
無以解決的難題；若要突破死亡所加諸於人的痛苦，所必須仰賴的還是人類自身
的生命力與其衝撞，將之破除。這股非理性的生命之流，其活力展現在人類最基
本的欲望上（狂飆、暴力、性愛、宴飲）；深刻的內省（意味著自律）反而會對
它造成戕害。
換言之，Back In Black那淺俗的歌詞，暴烈的Riff，嘶吼般的歌唱，其實正
是AC/DC奮臂而起，激揚生命，以狂歡精神力抗死亡陰影的手段與證明。
當死亡就發生在你身邊，不再是一個遙遠的概念，你無法對它裝作若無其事。
但就像這張專輯名稱的一語雙關－－
死去的人回歸黑暗(back in black)；
而活著的人，將穿著黑色喪服歸來(back, in black)，從哀痛中重新出發。
AC/DC - Hell's Bells
https://www.youtube.com/watch?v=BwxJ46HWXbA
AC/DC - Back in Black
https://www.youtube.com/watch?v=tXaZmY52gHM
AC/DC Rock N Roll Ain't Noise Pollution!!
https://www.youtube.com/watch?v=jx2etzS4Y7Q
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I had nothing but the embittered sun...
我一無所有，除卻那怨毒的太陽……
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