Search
▌聲景專欄 ▌ 從聲音探索到赫茲博物館
#目目文創 團隊長期執行聲音地景的調查與推廣，以台南為基地的他們，累積了許多常民生活的記憶，從小吃攤位、聊天叫賣、祭典儀式的聲響都被收集起來，而在去年成立了一個微型的 #赫茲博物館(Hz Museum)
除了有各式聲景的體驗，也呈現了他們的「 #聲音地景資料庫」，讓參觀者能了解聲音採集的完整過程。聲音地景是不斷變化的、也需要持續的累積，就像是一條動態的歷史軸線。記憶當下的方式，不只是攝影、也能是聲音。
https://eyesonplace.net/2021/10/01/18554/
謝謝 黑潮文化與士林開發。
從移居台北時，便夢想有天進駐西區。
東區繁華的霓虹流行，我大叔年少已不再去。
老城裡的人情味，伴隨著攤販食舖的氣息，
像是台南中西區，像是高雄鹽埕，像是雲林斗六，
像是新竹舊城區，像是宜蘭舊城圈圈裡。
我喜歡在這樣的地方走路，生活，工作。
然後耕耘著喜歡的事情，向這些老店家們學習。
學習有個性，學習人情世故，學習某些頑固的道理。
因為如此，從風尚到蚯蚓，再到小島裡。
風土崇尚的精神，蚯蚓翻土的態度，小島裡的聲音採集。
雖然這條路依舊需要披荊斬棘，但總是快樂無比。
＃第一本台灣街區書
《BeLong》收錄跨領域人士的街區記憶和連結，帶你走進咖啡集散地的中山區和歷史老城的大同區，尋找城市歸屬感，收錄他們的個人私房口袋名單，帶你探店尋寶，享受生活感受歷史痕跡。
游智維 ＃用聲音和故事旅行
擁有多樣身分的游智維現在是致力於聲音故事採集的大稻埕新概念場域「SIDOLI RADIO小島裡」的共同創辦人。「我很喜歡故事，我做旅遊規劃，其實就是到各個地方，說故事給你聽。」他們從大稻埕開始收集台灣故事。「我們會邀請居民來述說他們在這裡生活、做的事情，並把這一切錄製下來。」
＃士林開發
＃BeLong
＃黑潮文化
時間:
2017-11-19(日) 15:00~16:30 (GMT+8)
地點: 台北市牯嶺街小劇場二F
台北市中正區牯嶺街5巷2號 (捷運：中正紀念堂站－2號南門市場出口，沿南海路往重慶南路方向，步行約五分鐘到達。)
秋日電音~比Perfume更香濃的在地花露水—電子異響聲音創作。
很多人因為Perfume喜歡上電音，在台灣也有一群人，在電音創作上嶄放著另一種優雅的氛圍，值得您來鑑賞。
ㄧ場結合劇場、即興、電腦互動程式、異響、即時混聲的電音音樂會，在秋日的午後，與您一起度過。
11/19(日) 15:00 @臺北牯嶺街小劇場2F，演出：黃柔閩、邵韋傑、張欣、林亭君、黃芮盈、余致賢、楊政、李婉菁
秋日電音
2017 電音工作坊創作發表音樂會
時間：2017/11/19 週日 3:00pm
地點：台北市牯嶺街小劇場二F (台北市中正區牯嶺街5巷2號)
購票：本頁
電音工作坊，源自於2013年夏天的一場長達10次的「手作電音工作坊」，由李婉菁與許志遠(DJ Point) 開始發想，在身體氣象館團隊多年的大力協助舉辦下，發展如何在不限制軟體，任何筆電都可以製作、創作電音的工具主軸下，呈現出每一個參加者心中的聲音創意。當時之所以取名為 「手作」，並不是要去手作器材，而是希望學員從像是媽媽煮的菜或縫補衣服的感覺，回到自己本質的溫度，去創作自己的電音作品。 工作坊除了標榜使用只要是可以上網的筆電、耳機，不需要有音樂學習背景，不需要會看五線譜之外，應用大量的視覺藝術家作品，如康丁斯基、羅森伯格等來啟發聲音創作的思考是最大的特色。五年來令人驚喜的是，藝術家們不斷地自我發展，累積成創作與演出的風格，其中幾件獲得國際展演或現場演出的作品所獲得的鼓舞，更是讓藝術家們累積許多持續勇往直前的動力。
電音創作者/演出人員簡介:
黃柔閩
Rou-ming Huang
台北市立師範學院音樂系畢業。國小教師、劇場演員、電視暨電影演員。1990年代初曾赴美研習達克羅斯音樂教學法，後於西雅圖與舊金山等地研習音樂治療與即興舞蹈表演, 並多次發表即興音樂（人聲與大提琴）與舞蹈表演。曾擔任第一屆台北市國際舞蹈節「音樂與肢體」課程助教。劇場演出作品有《妻夢狗》、《我用我的身體和靈魂在旅行》、《軍史館殺人事件》等。電視作品曾獲金鐘獎最佳女配角（公視人生劇展《月光》），以及金鐘獎、新加坡亞洲電視節最佳女主角入圍等。另有《三方通話》等多部電影演出作品。 2016年，演出電視電影「上岸的魚」。公視人生劇展「最後的詩句」。「麻醉風暴2」影集。周美玲導演網路劇「替身」。關於生之重力的間奏式─第十屆第六種官能表演藝術祭。為你朗讀「Merry land」讀劇演出。 2017年，花樣年華全國青少年戲劇節評審。青藝盟戲劇營隊老師。現任景興國中表演藝術課、戲劇社團指導老師。博嘉國小全方位藝術教育實驗課程指導老師。公視青少年創意表演營隊講師。
安德森
Anderson
中國文化大學戲劇學系畢業。曾赴“上海新偶像藝術學校”研習戲劇表演。參與多部電視廣告、MV、短片及魏德聖導演電影《52赫茲我愛你》演出。2012於廈門海峽兩岸民間藝術節演出《我們一同走走看》舞台劇。近年編導《遇見小王子》、《親愛的小王子》，創作「一齣由孩子們演給大人們看的兒童劇」。 曾任青藝盟戲劇營隊講師。中華微電影創新產業發展協會「繁星計畫」演員培訓講師。花樣年華全國青少年戲劇節capatain。受邀「2017慈光萬盞－教育公益交流計畫」，遠赴斯里蘭卡分享戲劇課程。公視青少年創意表演營隊講師。 2016年與黃柔閩老師共同創立37度2戲劇工作室，致力於戲劇教育發展與推廣「身體對話—感官開發訓練工作坊」。現任博嘉國小藝術教育實驗課程指導老師。景興國中表演藝術、戲劇社指導老師。華岡藝校表演藝術科兼任教師。
張欣
Shery Cheung
出生於加拿大溫哥華，目前居於台北。她的藝術實踐是變化性的，常透過共感的過程與他者對話，以錄像、聲音、表演等方式進行。其抽象繪畫與合唱的背景深刻地影響她的認知過程。作品曾發表於上海新時線媒體藝術中心、台北滲透影像藝術節、台北失聲祭、JOLT Arts Festival、韓國Jeju National Art Museum。她的表演《Inland》於2013年獲得Arte Laguna Art Prize提名。
林亭君
Xia Lin
lololol藝術組織共同創辦人，使用多媒體、錄像、文字及行為創作，2013年網路作品參與Homeostasis Lab - The Wrong: 新媒體藝術雙年展、2016年於韓國濟州美術館展出、2017年藝術項目 ”3C形意拳” 於台北當代藝術中心發表。
黃芮盈
Raying Huang
台中人，畢業於台中二中，國防大學應用藝術學系，曾師事陳明宏老師。現就讀國立中山大學音樂研究所，主修作曲，現師事張琇琇老師。在校期間擔任復興崗合唱團鋼琴伴奏、2011年於「台灣原味好聲音─原夢計畫」擔任原住民歌謠音樂改編。2017年9月於中山大學「好樂」聯合作品音樂會發表個人器樂創作。
余致賢
Chih-Hsien Yu
喜歡尋找與創造生活中有趣的小事
楊政
Cevo Yang
現場電音即時演奏者、配樂工作者。使用電腦音樂當作創作媒材，關注聲音與現今社會的現代性關係，透過聲音/物件/文本傳達一種普世狀態。常與其他領域藝術家合作嘗試物件與文本的透過聽覺設計置入演出空間，以及前置取樣/現場取樣的手法與表演主體做互文的手法，曾獲數個國際電腦音樂節徵選，於國外演出相關電聲音樂作品，也於台灣舉辦過數場無門檻電腦音樂、聲音藝術的講座與工作坊分享國際經驗。
李婉菁
Sandra Tavali
西拉雅人， 東吳音樂系、美國約翰霍普金斯大學琵琶地音樂院電腦音樂研究所畢業，師事Dr. Geoffrey Wright，畢業論文 “A Performer's Musicological Research in Performing Interactive Computer Music” 獲選發表於 International Computer Music Conference [國際電腦音樂協會 - ICMC] 2004。經年致力於電腦實驗音樂的演奏與創作，並於台北／台南長期主持「電音工作坊」，培育年輕音樂人。近年來並常與台灣藝術家姚立群、吳俊輝、陳明秀、陳偉、劉守曜、區秀詒等，以及探索頻道合作，擔任配樂製作。 創作風格傾向專著於使用冷冽的電子音色表現最真摯的人性面。音樂型式跨越古典、電子異響、重金屬搖滾等。曾任閃靈樂團鍵盤手。2009 年起，結合電腦音樂、配樂作曲、黑腔形式、聲音採集混音與環境音樂等多重形式，與聲樂手、DJ、劇場導演創作並發展實驗音樂劇《黑暗巴洛克》（牯嶺街國際小劇場藝術節 2009／驅魔記 2009）。 音樂作品〈扮仙〉獲選音樂資訊檢索領域專業級別的年度國際學術會議展演(International Society for music information retrieval [ISMIR], 2014, 台灣)、電聲暨音樂大會(Sound and Music Computing Conference [SMC], 2015, 愛爾蘭)、2016 klingt gut! 聲音研討會 （ 2016 klingt gut! Symposium on Sound，德國）; 〈Dirge〉獲選 [ICMC]展演 (2015, 美國-德州)，〈River〉獲選 [ISMIR] (2015, 西班牙)、紐約電子音樂節既紐約愛樂雙年展展演（New York City Electroacoustic Music Festival and New York Philharmonic Biennial, 2016, 美國-紐約）; "The Wind Bloweth Where It Listeth （風隨意 ）" 受邀發表於 WOCMAT-ISMIR 2016。 現為台北牯嶺街⼩劇場/ 身體氣象館聲⾳與⾳樂策展人之一。(sandrawcl.wix.com/demo)
攏不知 Ghost in the Machine
創作：張睿銓
編曲：林岳鋒
後面有一個念聖經的聲音：朱約信
男中音聲部編寫：李婉菁
演出：張睿銓，荒井俊匡
黑暗巴洛克
2009-12-27
導演：姚立群
你們若不聽從耶和華，耶和華就要發烈怒，行事反對你們。（利未記26:14與26:28）
你的身邊，惦惦站著一隻鬼
他不是餓鬼，青面獠牙不是骯髒鬼
是一隻吸血洗腦、控制身軀
讓你攏無感覺、憨憨聽話的千年惡鬼
他叫你目睛闔闔，你不敢看
叫你自殺，你不敢活，你和我
卻攏總變作魁儡樣仔，咱的嘴
講他的話、吃他的飯，只是一顆沒名沒命的卒子
你以為你在看戲，站高山看馬相踢
踢給傷、踢給死，也沒我的代誌
其實台腳看戲、台頂演戲都同款
都是他劇本寫好乖乖照演的好演員
丟給你一根骨頭
你就眼淚全面、叫他主人搖尾點頭
我要反抗，因為再等無效
制度內底有鬼，你叫我那票要怎投
Have mercy on me, O Lord, O Lord!
for I am wasted.
你甘講攏不知？我完全攏不知！
你甘講攏不知？我完全攏不知！
中國在國際在欺負咱台灣
還有一群青瞑鬥陣嚇驚咱台灣
他們說不要再了、又再了、黑白了
我們要把你們全部殺了了
人心驚恐，全部攏跑去躲
你看你喝台灣水、你吃台灣米
我問你：有戰爭，你敢不敢為這片土地來犧牲？
你要跑去哪？
有錢沒水準，蚯蚓走路不穩
政府和人民骯髒無誠懇
怎會這樣？土地沒人疼惜
豪額人辦移民，瘦吃人做難民
政府做組頭，全民賭博玩股票
那邊若來嗆聲就哀哀叫
體制內的改革無較行
咱唯一的一條路就是來革命
你甘講攏不知？我完全攏不知！
你甘講攏不知？我完全攏不知！
把我的雙手綁起，我要寫越多的歌
把我的嘴塞起，我要唱到越大聲
把我的目睭摀起，越黑我越不驚
把我的頭剁起，你得不到我的生命
你甘知道聖經的道理
一顆嘴齒換你一顆嘴齒
我光榮吐出上帝給我的上尾一口氣
我光榮流出上帝給我的上尾一滴血
耶和華啊，求你不要在怒中責備我，也不要在烈怒中懲罰我！耶和華啊，求你可憐我，因為我軟弱。耶和華啊，求你醫治我，因為我的骨頭發顫。我心也大大地驚惶。耶和華啊，你要到幾時才救我呢？（詩篇6:1-3）
你甘講攏不知？我 完全攏不知！
你甘講攏不知？我完全攏不知！
---------------------------
-------------------------------------
牯嶺街小劇場驅魔記
黑暗巴洛克
Dark Baroque
在風和日暖的下午，喜悅的W推著新生的E在散步，一轉眼，E卻不見了，而世界，一任渾沌、迷亂而黑暗，疾速翻轉...
一推出即令人驚艷的音樂表現備受矚目的五幕實驗音樂劇，藉由巴洛克的創作元素，象徵人類華麗縝密的思維，以及「算計終究注定腐朽，而無知的人類卻 永遠重蹈覆轍」。《黑暗巴洛克》的音樂創作，貫穿巴洛克式的複音對位到批判式的hip-hop饒舌音樂。音樂總監李婉菁（Sandra）本身於琵琶地音樂 院接受嚴格訓練，她的音樂與聲音的創作從古典音樂出發，到電腦音樂、配樂作曲、黑腔形式、聲音採集混音與環境音樂等，一直與影像有極密切的關係——電影中 的影像譜創作形式發展出聲音組合的方式；古典音樂的樂譜的轉換，也能夠產生影像創作的結構。本音樂劇更有VJ的即刻傳送影像，將把樂譜中的秘密與情感視覺 化，意圖於劇中以音樂結合戲劇的手法檢視人類既貪婪卻又純真無知的實況。
關於「驅魔記」 這是一個以音樂／聲音藝術為主的歲末展演，牯嶺街小劇場邀集獨立藝術家，共同以創意表現為一個年頭畫下儀式性的句點。
新銳合體．極黑登場
製作：身體氣象館
藝術總監：吳俊輝
重構導演：姚立群
演出：陳文鈺、張睿銓、祇、荒井俊匡、王永宏、DJ Point、李婉菁
舞台／燈光／文宣美術設計：林育全
影像設計：nINa sKY影像團隊
造形設計：Teddy
行政總監：張麗珍
執行製作／舞台監督：蔡雅庭
前台行政：盧崇瑋、陳汗青
技術助理：陳成婷、陳思穎、蔡馥齊
特別演出 （再現劇團） 王永宏
女高音 陳文鈺
說唱詩人 張睿銓
重金屬黑腔 祇
男中音 荒井俊匡
影像 nINa sKY影像團隊
音樂總監 李婉菁 / DJ Point
愛人，還來
文字 (2007)：王興中
音樂 (2009)：李婉菁
母語，還來；土地，還來；黨產，還來；
學校，還來；名字，還來；馬路，還來；
音樂，還來；報紙，還來；電視，還來；
頭髮，還來；歌詩，還來；青春，還來；
愛人，還來；信仰，還來；尊嚴，還來；
人權，還來；自由，還來；平等，還來；
國家，還來；凶手，還來；真相，還來；
正義，還來。
-------------------------------------
牯嶺街小劇場驅魔記
黑暗巴洛克
Dark Baroque
在風和日暖的下午，喜悅的W推著新生的E在散步，一轉眼，E卻不見了，而世界，一任渾沌、迷亂而黑暗，疾速翻轉...
一推出即令人驚艷的音樂表現備受矚目的五幕實驗音樂劇，藉由巴洛克的創作元素，象徵人類華麗縝密的思維，以及「算計終究注定腐朽，而無知的人類卻 永遠重蹈覆轍」。《黑暗巴洛克》的音樂創作，貫穿巴洛克式的複音對位到批判式的hip-hop饒舌音樂。音樂總監李婉菁（Sandra）本身於琵琶地音樂 院接受嚴格訓練，她的音樂與聲音的創作從古典音樂出發，到電腦音樂、配樂作曲、黑腔形式、聲音採集混音與環境音樂等，一直與影像有極密切的關係——電影中 的影像譜創作形式發展出聲音組合的方式；古典音樂的樂譜的轉換，也能夠產生影像創作的結構。本音樂劇更有VJ的即刻傳送影像，將把樂譜中的秘密與情感視覺 化，意圖於劇中以音樂結合戲劇的手法檢視人類既貪婪卻又純真無知的實況。
關於「驅魔記」 這是一個以音樂／聲音藝術為主的歲末展演，牯嶺街小劇場邀集獨立藝術家，共同以創意表現為一個年頭畫下儀式性的句點。
新銳合體．極黑登場
製作：身體氣象館
藝術總監：吳俊輝
重構導演：姚立群
演出：陳文鈺、張睿銓、祇、荒井俊匡、王永宏、DJ Point、李婉菁
舞台／燈光／文宣美術設計：林育全
影像設計：nINa sKY影像團隊
造形設計：Teddy
行政總監：張麗珍
執行製作／舞台監督：蔡雅庭
前台行政：盧崇瑋、陳汗青
技術助理：陳成婷、陳思穎、蔡馥齊
特別演出 （再現劇團） 王永宏
女高音 陳文鈺
說唱詩人 張睿銓
重金屬黑腔 祇
男中音 荒井俊匡
影像 nINa sKY影像團隊
录制声音的关键代码如下。仔细看下面代码，虽然我们使用的是声波信号进行采样和量化，但是其思想和大家学习过的网络传输的过程是 ... ... <看更多>
聲音採集 在 聲音採集- Explore 的推薦與評價
explore #聲音採集at Facebook. ... <看更多>