超愛這部片～～很經典！！推薦大家可以一定要看！
《花樣年華》影評：塵封的美麗世界
不知道是在什麼樣的一種心情中看完了《花樣年華》，一件東西，包括藝術品，如果讓人都看明白了，或都看不明白了，那就沒人喜歡了。也許一半看懂，一半看不懂的東西才是比較好的，也才會有很多人喜歡。而《花樣年華》這部電影正是如此，它的故事雖然塵封，卻依舊美麗。
該片的故事情節，是一個很通俗的圍繞著愛情的故事，就是婚外戀。那是1962年的香港。周慕雲（梁朝偉）是報社總編輯，和妻子搬進一棟大部份是上海人住的樓裡。他很快地便和年輕貌美的蘇麗珍（張曼玉）認識，而她也剛和丈夫遷進來。蘇麗珍在外貿公司作事，先生則在日資公司上班，常出差不在。周因妻子也常不在家，由於兩家的房東是好友，他們便常在一起打打麻將，聊聊天。二人的情誼日深，直到有一天，他們發現：兩人各自的配偶之間發生了婚外情……於是在他們兩人之間也就發生了故事……
鏡頭
在我眼裡，導演王家衛安排精緻的走位與運鏡手法——蘇麗珍穿著旗袍走過小巷的身影的慢鏡頭；吳哥窯的長鏡頭……都是那麼得讓人為之讚歎。
《花樣年華》裡，導演王家衛使用了大量的幾乎是唯一的一種鏡頭運動方式：平移。他使用移鏡頭的一個作用，是過場。在兩個場景之間平移，或者從黑場平移到新的場景。這種移鏡頭配合著張曼玉紛繁美麗的旗袍，讓人能簡單明瞭的看到場景和時間上的變化。同時，平移的鏡頭，也給出了一種平穩的節奏：在普通的、一成不變的生活裡，時間不就是這樣靜靜的流逝著麼？很適合這樣一個小資生活故事的發生。
使用移鏡頭的另一個作用是渲染情節。這種節奏的突然變化，產生了應有的視覺衝擊力。使得已經沉浸在慢條斯理的生活氛圍中的我們，開始真正感受到這件事情對於他們兩個人的壓力、驚訝和痛心，但是，這些不愉快的感覺，還不足以毀掉他們的全部生活，至少他們還可以維持相對平靜的外表，這也許和他們的性格有關，和當時的年代有關。
《花樣年華》中的另一個移鏡頭，可能大家的印象會和我一樣深刻。不錯，就是張曼玉和梁朝偉兩個人在寫小說的時候，鏡頭在鏡子前面來回的平移。因為這是一面三折鏡，所以我們可以通過鏡頭和鏡子，從各個角度看到他們兩個人若即若離的樣子，看著鏡子裡的世界和鏡子外的世界難分難舍的糾纏在一起。這個時候，來來回回的平穩的節奏，渲染的是他們之間既不是友情也不是愛情但是十分曖昧的感情，讓我們感覺——親密中的距離，平靜中的喜悅，喜悅中的淡淡感傷。也許，我們不用說的那麼複雜，單是這種嶄新的視覺效果，已經有了使用這個鏡頭的足夠理由。
可以說周的妻子、蘇的丈夫是故事的配角，可他們始終沒有露面。王家衛選擇用聲音、背影，給我們更大的想像空間——人物的形象，唯一有深入的瞭解便是阿炳對周慕雲說的：「你老婆那麼漂亮！」。也許，我們就應該遠遠的看著，隔著紗窗去看另一個美麗的世界，那麼，當這種美麗枯萎的時候，我們所感覺到的才不會是痛惜，而是一種說不出來的不那麼沉重的感傷。
色彩
整個影片的色彩可以說是黑，只有一個光源照亮了一小塊地方，而人物就在這小塊的亮處活動，從黑暗中來，又走進黑暗裡去。昏暗的街燈、煩人的雨天、都是黑暗的象徵，這種對於黑暗的使用，這種對於空間的省略，這種強烈的明暗對比，使得畫面出現了一種奇特的性格，從而將影片的基調定為暗調，很唯美。
但是我不能忘記有2個色塊（姑且用這個詞語）：一個是旅館的走廊，從這頭到那頭，全都輕輕的飄蕩著深紅色的窗簾，絢麗的地板向遠處延伸著。猩紅讓我對他們的感情充滿了幻想……不知道為什麼會讓我想起張藝謀的《秦俑》，也是那種大手筆的色塊。一種藝術，一種情調。
另一個就是穿在張曼玉身上的26套旗袍，從色彩到圖案是觸目驚心的豔麗和大膽。絢麗多彩的旗袍加深了故事的小資情節。但也讓我想起張愛玲在書中寫過，「衣服是一種語言，是隨身帶著的一種袖珍戲劇」。蘇的這齣戲就是渴望，對被忽略的感情無聲的絕望……於是愈加濃麗。她的最後一次出現是和孩子們在一起，與慕雲再次在開門關門間錯過。那時，她的土黃色旗袍，從色調到圖案，如花美眷，終付似水流年。
撰 文：不詳
發佈日期：2008年10月24日
文章來源：百度空間
參考編號：B0034-20131217-FC
