週日看完東奧畢典,魂都被2024的主辦國巴黎 Paris 2024 牽走了,尤其看到太空人湯瑪斯佩斯凱在太空艙裡吹奏薩克斯風,好精彩啊,然後剛好轉播到艾菲爾鐵塔的時候,我媽打電話來了,我說,「 欸媽,你們有沒有在看東奧閉幕,現在很帥耶,飛機在巴黎鐵塔旁噴射出巴黎國旗的顏色~ 」 我媽說,「 有啊,前幾天跟妳爸還在講說,那時候去英國找妳,妳帶我們去巴黎自助行,還到巴黎鐵塔上吃晚餐,到現在還很難忘。」
果然,生活就是要不斷地創造回憶,不自覺地累積成厚度與情感。
2011年已經在迷戀咖啡館的我,除了經典的景點像是羅浮宮、巴黎鐵塔,還特別拉著爸媽到 #花神咖啡館 喝咖啡,目的就是要滿足我對巴黎那獨有的人文咖啡館氣息的幻想,在塞納河岸看著時髦的巴黎男女喝上一杯咖啡,後來去發現其實都是歐吉桑還有歐巴桑(也是時髦啦 ~ )跟觀光客like me ,那時點了咖啡歐蕾,還興奮地跟服務生拍照 😆,咖啡好不好喝對我來說根本不重要,巴黎老派咖啡館的氛圍流動是一種獨有的魅力,複製不了也取代不了。
前幾年有機會再訪巴黎,已經接觸精品咖啡的我,也特別安排了幾家巴黎的獨立咖啡館造訪,透過當代的咖啡館感受不一樣的巴黎美感,在咖啡館重疊在台灣日常熟系的畫面,咖啡師的濃縮萃取 、手沖展演,喝到熟悉的產區風味,像是耶加雪菲的檸檬香氣,肯亞的莓果酸香,酸值明亮上揚等等,那是當代咖啡館的共同語彙,但在記憶中的會想起的巴黎咖啡館還是那無可取代的花神咖啡 、雙叟咖啡 、圓頂咖啡讓我著迷,也或許這樣的狀態是在旅人的身分下才成立的吧!( 笑 )
咖啡館營造出來的氛圍一直是我愛著咖啡的主要原因,因為想到咖啡館所以喝一杯咖啡,而不是因為想喝一杯咖啡所以到咖啡館。剛好對一杯咖啡有自己的喜好見解,所以也就一路紀錄到了現在。
每個人心中都有屬於自己的那一間咖啡館,每個城市有都該有自己的咖啡館樣貌 ,也就是美感的延伸,東京如此,巴黎如此,台北的咖啡館樣貌在我看來依舊混血 。
城市的樣貌勾勒不出一個共同的色調 ,我們也或許已經習慣了這樣的各自精彩 。
但還是期待有一天 ,透過美感教育 ,歷史人文發展 ,可以發展出屬於台北城市獨有的咖啡館樣貌。
同時也有5部Youtube影片,追蹤數超過1,510的網紅顏慶賢Ching-Shyan Yen,也在其Youtube影片中提到,演歌,是日本獨有的歌曲種類。是基於日本人獨特的滄桑感所演唱的一種歌曲。基於歌手獨特的唱法或歌曲所表達的意思,又有在日語中同音的艷歌、怨歌等稱呼 -怨歌的台語發音也頗像演歌吧! 演歌所使用的音階多為日本古代民謠採用的五聲調式,1960年代美空雲雀確定了在演歌界巨匠的地位之後,利用裝飾音-小節,表...
「薩克斯 風 有 幾 個 調」的推薦目錄:
- 關於薩克斯 風 有 幾 個 調 在 Facebook 的最讚貼文
- 關於薩克斯 風 有 幾 個 調 在 Gk爸爸原創故事繪本 Facebook 的精選貼文
- 關於薩克斯 風 有 幾 個 調 在 BIOS monthly Facebook 的精選貼文
- 關於薩克斯 風 有 幾 個 調 在 顏慶賢Ching-Shyan Yen Youtube 的最佳解答
- 關於薩克斯 風 有 幾 個 調 在 Ryan吉他指南 Youtube 的最佳解答
- 關於薩克斯 風 有 幾 個 調 在 啟點文化 Youtube 的最讚貼文
- 關於薩克斯 風 有 幾 個 調 在 也都屬於移調樂器。 以中音薩克斯風(Alto Saxophone)來說 的評價
- 關於薩克斯 風 有 幾 個 調 在 Re: [閒聊] 會樂器的男生比較加分嗎? - MenTalk - PTT網頁版 的評價
- 關於薩克斯 風 有 幾 個 調 在 [閒聊] 絕命毒師 - PTT推薦 的評價
薩克斯 風 有 幾 個 調 在 Gk爸爸原創故事繪本 Facebook 的精選貼文
分享5年前 我用心寫的五月天專輯心得
這裡有五迷嗎?
-
五月天 / 第九張作品 〈自傳〉 專輯心得
前言
認識五月天從1999年第一張專輯開始,當年對於資訊不發達的雲林高中生來說,是從他們身上讓我第一次意識到樂團這件事,原來可以這樣跟朋友玩樂器創作音樂組成團隊表演,對當時青春期熱愛音樂的我而言是多麼令人興奮嚮往的事,也因此不顧一切的加入吉他社並當上社長進而組樂團當主唱寫歌,一路上到大學經歷過三個樂團分分合合,深刻意識到組樂團最難的部份其實是「團員」,除了音樂默契之外更需要團員互相包容的一顆心,所以五月天能走到現在非常不簡單,雖然他們的音樂也隨著知名度攀升漸漸流行化甚至失去一些東西,這也是讓那些早期追隨的樂迷大量流失的原因,但同時也吸引許多新生的年輕樂迷加入,這麼多年我從高中生到現在三十幾歲的人夫,他們依然保持超高人氣活躍著,其實我從第六張專輯「為愛而生」之後就對他們漸漸冷感,雖然推出新專輯還是會買會聽,但是就抱持著懷疑的心情,後期的音樂似乎少了當初搖滾樂團該有的靈魂,當然以流行音樂專輯來說的話還是有不少佳作甚至獲得金曲獎肯定,不過這次聽完新專輯卻有意外的受到感動。
/ 專輯心得
這次要推出第九張專輯其實沒有特別關注,在發售日當天才意識到專輯推出然後到唱片行購買,也是跟以往抱持著觀望的心情開始撥放CD 打開歌詞本
第一首 如果我們不曾相遇
以貌似《萍聚》的第一句旋律開始,讓人有種似曾相識的熟悉感,歌曲跟《萍聚》同樣訴說的是人跟人相遇的緣份,或許是阿信故意取樣類似音律的原因,藉由這樣旋律的連結延伸出這張名為「自傳」的文章抬頭,彷彿是給新舊樂迷們的情書
「那一天 那一刻 那個場景 你出現在我生命
從此後 從人生 重新定義 從我故事裡甦醒」
以五月天的角度去想,如果一路上沒有這些新舊樂迷支持五月天,他們的人生會有怎樣的改變,還會持續組團那麼多年嗎?
而從我的角度去想,如果高中我沒有認識五月天我會學吉他寫歌組團嗎?
會因此沉溺於搖滾音樂的美好世界中嗎?
這首看似八股的旋律中卻隱藏深刻的情愫,加上參與合作的Skot Suyama陶山的精準編曲讓歌曲的中後段層次上升,鼓點跟木吉他的節奏巧妙銜接,在編曲方面堆疊的很精彩。
第二首 成名在望 (超級賽亞人變身三段)
開頭是令人懷念的錄音機倒帶轉動聲,按下播放鍵送出懷舊粒子聲的阿信呢喃,彷彿帶我們回到當年學生青澀學吉他的回憶場景
歌曲來到突破制式歌曲公式的亮點處
「穿過了
搖滾或糖霜 昧俗或理想 批判或傳唱 道路上
只能看遠方 最遠的地方 應許的他方 不停衝撞」
「看過多少臉龐 飛過多少異鄉
少年早已蒼茫 回頭望 我在何方」
「一站又一站的流浪 那旅館和空港 一遍又一遍的採訪 和攻防
一雙又一雙的目光 像監獄和高牆 牆裡的風光是不是 如當初想像?」
進入副歌前的這幾段轉調讓歌曲整個檔次不斷往上,就像賽亞人一直變身到第三階段,讓我耳朵為之一亮,五月天好像真的跟以往有所不同,副歌完甚至有多到三段的吉他SOLO夾在各處,越聽越爽快,歌詞也精采唱出他們組樂團從學生到成名的心路歷程片段,非常扎實精彩,也是讓我找回對五月天遺失許久的感動原因之一。
第三首 好好(想把你寫成一首歌)
經過剛剛激昂的心情,這首又打回原形類似「知足」的抒情歌,由冠佑跟阿信合作的曲多了身為爸爸的柔和味道,後段弦樂跟木吉他的搭配蠻甜膩的。
第四首 兄弟 / 第五首 人生有限公司
來到專輯中另一大亮點,這兩首歌不注意看曲序會以為是同一首歌,「兄弟」的尾巴非常巧妙的跟「人生有限公司」串連在一起,偏日系風味的薩克斯風時而”攻”時而”守”的在兩首歌內來回出招,找來擅長爵士鋼琴演奏的吳智暉老師彈奏,加上周恆毅老師還有可樂的琴音,巧妙的搭配讓歌曲的張力無限放大,更不用說「人生有限公司」中段讓吉他、貝斯、爵士鼓分別竄出的輪流競奏,阿信的key同時也在挑戰高音極限,總之我覺得是專輯中最精彩飽滿的一個段落,也算是華語流行專輯中難得的一項突破。
第六首 後來的我們
這首請到日本創作者百田留衣合作編曲,整首歌充滿日系TONE調,剛好怪獸寫的曲都會有一種日系韻味,相輔相成,仔細去看著歌詞聽會有一種濃厚的惆悵感,也可能是阿信在每段詞的拉長尾音,抖音部份特別明顯,有加深整首歌的情緒力道。
第七首 頑固
這首曲又出現類似《萍聚》《驪歌》或是80年代國語民謠時期的味道,會讓人覺得好像似曾相識,就是取樣類似那套和弦的走法,合作編曲是曾經做過曲婉婷"我的歌聲裡"的新銳製作人張峽浩,是沒有感覺特別之處,歌曲四平八穩的,屬於傳唱安全牌路線。
第八首 派對動物
第一次MV曝光就覺得很像八三么的歌,果真沒錯八三么也參與其中編曲,類似EDM曲風但又沒到那麼電,這種歌就是為演出帶動氣氛而生,個人感覺像「東區東區」的師徒延伸版。
第九首 最好的一天
開場很像運動賽事的進場感,加上萬年梗噢噢噢噢,就很五月天式的齊唱歌套路,還有阿信在主歌疑似裝可愛的唱腔,石頭寫的曲總是有著『壯大感』這次也沒例外,又另一首帶動氣氛的歌,沒特別驚豔之處就是….。
第十首 少年他的奇幻漂流
這是石頭創作2連發,歌曲主歌有點像「如煙」,充滿詩意的歌詞緩緩呢喃唱著一個少年漂流汪洋中的渺小意境,有一種期待成長壯大的想像,副歌開始像「晚安地球人」「寂寞星球」綜合版,壯麗感從第二次主歌開始堆疊起來,而林依霖若有似無的鋼琴連音瀰漫了整首氣氛,像是星星點綴夜空,隨著氣勢非凡的弦樂演奏讓歌曲畫面感大增。
第十一首 終於結束的起點
前奏琴聲彷彿「讓我照顧你」的熟悉感,編曲比較沒太多突破,至於歌詞部份我覺得不一定套用在愛情也能成立,每個人生都有不同的考驗,有時候結束或許是另一個新的開始,重要的是過程中我們學到了什麼,在傷心難過之後要如何堅強起來,以現在的我(正在結束階段性夢想)而言是蠻有感的一首歌。
第十二首 任意門
前奏緊密切音跟同樣是陶山製作的謝和弦「你媽沒有告訴你嗎」有異曲同工之妙,陶山算是近期流行音樂中擁有獨特編曲的才子,總是精準的抓到歌曲脈絡進而強化,個人覺得這張專輯中最催淚的一首,輕快的節奏道盡團員們的青春歲月,似乎也訴說著我們的故事,對應著曾經懷抱過音樂夢想的我,而那個夢想也是五月天給我的影響,根本是「成名在望」緬懷人生的兄弟代表作。
「行天宮後 二樓前座 那個小房間 日夜排練 我們聽著唱片
唱片來自 那唱片行 叫「搖滾萬歲」 和駐唱小店 都在士林邊緣
我們都想 離開這邊 追尋另一邊 苗栗孩子 搬到台北求學
水手之子 重考擠進 信義路校園 和高雄學弟 當時看不順眼」
第十三首 轉眼
轉眼間來到這張專輯的最後,跟著五月天回顧著一路走來的風景,彷彿回顧人生起起落落,阿信醒悟式的詞彙寫得非常深刻,或許有望挑戰下一屆最佳作詞人。
第十四首 What's Your Story(Bonus Track)
長達19秒的空白無聲,讓聽眾沉澱一下思緒。
第十五首 你說那C和弦就是...
就像電影的片尾幕後花絮,彷彿又把畫面拉回吉他社團的教室內,窗外透進刺眼的陽光,一群愛音樂的小夥子們無憂無慮坐在書桌上彈吉他,真的讓我想起好多關於高中吉他社的景象,一定要學的張震嶽「自由」跟「擁抱」和弦,也真的有在吉他社裡暗戀學妹,藉由教吉他拉近距離,甚至午休時間我們最喜歡偷跑到社團教室唱歌彈吉他,試圖吸引隔壁社團的學妹靠近,青春歲月回不去了,曲終,大叔回到現實世界…..。
結語
五月天這次以《自傳》為創作概念,整張專輯一氣呵成,阿信算是交出了非常誠意的大量歌詞,幾乎是史詩級大作,也發揮了所謂【勿忘初衷】的最大值,幾首歌在編曲上有些突破以往,不一定會成為經典,不過至少在今年華語流行專輯中堪稱佳作也不為過。
看完我的心得
可以再重新聽一次專輯唷
#五月天 #自傳
五月天 阿信
薩克斯 風 有 幾 個 調 在 BIOS monthly Facebook 的精選貼文
▍週末要結束了,捨不得睡嗎?一個從十歲就為失眠症所苦的歌手,寫出了什麼樣的音樂?
⠀
⠀
當人們談起臥室音樂這個詞,想像遠處不知名小房間裡的溫馨、私密與低傳真的如夢聲響,Jacob Allen 的臥室卻是他音樂裡那份爆裂躁動的溫床。從十歲起,他就飽受慢性失眠之苦,不能入睡加上抑鬱症使他的面孔看起來始終蒼白。2015 年,他的姊姊自殺未遂,幾年後他寫了〈Velvet Leaves〉這首歌,憶及姊姊尋死的那一天:
⠀
⠀
❝ And in this dream we fall
⠀⠀Through velvet leaves
⠀⠀Ushered in reverse
⠀⠀Through the silk-like purse
⠀⠀Outstretching, unending
⠀⠀Except for the ends of you
⠀
⠀⠀Except for the ends of you
⠀⠀Where's that little girl I knew?
⠀
⠀⠀(我認識的那個小女孩在哪裡?)
⠀
⠀
後來,失眠的時候他就寫歌。出道單曲〈Want Me〉、EP《Blood Loss》時期的歌曲幾乎都在他睡不著的夜晚誕生、在自己倫敦的房間裡錄製。以音樂人的身份活動時,他叫自己 Puma Blue,至於為什麼,他提到好幾個原因:他想要一個和 Muddy Waters、Lead Belly、Howlin' Wolf、Memphis Minnie 這種藍調音樂人的名字;他從小對音樂的感覺就是藍色的;曾經有人幫他取了 Blue 的綽號;
⠀
⠀
「Puma」則來自他的想像人格:一個在酒吧裡半醉,半人半虎,散發著威士忌味道的人。
⠀
⠀
閱讀全文 ➤➤ https://bit.ly/3x9CEMK
⠀
⠀
在 EP《Blood Loss》發行後,Puma Blue 這個名字已然發光發熱。那年四月,他開始了自己在歐洲的第一次巡演。即便那幾年英國爵士樂風的興盛使許多音樂人亟於加入這個潮流,Puma Blue 卻非常不願意以爵士來標籤自己的音樂。即便如此,他作品中優雅的薩克斯風即興與吉他和弦的挑選,卻常常讓人忽略他作品中同時也帶有嘻哈、靈魂樂和藍調的特徵。
⠀
⠀
最讓人難忘的還有他的嗓音。發語時駕馭鬼魅輕柔的假音,但偶爾爆出如激昂痛苦的嘶吼;精彩如《Blood Loss》中的〈Bruise Cruise〉,情緒從反覆的 A 段累積,直到最後內爆於朦朧迴盪的吉他音色與脫序的薩克斯風聲線中。Puma Blue 自陳自己的歌唱受到 Jeff Buckley 的大量影響,而他的聲音表現確實讓人想起這位早逝的美國創作歌手。
⠀
⠀
在 COVID-19 疫情爆發前後,Puma Blue 終於公佈他的第一張專輯正在製作中的消息。這段期間,他遇見了他的愛人 Olivia,而長年困擾著他的失眠症竟因愛情而緩減。原先,他預計跟隨愛人搬往亞特蘭大,然而全球的旅遊禁令隨後降臨,他留在倫敦完成了這張名為《In Praise of Shadows》的作品。
⠀
⠀
這個名稱以英文表記或許陌生,其實正是借用自日本作家谷崎潤一郎的名作《陰翳禮讚》。
⠀
⠀
「這部作品在美學上和負面情緒上,都深深影響了我。同時,它同時也隱喻了在黑暗中尋找光芒。」聆聽《In Praise of Shadows》,確實立刻能意識到 Puma Blue 的改變:過往沉鬱的旋律線變得更為清晰明亮(或許也與他終於付得起錄音室有關),吉他甚至出現了像〈Silk Print〉這樣帶點神聖感的鋪陳;而專輯中最具突破性的〈Oil Slick〉,以炫巧的鼓點與迷幻的旋律,展示了 Puma Blue 對快節奏的高超駕馭。
⠀
⠀
失眠的小男孩不再瀕臨崩潰,找到愛的同時找到了睡眠,或許正如他在〈Sleeping〉中以快節奏的鼓機表現得那樣雀躍。「十九到二十二歲之間,我每天最多睡兩到三個小時。但現在,我常常想『原來其他人一直都擁有那麼多精力嗎?』我覺得自己像個超級英雄。」
⠀
⠀
⠀
▍寫一首歌,關於姊姊尋死的那一天:倫敦音樂新星 Puma Blue 的陰翳禮讚 ➤➤ https://bit.ly/3x9CEMK
⠀
▍𝘽𝙄𝙊𝙎 𝙢𝙤𝙣𝙩𝙝𝙡𝙮 #傘開計劃 —— 三款設計傘,手刀收藏 ➤➤ https://bit.ly/3hcwmqf
⠀
#PumaBlue|#InPraiseOfShadow|#BloodLoss|#BIOS音樂
薩克斯 風 有 幾 個 調 在 顏慶賢Ching-Shyan Yen Youtube 的最佳解答
演歌,是日本獨有的歌曲種類。是基於日本人獨特的滄桑感所演唱的一種歌曲。基於歌手獨特的唱法或歌曲所表達的意思,又有在日語中同音的艷歌、怨歌等稱呼 -怨歌的台語發音也頗像演歌吧!
演歌所使用的音階多為日本古代民謠採用的五聲調式,1960年代美空雲雀確定了在演歌界巨匠的地位之後,利用裝飾音-小節,表現古賀旋律,以突顯演歌歌手個性的唱腔,才正式獲得日本演歌的主流地位。同時,還可以技巧性的加入「顫音」。這兩種表現的方法在後期的演歌中是不可或缺的。 參考維基百科
空港 - 鄧麗君 HD CHJ 特別版
鄧麗君的第二張日語單曲《空港》(1974年7月1日發行),不到一個月即進入日本流行榜前15名,總銷量突破70萬張,並憑藉此曲榮獲日本唱片大獎新人獎,這是鄧麗君在日本獲得的第一個獎項。
日文的空港是「機場」,波止場是碼頭,汽車是火車;空港這首歌是鄧麗君1971年到日本發展,從1千多人中勝出一曲成名,但之後又不得志轉往美國與東南亞發展,直到1984年以「償還」重返日本,1986年的「時の流れに身をまかせ (我只在乎你)」更是紅到發紫,只可惜幾年後就氣喘過世了。
薩克斯 風 有 幾 個 調 在 Ryan吉他指南 Youtube 的最佳解答
嗨大家好,歡迎收看Ryan吉他指南!
今天要講解的是破音家族的第三位成員,FUZZ破音!
Fuzz最早於1940年代由Glenn Snoddy發明,靈感是來自於當時Mark Robinson 的Bass手故障的音箱,聲音又破又麻,幾乎像是薩克斯風般的聲音!
沒錯,最早發明的Fuzz效果器,比Overdrive, Distortion, 都還要更破!
他的電路是使用兩顆的晶體,誇張的放大訊號,讓波形嚴重失真,所以,Fuzz效果器也相對的很難調整!
如果有玩過Fuzz的同學,我相信很少人第一次就會喜歡他的聲音,又糊又電又吵,但是也許是你錯怪他了!
以常見的Big Muff與Fuzz Face來說,Big Muff的中頻較少,適合使用雙線圈吉他、Marshall音箱做為搭配,Fuzz Face則是適合使用單線圈或者Fender音箱作為基底。(僅供概念描述,詳細狀況依照器材細節會有所差異)
另外,在迷幻搖滾的年代,如Jimi Hendrix 最重要的效果就是Fuzz Face,他是將Fuzz Face用在『已經破音的音箱』上,所以高頻不會刺耳,中頻也因為破音補回來,呈現厚實的聲音,藉由Fuzz Face,Jimi Hendrix疊出了厚重的音牆,來讓他在只有三個團員的狀況下,創造了搖滾傳奇。
所以趕快去挖一台Fuzz來玩玩看吧!
謝謝大家,感謝收看,我們下週再會!
---------
本週使用器材:
Fender Stratocaster Japan
Sunless Effects Astronaut
Marshall JCM2000
Fender Bassman
薩克斯 風 有 幾 個 調 在 啟點文化 Youtube 的最讚貼文
【線上課程】《時間駕訓班》~
學會提升效率,擺脫瞎忙人生,做自己時間的主人
課程連結:https://pse.is/DDDHB
第一講免費試聽:https://youtu.be/flfm52T6lE8
【7/4 開課!】《學「問」~高難度對話的望聞問切》~第16期
掌握達成共識的關鍵能力!
課程資訊:http://www.koob.com.tw/contents/232
更多學員心得分享:http://goo.gl/A07zZ0
[ 7/21 開課!]【寫作小學堂】~寫出專屬風格,找回文字悸動
打造一盞自己的聚光燈,建立起專屬於你的品牌印象
課程資訊:https://www.koob.com.tw/contents/3655
【人際維基】桌遊體驗會~讓你一玩就懂別人的在乎~03/16(六)14:00
活動資訊課程:https://www.koob.com.tw/contents/3072
【人際維基】桌遊工作坊~帶給你更多新鮮的玩法與樂趣~2019.04.14
課程資訊:https://www.koob.com.tw/contents/3545
在專屬於你的天地裡,持續陪伴著你~
啟點xLine@:https://line.me/R/ti/p/%40teb0498p
線上課程【不用開口,就讓你擁有人際好感】
啟動人際溝通的關鍵影響力 https://goo.gl/v3ojdo
桌遊【人際維基】~一玩就懂得別人的在乎:https://goo.gl/Ej4hjQ
到蝦皮購買【人際維基】:https://goo.gl/ASruqR
=============================
以下為本段內容文稿:
在健康跟養生的觀念裡面,你可能知道有足夠的日光照射著,這對健康會有正面的影響。
然而在關於「早產兒」這方面的救治,在過去的年代裡面,除了讓他們基本的生存問題之外。那還有另外一個更重要的,就是「黃疸」的問題要怎麼處理?
事實上呢,在二次世界大戰期間,有一個英國的艾薩克斯的醫院,他們那個時候,把能夠照射到陽光的病房,用來照顧黃疸兒。
有一位照顧者,她叫做華德修女。她負責照顧這群生病的寶寶,她常常把嬰兒推出去病房,讓他們在天井裡面曬太陽,呼吸新鮮的空氣。
在當年啊,她的做法引起了很多醫護人員的焦慮;然而呢,她照顧的這些寶寶,卻開始有明顯的好轉。
有一天呢,她還解開寶寶的衣服給醫生看,那些寶寶照過陽光的肚皮,都已經不再是黃色的。但是呢,那個時候的醫生,並沒有把她的發現當一回事。
一直到有一天喔,一個裝有黃疸寶寶血液的小瓶子,被錯誤的放在充滿陽光的窗台上面幾個小時之後;卻造成了這個樣本,送去檢驗的時候,變成是正常的血液。
這樣子才總算是引起了醫生的注意,進一步的研究。但是其實在第一時間,主事的醫生,他還堅信這中間一定是檢驗,或取樣的時候是有弄錯的。
一直到有兩位,分別是朵伯斯,是跟克里默醫生。他們進一步的調查,他們才發現,就算是當年不知道原因是什麼,但是樣本血液裡面的「膽紅素」;也就是造成黃疸的原因,是被分解或代謝掉了。
那個時候,他們就開始有一個猜測,或許華德修女照顧的寶寶,是在太陽照射底下,而導致黃疸病症的復原。
其實我們後來就知道,在我們肉眼可以看到的藍色光波,它是可以穿越寶寶的皮膚和血管,達到血液甚至於是肝臟,造成了黃疸病症的療效。
於是呢,從那個時候開始,「光治療黃疸」就變成了一種主流。華德修女的意外發現,證明了日光的療效。
但事實上呢,華德修女和這兩位分別是朵伯斯,跟克里默醫生,他們的發現也不是什麼新鮮事。只是在當時的醫學,有一點把它忽略掉了。
因為早在羅馬帝國的時代,有一個很有名的醫生,叫做蘇倫納斯。就已經懂得要讓黃疸兒去曬太陽;而這個病就會自然好。
而且呢,當時大部分的人都相信「光照療法」。後來呢,因為紀念希臘神話當中的太陽神,叫做西利奧斯(Helios),而把這個「光照療法」稱為「Helios Therapy」。
所以這在那個年代,就已經認定「日光」是有其療效的。其實「日光」的療效,不只是對於身體有幫助。
到了近代在1984年,美國國家衛生研究院的羅生索,他還發現,有些抑鬱症的患者,可以借由「曬太陽」而得到痊癒。
而最近的一個研究也發現,如果讓憂鬱症的病人照射全光譜的效果,其實就跟吃藥一樣好,而且還沒有副作用。然而這些效果,其實早在古代的希臘,羅馬人的記載裡面,就已經明確指出來。
在西元二世紀的一份文獻裡面就寫到,懶散無精打采的人,要放在太陽底下,讓陽光照射他,因為這種病是「陰鬱」。所以,你說偶爾曬個太陽,重要不重要呢?
如果正在收聽這一段內容的你,你最近的心情有一點陰沈、有一點鬱悶;那麼或許趁著假日,走出去曬曬太陽,會對你有幫助的。
希望你在聽完今天的分享之後,能有一個更美好的心情,我是凱宇。
如果你喜歡我製作的內容,請在影片裡按個喜歡,並且訂閱我們的頻道;別忘了訂閱旁邊的小鈴鐺,按下去,這樣子你就不會錯過,我們所製作的內容。
那麼如果你對於啟點文化的商品,或課程有興趣的話;我們在每一段影片的說明裡,都有相關的連結。
無論是線上課程,還是實體課程;凱宇都很期待能夠跟你一起學習、一起前進。謝謝你的收聽,我們再會。
薩克斯 風 有 幾 個 調 在 Re: [閒聊] 會樂器的男生比較加分嗎? - MenTalk - PTT網頁版 的推薦與評價
到了一個年紀覺得內心會有一種不切實際的幻想我這幾天也是聽著網易雲的爵士樂電台各種風格的爵士樂演奏例如吉普賽爵士吉他爵士藍調薩克斯風咆勃硬咆 ... ... <看更多>
薩克斯 風 有 幾 個 調 在 [閒聊] 絕命毒師 - PTT推薦 的推薦與評價
但是看過的每一個都說絕命毒師要撐過前兩季後面就非常好看那直接看第三季會不會看不懂還是說哪邊有懶人包可以快速進入劇情另外絕命律師是從第幾季開始 ... ... <看更多>
薩克斯 風 有 幾 個 調 在 也都屬於移調樂器。 以中音薩克斯風(Alto Saxophone)來說 的推薦與評價
同理,上低音薩克斯風(Baritone Saxophone)也是「降E調樂器」;而高音 ... 對於會看五線譜的朋友來說,也許很方便,不過在我的學生裡面,卻有許多是 ... ... <看更多>