海盜島上美食搖滾 – 拉法葉百貨天台餐廳Tortuga de Julien Sebbag
剛剛法國政府宣佈, 巴黎疫情嚴重, 明日起酒吧咖啡廳關閉, 但是還不到站長寫防疫日記續集的階段, 所以餐廳照開.
這是甚麼神邏輯? 大概是來自餐飲業的壓力太大了. 同時間也宣佈馬賽餐廳酒吧可以重新開業.
既然可以繼續上館子, 那就來聊聊在疫情氛圍下勇敢新開幕的餐廳吧.
上次來品嘗這位手藝風格非常搖滾年輕廚師的菜, 我不是那麼被說服. 這次他開新餐廳Tortuga, 說是美食升級版, 那就來試試.
他可是才28歲就在巴黎這個美食一級戰區擁有三家餐廳的主廚Julien Sebbag, 目前夯得很. Chez Oim, 一家只開周二晚上的餐廳, 聽說越夜越熱鬧… 疫情之前啦, 而且要好幾個月前預訂才搶得到位子.
Julien Sebbag, 在倫敦愛上以色列料理, 遍及地中海, 一開始也以以色列料理出名. 他曾在當下巴黎很火紅的以色列三明治店Miznon待過(我家運河對面有一家, 我從沒去過, 因為排隊人龍實在太誇張). 離開Miznon後他混入更多的世界風味: 日本, 南美, 中東, 甚至中式. 現在他的風格無法定義, 難以歸類,
所以說他的手藝搖滾, 輕鬆大膽, 掌握潮流, 很受年輕人的追捧.
這次他在餐飲集團Noma Group的力挺下(應該說他是集團力捧的廚師明星)選在拉法也百貨公司頂樓, 開了以魚為主題的餐廳(無肉不歡者請自行搭電梯下樓...)
以魚料理為主題, 餐廳名字Tortuga乾脆來自18世紀加勒比海上的一座海盜島(主廚的一頭亂髮和隨意輕鬆的打扮也很有強盜風, 就差沒有獨眼而已).
Noma group布局巴黎多年, 財力雄厚, 資源豐沛, 不然像拉法葉這樣有著巴黎少見無敵景觀的場地怎會輕易找他合作? 找來操刀裝潢建築的也都是當前法國的知名設計師.
Francklin Azzi設計建築體, 以鋼條與玻璃輕簡建材, 極簡的結構, 隨時可拆卸或重組. 重點當然是讓外面的自然光充滿餐廳內部, 如果天氣好, 外面露天座有巴黎無敵景觀(近乎300度可看到鐵塔, 凱旋門, 聖心堂, 以及近在咫尺的歌劇院). 絕對是網紅打卡的熱門點.
萬一天氣不佳, 就坐裡面吧. 室內裝潢找來以色彩鮮麗, 構圖繁複, 線條鮮明, 有著強烈裝飾藝術風格的設計師Pierre Marie, 正好與建築的極簡互盛對比.
坐在藍綠色絨布椅上, 周邊牆上是海底珊瑚, 水草, 蚌殼… 仔細看還有珍珠呢. 像是坐在海底, 或是水族箱裡(看你怎麼想囉).
另外就是目前流行的開放廚房. 中島吧台設計讓圍坐在周圍的客人, 用餐之際也順便享受欣賞(搭訕)帥哥廚師或正妹服務生的樂趣.
地中海生鮪魚, 黃金奇異果, 紅蔥, 新鮮薄荷葉, 碎榛果, 中東綜和香料Za’atar的調味(香料配方不一, 可能有芝麻, 龍窩草, 迷迭香…等. 不管是甚麼菜, 撒上去立馬出現阿拉伯風味!).
這道菜嘗起來複雜但清爽, 該有的味道都有, 鮪魚尤其沒被蓋過去.
這天嘗了好多菜, 就記這幾道很不錯的: 火燒乾鮭魚佐蘋果-茴香-八角; 皇家鯛魚魚生-茴香生菜-李子薄片-芫荽-烤松子; 黑鱈魚照燒-烤白味噌香菇-雞湯黑米-新鮮龍窩草.
也有我不是那麼喜歡卻是招牌的: 小pita魚肉夾心漢堡(現在法國流行各種漢堡, 也是年輕人超愛的); 烤白花椰菜-蘋果醋漬紅蔥泡菜-希臘優格-茴香與za’atar香料.
他的味道簡直在環遊世界, 地中海, 中東, 南美, 中式, 和風… 用餐也是很”沒規矩”, 沒有前菜主菜的次序規則, 隨客人喜歡, 有時主廚也會自行幫你決定上菜次序.
意外的是兩道甜點都非常好: 巧克力-椰子粉-可可粉淋上大溪地香草醬. 水煮西洋梨派-洛神-冰糖李子片.
這次經驗確實比上次好很多, 也看得出這位年輕廚師更趨成熟的手藝與魅力. 不過, 不知為何, 他的擺盤看起來就是有點”髒相”, 也是一種風格啦.
Tortuga餐廳另外值得肯定的是, 食材來源是生態責任制捕抓的魚貨(就是不用拖曳網撈, 而是小船捕抓), 根據魚的繁殖期(養殖或是野生)直接從海湖河中撈起, 也不用電池養殖場, 避免過度消費.
力求當下美食的重要原則: 短距, 季節, 在地, 環境責任以及不浪費.
餐具也很講究 – 碗, 盤, 叉, 匙 - 找來Suzy Lapierre d’Argy以模仿或發想自海底生物植物的形狀. 黑色陶土為主, 不規則的質地與觸感, 每一件餐盤都很有趣.
我是喫完後才發現, 餐廳推出一系列以海島與海盜為題的好玩雞尾酒. 像瓜地馬拉的海盜蘭姆酒, 墨西哥Tequila, 蘇格蘭天空島的威士忌...
嗚嗚嗚, 只好等下次再來裝海盜了.
#GaleriesLafayette
#JulienSebbag
#Tortuga
#RoofTopParis
#RestaurantRoofTop
裝飾藝術 定義 在 東西縱橫記藝JunieWang Facebook 的最佳貼文
【野獸派太太】
畫家進行肖像畫或練習時,除非是單獨委託案,要不然看著鏡中的自己或找另一半來當麻豆都是最方便省事的方式,因此有些畫家留下為數可觀的自畫像,最著名者大概就是兩位荷蘭畫家:林布蘭(Rembrandt Harmenszoon van Rijn,1606-1669)與梵谷(Vincent Willem van Gogh,1853-1890);再者畫家為另一半畫下的肖像畫也相當多,只是根據個人風格各有不同表現。
《戴帽子的女人》(La femme au chapeau,1905)是野獸派(Fauvism)鼻祖-馬諦斯(Henri Matisse,1869-1954)為妻子艾蜜莉(Amélie Noellie Parayre,1898-1939)繪製的半身肖像畫,於1905年秋季沙龍(Salon d'Automne)展出時,曾讓整個畫壇無比震驚並掀起革命。
==========================
現代藝術自從19世紀中期,由庫爾貝領軍寫實主義,馬奈、莫內發展印象主義,塞尚、梵谷、高更突破更多傳統,藝術改革風潮已如野火燎原,無法收拾。因此才會在1903年出現專供前衛藝術家好好表現的秋季沙龍,好抗衡已經僵化陳舊的官方學院品味。
本是收入穩定的地方法院行政官轉行為畫家,馬諦斯自然承受家庭與經濟壓力,幸好這位硬漢以堅強意志力挺了過來。從仰慕夏丹(Jean-Baptiste-Siméon Chardin,1699-1779)、普桑(Nicolas Poussin,1594-1665)等古典大師,到接觸印象派馬奈,都讓馬諦斯不斷內化成長。只是印象派發展後期太追求眼前所見,過於自然主義,忽略了情感、想像力、結構和穩定性等等藝術創作重要特質,已經走入限地,從而陸續出現反動風潮。
馬諦斯也是印象派反動者之一。在他的創作摸索階段,最關鍵在於1899年左右,被幾位後印象派畫家給撼動了。他見識到梵谷那充滿狂熱情感的強烈用色,讓色彩成為主體而忽略對象實際外觀;在高更鼓勵下,運用紅、綠對比色系架構畫面,而不在乎是否真實反映自然;以及1904年結識點描派代表人物席涅克(Paul Signac,1863-1935),使得他嘗試利用原色分色效果,將色彩轉成裝飾化。
==========================
1905年夏天,馬諦斯與另一位畫家好友德漢(André Derain,1880-1954)來到法國南部柯里烏爾(Collioure)度假,這時候的馬諦斯還是個窮光蛋,號稱是度假,大概只能帶上畫具享受蔚藍海岸的燦爛陽光,重點還是藝術創作。
就在南法行不久前,馬諦斯和德漢在巴黎才被幾個非洲面具原始又自由的手法給狠狠震撼,再加上梵谷濃麗色彩和高更粗獷畫風的洗禮後,柯里烏爾的美麗假期,讓兩位野獸派先驅創作魂大爆發,催生出數百件油畫、素描和雕像,為接續的秋季沙龍展奠定了基礎。
由於色彩過於濃烈奪目,表現形式極度任性自由,壓根視古典藝術優雅協調品味於無物,起初甚至被秋季沙龍展的某些委員拒絕展出→連專供新銳藝術家發揮的秋季沙龍都受不了,可見有多嚇人。
幸好馬諦斯還算靠譜,也幸好他自己就是委員可以自肥→這是我說的,在他堅持下,三人作品,包含馬諦斯、徳漢與烏拉曼克(Maurice de Vlaminck,1876-1958),得以在同一展覽空間內同時展出,這樣才能讓觀者被艷麗炫目的色彩緊緊圍繞,強烈襲擊。
==========================
《戴帽子的女人》也在秋季沙龍展品之列,同時造成軒然大波,簡直引燃了整個巴黎。
馬諦斯太太-艾蜜莉1897年於一場婚禮上與馬諦斯相遇,隔年兩人結婚,婚後自己在Chateaudun街開了間女帽店,她曾經是馬諦斯畫作中重要麻豆,至少在1939年大畫家遇上新歡助理兼麻豆-莉迪亞・德爾克特羅斯卡婭(Lydia Delectorskaya,1910-1998)之前是如此。
《戴帽子的女人》中,那頂華麗時髦的帽子便相當符合艾蜜莉女帽店老闆的身份,很有可能就是她本倫親自製作出品,雖說只強調色彩,忽略細節,乍看像是一盤熱帶水果,但我們或許還是可以想像它原來華麗的模樣。
除了帽子,艾蜜莉還戴著講究的長手套,手上拿著一把扇子,這在當時都是時尚標配,如果馬諦斯〝認真畫〞的話,應該會是一幅賞心悅目中產階級巴黎美人肖像畫,但要是那麼按部就班,就不是馬諦斯了。
-----------------------------------
他把艾蜜莉的五官簡化,臉蛋先以黃和綠色系簡單刷幾下,兩道彎彎的眉毛用棕褐線條隨意帶過,理當誘人的雙唇和亮麗紅髮只刷上幾筆橘紅顏料意思意思一下,過分的是,鼻子是綠色的…鼻子是綠色的…鼻子是綠色的…
艾蜜莉身上原來美麗的服飾和背景,也都只用色塊堆砌而成。用這種方式畫女人,不只觀眾無法接受,想必艾蜜莉也很想暈倒,但為了支持丈夫的畢生志業,也只能咬著棉被含淚忍受,繼續〝真愛〞下去→這也是我說的。
風波至此尚未結束,沒有最過分,只有更過分。有人問馬諦斯,艾蜜莉究竟穿了甚麼顏色的衣服?他回答:「當然是黑色啊~」→你說是不是會讓人很想翻桌?
保守派藝評家路易斯・沃克斯勒(Louis Vauxcelles,1870-1943)將馬諦斯等三人畫作與文藝復興雕塑進行比較,並於1905年10月17日在Gil Blas日報上發表評論:〝Donatello chez les fauves ...〞,意即〝(被包圍)在野獸中的多納泰羅〞,從此『野獸派』一詞被廣泛流傳。另一位支持印象主義和象徵主義的藝評家卡米爾・莫克萊(Camille Mauclair,1872-1945)則說這些作品像是〝拿一桶油漆潑向眾人〞。
然而藝評家再毒舌,也無法抑制勢必爆發的新浪潮。
---------------------------------
《戴帽子的女人》標誌馬諦斯朝向更具表現力的風格變化,堪稱是他個人和藝術史上的一大步。
鮮豔顏色、不拘又鬆散的筆觸和〝未完成〞的粗糙質感,加上生動、非自然色彩被使用於所有物體,造成極大視覺震撼,並真切傳達出藝術家的情感特質。另外以不同色塊架構圖形的方式,透露他遵循偶像塞尚〝畫出真實所見,而非他人教你看見〞的原則,如此大膽用色和豪放筆觸更揭示現代藝術對於色彩的定義,以及由塞尚所開啟的現代簡約風潮。
現代藝術因為馬諦斯對於形式與色彩的前衛研究,以及推波裝飾藝術風潮的形成,又再度往前邁進。
==========================
不過畫家終究要混口飯吃求生存,這麼大膽可怕的畫作賣得掉嗎?
還真的有人買,而且是畫展後沒多久,不用等到畫家本倫拜見上帝後。有對來自美國,定居巴黎的藏家-史坦兄妹,李歐・史坦(Leo Stein,1872 -1947)和葛楚・史坦(Gertrude Stein,1874-1946年)以500法郎買下《戴帽子的女人》。討價還價過程難免,最終還是藝術家獲得勝利,多賺了100法郎。
這對於手頭仍舊拮据的馬諦斯來說確實是很大鼓舞,即使並不是因為買主們喜歡這幅畫,應該是兄妹倆支持現代藝術的成分居多。據說,李歐曾表示這是他見過塗得最胡鬧糟糕的一坨顏料…
另外也有說法指出,史坦兄妹的大嫂莎拉・史坦(Sarah Stein)才是最初購買者。
==========================
因為艾蜜莉頭上那頂帽子太像是一座塞滿了水果、鮮花和鳥類的熱帶叢林,讓某位舊金山藝評家於1928年提出此畫該重新命名為《風景》(Landscape)→那個…藝評家可以不要再來亂了嗎?
==========================
有機會拜訪舊金山市區的現代藝術美術館(SFMOMA),千萬要來跟熱帶叢林〝野獸派太太〞打聲招呼,順便想像一下她一百多年前現身時,嚇壞眾多巴黎倫的風光模樣。野獸派太太身具鎮館之寶地位,通常會在二樓展間入口或顯眼處好整以暇地等著招呼大家。
然後還可以到一樓附設餐廳,由舊金山米其林三星餐廳Benu名廚Corey Lee所開設的In Situ用餐。In Situ菜單基於〝廚房博物館〞理念而設計,主要提供世界各地名廚最經典菜色,等於不用飛遍全球便能享用到眾多名菜。氣氛輕鬆愉快,酒單也很有可看性,這大概是你在西岸美術館裡所能享受到最可口有趣的滋味。
那天一定喝醉了,所有菜色幾乎都點過一輪,結果照片竟然已消失…(自己面壁
#野獸派太太超威
#馬諦斯 #野獸派 #現代藝術
#舊金山現代藝術美術館
#SFMOMA
圖片來源 : Junie Wang & 網路
《Copyright © 2020東西縱橫記藝JunieWang版權所有,禁止擅自節錄,若需分享請完整轉貼並註明來源出處》
裝飾藝術 定義 在 跟著執行長逛飯店 Facebook 的最佳貼文
趁著清明連假,來逛一下飯店吧!
從拉斯維加斯到上海外灘
Bellagio Hotel 重寫奢華新定義
最新最夯的—上海 寶麗嘉酒店
相信很多朋友去過拉斯維加斯,也住過Bellagio Hotel。
Bellagio的命名來自義大利米蘭 科摩湖畔的Bellagio小鎮。
今天的主角--上海 寶麗嘉酒店是Bellagio Hotel在美國之外的海外第一家分店。
由中國蘇寧電器集團與米高梅集團合作的寶麗嘉酒店,坐落於上海北外灘蘇州河畔,比鄰歷史悠久的外白渡橋,坐擁陸家嘴及外灘的全景風光。
酒店共規劃有164間豪華客房,包括23間套房,客房的標準面積即有60平方米,可說是全上海客房面積最大的市區酒店。
2018年1月才開幕的寶麗嘉酒店,擁有中西餐及酒廊等五家餐廳。
其中義大利餐廳更是邀請米其林名廚Julian Serrano親臨指導開幕。
Julian Serrano曾經幫助拉斯維加斯Bellagio Hotel 的米其林二星餐廳Picasso多次獲得AAA五星獎。
中餐廳則由1920年代的上海老建築改造而成
總體而言,上海寶麗嘉酒店的每個餐廳都各具特色 , 可能是截至目前執行長入住過的酒店中,餐廳質感最整齊的超五星酒店。
整體酒店建築由美國頂級設計公司WATG打造外觀,延續上海外灘新古典主義的建築風格,同時又加入些巴洛克及文藝復興風格,全棟以花崗石材打造,氣勢非凡,而酒店內裝則由Wimberly Interiors負責,以Art Deco裝飾藝術風格全新演繹
欲了解更多跟著執行長逛飯店
請點擊www.jing-mao.com.tw
按讚是肯定,分享是更大的支持
圖&文: 執行長 范秉豐
裝飾藝術 定義 在 Art Deco 定義、什麼是art、裝飾藝術理念特色在PTT/mobile01 ... 的推薦與評價
装饰 风艺术(Art Deco) 名字取自于1925年在巴黎举办的国际现代艺术装饰工业展,是法语Arts Décoratifs的简称,但第一次世界大战之前,装饰风艺术的多种风格已经出现在 ... ... <看更多>
裝飾藝術 定義 在 塗藝裝飾藝術Some ART - Home - Facebook 的推薦與評價
Painter | 分享藝術美畫居家空間 [email protected] — Art Design ——— •客製化牆面 ... 塗藝裝飾藝術Some ART is at 雙橡園V1特區. ... 毫無框架重新定義新空間. ... <看更多>
裝飾藝術 定義 在 Art Deco 定義、什麼是art、裝飾藝術理念特色在PTT/mobile01 ... 的推薦與評價
装饰 风艺术(Art Deco) 名字取自于1925年在巴黎举办的国际现代艺术装饰工业展,是法语Arts Décoratifs的简称,但第一次世界大战之前,装饰风艺术的多种风格已经出现在 ... ... <看更多>