1962年8月11日在日本首映的特攝片《金剛對哥吉拉》(キングコング対ゴジラ)由本多豬四郎(本篇)和圓谷英二(特效)執導、高島忠夫和若林映子主演,為日本「東寶株式會社」製作的哥吉拉系列電影第三部,也是東寶創立30週年的紀念電影,奠定了「大怪獸對決」的日本怪獸電影風格。當年日本進戲院看這部電影的人數多達1,255萬,締造了3億5,200萬日圓的票房,創下哥吉拉系列電影在日本上映的最高票房紀錄。
1962年11月9日星期五,挾著「日本超過千萬人看過」名聲的《金剛對哥吉拉》以《金剛鬥恐龍》之中文片名在臺灣上映,距離日本首映日僅三個月,這個上映速度對那時候的外片來說算是非常迅速的。
左圖是《金剛鬥恐龍》在台中戲院上映時的報紙廣告,右上圖為臺版電影海報,右下圖為日版電影海報。
當年《金剛鬥恐龍》在臺灣上映之際,聯合報曾刊登過三篇相關報導如下。
第一篇刊登於1962年10月28日《聯合報》第6版:
東寶紀念創業三十週年 攝成特技片
金剛鬥恐龍
【東京航訊】今年十月是日本東寶電影公司創立卅週年紀念,該公司除於今年春就籌備拍攝十部紀念巨片外,並於十月十八日起連續三天舉行擴大慶祝儀式。
東寶公司在目前日本五大公司中,是實力最雄大,最具現代化規模的電影機構,而且組織健全,人才眾多,日本的製片人制度和大片主義都是東寶首先倡導,因此日本各大報紙和什誌,為表揚該公司對電影界的貢獻,於六七月份起就陸續有東寶三十週年紀念的專刊出版,大映、東映、松竹等公司的負責人及影界權威人士,也紛紛撰文致賀。
十月十八日起的擴大慶祝儀式,第一日是由該公司國外部在東寶會館舉行雞尾酒會,招待海外一百五十餘位外賓,電懋的影星尤敏也應邀參加。是日清水雅社長率領旗下紅星三船敏郎,寶田明、加山雄三、司葉子等參加招待,並由滑稽明星法蘭基擔任司儀。
十月十九日(第二日)的節目,是在東寶攝影棚舉行東寶紀念儀式,該公司全體員工、明星及海內來賓,共有三千餘人參加盛會。晚間由東寶歌舞團表演助興。
十月二十日(第三日)是在東寶攝影棚八樓試映室試映圓谷英二導演的特技紀念巨片-「金剛鬥恐龍」招待海外來賓。片子映完後又舉行茶會,並招待來賓參觀特技攝影廠各項機密設備。
第二篇同樣刊登於1962年10月28日《聯合報》第6版:
我和特技電影
圓谷英二是日本唯一的也是世界著稱的特技電影專家。日本特技電影的進步,他的貢獻最大。他出身於飛行學校和電氣學校,所以對科學機械極有研究,他的作品在台灣映過的有「白蛇傳」、「恐龍」、「飛天大怪獸」、「地球防衛軍」、「西遊記」、「日本誕生」、「宇宙大戰爭」、「日本海軍末日」等片。以下是他從事特技的簡述。
【文/圓谷英二】當我十八歲的時候,我考進天然色電影公司做攝影師的副手。當時是明星制度的黃金時代,技術人員處處受人歧視,當攝影師的對這種不合理的制度特別感到反感。
就在這時候,美國電影「金剛」在日本上映,非常轟動,上映該片的電影院每場都人山人海。也許我就是受了「金剛」的刺激,從那時起,我便熱中特技攝影。
一九三六年日活公司和德國合作的「新地」是我工作的開始,而在一九三八年,我負責攝影請星榎本健一主演的「孫悟空」是日本第一部特技電影。戰前那部「夏威夷馬來亞海戰」給我永不忘懷的印象。
那時是戰爭時期,片場一律變成軍部的委託工場,因此雖在物資缺乏的時代,但軍部則無條件供應鐵鋼等資材,雖然如此,製片費仍用了一百萬元(值現在的五億元)其中特技需用的佈景費就佔了三十萬。如一堂珍珠港的模型就用了六萬元。而製片日數,前後化了一年,其後拍「雷擊隊出動」時,經常遇到美軍空襲,每天在炸彈聲中戰戰競兢的拍片。
戰後,膠製品非常發達,比方拍電影來說,戰前用石膏、石灰、小鳥的胸毛等來代替雪,戰後一律用塑膠,科學日益進步,在戰前無法得到的東西,到了戰後都能得到。
八年前拍恐龍的時候,起先因不知道如何調合材料,而完成了奇形怪狀的恐龍,毛病是因過於精密。變成像玩具般的呆板,還鬧出臨時演員因不熟情形,被模型的船拖進游泳池?的笑話。
合成畫面是特技電影的一大生命,拍「日本誕生」時應用五重合成,目前日本各電影公司都採用電子工學,研究電視與電影拼合的技術。如果這研究一且完成,對於合成畫面的效能就有很大的幫助。
新片「金剛鬥恐龍」是為紀念東寶創立三十週年的作品,也可以說是我自從影以來,把自己的特技能力做一次考驗的作品。在這部片子裡應用的特技也比過去的作品多,而在規模上也大了很多。如拍金剛和恐龍在富士山死鬥的場面,是特技電影的一大精華。
總之,特技是一椿很吃力的工作。如費了五小時的特技場面,拍攝時僅需五秒,而實際上映在銀幕的時間,則只有一秒。想起來實在可惜。
第三篇是刊登於1962年11月11日(上映當週的星期天)《聯合報》第6版的新片介紹:
周末譚影
金剛鬥恐龍
【本報訊】日本東寶公司近年來以特技電影稱雄國際影壇,所以他們三十週年紀念特拍攝一部以南北兩大怪獸合作演出的特技電影。故事自然是虛構的,但圓谷英二和本多豬四郎,儘量表現得頗有實感,在這一方面比過去幾部已較為進步,把假景和真景疊印在一個畫面上,令人難分真偽。聰明的觀眾也許會看得出來,但並不影響它的娛樂性,老幼觀眾都能在緊張情緒中看得很愉快。
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過4萬的網紅Dd tai,也在其Youtube影片中提到,(更新版)早於四、五十年前,社會沒那麼富庶,父母根本沒多餘金錢買玩具給小朋友。他們玩的多是一些自製玩具、簡單小玩意或集體遊戲等,好像聚在一起拍公仔紙、看漫畫書、下康樂棋,甚至是吹竹葉、養「金絲貓」、玩「何家公雞何家猜」等。那些年,雖然沒有豐裕物質、沒有電子遊戲機,但小朋友卻多了創意空間,只要動動腦筋...
西遊記 系列電影 在 徐若瑄 Vivian Hsu Facebook 的最讚貼文
第一次參演科幻片,是一個很特別的經驗!好期待!全新 HBO Asia 亞洲原創影集《獵夢特工》即將於 8 月 16 日晚間 9 點在 HBO GO上線和 HBO 頻道全亞洲同步播出
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以夢境為取材,邀請楊一展、王識賢、吳子霏、徐若瑄、吳可熙等重量級演員上陣,懸疑劇情轉折和科幻氣魄場面,絕對是夏天在家追劇的過癮選擇!
總共 8 集的《獵夢特工》描述由科學家和警察所組成的偵探團隊,著手調查女子失蹤案,卻在辦案過程中意外發現高深莫測的意識犯罪計畫,一行人身處現實和夢境中,試圖挖掘事情的真相。
《獵夢特工》是 HBO Asia 首部科幻題材作品,不但集結兩岸三地的製作團隊,並由《西遊記》系列電影導演鄭保瑞執導,楊一展、吳子霏、王識賢領銜主演,其中還有日本國寶級演員國村隼驚喜客串,超強卡司絕對是精彩叫座的保證。劇組也不惜砸下重金,無論是末日戰爭或是駭人怪物在台北街頭破壞的場面,都將滿足科幻片迷的胃口!
西遊記 系列電影 在 賴祥蔚 言論自由捍衛者 Facebook 的最讚貼文
周刊王20170208
唯有星爺能超越星爺
賴祥蔚
星爺再度發威!由周星馳編劇、徐克執導的《西遊2:伏妖篇》,不出所料,再創歷史新紀錄。大年初一在大陸上映,首日的單日票房就一口氣衝破了3.5億元人民幣,換算新台幣超過16億元,不但再度刷新了單日票房的紀錄,壓倒先前紀錄保持者《美人魚》(也是星爺作品)的2.7億元人民幣,也打破了華語片首日和單日的票房影史紀錄。
《西遊2:伏妖篇》稱霸華語片,當然有其道理。周星馳耕耘《西遊記》多年,在1994年就推出《大話西遊之月光寶盒》,1995年又推出《大話西遊之仙履奇緣》,此後不斷推出系列電影,重新顛覆及詮釋這部中國的經典神話。先前的一次相關作品是2013年的《西遊:降魔篇》,2017年再度獻上《西遊2:伏妖篇》。如果問年輕人《西遊記》的作者是誰,恐怕很多人想到會是周星馳,而不會是吳承恩。
周星馳的《西遊記》不但打破傳統,而且迭有新意,光是台詞就夠傳奇,例如在《大話西遊》中有一句流行超久的經典台詞:「如果非要把這份愛加上一個期限,我希望是一萬年!」這句台詞最早源自於王家衛的電影作品《重慶森林》,被星爺改寫後,立即被當時的年輕人傳頌一時,紛紛用來獻給自己的情人。
到了《西遊:降魔篇》,這句「一萬年」又顛覆翻新進化了,變成「一萬年太久了,愛我,就現在。」提醒大家感情一定要把握當下,頓時又感動了一堆影迷。
星爺的電影是很有思想深度的,可以細細品味。前後耕耘了二十多年,早就養成了可觀的基本盤,加上星爺的不停努力,這次又攜手徐克導演,結合了動畫以及動作,當然值得期待,也絕對值回票價。
雖然不凡,但是比起以往的星爺作品,《西遊2:伏妖篇》也有缺憾,而且極其明顯。
缺憾一,敍事平鋪直敘,除了一點點不怎麼高明的反間計之外,整部電影的劇情大致上沒什麼讓人意外的爆點。就此而言,《西遊2:伏妖篇》其實不如先前的作品。
缺憾二,感情刻劃太淺,不只是愛情的部分實在太弱,在唐僧的師徒情仇部分,也有些不知所云。照理說,悟空等徒弟本來都是稱霸一時的妖魔,應該不會對平凡的唐僧感到服氣,但是迫於無奈,只好跟隨,於是師徒間如何能有真情,這其實是一個非常好的題目。《西遊2:伏妖篇》出手碰了這道題目,但是電影中卻弄得像是雜耍一樣,師徒之間的情仇轉折宛如兒戲。星爺的劇本在這些方面,真的只能說可惜了。
《西遊2:伏妖篇》這次的取經故事,依然還沒有說完,電影也還在繼續上映,總票房有希望繼續創下新的紀錄。在這個大豐收的基礎之上,希望星爺能夠很快再端出令人滿意的系列新作品。
最後,台灣觀眾無緣在第一時間觀賞,當然是《西遊2:伏妖篇》的另類無奈缺憾了。
作者為台灣藝術大學廣播電視學系教授、中華傳播管理學會理事長
西遊記 系列電影 在 Dd tai Youtube 的精選貼文
(更新版)早於四、五十年前,社會沒那麼富庶,父母根本沒多餘金錢買玩具給小朋友。他們玩的多是一些自製玩具、簡單小玩意或集體遊戲等,好像聚在一起拍公仔紙、看漫畫書、下康樂棋,甚至是吹竹葉、養「金絲貓」、玩「何家公雞何家猜」等。那些年,雖然沒有豐裕物質、沒有電子遊戲機,但小朋友卻多了創意空間,只要動動腦筋,甚麼東西又可變成新的「玩具」。這種簡單的快樂,相信令不少「老友記」懷緬。說到懷舊玩意,「公仔紙」必定榜上有名。其實「公仔紙」可說是歷久不衰的玩意,說它是現時還流行的明星閃卡、角色卡、遊戲咭的前身準沒錯。當時的「公仔紙」由一張很大的卡紙併成,每賣一張士多老闆就會沿著卡紙虛線剪下一格,大小與火柴盒相若。「公仔紙」一般印有色彩豐富的圖案,有的是卡通漫畫,有的是民間或歷史人物如三國誌、水滸傳、紅樓夢、封神榜等,還有電影明星、飛機大炮照片等,而每張咭背後均印有卡中圖案的介紹,題材相當多元化。 「公仔紙」的玩法很多,較為流行的有兩種。其一是兩人各自選一張放於手掌裡,跟著一起擊掌,如跌落地時向天的那張就算勝方,可將「公仔紙」收為己有。另一種就是大家同時拿出多張「公仔紙」疊在一起,然後輪流拍桌,被拍出的「公仔紙」而沒疊在一起的就算合格,歸拍桌者擁有。「麵粉公仔」於五、六十年代曾十分流行,街頭巷尾都會見到售賣「麵粉公仔」的攤檔,後因政府打擊小販,令這門藝術在香港好像消失了般。其實「麵粉公仔」已有二千年歷史,與草蜢編織、繩結等一樣,同屬中國的民間工藝。猶記得那時候的「麵粉公仔」攤檔,師傅們均會攜帶一個裝滿五顏六色麵粉團的行李箱,經過一輪熟練的搓圓、壓扁、拉長等步驟,數分鐘已完成一個栩栩如生的公仔,並插在滿佈小孔的木版上,供小朋友選擇。大部分公仔造型圍繞歷史或經典故事人物,如西遊記的孫悟空、豬八戒等,也有一些廣為人知的卡通人物。遺憾的是,「麵粉公仔」的存放時間很短,天氣潮濕,公仔會發霉;天氣乾燥,麵粉過乾又會裂開,一般只能存放兩至三星期。對於五、六十年代成長的香港人來說,總會曾經擁有過鐵皮玩具。鐵皮機器人、鐵皮飛船、鐵皮青蛙、鐵皮直升機......多不勝數的款式,成為了小朋友的成長夥伴。事實上,鐵皮玩具的歷史非常悠久,從十九世紀初已從歐洲出現,不過全為人手製作,結構較為簡單,而且上色技術所限,顏色也不夠耀目。其後日本銳意發展工業,製作大量色彩豐富、價錢合理的鐵皮玩具,令鐵皮玩具大行其道。再後期內地也擁有自己的生產線,令鐵皮玩具正式成為香港舊時代的主流玩具。 鐵皮玩具的主題系列繁多,好像有太空系列、動物系列、交通系列等。好像於六、七十年代,鐵皮玩具就多以登陸月球為背景,出產了一系列的太空飛船、機械人、火箭等,俘虜了不少小朋友的心。及後,香港人口激增,鐵製的日用品已不能應付需要,所以開始生產塑膠用品,連玩具也開始步入塑膠和電子時代,令鐵皮玩具最終成為了歷史。玩具槍一向是小朋友鍾愛的玩具,鐵皮玩具時代也已有鐵皮槍。有些手工精緻的金屬左輪手槍,更可將火石圈裝上彈匣位置,一扣板機便發出火光及聲響,相當逼真。不過隨著玩具安全條例的實施,與及塑膠玩具的興起,這些玩具已統統銷聲匿跡了。到了六十年代後期至七十年代,正值香港玩具業的黃金時期,不少海外玩具商來港投資,再加上特務系列電影在港掀起熱潮,令市面上推出了很多不同款式的玩具手槍,並成為不少男孩子心目中的珍品。其後塑膠玩具槍亦演變成水槍、氣槍,直到今天,玩具槍依然是不少小朋友最愛的玩具。