關於 視覺圖像記錄師 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

【來參加第一屆視覺筆記年會吧!】
三妍良語很榮幸應視覺筆記教練-邱奕霖
邀請，和3位高手分別從自學力、公益力、商業力、職場力一起分享視覺筆記的應用。

三妍良語會做為知識圖解實驗家分享
#自學力-如何藉由視覺筆記與自我挑戰設計，來翻轉自己人生的動人故事。

還有三位高手:

#公益力－繪話視界工作室負責人李佳伊
視覺圖像記錄工作者，也是圓圈繪畫認證講師的佳伊將與你分享視覺紀錄帶給她的改變，並在參與社會議題、非營利組織相關視覺紀錄的心得與收穫。

#商業力－「內容駭客」創辦人鄭緯筌（Vista）
【內容感動行銷】、【慢讀秒懂】作者，也是『我愛寫筆記』社團團主將與你分享如何運用數位工具製作筆記，提升商業思惟、寫作技巧，創造你的專業內容與品牌。

#職場力－視覺圖像記錄師趙千萱
目前擔任營造業HR，也是HR TIMES現代人資圖解專欄作家，將與你分享如何在職場中透過視覺筆記進修學習，並內化提升自身專業與創造價值。

在視覺筆記年會中，邱奕霖教練還會分享視覺筆記的核心與常見盲點、視覺共創，用塗鴉想像2021的未來視覺圖~現場也準備了紙筆一起畫畫，有興趣了解視覺筆記的朋友歡迎共同來參與喔!!

報名連結由此去:
https://www.surveycake.com/s/yde7V
時間：12月19日（星期六）上午9:30～12:30
費用：每人800元
地點：TeSA青島教室
(台北市中正區青島東路 7 號 2 樓之 1)

#第一次上台
#三妍良語的勵志實驗室
#第一屆視覺筆記年會
#塗鴉吧！用視覺筆記翻轉你的人生

【#TYDA桃園設計獎：#高中設計組徵件倒數中！】

「這次，所有技術上的炫技，不是我們要評審的重點，我們更想看見你在創作之中的獨特思考，將想法化為能帶來衝擊的畫作、模型或是影像、動畫，讓我們看看桃園原生的創意吧！」

高中設計之星組，是今年新增的組別，為了桃園各高中職廣設、多媒體科班、各校美術班規劃，本次我們的評審，將在比賽中尋找最具潛力的傑出新人！我們將在6/30報名截止，現在就來線上報名！

。報名連結：https://www.tyda.org.tw/index
。參賽資格：15~19歲，於桃園就讀或設籍桃園之高中生與應屆畢業生
。決賽：7/17公佈入圍名單，將於8/1~8/2參與決賽簡報會
　　
評審介紹與評分方向剖析：
https://www.tyda.org.tw/article_D1_I14_B2index

*傑出的新生代平面設計師，空白地區：#彭星凱
*致力於企業識別與書籍設計，海流設計：#陳泳勝
*始於狂野，歸於理性，影像企劃公司，野人設計：#吳昱緯、#陳志育
*視覺圖像記錄師與動畫工作者，RAE Studio：#周汭

【#TYDA桃園設計獎：Look into the Future！】

高中設計之星組，是今年新增的組別，為了桃園各高中職廣設、多媒體科班、各校美術班規劃，期待由高中開始，發掘桃園設計種子！本次我們的評審，將在比賽中尋找最具潛力的傑出新人！
　　
*傑出的新生代平面設計師，空白地區：#彭星凱
*致力於企業識別與書籍設計，海流設計：#陳泳勝
*始於狂野，歸於理性，影像企劃公司，野人設計：#吳昱緯、#陳志育
*視覺圖像記錄師與動畫工作者，RAE Studio：#周汭
　　
這次評審的重點，是想看見年輕人在創作之中的獨特思考，將你的想法化為能帶來衝擊的畫作、模型或是影像、動畫，讓我看看桃園原生的創意吧！
　　
我們將在6/30報名截止，現在就來線上報名！
。報名連結：https://www.tyda.org.tw/index
。參賽資格：15~19歲，於桃園就讀或設籍桃園之高中生與應屆畢業生
。決賽：7/17公佈入圍名單，將於8/1~8/2參與決賽簡報會

評審介紹與評分方向剖析：
https://www.tyda.org.tw/article_D1_I14_B2index

#air2 #mavicair2 #DJI

這次想要介紹的是我的大疆空拍機實測分享，而這個分享本來是購入試飛後的幾天，就要製作的影片，但是考慮了一下，感覺有點過於匆促，而不夠周全，所以在飛行30多趟後才來分享。

就在2020年的最後一天，我到內湖飛隼科技，購買了大疆最新空拍機 DJI Mavic Air 2，在維修部李兄專業的介紹與推薦後，終於鼓起勇氣，再次購買。此外也是因為自己常在YouTube分享一些旅遊影片，也感覺是有些畫面是可以用空拍鏡頭來拍，會更有效果，經過幾個月的考慮與比較，才決定購買。

以前買的空拍機是必須外掛GoPro的相機，影像檔極大，而且也不能只錄想要的影像，另外整個飛行過程的聲音也會收錄，讓人在後製處理的時後 有點困擾。此外當時的圖傳顯像並非如此理想，很多資料也沒有提供，所以真的要有很大的膽量才能夠玩。

不過現在有了Air 2，首先它的體積很小，收納非常的方便，大概就是一個單眼相機包的大小，而它單顆電池可以飛行大約30分鐘左右的時間，也有一些防範墜機撞機的機制，與智能拍攝的功能。智能錄像包含全景拍照、 跟隨 、興趣點環繞攝影等。而一鍵返航及自動起降、自動避障也是超棒的能耐之一。

最重要的是它的圖傳效果非常的好，達到1080萬畫素水準，且為10公里之內的全高清圖傳相關數據也一目了然 ，包含飛行姿態、高度和速度，也有即時地圖顯示，最大抗風等級五級， 還有尋找空拍機的功能，也可以控制鏡頭拍攝的角度，又可以直接將拍好的影片，立即下載到手機儲存。除了保留原始檔，也會立即製作DJI的客製影片，讓環繞的效果更加生動與震撼。

此外雖然我們多數是在視覺可見的範圍飛行，但還是可能會遇到找不到空拍機的問題，這是因為又要看手機回傳的圖像，是否是自己需要的畫面所導致。好在它的電池電力非常夠用， 不需要擔心滯空過久而讓空拍機炸機，一鍵返航的功能，雖然好用但還是要留意四周的環境是否允許，否則一下升高到它預設的安全高度，真怕碰到高壓電塔的高壓電線。電力在剩下百分之40左右，就可以考慮飛到身邊，補拍一些近距離的畫面，千萬別考驗自己與空拍機的能耐。

無人機與攝影機結合是我們之所以要購入的主因之一，而大疆提供的拍攝模式已經能符合多數人的需求，也能拍攝4K的影片且還具備 HDR 功能，這對於影片的後製相當有用，不僅可以加強色彩的豐富度，也能記錄下更多細節。不過比較不同時間拍攝的效果，光線的好壞，還是決定一切。雖然可以用後製稍微加強一下，但是還是要有敏銳的眼光，遇到好的景色好的空拍地點，千萬別猶豫，拍了就對了。

雖然我是購買暢飛套裝組，能夠一次擁有三顆電池，但還是建議要買車用電源轉換器，就能在車上立即替空拍機和遙控器電池充電，不然真的會遇到遺珠之憾，而這點也是之前空拍的經驗。

此外每段空拍影片的長度最好不要超過一分鐘，可以分次拍攝，這樣也能減少剪輯影片的時間。 另外禁飛點的查詢非常重要，因為很多地方已經不像以前一樣想飛就可以飛，例如新竹的北埔和新埔市區，市區內是完全禁飛，就如同機場一樣， 連一點的折衷空間都沒有，所以為了避免荷包失血，不管如何起飛前還是要確認再確認。

國家公園也一樣有管制，都要事先填表申請，申請核可後，再依照相關規定與要求，進行開拍工作。 由於這是我購入的第四台空拍機，當然滿心期待的可以多飛幾趟，看看它到底有何能耐，可以使用在哪些方向 對自己的藝術創作有沒有幫助，所以在分享的影片上，可以分性能測試和影像創作兩個方向。性能測試包含一鍵返航、限高區飛行、興趣點環繞和跟隨等，這些測試也是讓我自己對於這台空拍機，有更全面的認識。

影像創作的部份，由於之前已經有類似的製作經驗，所以有粗略的方向與偏好。飛高拍大景，並非我很喜歡的方式。我個人比較傾向5到10公尺的高度飛行，希望藉由這樣的選擇，獲取更多景物的細節，好讓拍攝到的影像內容，更加豐富。

最後還是要溫馨提醒一下，找不到空拍機的情況，是常常會遇到的。我自己的經驗，不知道已經發生過多少次 ，幾乎每趟都會遇到不同的狀況，畢竟要看空拍機，又要確認所拍攝的畫面，是否是自己需要的。

如果遇到，當下千萬不要慌張。先確定起飛時的返航點狀況，有無人車，再來就是按下一鍵返航的按鈕，它會讓空拍機先上升到30公尺的高度，好避開多數的障礙物，最後到達返航點正上方後，才會逐漸緩慢降落。當然這個過程，也可以透過螢幕的提示， 選擇是否取消。因此電力剩下百分之40時，就是要緊盯空拍機的時候，該返航就該返航，千萬別留戀。

台灣空拍分享：https://tom20030208.pixnet.net/blog/category/2798208

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【梁震明簡歷】

國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。

曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。

個展12次，國內外聯展30餘次。

作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。

著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。

現為羲之堂代理之專職水墨畫家。

「山水畫家的藝術」頻道推薦播放清單：

梁震明水墨作品賞析：https://youtube.com/playlist?list=PL5EQF72_a8UD9nXm38PQcabEIbffxyp-h

梁震明水墨創作介紹：https://youtube.com/playlist?list=PL5EQF72_a8UATfktfF0G6o3zCLipJvc-n

水墨藝術材料介紹：https://youtube.com/playlist?list=PL5EQF72_a8UDs1alttOymTOkXl3IhRW04

紓壓療癒輕音樂空拍影片：https://youtube.com/playlist?list=PL5EQF72_a8UCrrHknKxWuwRy8UIh6EnUQ

台灣海景空拍影片分享：https://youtube.com/playlist?list=PL5EQF72_a8UD471Ieo4YaalS5yvbDAIyu

4K畫質空拍影片分享：https://youtube.com/playlist?list=PL5EQF72_a8UD72YQD4vgRR9NaI-brI-4Q

桃園青埔特區記錄：https://youtube.com/playlist?list=PL5EQF72_a8UBSI3tWDXsgQUuzgKzRSGxY

新北景點空拍：https://youtube.com/playlist?list=PL5EQF72_a8UAfbQybqr__G4cLGrtVugsl

桃園景點空拍：https://youtube.com/playlist?list=PL5EQF72_a8UBweKa4jfWGZW39J9ASipD7

新竹景點空拍：https://youtube.com/playlist?list=PL5EQF72_a8UAk7e3AvAuU6IWQsbvn49e6

宜蘭景點空拍：https://youtube.com/playlist?list=PL5EQF72_a8UCnNCun9gC5UM3In0ztXDG_

#DJI #dronefootage #dronevideo #dronephotography #dronestagram #drones #fpv #djiglobal #photography #pro #aerialphotography #dronepilot #travel #nature #dronefly #fpvfreestyle #quadcopter #dronevideo

本集主題：【流光侘影--堉泉、簡志剛聯展】
　　　　　　　
訪問藝術家： 簡志剛
　　　　
　　歲月像生命的刻痕，恪印了存在的軌跡，留下轉瞬即逝的美，令人屏息而震撼。 這次展覽藉由兩位藝術家共有的特徵 : 流光、靜寂，去傳達生命中無以言喻的美，進而珍惜生命中每一個當下的時刻。
　
　　簡志剛了解古代傳統繪畫的傳承，多是透過摹古來體會古人作畫時當下的身心狀態。透過經典的學習，志剛想藉由創作傳達出對自身文化形式、背後意涵與接受方式作更深一層反思。因此，畫面中介入了古畫中局部經典圖像，例如宋代谿山行旅圖中的旅人、萬壑松風圖中的千姿樹態、富春山居圖裡的靜謐房舍..等，諸多傳世巨作中的點景人物、輕舟小船等…，透露靈魂深處對於完美桃花源的各種想像，運用純白的線條去書寫，以計白當黑的概念反轉。利用筆墨的線條及版畫扁平的印刷質感，呈現不同的視覺特徵以增加虛幻不定、一閃即逝、轉瞬間的浮動情感。也象徵一種虛幻的形象，如同當這些形象利用剪紙在燭光的映照下的窗影，呈現在古畫中的樣貌，顯得不真實卻耐人尋味。
　
　　兩位藝術家皆從傳統中辟開另一轉化的方向，藉由不同的藝術表現與個人的繪畫語彙，傳達時代的意義與對藝術的無盡探索。讓藝術的美好藉由觀者的主觀想像，傳遞善與美的樸直回應！
　　　　　　　
藝術家介紹：簡志剛
　　簡志剛1984年生，臺灣師範大學美術創作水墨組博士班就讀中，曾任三峽老街牌坊設計案負責人，三級古蹟艋舺青山宮修復案參與人，福智文教基金會動畫記錄片原畫繪師。入選筆墨.新勢力 兩岸三地青年藝術家六十人...
　　
獎項
2012全國公教美展水墨類 第一名
2012全國公教美展漫畫類 第一名
2008第二屆當代水墨雙年展 全國特優
2008第56屆南美獎水墨 首獎
　　　
　
藝術家粉絲頁： 簡志剛Chien，Chih-Kang ART
　　
展期：2019.12.07～2020.01.19
時間：週二～週日，下午一點至八點，週一公休
地址： In River Gallery 穎川畫廊/台北市仁愛路一段45號2樓
電話：02-2357-9900

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＃水墨＃梁震眀＃水墨畫家

鄰近靳珩公園，位於立霧溪與魯丹溪交會處的印第安酋長石，是花蓮太魯閣國家公園相當著名的地質景觀，因視角的錯覺，組構出有如人臉造型的奇石群，矗立在溪畔上，讓人忍不住想多看一眼，好見識這巧奪天工般的自然奇觀。

如何將所畫題材營造出有如太魯閣峽谷那般的視覺強度？藉由台灣各地搜羅的奇石圖像，以小觀大，用貼近藝術的手法，假像虛構的方式，將其搬到近雲山巔處，當想像的連結空間變大，方寸之間的畫面也就有更為大器的可能。

【實景‧虛境‧真山水 梁震明的墨色台灣】 國立成功大學歷史系所美術史教授 蕭瓊瑞

梁震明的細筆山水，是戰後台灣水墨現代化運動中，從材料學與物象學一路切入而獲得具體成果的代表性藝術家。

1971年次的梁震明，並未經歷台灣1960年代的抽象水墨風潮，也未能得見1970年代的鄉土運動，在他稍稍懂事的年代，台灣已經進入1980年代的美術館時代，而在裝置、數位，乃至行動多元蹦發的90年代，他卻獨獨選擇了以看似最為傳統的毛筆水墨，作為創作的工具和媒材；這似乎和他作為「外省第二代」、且出生成長於被視為具有濃厚「眷村」特質的高雄岡山，有著一定的關聯，而在學校擔任工友、獨身撫養三個小孩的父親，更是引導、支撐他孤獨奮鬥、精勵上進的重要支柱與力量。

國小畢業，在韓永、李春祈等老師的啟蒙下學習水墨畫，一路從國中美術班、高中美術班，在1991年考入校區仍在蘆州的國立藝術學院（今國立台北藝術大學）美術系，師事李義弘(1941-)與林章湖(1955-)，也正式展開了他水墨繪畫的探研之旅。

1993年，他以碎筆萬點的手法，表現台北草山、九份地方的芒草，呈顯一種荒蕪與孤獨的美感，開始了他「水墨台灣」的系列創作，也引起了眾人的注目。1994年，他除了獲得該系系展水墨組第一名的成績，同時也獲得了馬壽華獎學金，及張穀年獎學金第一名；隔年（1995），再獲張穀年獎學金第一名，及劉延濤獎學金第一名，這些傳統水墨畫家的獎學金頒給，在在肯定了梁震明在傳統水墨方面的用心與成果。不過，如果更深入地考察梁震明在這段學習過程的面向，便可以發現他自我要求的廣度與深度，包括在中國美術史、佛教史、器物史，及日本膠彩畫的多方學習；1996年，更獲得慈濟藝術類美術理論組的獎學金。

這一切的努力與成績，反映了這位年輕的水墨研習者，顯然不願拘限於傳統水墨的窠臼，意圖尋找出另一條更為寬廣而深入的路徑。他曾說：「倘若我們將水墨視為單純的一種材質，那麼其屬性是否該被深入的探討。因為我們對這些材質的認知，經常來自傳統的規範，而較少本我的分析、推理與判斷。當我們對眼前的任何事都視為理所當然的時候，缺乏進一步的思辨，就會矇蔽自我的智慧，如果僅是相信前人的體略，卻沒有去思索其背後所隱藏的道理，蕭規曹隨般的跟隨其步伐，必然無法超越他們的成就，提出更有開創性的見解。」

在大學時期全方位的學習，以及短暫的中學教職後，1999年，梁震明重回母校，進入美術創作研究所進修，並在李義弘老師的指導下，展開「墨與黑」的材料研究，完成〈墨與黑的創作思辨〉碩士論文。

這個階段的研究，從材料學的角度出發，梁震明徹底地分析了中國水墨的墨色與西方繪畫顏料中的黑色，兩者間的不同。除了材料屬性上，墨所含的碳粒較細，色調固定，黑則較粗，亦會因成分不同而有不同的色調變化；更指出：在前人的使用觀念上，墨是重寫，黑則是畫，因此，在東方的藝術發展中，才發展出「書畫同源」的概念。(註1）

這種看似純粹材料學的研究角度，其實正是梁震明徹底掌握創作材料，同時也為自我畫類定位的一種深沈反省；因此，他說：「墨屬於廣義的黑色顏料，無論作品中是否用墨，現今的情況下依然會被視為水墨畫，如果創作者未曾提示的話，況且『近墨者黑』，所以也無所謂畫類定位的問題；而畫類的定位，只是方便溝通的一種狹隘界定，而這種界定不盡然等於創作者認知的界定，唯有模糊或是衝撞這種材料界定，才能獲得無限的可能。」（註2）

又說：「水墨的傳統是一種時空背景下逐漸發展而成的，但如何讓充滿西式視覺經驗的當下觀眾，重新認識水墨的當代價值，這樣的採用，正是覺醒下的選擇。」（註3）

2002年，他就以「墨與黑的創作思辨」為題，推出研究所畢業展於台北羲之堂。那些綿密素樸的墨
點，烘染出層次豐富、形式多變的台灣山脈、岩石，擺脫中國古老的山水意象，直接從台灣的自然切入，那是親眼所見、心中有感，沈澱為生命情緒的一部份。而畫面豐富的層次，正是他研究所時期媒材研究的具體成果，為了對各種知名古墨的掌握，他曾走訪中國蘇州姜思序堂、周庄、上海、 _杭州、安徽歙縣胡開文墨廠及黃山等地，更自製各種不同材料的墨條，包括：石榴、檳榔心、杜仲皮、燈草、桐油……等，逐一試用，甚至製成色票，相互比對。

研究所的畢業展，也引發了藝評界的注目，以「層層染點．古墨新研的樸實路線」（註4）來形容他。

梁震明，畫如其人，人如其畫，那種樸實、綿密的風格，也展現在他為學求藝的生活態度上。研究所畢業後，在原有論文的基礎上，全力深入、持續探研。2003年，他又完成並發表〈日製液態墨的材質特性及使用方法之研究〉一文（註5），這是將當時台灣市售的33種日製液態墨進行試用及比較，得出多點特性，並發現指出：日本廠商所製的液態墨，主要是適合日本書畫界的創作觀點而生產的；因此，使用者的認知與選擇，才是主導這些墨品材質特性的關鍵因素。

歷經五年的研究、整理與擴展，終於完成《墨色的真相》一書，由國立編譯館補助出版。其中涵蓋的主題，包括：歷代畫家使用墨與黑及相關材料之種類說明、墨與黑之相關著作介紹、固態墨、液態墨及黑色顏料的製作工序及流程比較、中國歷代製作固態墨的流程分析與介紹、歷代文獻關於墨與黑之製作流程及概念的探討、歷代畫家使用墨與黑之方式及邏輯的比較、材質特性與使用方法及概念之關係研究等。《墨色的真相》可說是當代畫壇在材料研究上最具典範性的成果。

梁震明是以學術研究的態度面對創作，一如民初畫家黃賓虹的耗費巨大精力整理歷代畫論，彙編成《歷代畫論叢書》，也增美自我的創作。

梁震明的研究精神也展現在他獲得國藝會補助、與廣興紙寮合作撰成的〈中性紙材開發與成效研究〉（2005），及走訪全台三百多座廟宇，拍攝近萬張照片的「台灣寺廟龍柱造型之研究」（2006-2010）；後者於2010年，由國立編譯館補助出版。

回到創作本身，2002年北藝研究所畢業後的這段時間，顯然是一個重整、深入整備的階段。2004年任教台中僑光技術學院，往返途中，經常前往苗栗後龍外埔拍攝海邊石滬；而在一個偶然機緣下，更接下了全台茶山之旅的拍攝工作，走遍了梅山龍眼林、鹿谷大崙山、大禹嶺、梨山，和嘉義石桌等地，對台灣的山林有了更深入的觀察、感受與瞭解。

事實上，2001年春天，梁震明就有機會首登大陸黃山，這是多少水墨畫家歌詠描繪的聖山，古松、奇峰、雲霧……，自然也給予梁震明極大的震撼，但他說：「雖有千景可選、奇石可畫，但無法長居，總有著霧裡看花難以動筆的感覺。」

2007年，梁震明轉任國立台南藝術大學藝術史系教職，也將生活重心轉回創作本身。2009年的「黑色的覺醒」個展，正是這個階段創作的一次總結。〈綠草黑世界〉（1995-2009）、〈黑葉下的台南孔廟〉(2008)、〈黃昏下的黑山〉（2009）、〈聳立在一片山巒的黑岩〉（2009），都是這次展出的幾件重要作品；在較為逼近的構圖取景中，呈顯樹葉、草叢、山岩、雲氣的豐美質感。這是梁震明在大量的照片分析下，捕捉現場的感受，以格物致情的方式所逼視出來的一種幽情，純粹畫景，空無一人，帶著一份深沈的孤寂與寧靜。

2010年，長期以來的精神支柱，父親病逝於高雄榮總，讓梁震明對生命有了新的體悟。經歷一段「無名虛相」的抽象水墨山水創作，撫平了失怙的心靈創傷；2012年的「海景」系列，重新回到細筆寫實水墨的路向，但畫面大為開朗，甚至加入了較多的色彩運用。

原來自2008年以來，梁震明便被澎湖特殊的自然景緻所吸引，節理分明的玄武岩，加上海天一色的開闊氣象、孤立海隅的小島、白色的沙灘…….；此後，他多次前往澎湖探訪，走遍七美、望安、桶盤，及目斗嶼、姑婆嶼……這些南北列島，也重訪宜蘭頭城、龜山島、屏東墾丁、旭海，及貢寮龍洞、南澳粉鳥林，和台中梧棲高美溼地，更不必提及自學生時代就經常和師長前往的北海岸淡水、石門麟山鼻、老梅等地。此外，也前往日本沖繩座間味島、古宇利島、瀨底島及石垣等地，比較不同文化下的自然景觀。

梁震明的創作取景，完全是以一種幾近物象學研究的科學手法，現場寫生不是他的創作形態，部份的速寫只在記錄某些必要的重點。遍遊這些景點，甚至重複多次的前往，主要是在收集相關的圖像和豐富自我的體驗，景色的記錄則以攝影取代，每次的前往，都經事先周詳的規劃，即使是相同的地點，也會有不同的路線和時段，因此景緻總是不同，或是晴、陰、冬、夏，或是晨起、夕歸，或是徒步、搭船，甚至動用空拍機等。梁震明的創作，帶著高度學術研究的心情，雖寫實景，但回到畫室，則是進行周密的草稿模擬及意象推演，反覆推敲，不斷思辨，務求達於虛凌、超越的意境。
2011年及12年的「海景意象」展，梁震明在以往以墨色為主體的畫面中，加入大片的色彩，這些色彩帶著稍顯誇張、鮮艷的高彩度，反而呈現了某種夢幻的意境；某些作品甚至直接以金色表出，或是紙張的金，或是顏料的金，但當轉化成物象的金，反而虛幻成視覺情感的金，那是一種純粹心象的金，實景、虛境，才是梁震明心中追求的真山水。

2014年展開的「千岩萬語」系列，回到山岩海石的細部描繪，積細成多，氣象浩瀚，以千岩寄寓萬語，是藝術家應物抒懷的本心，部份畫面加入細線的方格分割，益增非實境的畫面效果。

2015、16年的近作，在尺幅上更為開闊，他辭 _教職，專職創作，畫面的細筆寫石(寫實)，幾如僧人的抄經，一筆一念、一劃一覺，梁震明的作品，也因此呈顯接近宗教般的凝定與寧靜。

中國近千年的水墨繪事，在近代而有「學」「藝」分途的隱憂，但在梁震明的身上，我們喜見高度學術研究的精神，如何貫穿、滲透在他的創作之中。戰後1960年代啟動「現代水墨」運動，曾以「革中鋒的命」的自動性技法，翻轉民初或日治以來，以寫實「改革」寫意的路徑，開展出一片暢意淋漓的抽象風潮，中經幾近照相寫實的鄉土水墨，落入寫景不寫情的機械操作。1970年代出生的梁震明，從台灣制式的學院體制中，一路走來，在深沈、穩健的學術操作中，重建了古典水墨的結構與質地，卻同時展現了現代宏觀與微觀兼具、客觀寫實與主觀虛境並呈的絕妙視野，堅實、蒼茫中，透露著一股孤獨、傲然的真氣。那是梁震明特有的墨色台灣、現代山水，隱隱承續著自余承堯(1898-1993 )、夏一夫(1925-2016)一路以降的密實水墨傳統，也是李義弘開創的材料學與物象學研究最耀眼的傳人。

註釋：

1 梁震明〈黑色的覺醒――梁震明創作自述〉，《藝術收藏＋設計》25期，頁132，台北：藝術家出版社，2009。10。
2 同上註，頁133。
3 同上註。
4 參見黃寶萍〈梁震明：層層染點．古墨新研的樸實路線〉，《藝術家》326期，頁236-239，台北：藝術家出版社，2002.7。
5 收入《中國水墨藝術之回顧與前瞻：2003研究生學術研討會論文集》，頁172-183。

【梁震明簡歷】

國立台北藝術大學美術創作研究所畢業。

曾任國立台南藝術大學藝術史系及東海大學美術學系講師。

個展12次，國內外聯展30餘次。

作品曾在香港蘇富比、羅芙奧及沐春堂拍賣成交。

著作「墨色的真相」與「台灣寺廟龍柱造型之研究」獲國立編譯館出版刊行。

現為羲之堂代理之專職水墨畫家。

梁震明臉書粉絲頁：https://www.facebook.com/inkliang/

梁震明痞客邦：http://tom20030208.pixnet.net/blog

梁震明IG：https://www.instagram.com/liang_chenming_art/