上周艾美獎結束後，同時追起了期待多時的 HBO 迷你影集《#婚姻場景》Scenes from a Marriage，這部未播先轟動的作品在拍攝消息傳出時，早已引發熱議，因為此部劇集正是改編自瑞典大師級導演 Ingmar Bergman 1973 年的經典之作，影響 Woody Allen 與 Richard Linklater 等諸多後起之秀。
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《婚姻場景》於 1975 年奪下金球獎最佳外語片，原始有電視、電影、劇場各種版本，完整的版本可分為六段，將近五小時，2018 年時的柏格曼百年紀念影展公開放映過，較常見的則是 1974 年美國上映相對親民的三小時濃縮版本。金馬當時敘述，一對看似平凡的中產夫妻，從恩愛到衝突、分離又重逢，柴米油鹽的日常成了一張令人窒息的網，一幕幕婚姻場景其實是生命耗磨後的斷垣殘壁，俯拾皆是感情的灰燼與愛情的困獸，犀利的程度，令當時媒體將北歐離婚率上升歸咎於此，另一方面，柏格曼有過五任妻子，本片可說是他最真實內省的懺情書，而柏格曼生前最後一部作品就是 2003 年《婚姻場景》的續集《夕陽舞曲》（或譯《薩拉邦德》）。
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「原本只是為電視拍一部優美而生活化的劇集，故事骨幹源自我的真實心情與回憶，這個主題長久以來不斷糾纏著我。」
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柏格曼構思這個劇本三個月左右的時間，不但源自於他的真實婚姻經驗，也包含自己父母之間暴力相向的童年記憶。然而此部預算幾乎只有過往電影預算三分之一的《婚姻場景》，卻在瑞典當地、歐洲、美國等地引起廣大迴響，影評、觀眾一致盛讚，不但數度改編，也或直接或間接啟發了《愛在午夜希臘時》、《安妮霍爾》、《當愛不見了》、《婚姻故事》等多部佳作。
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而最新的 HBO 迷你影集，由共同打造金球獎劇情類最佳影集《婚外情事》的 Hagai Levi 負責編導，最初的演員陣容為《海邊的曼徹斯特》Michelle Williams 與一直以來相當欣賞且近期當紅的《沙丘》、《算牌手》Oscar Isaac 出任，而後改為 Jessica Chastain 擔綱女主角，也是多年好友的兩人繼《暴力年代》再度同框。新版《婚姻場景》在本月初的威尼斯影展進行首映，9 月 12 日開始於 HBO 播出，一周一集，共計五集，雖然私心認定柏格曼原版注定難以超越，目前為止仍相當喜愛 2021 年的詮釋，精湛演技撐起戲劇張力，十足展現兩位演員的深邃魅力，且質感極為出色，果然 HBO 始終是品質保證。
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▍中文預告：https://youtu.be/HZ1vbit1YDg
▍觀賞平臺：https://bit.ly/3zIMntS
迴 憶 影評 在 [影評] 《把愛找回來》讓你憶起音樂能帶來的感動- 看板movie 的推薦與評價
文：火行者
這幾天看的片子真的像是在洗三溫暖，先去看了海鵬的《4月3週又2天》〔4 Months, 3 Weeks, and 2 Days〕，隔一天又去看了發行拳的《把愛找回來》，中間隔了一廳，我和同樣的人去，坐在同排同兩個位子，兩部電影卻是天壤之別。
先看看《把愛找回來》的數據（ＩＭＤＢ７．３和爛蕃茄３７％）就不難看出，這是一部純粹讓觀眾看過癮的電影，待後面再娓娓道來。《4月3週又2天》從頭到尾不用配樂，《把愛找回來》從頭到尾都是好音樂；《4月3週又2天》講的是最平凡的小人物，《把愛找回來》講的是寥若晨星的天才。全然不同的兩部片，全然不同的感受，卻都很好看。
《把愛找回來》的主角小神童佛萊迪海摩〔Freddie Highmore〕是一個從小被父母丟棄在收容中心長大的音樂愛好者，雖然說是音樂愛好者，但他沒有受過任何的訓練，完全都是自己從環境中（比如風吹過草原的聲音和律動）感受出來的。而他的父母，母親凱莉羅素〔Keri Russell〕是畢業於茱莉亞的小提琴高手，父親強納森萊斯米爾〔Jonathan Rhys Meyers〕是樂團主唱也會自己寫歌，兩人後來被拆散，各自過各自的生活。佛萊迪海摩始終相信，自己對音樂的敏感，和父母有很深的連結，甚至，透過音樂，他可以找到父母。
於是他隻身到大城市，開始了一段一般人完全無法想像會有什麼結果的旅程。他先被一個利用街頭流浪孩子賺錢的生意人羅賓威廉斯〔Robin Williams〕，有機會碰到樂器，展現了他的天份，後來又到了教會，學會了寫譜，甚至進了茱莉亞音樂學院…
《把愛找回來》用了許多的手法，讓電影看起來質感很好，如果有看過《黑店狂想曲》，就體會過「生活周遭一切都是音樂」的感覺，《把愛找回來》把它再發揚光大，剪接的速度更有節奏感，畫面穿插搭配音樂，說它是商業手法也罷，總是包裝過的東西，看了也是舒服。
仔細想想，《把愛找回來》在愛情的深度上並沒有特別去舖陳，世界上有《麥狄遜之橋》這種花超過兩個小時在慢慢戀愛，愛到最後死去活來的電影，也有《把愛找回來》這樣，凱莉羅素和強納森萊斯米爾見面就直接愛得死去活來，電影剩下的時間用來描寫別的事，各有利弊，沒有誰好誰壞，只是要說明一下，《把愛找回來》並不是用來看寫實且細膩的愛情，事實上，電影的預設值就已經是夫妻相愛，爸媽也愛小孩，電影演的是他們被拆散在世界各地，用音樂找到彼此的過程。
若你要問這部片子芭樂不芭樂？答案是：非常。
芭樂並不盡然是壞事，只要你知道自己要看的是什麼，芭樂其實是可以很爽快的經驗，像《把愛找回來》，就是一部很不錯的芭樂片。
《把愛找回來》會有很多的巧合，比如在茫茫人海的音樂會場，總是在最高潮的時候找到想找的人。可愛的是，就像男友帶你去高級餐廳，你明明已經知道他要向你求婚了，可是燈光好氣氛佳的場所，絕對有助於你的感動，《把愛找回來》也是一樣，就算觀眾明明知道會發生什麼事了，當下的音樂和拍攝的角度、光線，就是很有助於催淚。
也就是說，眼淚的來源，不是因為你了解他們戀愛的種種而為他們高興，也許是因為佛萊迪海摩那種「對親情的渴望」和渴望之下他天真的想法做法，我們都需要愛與被愛，當你應得的這項權力被剝奪時，你是會隨波逐流地認命，還是會力掙上游地追尋？
或許《把愛找回來》中「音樂一定能讓我們再相見」的信念太童話，這樣的音樂神童可能也是百年難得一見，可是若你能不在意這些背後的問題，其實光聽片中的音樂就夠掉眼淚了。不論是佛萊迪海摩自己的即興吉他創作，還是最後的盛大演出，都好聽至極，沒錯，《把愛找回來》真的會讓人再度回想起音樂是如何能讓人感動的。
話說《把愛找回來》的配樂是由馬克曼西納〔Mark Mancina〕作寫，打從國中高中的《悍衛戰警》、《龍捲風》時代，火行者就很喜歡這個作曲家，當然那時候他和火行者所拜的神漢斯季默〔Hans Zimmer〕還沒有分家，所以也是愛屋及烏而迷上他的音樂，但他真的是有自己的才華，就算很多人都沒什麼聽過配樂家的名字，但無疑地，馬克曼西納給了這部電影最重要的元素：靈魂、演員都是一流的。
不知道《把愛找回來》的中文片名是否來自於《讓愛傳出去》，該片有海利裘奧斯蒙〔Haley Joel Osment〕這個超級會演的小童星，而《把愛找回來》有佛萊迪海摩，同樣也是非常厲害且能夠用表情眼神傳達心聲的演員。他最重要的演出，就是那種對音樂的沉醉感，讓觀眾深信他是身陷其中無法自拔的。 凱莉羅素也有很多母愛的表現機會，雖然沒有很多戲份，卻有很多想要找到兒子的心情。火行者本來就愛強納森萊斯米爾的愛爾蘭腔，上次看他唱歌是《絲絨金礦》〔Velvet
Goldmine〕，該片當中強納森萊斯米爾是非常視覺性的變性形藝人，《把愛找回來》讓他走帥氣路線，一時無法適應，但他確實也有臉蛋可以賣，不特別有引人著目的表現，至少眼中那種「妳是仙女」的嚮往還是有流露出來。
羅賓威廉斯，本來就是一臉老好人的長相，他的反派演出，火行者個人是最喜歡《不速之客》，在《把愛找回來》中，本來看似會收留小孩的好人，但又有點瘋瘋癲癲的不穩定，果然到了後來真面目露出來，殺氣也跟著出來，感覺也是不錯。
基本上，《把愛找回來》的「賣相」很好，感覺很好，電影的主角或許可以說是「音樂」，雖然說在人物的部份，沒有去探討「因」只呈現「果」，一切也顯得很夢幻，但這可以說是一部很正面的電影，目的當然不是在寫實，而是告訴觀眾一個很神奇，卻很溫馨的故事。 看完之後，感覺很好，推薦給喜歡音樂、喜歡感動、喜歡音樂的感動、也喜歡商業電影的人。 P.S. 看到佛萊迪海摩和另一位小黑人男孩，還以為會發生 Salieri 對 Mozart 的那種嫉妒哩，好在我們的小佛萊迪海摩比莫札特更懂得交朋友。 XD
觀影最低需求
喜歡聽純音樂／能聽純音樂
喜歡有導演手法的電影
看電影不需要什麼都寫實
能忽略一些不合理的小細節
https://app.atmovies.com.tw/eweekly/eweekly.cfm?action=edata&vol=153&eid=v153111
https://movie.atmovies.com.tw/movie/film.asp?action=now2&film_id=faen50426931
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「頭暈目眩的時候請試著起身反轉，如果這份悲傷讓你痛不欲生，
它也會終結別處的痛楚....」
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