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2019年7月19日，在【銀翼殺手】當中飾演羅伊的演員魯格豪爾逝世，巧的是，正好與劇中的年份2019年相符。
連鎖六號羅伊的生命曾璀璨，且消逝於雨中的淚水。
【銀翼殺手】是一部步調相當慢的電影，我第一次看這部電影的時候年紀只有16歲，當時，我非常的討厭它，直到我25歲，我親身體驗、感受到親友生離死別的痛苦之後，才真正了解這部電影探討的重點是什麼，它述說的是生命的短暫、被壓抑的痛苦與迷惘、以及對於解放生命的呼求，我被電影當中的悲傷氛圍所打動，然而卻也不自禁的感到電影當中的頹廢美感沈醉。
“Hot Girls Wanted” – 為咗自由同自主，你可以去到幾盡？
https://link.medium.com/h71PUKgpr5
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又係 #較早前錄影 嘅時間。今日同大家介紹嘅，係 2015 年 Netflix 出品嘅紀錄片 “Hot Girls Wanted” 。呢套 docu 圍繞男男女女、朝朝暮暮都會睇嘅一樣嘢：鹹片， porn 。
食色性也，人嘅性慾同對飲食嘅慾望，一樣與生俱來。當然，男仔可能到十零歲先至識得自瀆 (唔好同我吹水話你六歲打飛機、七歲隊穿牆、八歲搞大咗隔離中學個師姐個肚) ，而女仔對於身體生理上嘅需要，就更加因人而異。
咁要滿足肉體上嘅需要，最簡單嘅方法當然係同你身邊嗰個「行埋」。不過，首先⋯⋯你要有個對象囉。喺大家情竇未開之前，或者甩拖之後，鹹網往往都係大家嘅救贖。
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Okay 賴叔年紀唔細，早年未有互聯網呢，係偷睇老豆床頭啲《蛇貓狗》雜誌嘅。學譚校長名曲話齋，「《龍虎豹》好睇！好睇！但係又好撚貴～」咁人仔細細去唔到報攤或者便利店買閒書，當然就係喺屋企搵「梳屎」。
後來中學時期有個有錢同學仔真金白銀買咗本《名樹舞子寫真集》公諸同好，但係都已經冇本港土炮纖毫畢現咁震撼。
呀又，除咗純文字嘅鹹古同埋硬照之外，賴叔之少年時代係有錄影帶嘅。 VHS 呀， 全寫係乜嘢？有冇人答到我？ Video Home System 呀。喺屋企播錄影帶，影像男男女女喺度𠵱𠵱唷唷，認真入屋。
最陰公嘅係，家父嘅鹹帶都擺埋咗好一段時間，又冇適當抽濕防潮，結果睇親十次有七次都整壞部錄影機嘅磁頭，我識得用洗磁頭嘅帶去清潔都搞唔掂。老母問到，我咪又係之吾以對囉。
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好喇，講返 porn ，或者香港人慣稱嘅 「AV」 。其實大家都知道係一門娛樂事業，有成億計嘅觀眾得閒無事就搵片睇，色情網站淨係收廣告費都賺到笑，莫講話有啲鹹片網推出 Premium 服務，等用戶可以專享更高清嘅片種同埋免受廣告破壞雅興。
有需求，自然有供應，製片商需要演員，而中間人，即係所謂 agent ，就係負責喺網上招人 (全部索女同我入嚟！) 然後幫啲演員接 job (you know what I mean) 。
「Hot Girls Wanted」 嘅中介人 Riley 喺美國邁亞密駐紮，佢求學時期被欺凌，出嚟工作之後喺快餐店洗碗，轉行做 Porn Star Agent 反而發過豬頭，有屋有車有番狗 (鬼佬好難唔係養番狗) ，收班女演員房租，仲喺佢哋片酬度抽一成佣。所以話， middlemen 呢種角色好值錢。
咁 Riley 出完 post 就有來自美國大城與小鎮嘅 wannabes 飛撲埋嚟，各有前因，為錢、為離家出走、為咗唔敢拍拖但又要做愛，乜都有。咁成班十八二十 (sorry ，廿二可能已經過咗入行年齡) 嘅𡃁妹就喺 Riley 安排交通同食宿之下，去到陽光與海灘、豪宅與遊艇俯拾皆是嘅佛羅里達州。
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由於時下流行睇「鄰家女孩」，即係，有大明星你唔睇，硬係要睇啲有親切感，喺西洋菜街跌個招牌落嚟打中兩打嘅「素人」，所以 Riley 招募呢班冇人識、用藝名嘅女演員，都絕對不愁冇工作機會。
喺為期四個月嘅拍攝期間，新晉女優 Tressa 經歷過高山低谷。由最初興致勃勃要闖出一片天，唔想喺 Texas 老家終此一生，以為八嚿水美金拍一齣好好搵；到放假返老家對住老豆老母難以啟齒；到之後因為三個月新鮮感漸過而要越玩越大，例如嘗試塞節瓜咁粗嘅假狗入下體，又例如要接 facial abuse 嘅片種，之類。
咩係 facial abuse ？ Er ，唔係一啲會令人睇得愉悅嘅片種，集侮辱、強迫、痛苦於一身，但呢個世界百樣米養百樣人，百樣片養百樣閒塞仔，冇計。
咁 Tressa 呢，就仲要有個男朋友嘅。佢男朋友都接受 Tressa 向外闖嘅決定，但係當大家一齊出席朋友聚會而其他人問起「我可以喺乜嘢片種度搵到你」、「不如直接射上個屏幕度大家都齊睇」， Tressa 男友登時想搵窿捐。
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「Hot Girls Wanted」 其實冇咩好爆嘅情節，故事推進落去，都係典型嘅女優回頭是岸，同男朋友返鄉下共賦同居，做個餐廳經理咁平凡過活，告別水銀燈下嘅紙醉金迷。
不過呢套 docu 又咁啱 side-track 咗一位藝名為 Belle Knox 嘅女優，佢特別在佢本身喺美國著名大學 Duke University 攻讀，一邊讀書，一邊拍鹹片去籌措學費。當真身被踢爆之後， Belle 上電視接受訪問。以女性主義、身體自主等大道理侃侃而談，並自稱享受作為 AV 女優嘅體驗。
當 Riley 同其他女演員講起 Belle 嘅時候，態度就比較不屑⋯⋯原因？ Belle 接拍嘅第一套片，都係前述嘅 facial abuse 。嗰套戲嘅導演串爆佢作為女性主義份子而出賣肉體，然後指令男優凌辱到 Belle 要 say sorry 同 open wide ⋯⋯ Riley 旁邊啲女優睇到冇眼睇， #FacePalm 。
其實關於鹹片、關於 AV 女優嘅紀錄片或書籍，天南地北都大把，尤其是香港人特別鍾意睇日本嘢，對於女優引退前後嘅辛酸、哀歌或悲慘身世，多少略有所聞。
咁美國嗰邊可能文化有少少唔同，冇有識死嘅𡃁妹仔因為拜金而下海，搞一大輪 (literally) 發現扣除買衫、造甲、比妝、交租等開銷之後，根本賺唔到幾個錢，只係上咗成長速成班。
或者咁啦。時下流行講 ESG (Environment, Social and Governance) 同埋 Responsible Investing 。連買海鮮都可以揀「可持續」嘅。如果成人影業界都可以推行「人道對待」或「安全拍攝」、 「Fair Trade」 等標籤制度，普羅觀眾或者可以睇得心安理得少少咁多多。
因為，睇完 「Hot Girls Wanted」 ，我真係對於睇鹹片興味索然⋯⋯
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【有一天James Cameron做了一個世界末日的惡夢】#葉郎電影徵信社 #靈感疑案
《The Terminator 魔鬼終結者》如今是價值十多億美元的好萊塢系列電影宇宙，但三十多年前它原本只是James Cameron生病高燒中做的一場栩栩如生的惡夢。
當時一貧如洗、甚至沒地方睡覺只能睡在自己車上的小夥子，決定用一美元的代價和這個夢對賭。結果他贏來了「最有影響力的好萊塢導演」的職業生涯。
這是James Cameron令人匪夷所思的崛起故事：
▇ 一美元賭贏的大樂透
由於Disney等好萊塢著作權邪惡帝國的長年遊說，美國著作權年限每隔一二十年就會面臨修法壓力，進一步延長著作權保護年限。在法規不斷延長保護的同時，美國國會也賦予那些早早就把著作授權出去給別人的作者分一杯羹的特殊權力：終止權。也就是說那些被延長保護年限的著作，原作者在特定期間可以主張收回他的授權。
過去引用該條文收回授權的多半是唱片業的詞曲作者，但最近幾個禮拜有個電影人丟下了一顆讓好萊塢手忙腳亂的震撼彈：
她的名字做Gale Anne Hurd，她是導演James Cameron的前妻，同時也是《魔鬼終結者》的製片並掛名共同編劇。她決定以原作者的身份向如今擁有該片版權的公司討回《魔鬼終結者》的授權。目的不外乎重新談判授權條件，或是把價值十多億的《魔鬼終結者》版權送上市場公開競標。
《魔鬼終結者》的版權值多少錢？
《The Avengers 復仇者聯盟》的導演Joss Whedon幾年前曾半開玩笑地發了一篇公開信，說他要出一萬美元徵求誰把《魔鬼終結者》的版權賣給他。Whedon的動機原本是要嘲弄2009年《Terminator Salvation 魔鬼終結者：未來救贖》的胡搞瞎搞。但如果他有一分認真的意思要買，現在出手的時機終於到了，不過他的出價可能得加好幾個零。
另外一個也許可以考慮進場競標的是James Cameron本人。完全失控的《魔鬼終結者：未來救贖》也曾讓Cameron感到懊悔不已，公開說自己當年不應該輕易把版權賣給別人。
少為人知的是當年《魔鬼終結者》的版權交易價格僅止一美元，而且買下授權的人正是Camron「後來的前妻」Gale Anne Hurd的製片公司。
看似賤賣的一美元交易背後，是一場生涯的豪賭：James Cameron企圖斥退那些想要單買《魔鬼終結者》劇本讓別人來拍的公司，用一美元合約的附帶條件來召告全世界——
「不讓我當導演，誰都別想買《魔鬼終結者》！」
▇ 金屬殺手的末日惡夢
祭出這種激烈手段的理由並非只因為James Cameron是菜鳥導演。事實上他比菜鳥導演更慘，因為他的名字曾經被掛在一部垃圾B級電影的導演欄位上，讓他變成投資人避之唯恐不及的負面因素。
特效出身的James Cameron轉職導演的運氣不太好，第一部電影就是被美國B級電影大王Roger Corman的義大利金主指定去收拾一部已經徹底爛掉的劇組——《Piranha II: The Spawning 食人魚2繁殖》。
怪怪的義大利金主在連續開除了兩個導演之後，最後自己以製片的名義親自下海拍攝和剪接。其中第二個被開除的導演正是才上工五天就失業的James Cameron。
因為義大利製片不給他看毛片，還到處說他已經拍的部分根本是垃圾，年輕氣盛的Cameron實在嚥不下這口氣，於是刷了張機票飛到羅馬想討回公道。他突發奇想地用信用卡偷偷打開羅馬剪接室的門鎖（對，電影演的都是真的），半夜進去把自己拍完的毛片剪成自己想像中的樣子。劇組原本的剪接師甚至根本沒有發現有小天使連續好幾晚上進來偷偷剪片。
Cameron的侵入住宅剪接法終究沒有救回這部導演處女作的垃圾口碑。
從羅馬回到美國的Cameron已經一貧如洗，每天睡在自己的車上，三餐靠媽媽寄來的麥當勞折價券過活。他的人生完全寄望他一邊打工做特效一邊趕工寫的劇本，靈感來自他在羅馬那幾天因為生病發高燒，意識不清地躺在旅館床上夢到的恐怖夢境——
關於一個金屬人拿著刀從爆炸的火球中走出來追殺他的畫面。
▇ 大導演提案成功的秘訣
James Cameron的直覺告訴他這個惡夢可以變成一部成功的電影。所以他決定相信自己的直覺，開除了不看好這個點子、一直唱衰他的經紀人，然後帶著買下劇本的製片女友Gale Anne Hurd，花了整整兩年到處敲門向投資人兜售這個故事。
最終提案成功秘訣：Cameron找來他的演員好友 Lance Henriksen（後來在《Aliens 異形2》中演出生化人），把他打扮成魔鬼終結者的樣子，讓他踹開會議室的門，進來陪投資人聽簡報。踹門這不按牌理出牌的奇招居然真的奏效，讓本來還在猶豫的投資人乖乖地從皮夾拿出400萬美元（後來追加到650萬）。
400萬美元說少不算少，但對於一部幾乎完全由特效組成的電影來說仍然非常拮据。
Cameron和製片Hurd都出身自美國B級電影之王Roger Corman的團隊（後者根本是Corman的助理）。Corman開創了低成本電影自己的商業模式和藝術語言，他拍電影的至理名言是「世界上沒有辦不到的事，只要你手邊有電線跟膠帶」。
因為師承這個B級電影傳統，小倆口都非常精熟Roger Corman的「Guerilla Filmmaking 游擊隊式拍攝法」。說難聽點就是為了節省向官方/場地管理者正式申請拍攝的時間和費用成本，直接請演員著裝自行到某地集合，然後快閃拍攝，並在警察來之前閃人（好孩子不能學）。
這也就是為什麼《魔鬼終結者》大部分場景都是夜間的理由，因為白天太容易被抓包，加上晚上就地找有水銀路燈、照明充足的巷弄還可以省下打燈的設備和時間。
事實上Arnold Schwarzenegger說這部讓他的演藝事業起飛的電影之所以能大為成功，就是因為水銀路燈的夜景克難拍法讓整部電影的色調偏向金屬藍，而這個色澤使他的肌肉看起來光澤飽滿，嚇人好幾倍。
電影的最後一場戲——女主角駕著吉普車駛向風暴來襲的遠方沙漠——不得不在白天拍攝。因為拍的是遠景，那天女主角還請了事假，製片必須找了自己的朋友當替身，抱著製片的媽媽養的狗，在太陽底下等待幾個小時，以便陽光和雲都在最理想的位置上，製造那個世界末日山雨欲來的感覺。
結果他們立馬就被路過巡邏員警當場活逮。James Cameron使出厚臉皮的求情術，佯裝他們是不知道公路拍攝需要事先申請的大學生，天真的員警相信他們真的在拍學校作業，於是放了他們一馬。
「我不知道那名警察後來到底有沒有想通。不論他現在人在何方，我們都要感謝他沒有要求我們停拍。」James Cameron事後回顧。
電影剪接完成之後，Cameron和製片Gale Anne Hurd迫不及待地放給他們的師父Roger Corman看。Corman這麼說：
「那部電影成本不低，但它看起來比它真正的成本更昂貴、更盛大。於是我問他們倆說你們是怎麼辦到的。Jim和Gale回答我說『我們就是照你教的所有方法來拍電影，只是我們拿到了更高的預算，因此可以做得更多、更好。」
是師父教得好。除了James Cameron和Gale Anne Hurd之外，包含Martin Scorsese（《Taxi Driver 計程車司機》）、Francis Ford Coppola（《The Godfather 教父》）、George Lucas（《Star Wars 星際大戰》）、Jonathan Demme（《The Silence of the Lambs 沈默的羔羊》）、Ron Howard（《The Da Vinci Code 達文西密碼》）、Curtis Hanson（《L.A. Confidential 鐵面特警隊》）等名導演都算得上是Corman學校出身的同門師兄弟。
（原載於玩具人 https://www.toy-people.com/?p=50196）
