難得在高雄，唯一休息的一天，剛好就有一個工作坊，而且還是我大學時神往的艾田·德庫Etienne Decroux的形體默劇（重現劇團的工作方法）
我在大學時，一開始並不喜歡表演，後來我反問自己，如果要留在戲劇系，那麼我真正喜歡的「表演」會是什麼，我是一個不喜歡並且不太擅長溝通的人，我馬上就想到了身體，但身體這個類別太大了，往前回溯，我在國中時雖然參加英文演講比賽，但我其實只是照本宣科，現在回想起來，我的優點應該只有字正腔圓，還有聲音好聽（自己講）這種不是靠自己努力來的東西，但那也是我最初的表演：模仿，只是我很確定，我並不喜歡上台說英文，於是再繼續回想，來到了高中熱舞社，一個充滿莫名歧視的高中熱血男校，尤其我們跳的是breaking，更多時候，比的是賀爾蒙，而不是鑽研和雕琢一項技藝，不過，高中生，誰會想那麽多，可是即使在這樣互相爭搶的過程中，我依然願意留下，並且開心的擺動肢體，我想，我是真心熱愛街舞吧？那麽就是舞蹈了嗎？大學時我加入了台大熱舞社，但是因為系上排練和其他實作課，我經常缺席社課，更不用說像熱舞社這樣指標性的大團，沒有參與就只有成為邊緣人的份，我意識到自己雖然喜歡跳舞，卻沒有非在哪裡跳不可的理由，我討厭賀爾蒙噴發、討厭某些穿著嘻哈嘴巴講著精神但投入在舞蹈上的時間卻寥寥無幾的人，或者有些人只意識到才華，卻帶著自己天生的優勢（社交技巧、人脈、外型）在無形的使用階級壓迫其他人，當然，會有這麼深的感觸，就是因為我是被壓迫者，而我的個性，早已註定我是站在被傷害的一邊，被青春的邪惡蹂躪，也理所當然的離開熱舞社了，也是在那時候，我知道吸引我的不只是舞蹈本身，而是「用身體說話這件事」，原來我還是有想說地渴望，只是是用身體，因此我找到了默劇，從馬歇馬叟開始搜尋，找到了現代默劇小史，也是這本書，讓我找到艾田·德庫（現代默劇之父），這中間的過程，也有卓别林、科波和基頓，也是在這個尋找的過程中，認識了葛羅托斯基、賈克樂寇，以及歐丁。我也永遠忘不了我找到德庫錄影素材的時候，第一個反應是：「天阿，我才不要穿這樣⋯」（德庫的形體默劇是以芭蕾為基礎）「這是在做什麼？」「為什麼我看不懂⋯」，我還記得當時我一直蠢蠢欲動想去念的學校，一是賈克樂寇另一個就是艾田德庫的默劇學校，後來我都沒有（勇氣）去，但我其實也沒有損失多少，因為我從來沒有實際行動起來去追求，簡而言之，我就是一直在虛擲時間裡觀望。
今天的工作坊只有短短兩小時，我印象深刻的有兩個時候，一是他在帶一個練習時，說這個練習，可以一天練八個小時，然後練十年。
不知為何，當下就是眼淚差點奪眶而出（當然忍住了），這樣的感動來自於純粹，純粹的追求一種表現方式；第二次是他在說：「重點永遠不是在重複練習技巧並且臻至完美，不要忘記了技巧是為了服務生命、服務你想說的話、你的提問。」一樣，想哭想哭，不是這句話有多了不起，而是說這句話的人本身就是實踐者。就像Roberta,就像雪跡。
下午的演出，就理所當然的一把鼻涕一把眼淚，除了題材本身是我的大弱點外，終於看到形體默劇如何在75分鐘內，揉捏一個故事。這次的演出，像是冥冥之中註定的一樣，好像在提醒我某些事，我還不知道是什麼，但已經對我產生影響了，希望我可以一直記得這份感動，不管未來怎麼走。
忘了說，
今天放假，
所以什麼都吃，
在麥當勞買了三百塊。
#重現劇團
#在遺忘之後
#台中歌劇院還有
#停賣巧克力聖代真的太誇張
Photo：高雄春天藝術節 (Kaohsiung Spring Arts Festival)
