關於 錯位時空琴藝譜 ，我們在網路上蒐集到這些相關的討論、資訊與評價

【當機器人全面占領地球時，我們人類還能做什麼工作？】

去年九月，我的同學傳來一支影片，內容是一名來自義大利的鋼琴家TEO，和中國大陸鋼琴家郎朗的徒弟同台較勁琴藝，而TEO的經紀人是我同學的外甥。

一開始，舞台上放置兩部鋼琴，接著放下厚重的布幕，裡面有兩位鋼琴家，一位是TEO，一位是郎朗的徒弟，兩人各自彈奏完畢之後，要郎朗猜TEO是彈哪一部，郎朗當然猜對了，他說TEO彈得完美精準，毫無差錯，而自己的徒弟彈得強弱對比明顯，有情感上的表露，但是錯了一個音。不過郎朗笑著說：

「錯了一個音，也挺好的。」

是的，就是這個錯音出賣了答案！如果沒有錯這個音，並不容易辨識兩人的差異，而以完美性來說，TEO技藝還更勝一籌。說到這裡，你知道TEO是誰嗎？

機器人！

接著，還是隔著布幕，換了另一名徒弟，兩人比賽速度，演奏《大黃蜂的飛行》，一人是53秒，另一人快1秒，後者是TEO。擁有52隻手指的TEO在接受主持人訪問時，幽默地說：

「我學了兩年鋼琴，從生下來第三天就開始學。」

語畢，這位「音樂神童」俏皮地眨了一下眼，萌翻台下的觀眾。大家先是傻住了，後來又笑開來，從臉上表情的轉變看來，人類對機器人的來臨，心情充滿矛盾，既是害怕它搶走工作，丟了飯碗，卻又期待它打開一個新世界，為自己提供盡善盡美的服務。

很多人沒有料想到，機器人已經進步到足以當鋼琴家，攻進人類最後一個領域：「藝術」。即使如此，看完這場人機PK之後，還是有人會自我安慰：「你看，藝術這種東西，不是比精準不出錯而已，還比感情詮釋的高下，這是機器人永遠比不上的。」

這話，也對也不對。也對，是指現在；也不對，是指未來。

我最近看了一本新書《機器，平台，群眾》（Harnessing our digital future），它是麻省理工學院兩位教授合寫的書，第一個部分談的是AI機器人截至出書之前可以做到的地步，也就是可以取代人類工作的程度，內心受到極大的衝擊，來跟大家分享幾個顛覆人類觀念的最新進展。

先來看人類最後一道防線「藝術」這個領域，AI機器人不只是會演奏鋼琴，它也會作曲，在音樂廳發表作品。有一位化學教授兼音樂迷在聽Emily Howell寫的曲子之後說：「這是我這輩子聽過最感動的音樂體驗之一。」半年後發現這是電腦科學家寫的數位作品，卻又改口說：

「確實很美，但我一聽到，就能斷定這首曲子是電腦創作的，因為沒有情感、沒有靈魂、沒有深度。」

這是典型的馬後炮，看得出人類在嫉妒機器人嗎？這種酸葡萄心理，一向都是出現在原來我們認為這個人不怎麼樣，後來發現他很怎麼樣的時候，所以這位大學教授難道不也在稱讚數位作品表現精湛嗎？

不要說作曲，連食譜也可以是數位作品，IBM就做過這件事，用的都是人們喜愛的食材與味道，可是結果卻教人類望塵莫及，全部是新穎的組合，你這輩子沒見過的菜色變化，因為機器人的腦和人類的腦運用方式完全不同，勢必為人類創造全新的味蕾時代。

我知道你現在的心情，一定很想問，寫得出來這樣的食譜，但是做得出來嗎？嗯，還在實驗中，不過已有機器人能夠從頭到尾烹煮出一些菜色，只是在面對我們認為最簡單的備料工作，反而困住了，沒法切菜精準，因為蔬菜水果「尚天然」，規格不一，讓他們搞不定。

可是這是遲早的事，不少餐廳都想辦法自動化，先從外場的自動點餐開始，接著是改變廚房作業的流程，像是麥當勞已經試驗成功，機器人不僅能夠獨力完成漢堡，也比人類快很多。

就連攸關人類生命的建築設計，數位設計也可以派上用場，像是上海中心大廈總共128層樓，每年減少3萬4千公噸的碳足跡，建材成本省下5千8萬美元。它的半旋轉造型，是人類建築師想不出來、算不出來，也不敢做出來，而是電腦設計出來的，人類建築師能做的不過是按照它給的藍圖再做精修。

從這棟挑戰建築極限的摩天大樓的設計流程來看，你注意到了嗎？過去我們認為，電腦只是跑資料，或是幫人類做細工，而做判斷與決策的是人類。在《機器，平台，群眾》這本書，指稱這是上一代機器人的思維，未來將倒過來，由機器人做判斷與決策，因為它們比人類更理性，不會不自覺地犯一連串思考的邏輯謬誤。

也就是說，未來主導地球的「腦」，不是人類的腦，而是機器人的腦。

看到這裡，你是不是充滿挫折？手可以做的工作，機器人拿走了；連腦可以做的工作，機器人也一併端走，那麼我們還剩下什麼工作，是機器人無法取代的？

《機器，平台，群眾》這本書給的答案是，「心」做的工作。也就是，和心理感受、與人社交有關的事情。

機器人是自主學習的機器，透過越來越多的體驗，餵進更多的資料，它會不斷進步，這是比人類強的地方。即使如此，機器人處理的還是1或0，問題是人類的社會更多的是「非1」或「非0」，對於機器人而言，是難以理解的模糊與混亂。它要能夠做到理解，還需要很長的一段時間。

比如：我們看到老闆在千分之一秒極速飄過的眼神，馬上就能夠意會老闆要我們做的事，可是機器人沒法感受，也沒法意會。換句話說，它可以說一籮筐的笑話，或是眨眼賣萌，你就是沒辦法跟他談戀愛，因為他讀不了你的心，沒法理解你上一秒還笑著，怎麼下一秒就哭了呢？

所以，人類未來會將「理性」交給機器人，而把「感性」握在手裡。當你生病時，診斷出來病因的是機器人，但是我們仍然希望藉由醫生的嘴巴告訴我們這個結果，而且還要拍拍我們的手，感同身受地跟我們一起靜默一會兒，同時幫我們安慰親人好友，讓我們感受到他的溫度。

如果連「心」都不見了，不懂得與人社交、相互關懷，不要說是機器人，連狗或貓這些貼心溫暖的寵物都可以取代我們人類。

想要知道當機器人全面占領地球時，我們人類還剩下什麼？推荐你看這本書《機器，平台，群眾》，非常好看，將會打開你的視野，穿越時空，看到未來，最重要的是拯救你的生涯。

攝影Teresa Shih

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非常用心撰寫的好文！

尋找一個長久的貼心夥伴 -- 如何選擇你的小提琴、弓

小提琴是甚麼?

無疑的，小提琴是世界上最令人意亂情迷的樂器了!! 雖然還是有人蒐集滿屋子鋼琴、或是數量可觀的管樂器，但是論到廣泛的程度，沒有任何樂器可以與小提琴相比。比最貴的，中國的古琴應該還在小提琴之上 (唐琴、宋琴...價格早已是天價)，但是總是還沒到 "老少皆宜" -- 小提琴的價格在今日市場上，可以從1000元一路直沖破億元，這麼無邊無際的價格帶，直接反映的問題是，買家到底買了甚麼?

從演奏的立場，她是樂器、工具

從收藏的角度，它是藝術品、展示品

但是從涉及買賣的琴商眼中，它是商品、利潤

先把這三個想法放在心中，或許可以對後面我的想法能有更明確地勾勒。

提琴的價值與價格

提琴的價格由幾個因素取決 : 作者、年代、產地、狀況、淵源、材料、型制.....等。

很有意思的是，大家最在意的 "聲音"，不在價格高低的主因中。美其名，聲音好壞有太強烈的主觀意識，所謂 "好的聲音" 並沒有辦法用客觀的方式去度量。有人喜歡細膩、有人喜好寬大，青菜豆腐各有所好，事實上也很難有一定的標準。這就形成一個弔詭的現象，當你因為提琴聲音不夠好，而尋求琴商的意見時，他們通常會建議你尋求更高階、也就是更高價的樂器來解決，但是更高階的樂器卻又未必是更高音質的表現!! 換個角度，縱使你有一把提琴聲音很好，也不能因為如此獲得更高的售價 !! 也就是說，對演奏者最重要的"價值" -- 聲音 -- 而言，竟然與價格之間沒有全然的對應。這個問題造就了提琴市場長久以來混亂、互相攻訐的現象。這三十年來，看到太多學生、老師，買了一把又一把、換了一把又一把的提琴，但卻找不到自己真正可以"緣定終生"的精神伴侶，到最後總是抱怨被騙、被誆，琴商間更是藉由這種不確定性、這種對聲音的不滿，藉由攻擊對手搶得客戶的信任，繼續下一輪的怨念。

我不從賣方的立場來討論這件事，畢竟，獲利是賣方主要的思維。但，如同我經常呼籲的，找到真的值得信任的 (代表不會輕易被別人汙衊) 琴商花錢，讓你信任的人賺錢。因為只有這樣，他才能持續的，為你提供長期、穩定專業的服務。從買方的立場來談論，或許會無意間傷到賣琴的朋友們，在此先致上歉意。但是，我誠摯的呼籲，請琴商朋友們秉持"媒人"，而非"仲介"，的心態為喜愛拉琴的朋友服務，幫我們媒合適合的對象，而非只圖利潤、業績。當然，許多誠懇的琴商本來就已經是我們的好友，更應該持續努力維持彼此的信任。

以下，先把重點放在演奏 (專業或業餘) 的立場、角度來分享我的經驗。收藏者的立場，畢竟不是大部分人迫切的需要。真要收藏的人，他應該也多有足夠的基本概念了。專注在演奏者的立場，避免失焦。

市場迷思

首先，若是不能破除許多迷思，這篇文章一點意義都沒有。這些迷思正是長期被有心的琴商，無信、無識的老師所傳播的。當然，以下所言是我的經驗、觀察與探索，或許極為主觀，能否得到你的認同都無所謂。若能幫助願意接受的人少走一些冤枉路，那也不辜負承擔罵名。

第一個迷思 提琴的增值

很多人都有這個觀念，買一把琴想到的是未來的價格，是否將來脫手時可以增值。從過去數百年歷史來觀察，提琴會增值是事實，為何我說是迷思?

第一個要想的是，當你要賣琴的時候，你就是賣方，你要賣誰? 世上琴那麼多，我為何要跟你買? 當你的身分不是琴商，我得不到後續服務時，我買你的琴是否自負責任? 那我是否尋找具備更多選擇的琴商交易?

理解這個，就會知道，除非你經營自己的客群，有足夠的物件、客源，否則你很難脫手你手上的樂器。最可能的對象就是原來賣你的琴商!! 他可能原價購回嗎? 當然不能期待!! 問題不只在他有沒有利潤而已，我們憑甚麼只使用不付費? 業界有的默契，通常是原價七成回收，但這是指正常狀況、無特殊損毀，更重要的，這必須是一把有市場價值的樂器!! 也就是說，工廠琴、機器琴.....，可以無限量供應的等級，不再此列。因為，對這個級數的琴而言，琴商回收後，維修、整理的工資、人力，早已超過新品的利潤甚至成本。所以，當你買了一把低價的樂器，用了一定時日，跑去要求回收，那就是無理。沒有人買了車子、冰箱，用過後要求回收的。

回到脫手的問題，當你無法自行處理你的樂器時，專業琴商 Dealer就是你唯一可以依賴的對象。透過琴商轉介，你的樂器找到下一手主人，你從上一手主人接下你的下一把提琴。你和與你一樣角色的買家所付出的，就是琴商的利潤，也就是他為你服務的代價、他能持續為你服務的條件。但是，有的琴商會用投資的觀點吸引你買高價的商品，當你把買琴當成獲利的途徑，你就失去買樂器的初衷，漩入一個無法抽身的窘境。很多誤會就是由此而來。除非你手上的樂器夠好、擁有的時間夠久，他自然增值的幅度超過 1. 琴商原先的利潤 + 2. 琴商未來的利潤，琴商才有動機幫你賣琴，否則他賣你琴不就做白工? 我把這個講白了，就是希望正視這個"商業倫理"，不要只想到自身利益，而是要維護這行業的健康、茁壯，唯一的途徑是大家都有所收益 - 對琴商是利潤，對買方是好的樂器 -- 而不是雙方都追求利潤。把價格當價值的琴商，離它越遠越好。

第二個迷思 義大利琴的迷失 (法國弓亦然)

最好的琴 (Strad 、Guarneri)是義大利琴沒錯，但是義大利琴都是最好的嗎? 當然不是!! 一流的義大利琴是無可取代的，不代表所有義大利琴無可取代。這些銘器之所以偉大，是他們超越了當世的格局，不論義大利或其他國家，而這些價值的判斷，最主要來自於19世紀法國人的吹捧 (好當然是事實，但跟聽眾喜好、音樂廳大小等時空環境改變也都有關) - J.B. Vuillaume 維奧姆是最重要的推手之一，不代表後世沒有人、沒有其他地區、國家作出一樣優秀的樂器。對許多演奏家而言，維奧姆的樂器是Strad外最佳的演奏樂器，但是價格卻少非常非常多。他是法國人，在國際上一般也都把法國琴當成義大利琴外的另一選擇，為何台灣就獨衷義大利? 就是上面第一個"增值"的迷失。你有足夠的預算，當然買一流的義大利琴，預算不夠，寧可買一流的法國琴、德國琴、甚至大陸琴，何苦去買一把只有證書有價值的九流義大利琴 ? 我也說過很多次，今日國際提琴市場最高價、還活著的製琴師，根本不是義大利人啊!!

同樣的道理也發生在材料，市場上許多強調歐料、義大利料的樂器，因為它是歐料，好像就是品質保證一般，賣價更高。材料好壞是相對的，拿最好的歐料和最好的陸料來比的話，或許，因為歐料它的物理特性稍優，成果會較好，但是若是一流的陸料和三流的歐料來比呢? 所謂「寧為雞首不為牛後」，花同樣的錢，寧選級數高的，而不是產地、產區的迷思。

第三個迷思 老琴的迷思 (老弓的迷思)

很多人說老琴比較好，這是最難說服的。太多盲測都證實，老琴與新琴(當然是已經穩定的)是無法客觀判斷的，但是這種想法卻一直是主流的觀點。從琴商的角度思考，或許就可以理解，因為老琴利潤可以操作、空間更大，可以賣你老琴，當然不推薦你新琴。

怎麼說? 新琴的市場行情相對較低、穩定、透明，在你甚至可以打電話給製琴師當面確認時，琴商能操作的利潤空間真的很有限，但是老琴的來源就不同，它可能是舊客戶回收(低價)、拍賣會得標、琴商間商品交換......，價格的機制來自於上述 : 作者、年代、產地、狀況、淵源、材料、型制.....等。在我取得一把身分不詳的琴時，它的價格相對是較低的，你是琴商的話，你會如何做? 老老實實地加上應有的利潤後售出? 還是想盡辦法提高售價? 除非是慈善事業、或是你是琴商的誰，當然是想盡辦法增加商品價格!! 怎麼做? 開證書啊!! 花些錢開一張證書，運氣好的話售價就翻好幾倍，你不會這樣做嗎? 然後再強調跟別人買的東西有問題、我的證書比較好!! 利潤就這樣滾滾而來! 當然，若是真正好東西，開個有公信力的證書驗明正身是好事，但是有多少人開證書不是為了利潤? 有沒有人專為了利潤開證書? 話再說回來，證書只證明他是老東西，可沒證明他是否好東西，是買方自己把老東西當成好東西，用幾年之後還是受不了，只好再回去找琴商買更老的"好"東西，陷入永劫不復的境地!!

同樣用等級來比喻，現代的一流假如2萬歐元，五十年前的一流可能要價10萬歐元或更高，百年前的一流要20萬歐元或更高，200年前超過50萬歐元或更高，超過的就更是天價。

好，你就只有100萬，你要買哪個選擇? 現在的一流、五十年前的三流、百年前的五流、還是更老的不入流???? 不要忘了，老不老跟好不好是兩回事!! 好的新琴，老了是好的老琴。爛的新琴，老了是爛的老琴。沒修養的年輕人，老了自動變成學富五車???? 真奇怪的思維。

確立買琴的目的

買琴時大概不外乎兩種目的 : 1. 拉奏 2. 收藏。當然，兩個目的是可以兼具，但是心底一定要明確。第二個目的牽涉另外的心態與專業，在此先不討論。只談論為 "拉奏" 時，選琴、弓要注意的。

個人強烈的建議，當你是為演奏目的而買琴時，不論是專業或業餘，必須完全拋開上述那些迷思，專注在尋找合用的 "工具"，不要尋找 "藝術品"。縱使它有藝術價值，也要把它當成附加價值，不要本末倒置，當藝術價值大於演奏實用時，代表你所花費的大部分錢是裝飾用的。聲音不會增值，年代、證書才會，但是我們要的是聲音。

甚麼是好聲音

誰可以用客觀描述告訴我甚麼是好聲音?

就是不行，所以聲音不算錢，但是聲音有沒有好壞? 當然有!! 對聲音好壞的判斷，是一種涵養、是一種經驗的累積，是修為加上個別喜好的綜合。透過多方的認知與嘗試，每個人都能夠累積相當的聲音品味，至於判斷力好壞真的是個人修為。多聽好的音樂會、好的錄音、多觀察別人的樂器、與專家討論，可以快速累積你所必須的經驗。我不敢這麼建議，但是我真的這麼想，假如你聽不出來一把50萬比起5萬的琴有那些地方更好，就別多花45萬。假如你知道那把50萬的聲音對你意義何在，就別管別人告訴你它只值5萬。

我常常做個比喻，你看到賽車手在賽場上奔馳，超車、過彎，看的熱血沸騰，是因為車手技巧? 還是車子性能? 還是兩者兼具? 觀眾有可能感受車子的性能嗎? 當然不可能，除非親身駕馭過。

琴的聲音也是一樣。當你聽到別人演奏一把琴的聲音時，是演奏者透過樂器發出心裡的聲音。對演奏者而言，能夠清楚、敏感的傳達意念，就是好琴，而這是工具的概念，不是藝術品的概念。擺放在琴架上、拿在手上把玩時，或許是它展現藝術品價值的時候，但是當他要替你歌唱時，它必須是全然的、服順的工具。

選琴 (弓)的經驗分享

很難分享"要"怎樣選擇，比較容易的是"不要"怎樣做。

初次購琴的人最是徬徨，因為完全無從依循，網路世界多的是流言蜚語，少了專業客觀的建言。琴商雖然專業，但卻很難不從利潤著眼。術科的老師多只專攻演奏的習題，少有真的深入研究製琴藝術與提琴買賣的，要自己不買錯已經是萬幸了，更遑論提供學生足夠的資訊。因此，從第一次買琴就開始數十年"艱苦"奮戰的人大有人在。怎麼辦? 真的是很難。除非琴商有自知之明，懂得商譽才是長久之道，不要與消費者陷入一場削價、殺價的輪迴，共同往正向價值去發展，一方取得演奏的便利與可靠，一方取得長久經營的信任與利潤，才是雙贏。

1. 不要買過於低價的琴
初學者、業餘愛好者經常有的想法是 : 不是專業的、或是還不清楚小孩子的興趣所在不敢買太好。我也認同這種不確定性。但是以一位老師的立場，我必須提醒的是，過於廉價的樂器，實在是抹煞興趣的元兇!! 遲鈍的發聲、平衡不對、反應不佳的琴弓、調音困難、琴弦高度不對........，廉價的樂器有其先天上的困境，它存在的本意就是"低價"而已，除非你需要一把裝飾用的布景，否則只是虐待自己。縱使你想要透過整修、調整的手段改善，你的花費早已超過更多。我的經驗建議各位，若依市場習慣，把琴、弓、盒加在一起算，最低的預算應該抓在不低於兩萬五千元。一隻高階手機的錢，卻有機會可以陪你一輩子，為何要把錢用在吃喝玩樂、卻只花幾千元買琴，然後聲稱我喜歡小提琴?

2. 換琴之前，確定換琴的目的
不要盲目地換琴。世界上沒有完美的提琴，縱使是 Strad 或 Guarneri，也不會是"完美"，每把琴都有它的特性，在沒有了解自己需要、以及既有樂器的本質前，不要以為換琴可以解決"你"的問題。

3. 確定你的樂器保持在最佳狀態
很多人的琴不是不夠好，而是調整沒到位。調整不會讓一把70分的琴變成80分，不會讓5萬塊的琴值10萬，它只會讓那把琴的本質100%發揮而已。理想狀況是自己的琴和欲換購的琴都是處於最佳狀況下做比較，實際上雖然做不到，但是經驗可以幫助判斷。客觀、有經驗的第三者可以有所幫助。可以國內目前還沒有諮詢的服務。收費提供第三方客觀諮詢，或許是未來可以有人考慮從事的業務。

4. 足夠的試琴時間
一般稍高價的琴會有一至二週的試琴期。這是在琴商與客戶彼此已經有基本的信任下才可能。你走進一家店，要帶走十多萬，甚至數十、數百萬的琴回家，聽起來就知不合理。這時老師就是合理的第三方，透過老師的背書，讓學生帶琴回家試琴。這個部分牽涉就會變複雜，老師個人的修為就會影響結局。有老師足夠客觀、有老師卻是根本以利為主，端賴自己對老師的觀察。明知老師心術不正，還肯掏腰包，那就沒辦法了。

5. 避免被舊有習慣左右
經驗告訴我，每個學生在試琴的前半個鐘頭，選出來的都是等級、聲音跟自己原來的琴相近，弓的反應、重量與原先琴弓相仿的候選物。試到超過30分鐘後，新的經驗才會逐漸凌駕舊有的，在此之後的選擇，才有意義。不要急著做決定，寧可多跑兩趟。

6. 弓不是附屬品，是必需品
用音響來做比喻，在功能這個意義層面來看，演奏的樂譜是唱片、CD，演奏者就是CD唱機，弓是擴大機，琴是喇叭。沒有玩音響的會買喇叭送擴大機的!! 國外專家建議用琴價格的1/2預算作為弓的預算，以近年的實務經驗，我個人建議1/3上下為依據是最合理。總價越低，比例應越高，總價越高，比例可以越低。1萬的琴，花5千買弓，10萬的琴，至少花3萬在弓上。100萬的琴花三十萬買弓不為過。

7. 用反應，而非音色做判斷
反應比起音色更容易客觀評量，選擇反應敏銳、層次豐富、可以與你溝通的琴或弓。一般人最在意的音色表現反而常常是自己造成的 - 越是敏感的琴、弓當然越難駕馭，你越可能演奏出更不好的音色。我自己的演奏樂器在程度還不到位的學生手上，聲音簡直難以相信是一把高價的琴應該發出的聲音。

8. 不要依賴證書幫你做決定
證書完全不能證明甚麼。假如你不確定琴本身的品質，那就是你不確定這把琴適不適合你。只有在你已經確定琴的價值後，再來看證書告訴你甚麼。記住一個事實，好的琴不需要證書就是好琴。證書證明的是價格，不是價值。每張證書都要花錢，越多證書，代表被剝削更多。除非你要買的是天價收藏品，那另當別論。過去的製琴師認為"琴"本身所表現的的，就是他的簽名，要靠別人的證明來決定自己的身價，格局高低可見一般。

9. 選擇預算內的一流樂器
如前面的說明，買一把低階的歐洲琴，真的不如買一把高階的大陸琴，你花的錢更少。這種例子在我身邊實在不勝枚舉了。義大利，特別是克里摩納，在台灣特殊商人的要求下，產製了一些有證書、有簽名，卻是檔次低的樂器，這種樂器材料不佳、做工不佳，甚至屢屢傳出有用大陸白琴上漆、貼標的行徑。你多花的錢，是那把琴的運費和更複雜的管銷成本，不是琴的本質。依我的觀察，一流的義大利琴目前身價至少都超過60萬以上。低於這個價位的，我寧可選擇其他區域的樂器。大陸近十年的製作，已經席捲全球，絕大多數歐美工廠琴，都是大陸製。20萬等級的大陸琴，或許比不過7、8十萬的義大利琴，但是40萬等級的義大利琴卻很難望其項背。相同品質，標籤不同，價錢就相差1到2倍。

10. 只到專業琴行選琴
許多樂器行都賣提琴類商品，但是提琴比起其他樂器更需要專業的服務與建議。在不知道去哪裡買琴的情形下，選擇專賣提琴的店家，相對的會有較多的保障。

11. 好的樂器一定不便宜，貴的樂器不一定好
不要用價格高低判斷好壞，不要被琴商的話術左右。不一樣的琴聲音一定不同，不一樣跟比較好是不同的。

洋洋灑灑的寫了這麼一大篇，其實在心中已經醞釀超過三個月。前間經歷了粉絲頁、臉書暫停的時期，這幾周重新開張，一方面本業繁忙，二方面還有許多心態在調整，因此一直沒有文章問世。謝謝我太太、許多朋友的支持、鼓勵、甚至威脅，讓我繼續寫出我的感想。這篇文章原本要包含高價提琴的探討，但是除了部分在以前的網誌已有探討外，篇幅會更長大，最後排除專業級的樂器選擇，專注在一般學生、愛好者的問題來著眼，否則問題實在太複雜。

最後，再一次強調，最重要的，就是確認自己買的是樂器、是工具，不是買藝術品。最近看到某位克里摩納的製琴師談到製琴時，明白地說到他是在"製作"工具"，當這個目標沒有達成，就不是成功的製琴師"時，我真的很感動。藝術用嘴巴說說就有了，好的"工具"卻不是天天碰的到。縱使你真的買到藝術品，不是適合你的工具，那又何用之有?