2020台北電影節−日本電影
以往，台灣每個月至少有三四部以上的日本電影可以看，但是當日本電影紛紛延期時，代表台灣必定會進入一段無日片可看的空窗期。好在，我們還有台北電影節。
2020台北電影節，除了有本屆的焦點影人大林宣彥導演，「國際化」也成為本屆的日片關鍵字。
＃來不及在搶票前寫焦點影人
＃先預祝大家搶票順利
雖然是日本導演，旅外多年的福永壯志的電影倒是毫無沾染一絲日本電影的惡習，處女作《Out of My Hand》捕捉非洲移民的困境，日版預告甚至以抖大的字卡寫下「被坎城 柏林 美國認可的 日本新銳導演」。此次，福永壯志第二部劇情長片《＃阿伊努之森》，回到他的故鄉北海道，將鏡頭對準日本唯一的原住民「阿伊努族」，在溫柔與如夢似幻的運鏡中，描繪原住民的美麗與哀愁。電影之外的事實則是，安倍晉三提出的「アイヌ新法案」，只是觀光政策下、搭配奧運的附屬品，令人不勝唏噓。
從《櫻花下我記得》再到《湯屋裡我記得》，特別鍾愛中川龍太郎導演的台北電影節，似乎已為導演設立一個「記不記得」系列，同時也驚訝於影片簡介上居然能看見「Misa前輩」四字。曾獲莫斯科影展國際影評人費比西獎的中川導演，擅長在清淡而悠長的節奏中，讓時間的流逝成為撫慰人心的波紋。《＃記得雨不記得你》則以經典的記憶喪失，將純愛題材提升至新的高度。
311東日本大地震迄今已滿9週年，從年初的《福島50英雄》再到《影裏》，皆各自用不同的切入點紀念311。日本原片名為「風の電話」的《＃想再聽見你》，則由2017年北影焦點影人諏訪敦彥導演，以岩手縣一座能與天國親友通話、逾三萬人造訪的「風之電話亭」為藍本，描繪一名少女在震災後，如何踏上一場名為自我成長的公路之旅。深受法國新浪潮影響的諏訪敦彥，時隔多年再次將舞台搬回日本，本片再次展現導演擅長的即興拍攝手法，尤以女主角為曾在《少女邂逅》一鳴驚人的モトーラ世理奈。
該不該將瑞典與美國導演合拍，描繪日本京都山區47位老人的史詩「鉅片」放進來著實有點掙扎。手冊場次表中，那一長條從早上10點到18點、長達8小時的電影，就是《＃鹽谷時日》，說有多鉅就有多鉅，超越Happy Hour的如夢似幻。
