謝謝網友施瑾純拍攝分享她收藏的《新里見八犬傳》電影特刊，此片於1986年9月25日在臺灣上映。
1983年12月10日在日本首映的日本電影《新里見八犬傳》原片名為《里見八犬伝》，乃改編日本作家鎌田敏夫所著的神怪小說《新里見八犬傳》（新・里見八犬伝），深作欣二導演，鐮田敏夫、深作欣二編劇，藥師丸博子、真田廣之、松坂慶子、千葉真一主演，角川映畫、東映製作，東映發行。
該片主題曲《Satomi Hakken-Den》（里見八犬傳）是一首由美國歌手約翰歐班諾（John O'Banion，1947-2007）演唱的英文歌曲（Joey Carbone 作曲、Kathi Pinto 作詞），旋律優美、歌聲動人，後來此歌在臺灣受歡迎的程度甚至凌駕電影本身。
一部東方色彩濃厚的電影卻用了英語抒情歌曲當作主題曲，這在當年算是創舉，亦深深影響往後日本影視作品的音樂風格。
我國在1972年9月29日和日本斷交後，即全面禁止日本電影在臺灣地區上映，之後，為促使日片能重返臺灣市場，日本映畫製作者聯盟積極接洽我國新聞局及本地片商，並自1980年起，連年參與金馬影展；終於在1984年1月，新聞局同意專案進口《望鄉》、《砂之器》、《二百三高地》和《老師的成績單》等4部日片。
1986年，《新里見八犬傳》亦透過「專案進口」安排於教師節檔期在臺灣上映，當時片商特地邀請電影主角藥師丸博子和真田廣之於9月25日來臺進行宣傳，成功炒熱話題，於是片商將上映日期從原本排定的9月27日提前兩天在二人抵臺日上映，首個週末票房十分亮眼，後來還登上1986年度臺灣地區電影票房第四名，當年票房前十名如下：
1. 眼鏡蛇（美）
2. 遠離非洲（美）
3. 天下無敵－洛基第四集（美）
4. 新里見八犬傳 （日)
5. 七寶奇謀（美）
6. 出神入化（美）
7. 英雄本色（港）
8. 捍衛戰士（美）
9. 錢坑（美）
10. 警察故事（港）
以下是幾篇發表於1986年9月的《新里見八犬傳》相關新聞報導：
1986-09-03《聯合報》09版/綜藝
新里見八犬傳 獲普遍級過關
【台北訊】利台公司與吉時公司，昨天赴新聞局繳納兩部日片進口標金，共兩千零一萬元，並取得進口兩部松竹公司影片的配額證明。另外，首部送檢的日片「新里見八犬傳」稍事修剪，以普遍級通過。
新聞局電影處昨天表示，利台與吉時兩公司，分別繳納一千零一萬元與一千萬元，各取得一部松竹影片進口配額。
兩公司昨天表示，將進口老少咸宜的影片，以肆應各地市場需求。
昨天，「新里見八犬傳」送檢，少量砍頭和噴血畫面被剪，女主角藥師丸博子沐浴畫面則因片商允諾以噴霧處理，未予修剪，影片列普遍級過關。
1986-09-04《民生報》11版/影劇新聞版
八犬挨兩刀列入普級
排定廿七日上映
【本報訊】本年度第一部進口的日片「新里見八犬傳」已送檢通過，經修剪了兩個人頭落地的鏡頭，列為普級，將於本月二十七日上映。
今年專案進口的六部日片，除了東映的「新里見八犬傳」已送檢通過，另一部東映的日片「楢山節考」也已進口報關，將排檔送檢。
1986-09-08《聯合報》09版/綜藝
藥師丸博子‧真田廣之 本月下旬來華會見影迷
【台北訊】日本橫跨電影、電視與歌唱界的玉女紅星藥師丸博子，可望於本月下旬，偕同國人熟悉的動作派影星真田廣之及日本東映公司社長岡田茂，來華宣傳她主演的電影，並且答謝我國政府再度准許目片專案進口。
藥師丸博子一行是應以兩千兩百八十八萬元高價標得日片東映配額，進口「新里見八犬傳」的中國育樂公司邀請來華。中國育樂早在進口「新」片時，即透過東映，表達邀請誠意，但因藥師丸忙於拍攝新片「紳士同盟」，無暇分身，一度婉謝邀請。
最近，經合作拍攝「紳」片的東映公司多方幹旋，藥師丸已首肯撥出一至兩天空檔來華，但是確切日程尚未決定，據悉應在九月二十五日前後。
現年二十一歲的藥師丸博子主演影片，雖不曾在國內映演，但經由坊間錄影帶、書籍和期刊等媒體介紹，是國內不少年輕人心目中的偶像。
現年二十五歲，臉龐俊美，身手矯健的真田廣之，先後曾與港星合作過「龍之忍者」和「皇家戰士」兩片，另外，去年亦曾有日片「魔界轉生」在國內映演，票房都不錯，在華擁有不少影迷。
藥師丸一行來華，預料將掀起一陣影迷熱潮，中國育樂擔心屆時影迷熱情過度，不慎造成傷害，正猶豫是否安排她們隨片登台，與影迷作面對面的接觸。
目前，國內電視台不准播出日語歌曲，中國育樂計畫安排藥師丸一行上電視，演唱「新理見八犬傳」的英語主題歌曲，讓藥師丸透過電視和影迷見面。
【本報記者藍祖蔚特稿】預定本月下旬來華的日本三棲紅星藥師丸博子，將是近十五年來訪華日本藝人中，知名度及地位最高的明星。
藥師丸博子主演的電影並未在國內放映過，但是透過地下錄影帶、錄音帶和流行娛樂雜誌的推廣，藥師丸堪稱是當前最受國內年輕一代崇拜的明星偶像，她的照片和海報都為青少年男女爭相蒐集、張貼。
藥師丸博子十三歲就進入電影圈，處女作是與高倉健合演的「野性的證明」，但要到「水手服與機關檜」推出後，才一躍而為日本青春偶像。
從影八年，藥師丸總共主演十部電影，總營收達兩百五十億日圓，是日本影壇十年來無人可比的搖錢樹，但是藥師丸一直堅持「精簡少產」的原則，平常用功讀書，拍片都利用寒暑假空檔進行，目前她在日本玉川大學專攻英美文學。
今年下半年，藥師丸將完成「紳士同盟」和「滿月」兩片，另外，還將主演電視劇「太閤記」；唱片方面，她六月份推出的「花圖鑑」專輯唱片至今依然暢銷，當紅得令的程度可見一斑。
藥師丸不久前脫離一手捧紅她的角川機構，自己開公司當老闆，目前正與東映合作拍攝「紳士同盟」。本來她堅持拍戲中，演員要專心敬業，而婉拒來華邀請，後來，合夥人東映多方遊說，才首肯撥出一至兩天空檔，這份執著精神正說明了藝人成功的原因。
1986-09-23《聯合報》09版/綜藝
專案進口日片將推出 廣告宣傳有嚴格規定
【台北訊】專案進口的日片，選在教師節檔推出第一部片子，製作單位對日片今後的宣傳促銷活動，仍根據日片處理三原則處理。
目前片商上片前的促銷方式，以在電視上打預告或安排演出採訪，順便在電視節目露面。新聞局廣電處說，日片演員欲出現在在電視節目，應依廣電法先將基本資料報局核備，同時在節目不得演唱日語歌曲或以日文交談，應以華語為主。
目前於在電視上出現的電影廣告片，僅准以靜態圖卡表現，且內容不應涉及日本文化、文字、日文字幕，並配國語播出；而日片也規定不准作為「電影介紹」之類節目的報導內容。
即將上片的「新里見八犬傳」，目前第一支在電視上播出的預告帶已領到准播證，完全以圖卡處理。而女演員藥師丸博子來華，將上「黃金拍檔」，主持人張菲打算以中式英語對抗日式英語，展開溝通。
但因專案進口日片尚有五部未推出，高價標得日片配額的片商對於電視、電影處理「日片原則」的不一致，都頗感惶恐，正向有關單位反應，希望專案進口日片能比照其他中外電影處理。
1986-09-27/民生報/11版/影劇新聞版
成龍 藥師丸出馬 中西片商一陣騷動
教師節票房 龍虎狗志在必得？
【本報特稿】電影圈這陣子流傳一句笑話：今年的教師節檔是「龍虎狗」的天下。一般認為，在成龍年度代表作「龍兄虎弟」與藥師丸主演的日片「新里見八犬傳」兩部聲勢浩大的片子夾攻下，同檔的三部國片和五部西片都將面臨一場艱苦競爭。
在國片方面，自從「龍兄虎弟」排定教師節檔在「台北」、「萬國」雙線聯映的消息傳出後，除了由朱延平執導的爆笑喜劇「頑皮家庭」決心背水一戰，依照原計劃在「今日」和「新世界」雙線聯映外，「大世界」和「中國」兩條院線幾經斟酌，最後決定採取犧牲打策略。
「大世界」院線原打算以已故諧星許不了舊作「大人物」上陣，然而前兩天又推翻原意，改以社會寫實片「浪子與舞女」墊檔。
港產殭屍片「靈幻祖師」兩度送檢被打了回票，使「中國」院線不得不臨時換片，推出香港永佳公司出品的學生片「十六歲正點」。
據國片業者分析，成龍主演的「警察故事」票房近四千萬元．，而成龍遠赴南斯拉夫拍攝的「龍兄虎弟」比「警察故事」娛樂性更高。
西片方面，日片「新里見八犬傳」中途插隊，不但使原已排定教師節推出的「美國祕密武器」因戲院被「新」片搶走而被迫更換上片檔期，也使本屆坎城影展最佳影片「教會」臨陣退縮，改以成本較低的溫馨勵志片「屋頂男孩」上陣。
美商八大公司出品的學生片「紅粉佳人」、諷刺喜劇「家有惡夫」、動作喜劇「在蘇俄吃癟」和科幻片「外星人」按原計劃出片。
據美國「綜藝」報的票房數字顯示，這四部西片在全美映演時票房皆在四千萬美元以上，其中「家有惡夫」在美已進入第十一週，票房已達七千萬美元。
大多數西片商預測，諷刺喜劇「家有惡夫」的劇情不落俗套，演員頗具喜感，或許會爆出冷門，與日片打成平手。
然而，由「新里見八犬傳」提前兩天上片，觀眾反應不如預期熱烈的情形來看，教師節檔西片未必全無還手之力，至少西片的勝算又多加了一點點。
1986-09-28《民生報》11版/影劇新聞版
教師節檔首日票房 龍兄 八犬各領風騷
【本報訊】昨天教師節檔首日電影票房，港片「龍兄虎弟」勢如破竹，幾乎場場客滿，日片「新里見八犬傳」在新上檔外片中鋒頭最健。在「龍兄虎弟」幾近一面倒的票房強勢下，喜鬧片「頑皮家族」賣座冷清，已映演一周的「瘋狂大家樂」成績尚稱平穩，「人工呼吸」未見創新，賣座平平。
新上檔五部西片，「紅粉佳人」、「家有惡夫」、「要蘇俄吃癟」、「屋頂男孩」和「外星人」皆抵擋不住日片「新里見八犬傳」熱潮，賣座平平。
黃金拍檔主持人 在 [電視] 黃金已逝、人兒難再- 精華區Childhood - 批踢踢實業坊 的推薦與評價
這篇文章是完成於五月一日。
一年前的那天，
正好是那位讓六年級生印象深刻的七先生「倪敏然」被發現遺體的日子，
這裡不打算用倪夏戀作為討論重點，（那我已經有一篇文章了）
我所希望的是用自己的觀點去「看」倪敏然，如是而已。
又，文章並發表於巴哈LV3與個人新聞台。
neilcat
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其實，生命的戲劇張力，真讓人無法預料……
我的人生很戲劇性，成功時，好像是在天上飛；
失敗時，有如從天上掉下來的飛毛腿飛彈，墜落荒野。
自己靜靜地修好之後，再往天上飛。
直到現在，我的表演工作起起伏伏，總共掉下來四次……
倪敏然
一
如果在很多年很多年之後，
有人想要寫一本談台灣綜藝發展歷史的書，
那麼首先，張小燕無疑的要佔去整整一大章節，
因為她的一生從五歲開始入行，以至於今日，
張小燕見證了台灣綜藝界超過五十年的興衰起落，
而她還可以在這以男性為主流、競爭超級激烈的藝能界，
憑著她不卑不亢、機智幽默、從容不八卦的表演方式，
成為綜藝界的第一號大姊大，我想，無論輩份或是品德，
將她單獨列入一整個專章好好介紹，一點也不會過份。
不過，張小燕輝煌的演藝生命，
要完全代替台灣綜藝，仍然是有所不足的那就是「秀場文化」。
張小燕是一個非常正規的演藝人員，
她的一生幾乎和電視台的關係密切，
她反而很少有所謂「作秀」的機會，
而這「秀場文化」實質來說，
卻是早年許多人進入演藝界的重要搖籃，
無論是表演或主持，最第一線與觀眾互動的餐廳秀（或工地秀），
著實是奠定了許多藝人的表演風格與主持技巧，
也是台灣綜藝發展的一大主題。
台灣由秀場出身的主持人很多，比如邢峰、賀一航、徐風都是，
當然，第一把交椅與集大成者，還是那個馬桶蓋「豬哥亮」，
但這些人中，能跨秀場與電視綜藝兩個範疇的代表性人物，
我會單指兩個人物就好，一個是張菲，另一個就是倪敏然，
因為這兩個人正好代表兩種不同的演藝風格，
也代表了兩種不同的人生際遇。
我當然沒辦法去真的寫本台灣綜藝發展歷史的書，
不過我還是想在今天這個特別的日子，好好談談他們這兩位就是。
尤其是倪敏然。
二
「這裡不是杜鵑窩 長弓人兒徐破鑼
這裡只有三個多 掌聲笑聲快樂多
歌聲舞藝脫口說 這裡才是快樂多
掌聲笑聲跟著我 黃金拍檔心快活」
「歡迎收看……黃金拍檔！」
這個熟悉的開場歌和開場白，應該會是許多「老人們」的回憶。
長弓，指的是「張菲」，人兒，自然是「倪敏然」，
徐破鑼，則是有著一副撕啞嗓音的「徐風」，
加上胖胖的「羅江」，老是被欺負的「檢場」……
這五人加上負責串場的兩百塊，
就是當年席捲週末黃金時段的「黃金拍檔」……
黃金拍檔嚴格來說，並不是一種新的嘗試，
這齣綜藝節目的原始構想，
是源於日本著名的「八點！全員集合」，
雖然說夾雜了更多台灣本土的「秀場風格」，
可是這影響還是很深的，
不說別的，黃金五寶的選擇基本上也是和該節目的五人組合：
「碇矢長介、志村健、加藤茶、仲本工事、高木布」類似，
由資深的徐風和碇矢長介一樣擔任整個團體的領導工作，
而猶如那五人裡最受歡迎的志村健、加藤茶兩人一般，
當時黃金五寶裡最紅的其實也是兩個人物，
一個是張菲反串的董娘，一個就是倪敏然的七先生。
張菲小倪敏然五歲，出道的時間也比倪敏然晚，
但是他們同樣以機智的反應、幽默的表演方式見長，
在黃金拍檔中，他們所演的角色都是足以堪稱一絕，讓人印象深刻。
雖然相似，但是他們還是有些不同的。
由姊姊費貞綾一手帶進演藝圈的張菲，
他的本質其實跟費玉清很像，都是一個歌手，
只是張菲除了歌手的台風之外，喜歡誇張大笑的他，
性格是比較隨和的，也善於發揮自己的機智和口才，
所以逐漸可以在主持方面找到自己的發揮之處，成為一線的主持人。
嚴格來說，張菲不擅長於演戲，他的詮釋方式都是一致的，
他也不善於像倪敏然那樣有著許許多多的怪點子，
或是像張小燕般總是可以帶出新的演藝風尚，
比如以現在的「綜藝大哥大」來說，幾個單元都是似曾相識，
都是以不斷複製以往自己成功的橋段為主，並不有太多的創新，
當然，這或許跟張菲比較小心保守的性格有關就是。
反過來說，有著「綜藝祖師爺」美名的倪敏然，
在資歷上深過張菲，在戲路上廣過張菲，在點子上強過張菲，
但是在黃金拍檔之後，
成為台灣「綜藝大哥大」的卻是張菲，而不是倪敏然……
為什麼？
三
倪敏然曾經對蘋果日報的記者這樣說：
「我好像一直在搭布景，
搭了又拆，拆了又搭，但戲卻還沒辦法上演……」
這段話將倪敏然一路堅持的個人演藝風格詮釋的很好，
對一齣戲來說，布景其實跟演員、劇本比起來，
算是比較細微的末節，
但倪敏然卻連這部份的末節都講究到了極點，
不滿意就一再反覆再來……
在倪敏然的自傳「其實你看到的是我的背影」中，
提到過這樣的事：
「到現在王偉忠還記得我曾經要他在錄影現場變出一隻真老虎，
創下台灣首次老虎出現在電視上的創舉。
當時他不到二十歲，
擔任我跟黃西田主持「歡樂大滿檔」的執行製作兼編劇掛導演，
一場在菜攤跟肉攤前，黃西田尿濕褲子的戲，
當時的肉攤是掛了幾塊泡棉，我問他：
『這是肉嗎？』
『觀眾看到這個會覺得它是肉嗎？』
『菜攤上幾根蔥，這樣是菜攤嗎？』
他回答我：『倪哥，重要的是後面的公共廁所。』
我回答他：
『那不乾脆排一個電線桿、公共廁所就可以解決了。
身為一個編劇跟執行沒有戲膽就不應該寫進去！』
後來他果然到中崙市場弄了個真正的菜攤和整個肉攤給我……」
這樣的要求到底算不算正確，我不做任何的斷言，
但無疑的，點子特多的倪敏然是一個力求完美的表演藝術家，
不管是自己，亦或是跟他共事的人，標準都是一樣的，
所以在黃金拍檔裡有著許多不可能的任務，
比如說老虎，甚至是一台波音七四七，
只要他堅持，別人就非要弄到手不可。
只要講求效果，倪敏然是不惜用最完美的一切去實踐。
當時的黃金拍檔製作人俞凱爾這樣回憶「七先生」誕生的過程。
「當時我們類似要作一個社會小市民的心聲這麼一個角色，
那時只有雨鞋、雨傘、眼鏡而已，錄到一半時，倪敏然就突然喊卡：
『製作人啊！我覺得這樣不行，他說我那個情緒進不去，
我覺得我這個造型還不夠，還不夠賤……』
『什麼叫做賤？』
『就是說還不夠讓觀眾呢，打從心裡面來喜歡，
還不夠像小市民一樣，要越賤越醜，
越能夠表現這角色善良的一面。」
於是他自己到道具間弄個半天，找了一個爆牙的牙套。
『他說製作人啊你看，這樣好不好看？很賤，對不對？
這樣子才是一種內外呢，外面是醜的，裡面是善良的，
那才能表現出小市民的感覺。』………」
倪敏然不是一個歌手，或者是一個丑角，
而是一個演什麼像什麼的表演家，他沒有預設自己的形象，
只要為了表演，他什麼樣的犧牲都可以處之淡然，
從此這個戴眼鏡、拿雨傘、提公事包、大齙牙，
講話總是「ㄑㄑㄑ」的七先生，就在倪敏然的堅持下，正式誕生……
成為我們難忘的回憶。
「傷……傷腦筋啊！」
四
只是，真正的完美，往往不見得能真正的成功。
倪敏然最最著名的一件軼事，乃是他是第一個引進易開罐咖啡生意的人，
在民國六十一年，他因為日本 UCC 咖啡的關係，決定投資這項生意，
他買了最好的鐵罐、挑了最好的牛奶，以及最好的咖啡，
野心勃勃的命名為「HI～咖啡」，結果……慘賠。
因為他沒有想到因為他用的牛奶太好，
結果還在倉庫的時候就開始發酵，發酵體積膨脹，
但他用的鐵罐也太好，一點伸縮性也沒有，
在沒有任何空間讓牛奶的體積得到舒展，
最後一罐一罐的「HI～咖啡」，就在倉庫裡一罐一罐的「爆」開來……
這讓力求完美的倪敏然背了很久很久的債務。
同樣的情況，也在倪敏然的表演生活中發生，
有一次，在台北社教館的黃金拍檔現場演出前，
由於當年製作單位找不到他要求的真鱷魚和老虎，
他竟然就跑到台上對觀眾痛哭：「各位觀眾，製作單位強暴我呀！」
最後逼得製作單位真的找來，也因此招致「倪瘋子」稱號。
另外一次類似的情況是，
有一次他跟短劇的編劇討論劇本的細節，
雙方各有堅持，也不願有所讓步，
最後倪敏然是直接當場在車水馬龍的台北街頭對編劇下跪，
求（或者說是逼也行）編劇改劇本……
而這樣的情況，張菲並不會發生。
前陣子已經停播的「張菲32現場」，
在節目之初，張菲和製作單位就有溝通上的問題，
首先是他求好心切，七月簽約，直到去年十二月，節目才開播，
後來因為節目調性定位有歧見的關係，張菲說：
「其實我希望主持 Talk Show，比較有自己特色，
但他們堅持要歌唱秀，要兼顧海外華人需求。」
又說：「我講的話他們都不聽，只好放棄溝通」
但無論是哪一個，張菲的態度基本還是遷就於製作單位較多的，
而不會像倪敏然那樣有著強烈的主導意識與個人要求，
因此在黃金拍檔之後，倪敏然之所以沒有綜藝製作人找他合作，
而張菲反而可以一番風順的發展，當上所謂的綜藝一哥，
我相信也正因為這兩人對於待人處事的巨大歧異，佔了最大的因素。
倪敏然不是不知道這一點，因為後來他說：
「做人處事，臉皮得像輪胎一樣「耐刮」、「耐磨」，
用謙遜的態度來待人處事，才能趨吉避凶，保百年身。」
這段話充滿了一種和早年的他截然不同的人生態度，
不過說是這樣說，倪敏然骨子裡對於自己完美表演的堅持，仍然深刻，
為了揣摩呂副總統的神韻，節目製作解王泉就指出，
倪敏然非常用功，不但將呂副總統的自傳倒背如流，
而且「為了模仿呂副總統，把她相關錄影帶看了無數次，
最後都把帶子都看壞了，還詢問有沒有其他影帶」……
這就是倪敏然對於表演的堅持。
「其實，我心裡從來沒有覺得自己很棒，
在演藝圈靠的是「祖師爺賞飯吃」，
天分是老天爺給的，收回去就沒了，
我曾經失去過，只是現在找回來了。
所以人家說「靈機一動」，靈機來自於天機，
動才是來自於自己多年努力所累積的能量，
能量推進，靈機啟動，好的創意才於焉誕生。
人唯一能做的就是，儲備能量，不怕沒機會，就怕沒準備。
我努力把握身邊的機會，力求完美，
得與失、結果如何，有時不是短期可見的，
而我也以不憂不喜的心境去面對。」
只是，在戲劇中的完美既不易得，更何況人生？
五
我不知道，在一年之前，倪敏然是用怎樣的心情在頭城徘徊的，
也不很清楚他為何會就這樣做出了用如此的方式將自己人生落幕，
要將整件事情簡單的歸咎到倪敏然的私生活，並不完全，
甚至是單單歸罪在夏禕一人身上，對夏禕也不盡公平……
對倪敏然的死，我所能想到的，大概就是那句不知誰說的話：
「凡事太盡，緣份勢必早盡。」
倪敏然是個太「盡」的人，他對於藝術上的執著和努力令人佩服，
但落實在整個待人處事中，他那不易與人相與的「盡」，
卻讓他失敗了事業、失去了舞台、疏離了朋友、最後更走上了絕路……
「盡」，這成就了倪敏然，也毀掉了倪敏然。
我看著當時在倪敏然逝世之後錄下的紀念節目，
主持人當然是張菲，裡面邀來許多跟倪敏然有交情的朋友，
有張帝、有張魁、有高凌風、有恬娃、有白冰冰，這些都還好，
可是等我看到久違的徐風、看著好久不見的羅江，
看著已然轉型成演員，跟綜藝無關的檢場，加上張菲，
他們四個人再度唱起了「這裡不是杜鵑窩、長弓人兒徐破鑼……」
我的眼眶一下子還是紅了起來。
七先生啊～你怎麼可以就這麼狠心捨得讓他們在這樣的情況下重聚呢？
一下子，想起您在今夜不讀書裡對蔡康永說的話：
「一大堆的紙把它燒掉以後，變成一小撮的灰，可是它還是存在過，
可是我們表演這麼多東西，只是用表演來累積大家的感受，
我在這一行大概表演了三十年，
台灣有沒有因為我的表演起化學變化？
我會講說我們其實不是一定要具體的給人家，
有什麼留下來不用一個成績單列出來，
大概這麼回事就好了，起碼就盡力了。」
我想，您留下來的不是什麼成績單，而是這一代人心中難忘的回憶。
別了！永遠的七先生。
「傷……傷腦筋啊！」
neilcat
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五行茶，或號杜白，原名不詳，出身不明，事蹟亦多不可考。
但知其貌寢腹便，口吃多疾，落拓江湖，據近人某考證，實一混吃等死之米蟲是也。
出處：民明書房刊〈中華民國米蟲傳〉頁百二十三
※個人新聞台「星期一的胡言亂語」：https://mypaper.pchome.com.tw/news/neilcat/
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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 61.60.194.191
※ 編輯: neilcat 來自: 61.60.194.191 (05/02 01:33)
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