#ArtistStory【乘麵包車跨過大海】
乘搭朱古力火車，沿路會經過法式麵包山脈，穿過西蘭花樹林會發現空中的蔬果熱氣球 。夕陽時分，可以在煙三文魚大海旁邊散步，眺望那邊的芝士金字塔，撿起散落一地的粟米片秋葉
迎面有甜膩的空氣。
Carl Warner的超現實作品顏色豐富，帶點Tim Burton奇幻色彩。早在1998年，Warner便開始創作《Foodscapes》系列。那天，他隨手在市場撿起一朵大啡菇，覺得燈光下的大啡菇就像外星星球的大樹。於是，他忽發奇想將大啡菇帶到工作室，加上一堆豆和米，創作了《Foodscape》第一幅作品。之後他陸陸續續創作更多，作品在世界各地展出，又不時推廣健康飲食。
每一件作品也是倫敦工作室由Warner及其團隊親手製作，拍攝後加上後製效果而成。他首先會描繪出畫面構圖，再與模型製作師及食物造型師合作，花上三至五天建構一組食物，為食物拍攝。為免食物因為攝影燈光的高溫變質和枯萎，他們需要先分別將食物材料分開拍攝，分割成不同組件，畫面的前景、中景和後景。 Warner提到他會先繪畫寫實的山脈形狀，運用經典構圖技巧，因為他希望製造真實風景照的錯覺。他認為「當觀者看著作品突然醒覺，臉上不自覺掛上笑容，發現原來眼前一切風景皆由食物構成，於我而言那是最捧的時刻。」
選擇材料時，Warner花費不少時間在世界各地的超級市場和食物市場。他探索各國材料的形狀、 紋理、質感和顏色，形容自己選擇顏色時遊走於花多眼亂的「3D 環球色盤」。
曾經，有人質疑或憂慮這系列創作會浪費食物，但Warner表示其實他們每次完成拍攝後，都會將食材分給團隊帶回家煮食，或者捐贈至無家者團體和食物銀行。Warner更提到作品有時會在小朋友的課本裏出現，令孩子們對食物留有印象又充滿好奇，願意而開放態度嘗試不同種類的食物。
‘I think the idea of beauty is not just a beautiful sunrise or a rose. I think we look for beauty within our world, and we all see beauty in different ways.’ Warner如是說。美麗其實無處不在，願意觀察的人逛逛超市也能得到靈感。
photos by Carl Warner @carlwarnerofficial
artiststory 在 #artiststory - YouTube 的推薦與評價
Creative Neurographic Art Techniques (Artist Story 9) Tutorial of 3 styles, and mini Sketchbook Tour · Lauren Barta. Lauren Barta. ... <看更多>