※漫遊者文化 AzothBooks 西洋經典情詩選集分享※
朗斯頓.休斯〈露辛妲情歌〉
愛
是顆李子
熟透在泛紫的樹
淺嚐一口
它狂喜的魔咒
纏上就沒法抽身
愛
是顆明星
閃耀在南方夜空
注視太久
它燃燒的烈焰
總會灼傷你雙眸
愛
是座高山
聳立在狂風之中
若你不想
因缺氧而昏厥
切莫往高處走去
※
Langston Hughes“Love Song for Lucinda”
Love
Is a ripe plum
Growing on a purple tree.
Taste it once
And the spell of its enchantment
Will never let you be.
Love
Is a bright star
Glowing in far Southern skies.
Look too hard
And its burning flame
Will always hurt your eyes.
Love
Is a high mountain
Stark in a windy sky.
If you
Would never lose your breath
Do not climb too high.
〆〆〆〆〆〆〆〆
美國名詩人朗斯頓.休斯(Langston Hughes)的詩作一向平易近人,餘韻佳且與力道十足,如短短三行、十二個字就道盡死亡之冷酷的〈自殺短箋〉(Suicide Note),顯現其對文字、意向的精準掌握。其名作〈露辛妲情歌〉(Love Song for Lucinda)之字句工整簡潔、充滿節奏感,並藉由自然之景物(李子、明星、高山)道出愛情的致命吸引力與強大破壞力,讀來趣味盎然。
#朗斯頓休斯(#LangstonHughes)創作
#羅拔 選篇、簡析,粉專 羅拔的老窩
#小花 手寫,粉專 小花愛寫字,Instagram:sf_handwriting
#林依儂 襯圖,Instagram:writingxphotography
※圖檔來源為該本選集中譯本封面
※《#愛情的52種面貌(#中英對照賞析版):悸動、低泣與思念的心:西洋經典情詩選》,#陳湘陽 編譯,#XieZiLianXi 手寫字設計,dirty lin(#林采承)繪(#漫遊者文化,2020年8月17日)。
※Sonny老師粉專 Sonny老師的翻譯&教學札記
※XieZiLianXi / 寫字練習:www.xiezilianxi.com
※dirty lin粉專 dirty lin,Instagram:dirty.taiwan
※讀詩的理由(譯者賞析,節錄)
「問世間情為何物?」從上古到當今,詩人寫下的每一首情詩,似乎都在回答這個問題。在形式整齊、句長起伏有致的三個詩節中,詩人用最尋常的意象告訴我們:愛情會令人上癮、專注投入愛情總會受傷、愛得越久,需要越強大的決心毅力。短短幾行樸實的文字,明晰地點出愛情的魅力、危險與挑戰。値得注意的是,在最後一個詩節中,詩人唯一一次打破了字數的對仗,直接呼告讀者(If you),因此這首詩也可視為詩人寫給芸芸眾生的愛情忠告:在越愛越深的同時,別忘了時時補充自己的氧氣。
※朗斯頓.休斯(Langston Hughes, 1902-1967,節自書中)
是美國相當重要的非裔美籍詩人、作家和思想家,活躍於 1920 年代開始的「哈林文藝復興運動」(Harlem Renaissance),被譽為「黑人族裔的桂冠詩人」。他的詩充滿強烈的種族自尊,歌頌文化多元與平等,譴責歧視及社會不公,這些特質在代表作《那位黑人談河流》(The Negro Speaks of Rivers )、《我,也,歌頌美國》(I, too, Sing American )等詩中展露無遺。後人認為,馬丁.路德.金恩(Martin Luther King Jr.)1963 年膾炙人口的演講《我有一個夢》(I Have a Dream )中,即有許多比喻脫胎自休斯的詩。
#露辛妲情歌 #現代詩 #創作 #經典情詩 #翻譯詩 #愛是顆李子 #氧氣筒 #手寫
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過1,930的網紅Indrani Kopal,也在其Youtube影片中提到,**Official Selection of the 2013 10th Annual Langston Hughes African American Film Festival In Seattle, WA. **Official Selection of the 2014 9th Annua...
harlem langston hughes 在 Vincent Hsu 徐崇育 Facebook 的最佳貼文
今天是農曆立春, 2月也是許多拉丁語系國家的嘉年華時節, Vincent 也將於2/27連假的下午2pm帶領他的【Soy La Ley】古巴爵士樂團 Afro-Cuban Jazz Band參與 2017 Carnaval Taipei 台北拉丁嘉年華 & After Party in Triangle!而除了節慶, 每年2月其實也是 “Black History Month" (黑人歷史紀念月)。
紐約客"New Yorker"雜誌剛發行的2月初號封面, 就是由藝術家Kadir Nelson所畫, 紀念哈林區至今仍致力推廣和保存非裔文化和歷史的中心一Schomburg Research Center。我們之前返回紐約時, 也特別去那裡再次把珍貴的文獻重新閱讀和整理, 並在2013年與臺灣大學藝文中心共同合作了難得的「Soy La Ley 哈林文藝復興計劃」。你可以看到 New Yorker 的封面也同時向許多黑人歷史中的關鍵人物致敬, 包括: 音樂家 Billie Holiday, Duke Ellington; 黑人民權領袖 Malcolm X; 作家 James Baldwin, Zora Neale Hurston 等。
當時除了演出、講座和學生徵文, 我們也為「哈林文藝復興 Harlem Renaissance」撰寫了一系列的文章。而其中一首為了徵選詩集所創作和演出的作品 "The Awakening", 也因此收錄於我們的最新專輯《Lullaby for the Youth 給年輕的搖籃曲》。很感謝台大藝文中心當時的支持!如果你看完最近的電影「關鍵少數」, 對黑人文化有更深興趣的朋友, 歡迎點入以下文章喔!(by Calice)
1. 哈林文藝之聲:黑人文學指標性詩人—Langston Hughes ►goo.gl/Z0RROL
2. 一位勇於呈現黑人真實生活困境的導演—Oscar Micheaux ►goo.gl/JAj2d4
3. Savoy Ballroom VS. Cotton Club ►goo.gl/hrFf66
4. 哈林文藝復興的正義代言人—W.E.B. Du Bois (1868-1963) ►goo.gl/IrHjer
5. 藍調皇后—Bessie Smith ►goo.gl/4G7y9H
harlem langston hughes 在 Vincent Hsu 徐崇育 Facebook 的最佳貼文
2/20 (Fri.) 9-11pm Mandarin Oriental, Taipei 台北文華東方酒店, M.O. Bar
「哈林文藝復興」1920 早期爵士經典
Tribute to Harlem Renaissance—Jazz in the Roaring Twenties
M.O.Bar的爵士系列, 2/20這禮拜五晚上9pm就是最後一場囉!大年初二, 歡迎大家跟我們一起回到1920-30年代哈林文藝復興(Harlem Renaissance)時期, 除了演奏此時期的音樂也為大家介紹此時最具代表性的詩人Langston Hughes. Hughes的創作形式很廣, 從詩,小說, 散文, 短篇故事到與爵士音樂家的合作, 再再呈現了他在文學上的執著與熱情.
他的文字時常為當時的非裔美人發聲, 不止在意識形態上改變了當時非裔美人的形象, 更具體的影響了黑人文學的思潮. 而他對爵士的興趣也是另一個非常吸引人的焦點. 他寫了"The First Book of Jazz“和 ”The First Book of Rhythm“, 更與低音提琴/作曲家Charles Mingus共同合作出版了有聲書"Harlem In Vogue" 這些作品無疑為當時屬於非洲美人的音樂與文學背書與加分. 在翻閱這些書時也無意地找到了在2007年到哈林區Schomburg Center 的Langston Hughes Auditorium 聽早期的饒舌天團 The Last Poets的復出音樂會, 還沒聽過他們的愛樂人千萬不要錯過!
表演者 (Performers):
鋼琴—翁家怡 (Piano—Grace Weng)
低音提琴—徐崇育 (Double Bass—Vincent Hsu)
爵士鼓—坂本健志 (Drums—Takeshi Sakamoto)
訂位電話 (Reservation): 02-2715-6698 (訂位時可註明能看到樂團的位置喔)
https://www.facebook.com/events/1560128447562423/?ref_dashboard_filter=past
harlem langston hughes 在 Indrani Kopal Youtube 的最讚貼文
**Official Selection of the 2013 10th Annual Langston Hughes African American Film Festival In Seattle, WA.
**Official Selection of the 2014 9th Annual Harlem International Film Festival, New York.
Produced, Directed and Edited by Indrani Kopal
A short documentary about Bill Saxton, a veteran saxophonist and his intimate Jazz Club in Harlem called Bill’s Place.
Bill was born and brought up in Harlem before his family moved to the East Village. After many decades, he returned to his neighborhood and opened an intimate Jazz club called Bill’s Place at 148 West 133rd Street, in a charming little brownstone apartment. Little did he know that this little brownstone, that can sit no more than 25 people, kept untold secrets and unheard musical notes hidden within its walls.
During the 1920s prohibition era, Harlem’s Jazz reigned supreme. In this musically rich period, a famous speakeasy joint known as Tilly’s Chicken Shack attracted singers and performers and dancers from all over, and it was in same brownstone building where Bill’s Place stands today.
This is the place where Billie Holiday and Fats Waller first performed during their early days. Bill shares this rich history of the golden era of Jazz and swing with his patrons that that flock to this place every Friday.
Music by Bill Saxton.
Harlem, New York, US - Fall 2012
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