Netflix的「AI顧客科學」
2021-03-04 14:33 聯合新聞網 / 能力雜誌
【文/廖志德 圖片提供/達志影像】
直接與消費者進行互動是企業的重要工作,唯有如此,我們才能深入理解顧客的需求、渴望、不安、疑慮與痛苦,並且從中尋求開發新產品及新服務的正確切入點,進而提昇顧客整體的消費體驗。因此,「直面顧客」是品牌創新的關鍵要點,絕對不能假手他人,一定要親力親為才能挖掘出隱藏於市場深處的成功祕笈。
過去,想要直接與顧客進行溝通與互動相對困難,企業不可能一一拜會或致電顧客,因為需要動員的人力及成本太高,往往只能退而求其次,採取間接的方式來與消費者進行互動。或是經由代理商、經營商、零售通路來負責銷售服務;或是由外包客服中心幫忙接聽顧客來電;又或者採取抽樣市場調查來理解顧客的基本圖像,這使得企業洞察顧客需求宛如瞎子摸象,往往只能知道市場部分的情況,不能全盤且深入的掌握市場全貌。
現在,隨著數位科技的快速推進,企業擁有越來越多元的訊息溝通管道與消費者直接互動,加上人工智慧(Artificial Intelligence, AI)從旁協助,市場的顧客圖像變得越來越清晰,越來越可視化,消費者的行為模式不再撲朔迷離且難以掌握。
根據微軟預測,到了2025年將有95%的顧客互動管道是通過AI來完成,如果預測成真,表示企業對於消費者旅程的理解能力將大幅度增強,無論是在搜尋、方案、選擇、下單、取貨、服務、維修、客訴的階段,顧客圖像都能夠取得更高的解析度,經營市場不用像過去一樣,在迷霧當中踽步前行。
市場藝術家vs.科學家
擁有清晰的顧客圖像,能幫助企業規劃出更加貼心的消費者旅程,屆時經理人評估經營績效時,不會再局限於單一層面,例如:訂單轉換率,而是可以更加細緻地從不同的角度與階段來剖析消費者的行為偏好。過去由於市場資訊嚴重不足,企業只能從銷售數字來評量市場成果,或者憑藉行業經驗與直覺來預估消費者的行為動向;現在由於人們對於數位科技的廣泛運用,使得企業更容易掌握顧客在實體與虛擬世界的數位足跡,無論是在實體商店、網站、APP、LINE、Facebook、Instagram、Youtube等線上線下互動點,我們都可以取得比過去更多元的消費數據。消費者瀏覽過那些商品資訊?關注的要點是什麼?考察過哪些「關鍵意見領袖」(Key Opinion Leader, KOL)的看法?分享的使用體驗是正面還是負面?是否進行重複採購?
實測驗證需求
唯有「直面顧客」才能了解顧客,然後做出正確的服務體驗設計。啟動永無止境的追蹤使用者的偏好與習慣,並且經由實地測試來驗證顧客洞察的結果,是影音串流龍頭Netflix能夠在市場異軍突起的關鍵要素。正確使用數位科技使得Netflix在殺成一片紅海的影音市場開創出新藍海,這是Netflix創辦人哈斯廷斯(Reed Hastings)刻意培養出來的企業傳承。如果說賈伯斯(Steve Jobs)是「市場藝術家」,那麼哈斯廷斯就是「市場科學家」。賈伯斯所帶領的Apple基本上不做市場調查與分析,而是著重於創建起獨特的美學風格及培養敏銳的顧客感知能力;哈斯廷斯認為自己並不具備與賈伯斯同等的市場洞察力,因此,在其掌舵下的Netflix另闢「顧客科學」(Consumer Science)的新航向以抵達賈伯斯的美麗境界。
同樣是「直面顧客」,Apple與Netflix的做法南轅北轍,不過條條道路通羅馬,只要能夠取得顧客歡心就是正確的道路,並沒有優劣之分,就像我們無法比較莫札特(Wolfgang Amadeus Mozart)與貝多芬(Ludwig Van Beethoven)的好壞;無法論斷李白與杜甫的高低,重點是找到適合自己的成長路徑,感性成分比較多的經理人可以考慮培養賈伯斯般的直覺感知;如果思維模式偏向於邏輯與數理思考,哈斯廷斯就是最佳的學習典範。學習不是全然的模仿,而是啟發自己內在本來就具備的潛能,至於採取何種直面顧客的演化路徑,最終還是要經營者不斷的在現場探索才能進行實證。
相對而言,賈伯斯的做法是比較難模仿的,除了認真、用心、努力外,多少要具備某種與生俱來的天賦。因此,我們鼓勵大部分的經理人採取類似Netflix「顧客科學」的做法來設計服務體驗,畢竟不需要感性天賦的標準作業流程比較容易學習、理解與模仿,包含蒐集資訊、形成假設、定性定量、市場調查、A/B測試等階段的「顧客科學」方法是有一定的邏輯可以掌握,可以不斷的進行複製並且形成相同結果,想要效法賈伯斯以心印心的感性思維模式,恐怕要有相當高的悟性,沒有一定的感性天賦很難求成。
迷戀顧客的5種途徑
哈斯廷斯希望Netflix的產品經理能夠建立起大量實驗的組織文化,進而發展出令人驚嘆的顧客洞察力,從Netflix不斷的推進A/B測試就可以看出端倪。Netflix的產品團隊會由不同的市場定位與品牌展現方式發展出不同的行銷方案,並且每2個星期就要針對非會員拜訪的網頁進行A/B測試,借助消費者進行評價與判斷的反覆驗證,Netflix設法調整出有效的內容呈現方式,前Netflix產品副總裁吉布森(Gibson Biddle)表示,Netflix希望藉此持續不斷的提昇以下2項衡量指標:
1. 試用比率
非會員網頁的訪客中,約有2%選擇免費試用Netflix。
2. 付費轉換率
當免費試用結束,約有90%顧客會轉變成Netflix付費會員。
對於Netflix而言,提昇試用及轉換比率的做法不能僅止於「聚焦顧客」(Customer Focus),而是要發展到「迷戀顧客」(Customer Obsession)的更高經營標準,此時落實策略佈局的重點不單是傾聽顧客怎麼說,不再是停滯於顧客現在的渴望與需求,不再是只追求顧客滿意。吉布森表示,「迷戀顧客」是要善用「組合式的研究技巧」(Mix of Research Techniques),將顧客安放在你做的每一件事情上,並且開始透過顧客的視角來看產品。吉布森發現利用科學方法來形成及測試假設,正是建立「迷戀顧客」文化的最佳途徑,這項努力使得Netflix在取悅顧客的做法上很難被競爭者複製。想要發展出「迷戀顧客」的組織文化,企業可以參酌吉布森所提出的建議,採用5種不同的途徑來超越過去聚焦於顧客的做法:
1. 經由顧客科學的方法來進行測試與學習
2. 創造並落實非預期以及未來的市場需求
3. 追求長期的顧客喜悅
4. 成為新領域的先鋒以減少競爭
5. 顧客喜悅為先,確保難以複製,較高利潤就會來
這5個直面顧客的原則表面上很容易懂,不過要正確的執行並不簡單,因為有太多的主觀意識在影響經理人的判斷,Netflix的高層就曾經犯下這樣的思維錯誤。回顧2004年之際,Netflix在哈斯廷斯強力的支持下,推出Friends功能,Netflix的開發團隊堅信使用者必定樂於接受朋友的建議,而隨著使用這項功能的人越來越多,所形成的網絡效應就越強大。假設前提是藉由提昇顧客的好友推薦率,Netflix可以有效的降低行銷成本,取得穩固的市場口碑,建立起難以複製的品牌定位。
6年的失敗教訓
然而,事與願違,事後證明Netflix高層想當然耳的直覺判斷是錯誤的,其實該公司最終的績效目標是提昇「顧客留存率」,而好友推薦率似乎是最好的先行指標。當顧客將產品及服務至少推薦給1位好友的比率越高,應該「顧客留存率」就越高吧?這個命題並沒有經過測試證明是正確的,但是在眾人樂觀的想像之下,使得Friends社群開發專案得到長期的投資與支持,長達6年的時間裡,Netflix的高層都以為社群策略是相當值得投入的關鍵項目,絕對不能半途而廢,他們堅信只要下定決心就能做出成績來,更何況該公司已經在社群專案投資這麼多的時間與資金,加上沒有人願意將創始人充滿熱情的提案扼殺於搖籃之中,於是Friends這個專案就這麼堅持許久。
直到2010年,Netflix高層才痛下決心關閉這項功能,開發團隊終於意識到想要透過好友推薦來提高「顧客留存率」並沒有想像中容易,根據推算至少要達到20%的好友推薦率才有可能實現。但Friends上線的初期只達到2%推薦率,再經過4年的努力也不過達到8%而已,離理想目標可說是遙遙無期。如果Netflix早些採用顧客科學的驗證方法來評估Friends的市場價值,或許可以有效排除直覺的偏見,訂定類似迷戀顧客的5種途徑不會太難,但是要落實原則往往會遭到人性謬誤的干擾。
經營企業要完全不犯錯很難,關鍵是要建立起自我校正的管理機制,而直面顧客正是幫助我們不斷調整市場策略的最佳驗證途徑,Netflix在好友推薦上面的努力並沒有完全白費,最終證實使用者對於分享電影並沒有想像中熱切,況且有時候他們不過是根據自己的偏好來進行推薦,結果親友反過頭來吐槽使用者的品味太差,這一點恐怕是Friends開發團隊事前無法察覺的情境。同時,正因為如此,使得許多人並不太願意全然公開自己收視的影片。犯錯不一定是壞事,失敗是學習必然的過程,有助於我們察覺潛藏於市場深處的商業祕密,沒有Friends專案,誰知道朋友會吐槽我們自己呢?
AI顧客科學
經營過程中的失敗是常態,通常只要大方向是正確的,並不會影響企業在市場上的藍海佈局。多年來Netflix運用「顧客科學」針對直面顧客的行銷方案進行測試,充分發揮去蕪存菁的功能,有助於積極推升Netflix的品牌形象及產品開發的成效,該公司的影音串流服務因而獲得無數消費者的選擇與青睞。此外,近年因為新冠肺炎(COVID-19)肆虐,導致許多人寧願待在家裡觀看影集打發時間,Netflix的影音服務平台因此成為市場最佳的選擇方案,光是2020年的第1季,Netflix就增加了1,600萬名顧客,使得該公司全球使用者增加到1.8億名,更有效將Netflix的股價一舉推上492美元的歷史新高峰。
談完失敗個案,讓我們來談談Netflix的成功故事,除吉布森所強調的「消費者試用率」及「付費轉換率」,如果再加上前文提及的「顧客留存率」,這3大績效衡量指標可說是Netflix最重視的市場經營指導方針,其中又以「顧客留存率」最為多數公司所經常採用,由於Netflix採取的是按月扣款的訂閱模式,如果訂戶對於平台所提供的服務感到不滿意就很容易退訂,因此,如何避免顧客流失就成為Netflix經營的關鍵要務,其實最簡單易懂的做法就是讓使用者永遠有好戲可看,保持每天追劇的良好習慣,然而說來容易,做起來可是困難重重。
Netflix運用的是大數據追蹤術,每當用戶進入Netflix的影音平台,他的一舉一動就被「顧客科學」完全掌握,無論是活動時段、搜尋電影、觀賞類型、收看清單、中斷收看、觀賞時長、演員喜好、內容評論等都將會列入追蹤,種種數據經過AI演算法處理之後,Netflix就會自動生成推薦內容,就算是推薦同一部電影給不同的人,電影選單所展現的演員介紹海報也是擁有個別化差異的。其實Netflix的底層基因和Google很類似,2家公司主要目的都是讓顧客很容易找到自己想看的內容,當然最好是能達到完全不用找,想要看的內容就能自動上門來的境界。
根據使用者的數位旅程來分析顧客的行為偏好是目前的顯學,有助於企業創造個人化的貼心服務體驗,而且隨著AI工具的越來越平民化,顧客科學不再是Amazon、Google、Netflix這樣的大公司才能實踐的商業模式,未來有一天,就算是最不起眼的小公司也能操作同樣的工具。不過或許Netflix提出的「迷戀顧客」的5大途徑才是策略求勝的最終決戰點,畢竟取悅顧客才是最高指導原則,顧客科學則是強大的管理工具,誰是主,誰是從,我們應該分辨清楚才成。
資料來源:https://udn.com/news/story/6868/5294010?from=udn-relatednews_ch1015
gibson 代理商 在 Weltschmerz by Tzara Lin Facebook 的精選貼文
不堪連年虧損的Gibson總算正式聲請破產保護,內部將提出部門債務整合與斷尾還款計畫,等待外部資金挹注,讓百年品牌找尋浴火重生的出路。
Gibson之所以連年虧損,肇因看似並非吉他本業,而是2011年轉投資TEAC(Esoteric)、Onkyo等專業、家用音響品牌所致。在Gibson聲請破產保護並且立刻斷尾後,TEAC(Esoteric)、Onkyo等音響品牌後續將何去何從呢?全球音響迷與代理商都在觀望。
但若論前因後果,Gibson會破產的原因還是因為吉他本業所造成,因為2009年Gibson被FBI查到長年使用馬達加斯加與印度的違法烏木、玫瑰木,嚴重違反雷斯法案,Gibson位於納什維爾與孟非斯的工廠遭FBI荷槍實彈地封查。整個調查案直至2012年才判決定讞,不過,Gibson早在判決之前就先為品牌未來鋪設後路,也就是先後買下Onkyo、TEAC(esoteric)的經營股份,以合法手段將公司資金轉到其他事業,以避免吉他本業因為使用不合法木源遭重判。如今來看,這步棋是下錯了,或者說Gibson根本不懂音響品牌該怎麼經營便貿然轉投資。
無論如何,業已聲請破產保護並已將Gibson Innovations斷尾的Gibson,還有很高的機率可以重生復活。祝福了。
gibson 代理商 在 港唔斷戲 Facebook 的最讚貼文
千呼萬喚始出來。
第90屆奧斯卡獎公布完整入圍名單,《水底情深》獲得13項提名領先群雄。多數項目的選擇顯然符合當前氛圍,陷入性醜聞的詹姆斯.法蘭柯出局,在千呼萬喚之下,導演獎和攝影獎都分別出現了難得的女性入圍者。
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奧斯卡獎將在台灣時間3月5日於加州洛杉磯好萊塢的杜比劇院舉行。
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完整名單如下:
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【最佳影片】
Peter Spears, Luca Guadagnino, Emilie Georges and Marco Morabito, Producers
《以你的名字呼喚我》(Call Me By Your Name)
Tim Bevan, Eric Fellner, Lisa Bruce, Anthony McCarten and Douglas Urbanski, Producers
《最黑暗的時刻》(Darkest Hour)
Emma Thomas and Christopher Nolan, Producers
《敦克爾克大行動》(Dunkirk)
Sean McKittrick, Jason Blum, Edward H. Hamm Jr. and Jordan Peele, Producers
《逃出絕命鎮》(Get Out)
Scott Rudin, Eli Bush and Evelyn O'Neill, Producers
《淑女鳥》(Lady Bird)
JoAnne Sellar, Paul Thomas Anderson, Megan Ellison and Daniel Lupi, Producers
《霓裳魅影》(Phantom Thread)
Amy Pascal, Steven Spielberg and Kristie Macosko Krieger, Producers
《郵報:密戰》(The Post)
Guillermo del Toro and J. Miles Dale, Producers
《水底情深》(The Shape of Water)
Graham Broadbent, Pete Czernin and Martin McDonagh, Producers
《意外》(Three Billboards Outside Ebbing, Missouri)
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【最佳導演】
克里斯多福.諾蘭(Christopher Nolan)
《敦克爾克大行動》
喬登.皮爾(Jordan Peele)
《逃出絕命鎮》
葛莉塔.潔薇(Greta Gerwig)
《淑女鳥》
保羅.湯瑪斯.安德森(Paul Thomas Anderson)
《霓裳魅影》
吉勒摩.戴.托羅(Guillermo del Toro)
《水底情深》
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【最佳男主角】
堤摩西.柴勒梅德(Timothée Chalamet)
《以你的名字呼喚我》
丹尼爾.戴-路易斯(Daniel Day-Lewis)
《霓裳魅影》
丹尼爾.卡盧亞(Daniel Kaluuya)
《逃出絕命鎮》
蓋瑞.歐德曼(Gary Oldman)
《最黑暗的時刻》
丹佐.華盛頓(Denzel Washington)
《羅曼律師》(Roman J. Israel, Esq)
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【最佳女主角】
莎莉.霍金斯(Sally Hawkins)
《水底情深》
法蘭西絲.麥朵曼(Frances McDormand)
《意外》
瑪格.羅比(Margot Robbie)
《老娘叫譚雅》(I, Tonya)
瑟夏.羅南(Saoirse Ronan)
《淑女鳥》
梅莉.史翠普(Meryl Streep)
《郵報:密戰》
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【最佳男配角】
威廉.達佛(Willem Dafoe)
《歡迎光臨奇幻城堡》(The Florida Project)
伍迪.哈里遜(Woody Harrelson)
《意外》
理察.詹金斯(Richard Jenkins)
《水底情深》
克里斯多夫.普拉瑪(Christopher Plummer)
《金錢世界》(All the Money in the World)
山姆.洛克威爾(Sam Rockwell)
《意外》
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【最佳女配角】
瑪麗.布萊姬(Mary J. Blige)
《泥沼》(Mudbound)
艾莉森.珍妮(Allison Janney)
《老娘叫譚雅》
蕾絲莉.蔓薇爾(Leslie Manville)
《霓裳魅影》
蘿莉.麥卡佛(Laurie Metcalf)
《淑女鳥》
奧塔薇亞.史班森(Octavia Spencer)
《水底情深》
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【最佳攝影】
羅傑.狄金斯(Roger Deakins)
《銀翼殺手2049》(Blade Runner 2049)
布魯諾.戴邦奈爾(Bruno Delbonnel)
《最黑暗的時刻》
賀塔.范.賀塔瑪(Hoyte van Hoytema)
《敦克爾克大行動》
瑞秋.莫里森(Rachel Morrison)
《泥沼》
達恩.勞斯特森(Dan Laustsen)
《水底情深》
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【最佳剪輯】
強納森.阿摩司(Jonathan Amos)&保羅.馬其利斯(Paul Machliss)
《玩命再劫》(Baby Driver)
李.史密斯(Lee Smith)
《敦克爾克大行動》
塔提雅娜.瑞格爾(Tatiana S. Riegel)
《老娘叫譚雅》
席尼.沃林斯基(Sidney Wolinsky)
《水底情深》
喬葛.萊格瑞(Jon Gregory)
《意外》
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【最佳原創劇本】
艾蜜莉.戈登(Emily V. Gordon)&庫梅爾.南賈尼(Kumail Nanjiani)
《愛情昏迷中》(The Big Sick)
喬登.皮爾
《逃出絕命鎮》
葛莉塔.潔薇
《淑女鳥》
吉勒摩.戴.托羅&凡妮莎.泰勒(Vanessa Taylor)
《水底情深》
馬丁.麥克唐納(Martin McDonagh)
《意外》
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【最佳改編劇本】
詹姆士.艾佛利(James Ivory)
《以你的名字呼喚我》
史考特.諾伊史達特(Scott Neustadter)&麥克.韋伯(Michael H. Weber)
《大災難家》(The Disaster Artist)
史考特.法蘭克(Scott Frank)&詹姆士.曼格(James Mangold)&麥可.葛林(Michael Green)
《羅根》(Logan)
艾倫.索金(Aaron Sorkin)
《決勝女王》(Molly’s Game)
維吉爾.威廉斯(Virgil Williams)&迪.里斯(Dee Rees)
《泥沼》
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【最佳原創音樂】
漢斯.季默(Hans Zimmer)
《敦克爾克大行動》
強尼.格林伍德(Jonny Greenwood)
《霓裳魅影》
亞歷山大.戴斯培(Alexandre Desplat)
《水底情深》
約翰.威廉斯(John Williams)
《STAR WARS:最後的絕地武士》(Star Wars: The Last Jedi)
卡特.包威爾(Carter Burwell)
《意外》
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【最佳原創歌曲】
Mary J. Blige, Raphael Saadiq and Taura Stinson(詞、曲)
"Mighty River"
《泥沼》
Sufjan Stevens(詞、曲)
"Mystery Of Love"
《以你的名字呼喚我》
Kristen Anderson-Lopez and Robert Lopez(詞、曲)
"Remember Me"
《可可夜總會》(Coco)
Diane Warren(曲);Lonnie R. Lynn and Diane Warren(詞)
"Stand Up For Something"
《黑白正義》(Marshall)
Benj Pasek and Justin Paul(詞、曲)
"This Is Me"
《大娛樂家》(The Greatest Showman)
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【最佳服裝設計】
賈桂琳.杜倫(Jacqueline Durran)
《美女與野獸》(Beauty and the Beast)
賈桂琳.杜倫
《最黑暗的時刻》
馬克.布里奇斯(Mark Bridges)
《霓裳魅影》
路易斯.塞奎拉(Luis Sequeira)
《水底情深》
康蘇拉塔.波兒(Consolata Boyle)
《女王與知己》(Victoria and Abdul)
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【最佳化妝與髮型設計】
Kazuhiro Tsuji, David Malinowski, Lucy Sibbick
《最黑暗的時刻》
Daniel Phillips and Lou Sheppard
《女王與知己》
Arjen Tuiten
《奇蹟男孩》(Wonder)
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【最佳製作設計】
Sarah Greenwood(製作設計);Katie Spencer(場景陳設)
《美女與野獸》
Dennis Gassner(製作設計);Alessandra Querzola(場景陳設)
《銀翼殺手2049》
Sarah Greenwood(製作設計);Katie Spencer(場景陳設)
《最黑暗的時刻》
Nathan Crowley(製作設計);Set Decoration: Gary Fettis(場景陳設)
《敦克爾克大行動》
Paul Denham Austerberry(製作設計);Set Decoration: Shane Vieau and Jeff Melvin(場景陳設)
《水底情深》
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【最佳音效剪輯】
Julian Slater
《玩命再劫》
Mark Mangini, Theo Green
《銀翼殺手2049》
Alex Gibson, Richard King
《敦克爾克大行動》
Nathan Robitaille
《水底情深》
Ren Klyce, Matthew Wood
《STAR WARS:最後的絕地武士》
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【最佳混音】
Mary H. Ellis, Julian Slater, Tim Cavagin
《玩命再劫》
Mac Ruth, Ron Bartlett, Doug Hephill
《銀翼殺手2049》
Mark Weingarten, Gregg Landaker, Gary A. Rizzo
《敦克爾克大行動》
Glen Gauthier, Christian Cooke, Brad Zoern
《水底情深》
Stuart Wilson, Ren Klyce, David Parker, Michael Semanick
《STAR WARS:最後的絕地武士》
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【最佳視覺效果】
John Nelson, Paul Lambert, Richard R. Hoover, Gerd Nefzer
《銀翼殺手2049》
Christopher Townsend, Guy Williams, Jonathan Fawkner, Dan Sudick
《星際異攻隊2》(Guardians of the Galaxy Vol. 2)
Stephen Rosenbaum, Jeff White, Scott Benza, Mike Meinardus
《金剛:骷髏島》(Kong: Skull Island)
Ben Morris, Mike Mulholland, Chris Corbould, Neal Scanlon
《STAR WARS:最後的絕地武士》
Joe Letteri, Dan Lemmon, Daniel Barrett, Joel Whist
《猩球崛起:終極決戰》(War for the Planet of the Apes)
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【最佳動畫片】
Tom McGrath and Ramsey Naito
《寶貝老闆》(The Boss Baby)
Nora Twomey and Anthony Leo
《戰火下的小花》(The Breadwinner)
Lee Unkrich and Darla K. Anderson
《可可夜總會》
Carlos Saldanha
《萌牛費迪南》(Ferdinand)
Dorota Kobiela, Hugh Welchman and Ivan Mactaggart
《梵谷:星夜之謎》(Loving Vincent)
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【最佳紀錄片】
Steve James, Mark Mitten and Julie Goldman
《國寶銀行:小可入獄》(Abacus: Small Enough to Jail)
Agnès Varda, JR and Rosalie Varda
《最酷的旅伴》(Faces Places)
Bryan Fogel and Dan Cogan
《伊卡洛斯》(Icarus)
Feras Fayyad, Kareem Abeed and Søren Steen Jespersen
《阿勒坡最後的男人》(Last Men in Aleppo)
Yance Ford and Joslyn Barnes
《堅強之島》(Strong Island)
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【最佳實景短片】
Reed Van Dyk
《Dekalb Elementary》
Derin Seale and Josh Lawson
《The 11 O'Clock》
Kevin Wilson, Jr.
《My Nephew Emmett》
Chris Overton and Rachel Shenton
《The Silent Child》
Katja Benrath and Tobias Rosen
《All Of Us》
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【最佳動畫短片】
Glen Keane and Kobe Bryant
《Dear Basketball》
Victor Caire and Gabriel Grapperon
《歡迎光臨豪宅派對》(Garden Party)
Dave Mullins and Dana Murray
《失物招領》(Lou)
Max Porter and Ru Kuwahata
《爸爸的打包術》(Negative Space)
Jakob Schuh and Jan Lachauer
《童話大亂逗》(Revolting Rhymes)
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【最佳紀錄短片】
Laura Checkoway and Thomas Lee Wright
《Edith & Eddie》
Frank Stiefel
《Heaven Is a Traffic Jam on the 405》
Elaine McMillion Sheldon and Kerrin Sheldon
《毒鎮英雌》(Heroin(e))
Thomas Lennon
《Knifeskills》
Kate Davis and David Heilbroner
《Traffic Stop》
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【最佳外語片】
《不思議女人》(A Fantastic Woman)(智利)
《夢鹿情謎》(On Body and Soul)(匈牙利)
《你只欠我一個道歉》(The Insult)(黎巴嫩)
《當愛不見了》(Loveless)(俄羅斯)
《抓狂美術館》(The Square)(瑞典)
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(圖為以《老娘叫譚雅》提名奧斯卡影后的瑪格.羅比。)
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(本文中文片名採台灣片商或DVD代理商引進命名、影展命名、官方線上平台命名為主,未引進則維持原文名稱。)