FASHION SHOW - GIÁ TRỊ CÒN CÓ HAY KHÔNG?
Ngành công nghiệp thời trang hiện nay - được coi là 1 trong những ngành kiếm tiền kinh khủng nhất của quả đất này. Guồng xoáy “Fast fashion” đã cuốn phăng từ những thương hiệu nhỏ lẽ đến các tên tuổi tầm cỡ.
Một năm có bốn mùa - tương ứng với 4 bộ sưu tập mang tên Spring/Summer: Xuân/Hạ, Fall/Winter: Thu/Đông, Resort và Pre-fall - ngoài ra thêm vào đó nữa là các tuần lễ thời trang (Fashion Week) phải đi kèm với các buổi runway, trình diễn thời trang đắt tiền ( Ít nhất là khoảng 2 lần cho 1 năm). Chúng ta có bao giờ tự đặt câu hỏi rằng : Liệu các buổi trình diễn thời trang, có còn quá cần thiết hay không?
Thời thế đã thay đổi - công nghệ đã đánh dấu sự quan trọng của nó trong tất cả mọi thứ, lối sống, cách mua hàng và thời trang cũng vậy. Việc chi nhiều tiền để thực hiện các fashion show - để các thương hiệu showup các bản runway khét tiếng của mình và bán ra 1 bản Ready-to-wear hoàn toàn khác có thực sự cần thiết. Khi mà lượng người theo dõi qua mạng xã hội (Youtube, Instagram hay Facebook) đều có thể nắm rõ được 1 Fashion show hay chi tiết đồ như thế nào chỉ thông qua có còn màn hình. Và xin nhắc lại - ngành thời trang cũng là 1 ngành xả ra môi trường vô số chất độc hại đằng sau vẻ ngoài hào nhoáng.
Để so sánh - chúng ta hãy cùng tìm hiểu lịch sử của việc setup Fashion Show như thế nào?
Cái nôi của Fashion show - Theo cuốn lịch sử của ngành công nghiệp thời trang, viết bởi Francessca Sterlacci và Joanne Arbuckle - bắt nguồn từ Paris. Kinh đô của ánh sáng và thời trang, đã là nơi những show diễn thời trang bắt đầu, vào những năm 1800.
Và buổi trình diễn đầu tiên là dựa trên womenswear (Đồ phụ nữ) - thể hiện sự sáng tạo của các nhà thiết kế và cung cấp cho chị em một cái nhìn cụ thể. Chỉ đơn giản là một buổi mặc những sản phẩm trên 5 models nữ khác nhau và diễn ra khoảng 4 lần/ năm.
Lấy nguồn cảm hứng từ Paris - nền tảng đầu tiên của Fashion show được truyền tải tới “Big Four City’ của ngành thời trang. Đó là 4 cái tên mà nhắc tới ai cũng đều biết là Kinh Đô của nền công nghiệp này - bao gồm: Paris, Milan, London và New York.
Dù vậy - “Fashion show” những ngày này vẫn giữ các nguyên tắc vàng của mình. Đó là : “Fashion show” chỉ dành cho những vị khách hàng quan trọng, những khách hàng VIP - những người mua trọng điểm *Mass buyer* và cánh nhà báo (Những người phê bình, editor có máu mặt). Giới công chúng sẽ không được nhìn những sản phẩm có trong fashion show cho đến khi chúng xuất hiện tại các cửa hàng (trung bình từ 4-6 tháng). Chẳng bù bây giờ - fashion show là tầm 1 tiếng sau hình ảnh đầy trên mạng xã hội rồi.
Các bạn có biết vì sao các fashion show tổ chức ra mà Theo một timeline mà không bị trồng chéo không. 4 thành phố lớn với đồ sộ các nhà thiết kế muốn tổ chức fashion show - nên cần 1 kế hoạch để tránh bị nhầm lẫn và không đụng chạm giữa các thương hiệu - cho nên kinh thánh của ngành “Fashion Show” mang tên “Fashion Calendar” (Lịch Thời trang) đã được tạo ra từ những năm 1950s từ những hội đồng thời trang để đảm bảo ai cũng có thể phô diễn được sức mạnh của mình mà không bị trùng với bất kì nhãn hàng nào khác. Năm 2014- Fashion Calendar đã được mua lại bởi CFDA ( Hội đồng những nhà thiết kế thời trang của Mỹ) nhằm thể hiện tham vọng của người Mỹ trong việc kiểm soát được các nhà thiết kế trẻ và xu hướng hiện tại.
Trước những fashion show diễn ra nhỏ lẻ và diễn ra tại nhiều địa điểm khác nhau - ý tưởng Fashion Week được đưa ra để tập trung tất cả những thương hiệu lớn, trẻ và tiềm năng tại chung 1 địa điểm - 1 thời gian để không chỉ thống nhất mà còn tạo ra 1 lễ hội thực sự dành cho những con người đam mê thời trang. Fashion Week bắt đầu vào năm 1993 tại New York, 1 trong Big 4 và kéo dài tới tận ngày hôm nay.
Và tại đây - bên cạnh các fashion show bình thường - thì giống như 1 cuộc thi vậy. Các bạn nên nhớ là mỗi Fashion Show sẽ tập trung rất nhiều Buyers máu mặt, những Bloggers tầm ảnh hưởng lớn và các KOLs (đúng nghĩa là KOLs nhé) có thể thay đổi được tập tính mua của một thị trường. Tất cả anh tài của giới thời trang sẽ tụ tập về Fashion show - cho nên ngoài trình diễn thời trang - đây còn là 1 cơ hội để các brands thi thố, “khè nhau” về concept, ý tưởng - cách thực hiện sân khấu - đạo diễn, cách đi runway. Sao cho độc lạ nhất, sao cho ấn tượng nhất và hấp dẫn những cái tên “máu mặt” nhất. Tất nhiên, chi phí là không hề rẻ.
SỰ THAY ĐỔI - NHỮNG VẾT NỨT ĐẦU TIÊN:
Những cái đầu cáo già và kinh doanh bắt đầu nhúng tay vào Fashion Show. Họ nhận ra các chương trình quá nhiều, số lượng đồ cần lên lịch quá lớn và một điểm nữa rằng: số đồ xuất hiện trong fashion show không được bán ngay lập tức - cũng không bán toàn bộ mà phải tận 6 tháng sau - những người quan tâm mới có cơ hội để sở hữu. Trong khi đó - kinh tế thay đổi, cuộc sống con người cũng thay đổi theo - chìa khoá sống còn hiện tại chính là tiếp cận thị trường để tối ưu hoá việc mua bán - thì Fashion Show như 1 bức tường không hề nhỏ để nắm bắt xu hướng thị trường chung trong thời kì kĩ thuật số.
Những gã nhà giàu - bắt đầu drop tính truyền thống và chạy Theo doanh số và tính thực tiễn. Burberry là người đầu tiên - thay vì 4, giờ chỉ còn 2 collections cho 1 năm - không phân chia menswear và womenswear mà gom lại thành 1 buổi thống nhất, không đặt nặng runway mà còn kết hợp cả đồ “Ready-to-wear” - điều này đồng nghĩa là 6 tháng chỉ là 1 con số thôi - đồ tao làm trên fashion show có thể bán ngay tại cửa hàng chỉ 1 tuần sau đó.
Thời đại đã thay đồi Fashion show một cách rõ ràng nhất. Không còn quá nặng nề về tính bảo mật - ngày nay, các show được thoải mái chụp hình cho các kênh media. Ngoài ra nó còn được livestream - phát trực tiếp cho những khán giả không có mặt tại fashion show, vẫn có thể theo dõi dễ dàng ngay tại phòng riêng của họ. Không nhắm tới khách hàng đặc biệt, các brands bây giờ chú tâm vào khán giả và thị trường đại chúng. Mục đích đã bị thay đổi - không dành cho những người đam mê thời trang thuần nhất nữa - các fashion show ngày nay, chỉ với một mục đích rõ ràng nhất, thu hút càng nhiều người càng tốt - vì lẽ dĩ nhiên, nó sẽ dẫn tới doanh số và tiền càng nhiều.
Fashion show của ngày xưa đang hấp hối những hơi thở cuối cùng - vì dòng chảy của thời đại và công nghệ.
Ngày xưa - các cửa hàng, đối tác là một trong những phần quan trọng của các thương hiệu và fashion designer vì đó là kênh bán chính thống và mang lại hình ảnh thương hiệu của họ. Ngày nay thì không - mọi thứ đều dễ dàng đặt lên website riêng của họ và bán ra tới ngừoi tiêu dùng 1 cách dễ dàng. Nhưng cái thiếu ở đây chính là sự trải nghiệm, sự hiểu concept và nội dung thương hiệu. Cái cảm giác chờ đợi 6 tháng có lẽ đã không bao giờ còn và tồn tại trong thế giới quan nhanh chóng này.
GIÁ TRỊ CỦA ĐỒ RUNWAY?
Các bạn luôn biết rằng đồ Runway luôn có 1 giá trị cực kì cao vì nó không dễ mua và cũng không hẳn là dễ bán ra ngoài. Ngoài ra - vì xuất hiện trong runway với chi phí đầu tư cực kì cao thì giá bán của 1 runway items cũng phải tính Theo công thức GIÁ BÁN = GIÁ SẢN XUẤT + GIÁ MARKETING + GIÁ TỔ CHỨC RUNWAY. Nên tất nhiên, giá cao là chuyện bình thường vì nó cũng là 1 kiểu limited edition dành cho những dân chơi thực thụ.
Và nó là 1 con dao hai lưỡi - khi mà những con cáo già kinh doanh lợi dụng cái mác “Runway” này để thổi phồng các items của họ và bán với giá trên trời. Tiêu biểu chắc là Gucci và Balenciaga -các mặt hàng theo mình nhìn là kiểu ready-to-wear nhưng họ sẵn sàng bỏ trong runway để mang các label” Runway Item” để hợp thức hoá cho những con chiên ngoan đạo về giá trị thực sự của món đồ.
Trong khi đó - so với các brands mang tính lịch sử và thời trang hơn như là CDG, Yohji Yamamoto..thì đồ runway thường giá rất cao vì nó là linh hồn của nhà thiết kế. Chi tiết cầu kỳ, màu sắc không bắt bài được và thường không bán đại trà, chỉ tại các sự kiện vô cùng đặc biệt hay đấu giá - có vẻ những người lớn tuổi vẫn mong muốn giữ lại được giá trị cốt lõi của Fashion show.
Ngoài ra- chi phí runway cũng là 1 chuyện đáng cần nhắc - khi mà công nghệ đã cung cấp cho người xem những cái nhìn chân thực về Fashion show mà họ không cần tham gia. Vậy thực sự chi phí bỏ ra cho 1 runway có cần phải cao một cách quá vô lí như vậy không khi mà mục tiêu khách hàng là đại trà và họ không cần phải trực tiếp tham gia. Tính chất bắc cầu cũng lập nên - khi mà chi phí giảm thì các mác đồ “Runway Item” có cần phải cao như vậy nữa không.
Fashion show đang thay đổi và những giá trị của nó cũng đang thay đổi theo hơi thở của thị trường.
同時也有8部Youtube影片,追蹤數超過51萬的網紅Jamie Chua,也在其Youtube影片中提到,I’ve been obsessed with Emily In Paris since I finished the whole series so, today, I’m bringing the City of Love here in Singapore! I had a little fu...
「paris city fashion week」的推薦目錄:
- 關於paris city fashion week 在 Trí Minh Lê Facebook 的精選貼文
- 關於paris city fashion week 在 Chris Chew Facebook 的精選貼文
- 關於paris city fashion week 在 9m88 Facebook 的最佳解答
- 關於paris city fashion week 在 Jamie Chua Youtube 的最佳貼文
- 關於paris city fashion week 在 Jamie Chua Youtube 的最讚貼文
- 關於paris city fashion week 在 Jamie Chua Youtube 的精選貼文
- 關於paris city fashion week 在 Paris City Fashion Week - Facebook 的評價
- 關於paris city fashion week 在 Paris City Fashion Week - Facebook 的評價
- 關於paris city fashion week 在 Paris City Fashion Week SS 22/23 - Designer Hilltribehouse 的評價
- 關於paris city fashion week 在 Hilltribehouse fashion | Fashion, Fashion week, City style 的評價
paris city fashion week 在 Chris Chew Facebook 的精選貼文
Paris Fashion Week was such a unique & eye opening experience for me i’m very happy i got to be exposed to the culture & people in the heart of fashion. swipe to see more photos!
celebrities, models & designers from all around the world come to one city to watch & walk runways of new concepts & brands from all over the world. @ Paris, France
paris city fashion week 在 9m88 Facebook 的最佳解答
這次非常榮幸能在ANGUS CHIANG_official 2019SS 系列上演出!
很多人都跑來告訴我他們好喜歡 LEO37 + SOSS 的音樂,覺得驕傲♥ 看到Angus努力我更沒有藉口懈怠了,完全幫我把勇氣加滿囉~
ANGUS CHIANG 2019SS Collection in Paris Fashion Week.
Music by LEO37+SOSS and 9m88
[ Morning! Rough City 早安!城之美 ]
ANGUS CHIANG SS19 COLLECTION
『高山綿延,雲海層層疊起,鳥兒們結隊飛翔』是上一個世代保留給我們對於城市生活視覺呼吸的畫面,是台灣城市一隅中的街邊藝術-變電箱。有些人卻認爲變電箱的存在有礙市容,近年來的都更計畫更將部分電箱的色彩抹去,使得城市更充滿了複雜交錯的對立,不但矛盾了都更的緣由,更造成城市的混亂,而這混亂更侵入了世代之間的關係。新世代的思想、網路的進步,使得上一輩不得不開始接觸完全不熟悉的科技,試著與新世代互動。社會裡年老的群體開始自學電腦軟體,創作出一張張的『長輩圖』,祝賀、關心的文字配合花俏圖片的交織,毫無章法拼貼出的信息間卻暗示著互動的渴望。
世代交替的過程中許多新的招牌貼紙直接蓋住了過往的招牌,在夜晚燈火通明的街道中造成了各式補丁招牌。五花八門、不同風格的廣告穿梭在城市中,每個時代的美學互相對抗著,誰也不能保證誰最突出,彷彿年輕世代不允許舊世代的產物,但卻也只是硬生生的把它去除或是覆蓋,而舊世代的生命力也不因此澆熄,在這些情況下總是共同創造了突兀且笨拙的衝突美學。而本季ANGUS CHIANG利用舊世代、性別、文化去再重新拼貼我們城市的畫面,重新編排,試圖理解城市中每個角色的故事,我們是新世代的群體之一,共同生活的我們也屬於這一切,相互理解和換位思考共同打破世代的界線,創作對於這個城市新的想像。
Angus Chiang’s SS19 collection focuses on the older generations preserved idea of city life. This image revolves around street art in Taiwan’s city corners known as the ‘transformer box’. The ‘transformer box’ holds much ambiguity within Taiwan, with many feeling that the presence is a hindrance whilst others argue that it allows an ageless, creative freedom. Aesthetics from each era compete with one another; each poster is patch-worked with something new, creating a masterpiece that precedes generations.
Angus Chiang uses this to create a collage of Taiwan. The SS19 collection attempts to understand each individual’s story whilst viewing a new generation coexisting within an old. Looking at the everyday clothing of Aunts and Uncles at the local community centre, polo shirts, cropped pants and fake two pieces tops are reimagined in fun, youthful concepts. Chiang uses a hemming technique to interpret unruly lines and silhouettes.
Set Design by [ Gary Card ]
Show Production by [ Daniel Hettmann ]
Stylist [ Tati Cotliar ]
Visual Stylist [ John Yuyi ]
Casting Director [ Emilie Astrom ]
Artists [ Jui Chin Chiu, Wang Hao Chang ]
Hair direction by [ Chiao Chenet ] and [ Mr. Smith ] Team
Make-up by [ Satoko Watanabe ]
Photographer [ Filippo Fior ]
Videography by [ Premices Films ]
Music by [ 9m88+LEO37+SOSS ]
Thanks to the 19SS TeamANGUS
Brand Director – Tao-Ke Hu
Brand Consultant – Ting
Head Of Design – Chia-Wei Lin
Fashion Designer – Lirong Huang,Zibo Wang
Textile Designer – Pi-Hsuan Chin
Graphic Designer – Jia Li Fu
Design Assistant – Chih-Wei Tsai
Head Of PR & Marketing – Hsiang-Yi Hu PR & Marketing Specialist – Hsin-Yu Hsu
Head Of Production – Shih-Hsun Chen
Purchasing Specialist – Sun Ting
Special Thanks – Jung-Yen Chen
paris city fashion week 在 Jamie Chua Youtube 的最佳貼文
I’ve been obsessed with Emily In Paris since I finished the whole series so, today, I’m bringing the City of Love here in Singapore! I had a little fun recreating some of my favorite looks from the show and, of course, living my best Emily Cooper life.
I hope you loved this video and let me know which Emily In Paris looks you loved the most!
_________________
Outfit 1:
Outfit: Pinko
Headwear: CHANEL Bucket Hat
Outfit 2:
Outfit: Boutique by Moschino
Headwear: CHANEL Tweed Beret
Shoes: Gianvito Rossi
Bag: CHANEL Pink "Round As Earth" Bag
Outfit 3:
Outfit: Boutique by Moschino
Headwear: DIOR Vinyl Teddy D Small Brim Bucket Hat
Shoes: Giuseppe Zanotti
Bag: Gabriel De Lys Gaby PM
Outfit 4:
Outfit: Pinko
Headwear: Knitted Beret
Bag: CHANEL Coco Lifesaver Small Round Bag
Outfit 5:
Outfit: CHANEL Tweed Outerwear, Pinko Blouse & Shorts by Boutique by Moschino
Headwear: Gucci Beret
Shoes: Manolo Blahnik
Bag: Moschino Cake Clutch Bag
Outfit 6:
Outfit: Saint Laurent Paris Leather Jacket, Dolce & Gabanna Dress
Shoes: Gianvito Rosair
Bag: CHANEL
Outfit 7:
Outfit: Oscar de la Renta Dress
Bag: CHANEL White Pearl Ball Bag
#JAMIECHUA
Follow me on Instagram, Facebook, and Bilibili:
IG - https://www.instagram.com/ec24m/
FB - https://www.facebook.com/EC24M
Bilibili - https://space.bilibili.com/518848870
BUSINESS ENQUIRIES: jamie@gushcloudtalent.com
Thank you to Deity Mics for providing me with the mics I use to shoot! Visit their page at: https://www.facebook.com/deitymicsasia
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/QrWOKZkUzvQ/hqdefault.jpg)
paris city fashion week 在 Jamie Chua Youtube 的最讚貼文
More than happy to be back in my favourite city for the second time in 2 months! Glad we made it for Chaumet before the lockdown and am so grateful for this unforgettable experience! The tiara experience was a priceless moment of a lifetime!
Check out my previous Paris Fashion Week vlog here:
https://www.youtube.com/watch?v=wXWzHO1lr-Q
#JAMIECHUA
Follow me on Instagram, Facebook, and Bilibili:
IG - https://www.instagram.com/ec24m/
FB - https://www.facebook.com/EC24M
Bilibili - https://space.bilibili.com/518848870
INQUIRIES: [email protected]
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/mLG7q5Zzpro/hqdefault.jpg)
paris city fashion week 在 Jamie Chua Youtube 的精選貼文
Click here https://cen.yt/functionjamiechua to get 20% off your custom formula from Function of Beauty. Available in the US, GB, EU, CA, AUS, NZ and more!!! Function of Beauty makes unique personalized hair care that is vegan and cruelty-free.
--------------------------------------------------------------------------
Packing for Paris! ? Let me give you a peek at how I fit all my essentials and outfits for a short trip to the City of Love. If you have any packing hacks I should know about, comment below!
#JAMIECHUA
Follow me on Instagram, Facebook, and Bilibili:
IG - https://www.instagram.com/ec24m/
FB - https://www.facebook.com/EC24M
Bilibili - https://space.bilibili.com/518848870
INQUIRIES: [email protected]
![post-title](https://i.ytimg.com/vi/t-a3EEiuMEQ/hqdefault.jpg)
paris city fashion week 在 Paris City Fashion Week - Facebook 的推薦與評價
Paris City Fashion Week , 巴黎. 1910 次赞 · 30 人在谈论 · 1829 人来过. Most Prestigious Event in Paris City. ... <看更多>
paris city fashion week 在 Paris City Fashion Week SS 22/23 - Designer Hilltribehouse 的推薦與評價
![影片讀取中](/images/youtube.png)
Catwalk Final by JAMWAXX present - Paris City Fashion Week SS 22/23Designer @hilltribehouse at @pariscityfashionweekofficialMake up ... ... <看更多>
paris city fashion week 在 Paris City Fashion Week - Facebook 的推薦與評價
Paris City Fashion Week, Paris, France. 1911 likes · 18 talking about this · 1833 were here. Most Prestigious Event in Paris City. ... <看更多>