#歐洲新聞
最受歡迎的歐洲歌劇 & 免費活動資訊預告
.
猜猜看，全球歌劇院演出最多次數的歐洲歌劇是哪部呢?
.
講到歐洲歌劇，這是從巴洛克時代開始，從義大利發跡的表演藝術
很多歌劇的樂曲常被拿來當作電影戲劇配樂，或是被拿來當成音樂會演唱曲目，就連選秀節目達人秀常被表演者拿來當作參賽曲目。
.
百年以來，歐洲著名代表的歌劇像是 莫札特飆高音的"魔笛"、常被音樂會選曲的比才"卡門"、濃厚東方色彩的普契尼"杜蘭朵公主"、以埃及故事為背景的威爾第"阿伊達"，或是華格納被稱作史詩級超大型的歌劇系列"尼貝龍根的指環"
.
在世界各大歌劇院，通常會是以一年作為規劃，每一季的樂季會安排固定幾部歌劇做輪流演出。
.
大家是否有興趣猜猜看，到底哪一位作曲家的歌劇作品，是歌劇院常常演出的呢?
.
根據知名的歌劇資訊網站 Operabase的統計，整理出每個年度的歌劇演出資訊，排出年度歌劇演出排行榜。
.
Top 10 Opera
.
1. La Traviata Verdi 威爾第 "茶花女" 951場
2. Carmen Bizet 比才 "卡門" 783場
3. The Magic Flute Mozart 莫札特 "魔笛" 675場
4. La Bohème Puccini 普契尼 "波西米亞人" 637場
5. Madam Butterfly Puccini 普契尼 "蝴蝶夫人" 564場
6. Tosca Puccini 普契尼 "托斯卡" 543場
7. The Barber of Seville Rossini 羅西尼 "塞爾維亞的理髮師" 493場
8. Rigoletto Verdi 威爾第 "弄臣" 462場
9. The Marriage of Figaro Mozart 莫札特 "費加洛婚禮" 447場
10. Don Giovanni Mozart 莫札特 "唐喬望尼" 410場
.
因為2020年，全球藝文產業幾乎停擺，以上資訊是根據 2018/2019年度樂季，全球大型知名歌劇院的演出統計，由義大利作曲家威爾第的歌劇 "茶花女"奪得年度演出次數最多的第一名。
義大利作曲家也是占據最多名次，第1, 4, 5, ,6 ,7 8 名都是義大利作曲家的作品。
這10部歌劇，大家有看過哪幾部呢?
.
✍活動預告
📍國立公共資訊圖書館 免費講座📍
2021/03/14 14:30 總館3樓多元學習教室
✍
法國文學講座：小說戲劇與歌劇 - 談法國作家小仲馬《茶花女》
.
《茶花女》是十九世紀法國文豪小仲馬膾炙人口小說與劇本，這段作者刻骨銘心的愛情經歷，在威爾第的筆下，轉化成歌劇史上最受喜愛的歌劇之一。《茶花女》先後被改編為舞台戲劇以及浪漫歌劇。尤其是由威爾第所譜曲的歌劇版《茶花女》成為當今世界各大歌劇院經常上演的劇目，同時也是威爾第歌劇代表作。
.
本次講座將探討小仲馬的真實感情世界轉化成虛構小說，再從小說故事文本到威爾第的歌劇音樂之間的關聯，以及賞析英國、法國與西班牙不同歌劇院所呈現版本。
.
不管你有沒有看過茶花女，都歡迎一起來認識這部全球上演最多次數，最受歡迎的歌劇。
除了主要探討從小說文本到歌劇之間的轉變，還可以欣賞歐洲不同劇院演出版本，既然無法出國，那就把歐洲劇院帶到台灣給各位欣賞
普契尼杜蘭朵 在 [心得] 衛武營-普契尼歌劇《杜蘭朵》 - 看板Drama - 批踢踢實業坊 的推薦與評價
2019衛武營-普契尼歌劇《杜蘭朵》
時間：2019.04.06
地點：衛武營國家藝術文化中心歌劇院
此次衛武營主辦演出的普契尼歌劇《杜蘭朵》，應該可以說是衛武營開幕以來，最大的大製作了吧！製作團隊除了長榮交響樂團、數百人的合唱團，還有擔任指揮的衛武營總監簡文彬，以及國際的歌劇藝術家共同演出。《杜蘭朵》票開賣沒多久就完售(大概一個禮拜吧！) ，熱門程度可見一斑！還好我有辦衛武營的會員，不然根本買不到票！(歡迎要買衛武營主辦節目的朋友找我買票，我怕年度結束還買不到12張…)
這是我第一次看歌劇，算是一個新鮮的體驗，但我覺得我有點被制約，會拿過往看戲的標準和審美來看歌劇，所以以下都是我很個人的看法，很了解歌劇或是很熟悉歌劇的朋友千萬不要太介意。
--------------------------
《杜蘭朵》的故事就是大家知道的那樣，卡拉富王子看到圖畫裡杜蘭朵公主的美貌後，被嚴重煞到，不顧爸爸和僕人柳兒的阻攔，一心前往皇城求親，但杜蘭朵以三道難題招駙馬，答對者可以娶他、答錯就得人頭落地！卡拉富王子連破三題，杜蘭朵公主脾氣大爆發，說不要就是不要，於是卡拉富王子提出，若能在天亮前知道我的名字，我就任你處置。為查出王子姓名，杜蘭朵下令全城百姓今夜不准入睡，要查出王子姓名！(著名的〈公主徹夜未眠〉或〈今夜無人入睡〉歌曲)由於還是沒查出王子姓名，於是杜蘭朵逼問柳兒，柳兒抵死不說，自盡而亡！柳兒的死讓王子氣到親了
杜蘭朵，然後杜蘭朵就愛上王子，最後有情人終成眷屬。
對！就是這麼奇怪！
原本的普契尼歌劇《杜蘭朵》，在劇情上就有諸多不合理之處，我本以為此次搬演的《杜蘭朵》，會針對不合理的劇情加以調整，但演前導聆時，導演黎煥雄說「劇本沒有修改。」除了沒有修改的劇本外，加入的元素包括(一)潑墨投影。(二)舞臺設計是從內傾斜而出的卷軸。(三)增加一位貫穿全戲，代表夢境跳轉的舞者。(四)戲裡的皇帝代表普契尼。導演放在戲裡三道題目的答案是什麼？其實我也不太想知道，因為加入的元素，個人認為並沒有讓這齣《杜蘭朵》有新的意象，或是讓觀眾有新的、別於其他版本《杜蘭朵》的亮點。
以下針對表演形式、舞臺設計、服裝等，做簡單的分析和感受分享。
第一，語言。
平、彭、龐是搞笑三人組，有許多插科打諢的演唱，但因為要兼顧看表演與字幕，所以很難投入看戲這件事，以至於無法好好欣賞他們的表演，實在有些抱歉。(是說現場也沒有幾位觀眾聽得懂義大利語吧，這什麼理由？)
第二，很直接的情感表達。
為什麼卡拉富王子可以這麼直接跟杜蘭我說「你是我的！」而且還說了不下十次，每說一次我就想笑一次，真的直接到讓我很出戲。還有卡拉富王子親杜蘭朵的時候(我覺得是強吻)，我發現周圍的觀眾都在笑。哈哈哈！是在笑什麼啦？其實我也在笑，但不知道為什麼，可能是西方人情感表達的直接了當，讓人頗尷尬吧？
第三，歌劇的表演形式。
我形容歌劇的表演形式是「直球對決」。歌劇主要以歌唱和音樂來交代和表達劇情的戲劇，所以走位或是肢體動作都很少，完全靠演唱來表達情緒，但遠處看起來就會覺得，整個表演看起來很平面，完全靠演唱來「直球對決」！這代表演員的唱必須非常厲害，包括真假音的轉換、氣息從少到多的釋放，都讓人非常驚豔於演員的演唱技巧。尤其杜蘭朵的聲音一出，簡直要劈開歌劇院的屋頂啊！！！
第四，劇情的合理性。
戲才剛開始大概三分鐘吧，我都還沒進入狀況，在群眾演員中的卡拉富王子，突然一個箭步，衝向舞臺前方的一老人、一少女說「爸！我是你兒子啊！」What？也太唐突了吧！？還好我有聽演前導聆，不然我完全不知道這是什麼半路認爹的橋段！簡總監也說了，卡拉富王子在一群人中突然認出爹來，這劇情很沒來由，那為什麼沒對劇本做修編啊？(簡總監說話幽默風趣，演前導玲逗得觀眾哈哈大笑！大家若有機會聽簡總監導聆，千萬不要錯過啊！)
第五，位置遮蔽以至於部分情節看不到。
舞臺設計有兩個部分，包括突出的延伸卷軸，還有最裡面搭高的城牆。我的位置在四樓最後一排，由於城牆高度約在二樓，以至於有些在城牆上的表演「只聞其聲、不見其人」(目測坐在四樓的觀眾應該都看不到城上的演出)，像是皇帝我從頭到尾都沒看到他的表演，然後杜蘭朵出來到卷軸舞臺之前，有沒有在城牆上現身過？還有多少人有在城上演出，但是我沒看到的？還有卡拉富王子看到杜蘭朵圖畫這段，我完全沒看到(前面的人擋到我的視線)，所以對這段完全失憶。
第六，服飾部分。
杜蘭朵的服裝總共有三件，上半場一件，下半場兩件。上半場一走出場，心裡忍不住直說「這是法老王？」很好奇在西方人的眼裡，中國公主是這樣的穿著嗎？這件深紅色長袍很有氣勢，裙襬大概兩到三公尺，由於裙襬太過寬大，還有兩名僕人幫忙拉裙擺。僕人還會先把裙襬轉定位，間隔約5-10秒後，杜蘭朵再轉身往回走，但是為什麼從裙襬轉定位到公主移動腳步，需要這麼長的時間，這樣不就預告觀眾，等一下公主會移動位置了嗎？這麼做是為什麼？
下半場杜蘭朵的服裝一樣是紅色，但改成像是長薄紗，而且拿掉了墊肩，整個視覺上的氣勢差太多了啊！(或許是代表杜蘭朵冰封的心逐漸卸下)我一度還懷疑「那是杜蘭朵嗎？」最後換上藍色長薄紗，我差點要跟柳兒搞混了，外國人我真認不出來誰是誰啊！如果說杜蘭朵穿跟柳兒相似的顏色和服裝，代表他不再是公主，或是還卡拉富王子一個柳兒‧那麼杜蘭朵在柳兒死後，應該會有對柳兒感到抱歉的唱段吧？但怎麼印象中好像沒有？還是我又失意了…
第七，舞臺呈現。
舞臺布景我覺得還不錯，但是讓飾演群眾的合唱團員，很密集的集中在突出卷軸的舞臺兩側，讓人有種窒息感，甚至是密集恐懼感。因為整個舞臺其實已經被城牆圍起來，再加上卷軸的突起設計，舞臺的視覺空間已經很狹窄，再讓周圍填滿人群，雖然說舞臺不是沒有留白處，但整體感覺顯得讓人有些喘不過氣來。
第八，視覺投影。
我同意黎煥雄導演希望能做出有別於陳凱歌、張藝謀等人，曾經製作過的《杜蘭朵》作品，所以導演加上潑墨、書法等東方意象的元素，但說不上來潑墨帶給我的尷尬感，尤其是卡拉富王子融化杜蘭朵冰封的心這個部分，問題是出在紅點潑墨的呈現嗎？嗯…不知道。
當卡拉富王子解開杜蘭朵的謎題時，投影出現的書法字，我感覺不出這個字體的美感，可能是書法字體，或是字體呈現的力量，沒有辦法打到觀眾的心裡，至少是沒有打到我。
再來就是多媒體呈現，不懂出現在城牆兩側空白處的投影，那個會扭動的東西是什麼？本來還以為是龍，但是龍身上沒有突出的尖銳物啊！後來想想，可能表示杜蘭朵是「帶刺的玫瑰」，所以那個不明的扭動物就是藤蔓吧？個人猜想這樣的多媒體和書法設計，是導演故意讓觀眾產生疏離感的表現手法是吧？就算是這樣，好像也缺乏一些整合，沒有讓這些元素在舞臺上呈現協調感。
散戲後跟朋友聊天，說到西方歌劇(opera)其實就像是中國戲曲(Chinese opera)或是歌仔戲(Taiwanese opera)，都屬於在「規範」與「程式性」裡的表演，東西方的傳統、文化與表演，本就有不同的審美與呈現，所以各有各的美，欣賞不同的表演，也是開拓自己不同視野的方式呢！
https://s4455199.pixnet.net/blog/post/282687104-【歌劇】2019衛武營-普契尼歌劇《杜蘭朵》
--
Sent from my Windows
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 114.39.90.230
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/Drama/M.1554627065.A.DB6.html
... <看更多>