【就讓我打個書】
《看得見的符號》推薦序（轉自博客來網站）
林志明／台北教育大學 藝術與造形設計系 教授
一般來說，為翻譯書籍作審閱工作常是一項有點辛苦甚至痛苦的工作。但這次審閱《看得見的符號》這本書的中譯稿件，卻是帶來不少樂趣，所以我很樂意提筆為這本書寫篇推薦序文。
除了譯者和編輯都帶著相當嚴謹的態度在對待翻譯工作，使我省去不少力氣，可以相當程度地專注在較為專業的學術問題上，這次審閱工作中的主要樂趣是來自原書精采之處。它的優點很多，讀者可以在閱讀過程中慢慢發現，以下我主要提出兩點：
首先，這本書在理論架構上一開始是以符號學理論做為基礎，並將之應用在視覺傳達或是平面設計的部門。它基本上是以一本教科書的樣式在書寫的。因此每一章都具有理論鋪陳、實例解說、習題這三個部份。教科書的寫作模式雖然著重簡明實用，但一成不變的模式，又加上要符合傳承知識的目的，有時會變得缺乏創意甚而陷入沉悶無聊的境地。很幸運地，在這本《看得見的符號》中，這些問題都得以避免。在理論解說方面，本書相當言簡意賅，但也不致於過度簡化，基本上是用很簡潔的話語來加以說明，不逃避問題的複雜性，但又不會過度瑣碎。然而書中最精采的部份乃是來自其所舉例證部份：這些例證有許多來自實際發生的設計及藝術案例，計多甚至出自名家之手（有一部份則是作者自己的作品，包括每章章節數字的造形變化），而且每一件所對應的理論觀念都清楚地標示。於是，讀者閱讀這本書的過程，除了學習，還有欣賞作品，並更進一步地理解符號學理論可以如何地被用來解說它們的樂趣。原來只是覺得有趣、吸睛或具創意的藝術與設計作品，其背後的符號構成原理、溝通方式架構得以受到沒有逃避的清楚解析，這是一種兼具知識和審美的快感。
接著，如前面說過的，教科書因為其傳承知識的功能，基本上是不容許有太多個人創意和立場。它著重的是綜合包容及實例解說。然而仔細閱讀本書之後，人們仍然會發現作者有他著重的方向，而這些論點的提出，雖然仍不能說是原創，卻給予本書一個鮮明的個性。這一論點和符號的社會地位特別有關，它在第五章論「正式和非官方語言」時即開始鋪陳，中間經過第六章談象徵活動的創造性，而到了第七章談「垃圾與文化」時最為昂揚高調。透過圾垃理論（rubbish theory）的引入，作者讓我們理解，符號雖然有社會地位，但這地位卻不是一成不變的。能夠把社會視為垃圾的事物及符號重新檢視，以創造性的方式加以利用，使其地位由垃圾轉變為持久事物（durable）正是藝術家和設計者共同享有的「神奇之舉」。更擴大來說，如同書中所引英國人類學家瑪俐．道格拉斯（Dame Mary Douglas）所指出的，每一個社會都會產生其所排除的事物，然而這些被系統所排除而成為剩餘者，正是具反照系統本身邏輯的批判力量所在。能以神奇之舉將符號本身加以反轉，因而除了是創造性的舉動之外，也成為一種具有顛覆性和批判性力量的社會手勢。
也就是在這個地方，作者開始大量引述現、當代藝術作品，並且使得藝術和設計能相互滙流，而讓原書名副題「視覺藝術的符號學導論」也有了完整和充實的意義。
#我絕對不會承認我是因為看到第二段第一行所以才想轉
#作品被認可的時候總是很開心
#編輯大大真的很優秀喔
#大家快去買辣
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