Search
蕭邦、李斯特樂曲中的音階常達220BPM以上，對於音樂系學生是必備的速度，然許多人在努力練習下，還是很難達到這個速度，或者彈到手痠不已，導致影響音色。
以「順勢演奏」的訓練方式，在放鬆跟支撐條件俱足下，可以自然到達180PBM，小學高年級生也可以達成，原因在於良好的支撐跟轉移，只要稍加練習，一般學琴者要到200BPM都是可行，這也是Fingers-Flow台灣群組中業餘愛樂者個個臥虎藏龍的原因！
我們不需要再跟傳統的方式奮戰，只要調整好姿勢，即可解決困擾已久的技巧問題，如果你一直採用傳統用力的方式來克服技巧，並需要花大量時間才能維持技巧，你需要停下來，思考真正能解決技巧的方法。
終於有一階課程囉！
「手指建立」實體跟視訊團體班
·9/13（ㄧ）pm:7:30
一階視訊團體班（台灣、國際可報名）
·9/26（日）am10:30 台北
一階實體團體課
一階10堂，每堂1.5h，遇國定假日順延一週，可報名複訓。
妳的手可以不再奮力抓取，可以像霍洛維茲般 放鬆優雅～
鋼琴大師霍洛維茲演奏的舒曼「兒時情景」是我最愛的版本，聽了都會想掉淚！
原始連結：https://youtu.be/6z82w0l6kwE
四階誕生與課程訊息：
123階後大家不斷反應想繼續上，於是 #超強四階誕生了
三階具備銳利的鑑賞能力後，四階進入作曲家與大師的互動。有鋼琴家說：在維也納上鋼琴課時，有相當時間是在跟老師對談⋯⋯如何讓樂曲具備靈魂？演奏家如何看待人生？我手中正在演奏的樂曲與我生命的關係？我如何更進一步提升樂曲內涵？（或從樂曲更進一步提升自己？），而最最重要的是 #我們需要超越言語，透過自己的指尖將我們聽到大師的錄音表達出來，就像進入「小說」中的角色，將自己 #已有的部分共振，#沒有的部分提升。如果你希望知道這些鋼琴家是如何彈出來的，歡迎一起來探索這相當難得的課程！
四階大綱：
·德步西貝加馬斯克組曲‘前奏曲’（範本-趙成珍)：親自創造音樂中的大自然
·蕭邦夜曲BI49（範本-普萊斯勒)：
磨難後高貴的靈魂表達
·舒伯特impromptu op. 90 no. 3 （範本-霍洛維茲)：
透析人生後的進退取捨
·莫札特奏鳴曲（範本-內田光子）：
搭起前往天堂的天梯，充滿腦內啡胎的世界
·郭德堡變奏曲‘主題Aria’（範本 -顧爾德）：
當執著走到盡頭，微微顫動的平靜。
四階任務：理解樂曲與範本，臨摹大師如何作？為何而作？作了什麼？進入作曲家跟演奏家的生命來激活，創造出自己的詮釋！
上課資格：需要能演奏上述樂曲的程度。（奏鳴曲以上程度，建議有二三階基礎）
開課資訊
·9/7（二）pm7:00台中二階（已滿）
·9/13（一）am10:30台北四階（已滿）
·9/13 pm:7:30（ㄧ）
一階「手指建立」視訊團班10堂
（台灣、國際可報名）
·9/26（日）am10:00 台北一階實體課
以上課程遇國定假日順延一週，私訊報名～
此為2017年第六屆Rubato音樂會-“Loft”（抱歉拖有點久）。我們為在場聽眾所作的「蕭邦第一號敘事曲」導聆，藉由生命經驗導引，發現自己就是音樂中的主角，蕭邦早在200年前已把我們的故事寫在劇本中。
⚜導聆內容由 Dawson L. 撰寫
⚜嚴文君老師 主講
⚜周子硯 演奏
---------------------------
Dawson老師依音樂內容以個人觀點撰寫，目的為引導聽者以人生角度理解音樂。此解說非蕭邦親自註解，老師提供一種思維範例，激發學生思考，進而表達屬於自己見解的音樂，並發現各演奏家在客觀存在中，呈現個別差異性詮釋，譬如霍洛維茲跟魯賓斯坦演奏此曲時呈現不同的詮釋，展現人類在集體共同潛意識下，應對事件的不同態度，或看待眼光的角度。
蕭邦寫下的不只是他個人的生命經驗，更是全人類共同的生命經驗，才能流傳到今日，透過我們的導聆，希望引發愛樂者以自身經驗與樂曲共鳴。
此內容也是三階「音樂松露」聆聽判斷課程一部分，如果您對這樣的內容有興趣，歡迎參加三階課程，進入樂曲中更隱微的自我剖析，將來也會收錄在三階「InnerPianist」一書中。
聽完導聆後，您可以再一次欣賞霍洛維茲、魯賓斯坦、齊瑪曼或普雷特涅夫等人的演奏，看看哪位能夠播動您的心弦？
————————————
【🔺嚴正聲明🔺】
影片內容為二次創作，非資料轉述，請勿翻拍、使用，如有引述，請註明出處。
🔔歡迎至YouTube 欣賞歷經14年的Rubato聯合音樂會（點選以下網址）
👉 https://www.youtube.com/user/op33no1
演奏鋼琴不是簡單的事，卻也不是大家想像的那麼困難。
否則霍洛維茲跟魯賓斯坦這些鋼琴家絕不可能放鬆演奏，也不可能因放鬆讓技巧顯得輕易許多。
過多錯誤操作累積成習以為常的習慣，當錯誤觀念根深蒂固時，你就很難克服鋼琴技巧。
10堂課後，我們依舊會用10堂課的方法帶學生練，即使是蕭邦練習曲第一首，或是李斯特的練習曲，當然還有我們必練的「革命」，不僅練得起來，速度更快、聲音更亮，這是毫無疑問的。（這時你才有餘力作音樂表達～～因為真正困難的是這一部分，二階課程會帶您了解這一部分）。
老師常舉一個例子：像練「輕功」，十幾年來你用盡全力最多只能跳上3公尺，而且跳幾次後就精疲力盡，甚至傷痕累累⋯⋯⋯⋯但10周後你卻能輕易跳上5公尺——這表示你掌握了關鍵，也找到練習的方法。
影片中老師帶領學生練習樂曲中自己覺得困難的樂段，運用前幾堂的基礎練習之成果。
很多人會回到舊習慣，#所以不是用不進去曲子是又回到舊習慣。這時你必須做出選擇，舊習慣可能跟你好幾年了，練習時，不斷問自己：「如果十週的練習可以有這麼大的突破，究竟哪一個方式對我真的有幫助？從現在開始，我該如何練習呢？」
#霍洛維茲閉關2次共20年他找他自己的練習方法花了好幾十年那我們要如何看待自己的手指呢
